Bandoneon - Musikinstrument - Geschichte, Fotos, Videos. Geschichte des Bandoneons Es besteht kein Zweifel daran, dass das Bandoneon und die Ziehharmonika ihren Ursprung auf deutschem Boden haben und das Bandoneon ihre immer weiter verbesserte Version ist.

Das Bandoneon wurde 1840 von Heinrich Band in Kreffeld nach dem Vorbild der deutschen Ziehharmonika entworfen. Es hat eine viereckige Form und erzeugt bei Änderung der Fellbewegung zwei unterschiedliche Geräusche (d. h. es erzeugt doppelt so viele Geräusche, wie Tasten auf der Tastatur vorhanden sind). Das Fell ist vielschichtig, mit zwei Rahmen. An der Oberseite jedes Rahmens befinden sich Ringe, in die die Enden des Schnürsenkels eingebunden werden, der als Stütze für das Instrument dient.

Anfangs verfügte das Instrument über bis zu 28 Tasten (56 Töne), mit der Zeit erreichte die Anzahl der Tasten 72 (144 Töne) – diese Tastaturreihe entstand nach einem einheitlichen Modell als Ergebnis vieler gemeinsamer Bemühungen und wurde als Standard akzeptiert . Die Tastatur des Bandoneons ist (im Gegensatz zur deutschen Ziehharmonika) in vertikaler Richtung angeordnet und die Tasten sind nicht in vier, sondern in fünf Reihen angeordnet. Auch die Anordnung der Klänge auf der Tastatur ist etwas anders.

Bandoneons wurden (wie deutsche Konzertinas) in den Tonarten G, D, A, E-Dur gebaut. Der Oktavklang der darin enthaltenen Stimmen ist zwei- und dreistimmig (zwei oder drei Stimmzungen pro Oktave erklingen gleichzeitig im Instrument).

Beim Spielen des Bandoneons wird die rechte Hand unter die rechte und die linke Hand unter die linke Handschlaufe gefädelt; Beim Loslassen des Balgs liegen die Riemen eng an der Hand an und liegen beim Zusammendrücken mit dem Handrücken an Holzvorsprüngen – Blöcken – an. Das Spiel beinhaltet vier Finger an beiden Händen. Der rechte Daumen ruht auf dem Luftventilhebel und reguliert beim Spielen den zusätzlichen Luftstrom in und aus dem Blasebalg.

Bandoneon ist in Deutschland weit verbreitet. Es entstand die „Gesellschaft der Liebhaber der deutschen Ziehharmonika und des Bandoneons“ und es erschien sogar eine Sonderzeitung. Das Bandoneon hat sich nicht nur zu Hause zu einem beliebten Instrument entwickelt, sondern auch im professionellen Musizieren entstehen zahlreiche Ensembles und Orchester. Für das Ensemblespiel begann man mit der Herstellung von Picolo-Bandoneons (die eine Oktave höher klingen als üblich) und Bass-Bandoneons (die eine Oktave tiefer klingen). Für Quartette und Bandoneon-Ensembles wird viel Literatur veröffentlicht.

Studienführer und Sammlungen von Liedern und Tänzen wurden zunächst über ein digitales System veröffentlicht, dann wurde auf ein digitales Musiksystem umgestellt. Für das Bandoneon ist eine Vielzahl unterschiedlicher Notenliteratur erschienen. Die bekanntesten Autoren von Schulen und Lehrbüchern sind O. Balman, V. Pershman, F. Kale. Neben einer Vielzahl von Transkriptionen werden viele Originalwerke von V. Pershman, G. Nauman, O. Balman, X. Ambrosaus, P. Estel und anderen veröffentlicht. Es gibt auch bekannte virtuose Solisten auf diesem Instrument (I. Schramm, V. Pershman, Astor Piazzola).

Im Jahr 1926 entwickelten E. Kusserov und R. Miklitz ein praktischeres Tastatursystem für das Bandoneon. Ihre Instrumente (als „Bandoneon des Kusserow-Systems“ bezeichnet) verfügten über einen vollständigen chromatischen Klangumfang und vor allem über den gleichen Klang der Stimmen, wenn die Bewegung des Blasebalgs geändert wurde. E. Kusserov gründete eine Schule zum Spielen von Bandoneons dieses Systems.

Auch heute noch erfreut sich das Bandoneon in Deutschland großer Beliebtheit, wo dieses Instrument in Musikvereinen und Volksmusikschulen unterrichtet wird. Auch in Argentinien erfreut sich das Bandoneon großer Beliebtheit, wo es seit langem als Nationalinstrument gilt. Dort werden Bandoneons mit drei und sogar vier Stimmen hergestellt.

Grundinformation

Vielfalt. Benannt nach seinem Erfinder Heinrich Banda.

Zunächst wurde das Bandoneon zur Aufführung geistlicher Musik in Kirchen in Deutschland eingesetzt. Ende des 19. Jahrhunderts wurde es nach Argentinien gebracht und Teil von Tangoorchestern. Dem Bandoneon ist es zu verdanken, dass die argentinische Tangomusik den durchdringenden, ergreifenden Klang erhielt, der so viele Fans anzieht.

Der Klang im Bandoneon wird durch Vibrationen von Metallzungen erzeugt, wenn die vom Blasebalg während des Spiels gepumpte Luft durch die Risse in den Metallplatten strömt. Interessant ist, dass beim Ein- und Ausatmen des Blasebalgs mit derselben Bandoneontaste unterschiedliche Noten gespielt werden können. Darüber hinaus kann die Klangqualität dadurch verändert werden, dass dem Spiel das Knie des Beins hinzugefügt wird, auf dem das Bandoneon während des Spiels platziert wird. Deshalb ist das Erlernen des Bandoneonspielens äußerst schwierig.

Sorten von Bandoneons

Bandoneons unterscheiden sich durch die Anzahl der Töne. Typischerweise liegt diese Zahl zwischen 106 und 148.

Der Standard ist ein Bandoneon mit 144 Tönen, und das sind die Instrumente, die alle professionellen Bandoneonspieler spielen. 144-Ton-Bandoneons sind Solisten in Tango-Orchestern.

Bandoneon in 110 Tönen Es wird hauptsächlich zum Erlernen des Spielens verwendet, damit sich der beginnende Bandoneonist mit dem Instrument vertraut machen kann.

es gibt auch spezielle und hybride Sorten von Bandoneons, wie zum Beispiel: Bandoneon mit Pfeifen, Bandoneon C-System (Russisch), Chromatifon, Praktikal-Bandoneon, Bandoneon mit Klavierbelegung und andere.

Video: Bandoneon auf Video + Ton

Dank dieser Videos können Sie sich mit dem Instrument vertraut machen, ein echtes Spiel darauf ansehen, seinen Klang hören und die Besonderheiten der Technik spüren.

„Bandoneon wurde in Deutschland erfunden,

einen Gottesdienst begleiten,

aber ich fand mich sehr schnell wieder

in den Bordellen von Buenos Aires.

Astor Piazzolla

Das Bandoneon ist aus der Tangomusik nicht mehr wegzudenken; es ist das Bandoneon, das ihm seinen einzigartigen, durchdringenden Klang verleiht.

Willem Haenraets. „Bandoneon“

Bandoneon gehört zur Gruppe der Rohrblattmusikinstrumente. Der Klang entsteht durch Vibrationen der Metallzungen, wenn die vom Blasebalg beim Spielen gepresste Luft durch die Risse in den Metallplatten strömt.

Das Instrument wiegt etwa fünf Kilogramm, seine Abmessungen betragen 22 x 22 x 40 cm.

Bandoneon aus „Pigini“

Das Bandoneon hat eine viereckige Form und erzeugt zwei unterschiedliche Geräusche, wenn sich die Bewegung des Fells ändert. Wenn der Blasebalg ein- und ausatmet, kann derselbe Bandoneonknopf unterschiedliche Töne spielen. Darüber hinaus kann die Klangqualität dadurch verändert werden, dass dem Spiel das Knie des Beins hinzugefügt wird, auf dem das Bandoneon während des Spiels platziert wird.

Elaine Hughes. „Bandoneonist“

Obwohl das Bandoneon erst vor relativ kurzer Zeit erfunden wurde, gibt es keine eindeutige Meinung über seinen Ursprung. Sie kann als direkter Nachkomme der deutschen Ziehharmonika angesehen werden, die um 1835 von Karl Friedrich Uhlig in Chemnitz erfunden wurde. Viele Forscher sind sich einig, dass der aus Krefeld stammende deutsche Musiker und Musikinstrumentenhändler Heinrich Band in direktem Zusammenhang mit der Erfindung des Bandoneons stand. Es ist sicher bekannt, dass Band 1843 sein Musikaliengeschäft eröffnete und vermutlich 1846 hier das erste Bandoneon verkauft worden sein könnte. Es wird angenommen, dass das Bandoneon den Nachnamen seines wahrscheinlichen Schöpfers geerbt hat. Es gab jedoch auch andere Variationen des Namens dieses Instruments: Bandonion, Bandeneon, Bandolion, Bandoleon, Mandoline, Mandoleon.

Wie dem auch sei, das Bandoneon verbreitete sich in Deutschland. Es wurde die „Gesellschaft der Liebhaber des deutschen Konzertina- und Bandoneonspiels“ gegründet und sogar eine Sonderzeitung herausgegeben. Das Bandoneon wurde nicht nur zu einem beliebten Heiminstrument, sondern fand auch im professionellen Musizieren Verwendung: Es entstanden zahlreiche Ensembles und Orchester.

Ursprünglich wurde das Bandoneon zur Aufführung geistlicher Musik in Kirchen in Deutschland verwendet, doch Ende des 19. Jahrhunderts wurde es nach Argentinien gebracht und wurde Teil von Tango-Orchestern.

Die ersten Exemplare des Bandoneons wurden Ende des 19. Jahrhunderts, vermutlich um 1870, unter sehr vagen Umständen nach Buenos Aires gebracht. Der erste, der das Bandoneon in ein Musikensemble einbezog, war Domingo Santa Cruz. Flöten, Gitarren und Violinen (gelegentlich Mandolinen und Akkordeons) bildeten unter Beteiligung des Bandoneons die ersten Ensembles.

Bandoneon. Geschichte des Instruments

Es gibt viele Musikinstrumente auf der Welt, die die Länder charakterisieren, in denen sie am beliebtesten waren. Weltweit gibt es eine ganze Reihe unterschiedlicher Arten von Harmonischen. Nehmen wir zum Beispiel das Bandoneon, benannt nach seinem Erfinder Heinrich Band, das in Deutschland erschien. Hier diente das Instrument ursprünglich zur Aufführung von Kirchenmusik.

Am Ende des XIX Jahrhundert kam das Bandoneon nach Argentinien. Das Bandoneon tauchte in Argentinien durch einen einfachen Zufall auf: Es wurde von einem deutschen Seemann mitgebracht, der das Instrument an der Küste Argentiniens gegen eine Flasche Whisky eintauschte.

Seit 1880 wurde das Bandoneon in Tangoorchestern eingesetzt. Vor dem Bandoneon wurden zahlreiche Instrumente verwendet: Gitarre, Flöte, Violine, Klavier, aber kein einziges Musikinstrument hatte die Wirkung, die das Bandoneon mit seinen schmerzhaften Klängen hervorrief. Das Instrument wurde zum Hauptsymbol Argentinischer Tango .

Argentinien hat sogar einen Feiertag – den Nationalen Bandoneon-Tag, der am 11. Juli gefeiert wird. Dieser Tag wurde nicht zufällig gewählt. Es ist der Geburtstag des argentinischen Bandoneon-Virtuosen Anibal Troilo.
Lateinamerika ist allgemein für seine Liebe zu Musik und Tanz bekannt, daher haben die der Musik gewidmeten Nationalfeiertage eine besondere Tradition. Auch über beliebt brasilianisches Festival viele verschiedene Geschichten.

Wie klingt ein Bandoneon?

Das Blas- und Rohrblattinstrument Bandoneon hat einen einzigartigen Klang, dank dem der argentinische Tango so beliebt und erkennbar geworden ist.
Wenn die Luft im Blasebalg die Metallzungen zum Vibrieren bringt, kann das Betätigen und Betätigen derselben Taste einen unterschiedlichen Ton erzeugen.
Der Klangcharakter des Bandoneons ist traurig und dramatisch. Aber gerade solche Klänge sorgen für die einzigartige Wirkung, die einen zum Hören seiner Melodien verleitet.

Das Musikinstrument erfreute sich in argentinischen Orchestern großer Beliebtheit, so exportierte der deutsche Hersteller Alfred Alnold 1930 fast 2.500 Bandoneons nach Argentinien.

Das Spielen des Bandoneons ist für diejenigen, die mit dem Spielen von Akkordeon, Knopfakkordeon und Akkordeon vertraut sind, nicht schwierig. Das Spielprinzip ähnelt diesen Instrumenten. Eine Besonderheit besteht jedoch weiterhin: Das Bandoneon muss abwechselnd gespielt werden: zuerst mit der rechten und dann mit der linken Hand, sodass jeder Teil des Musikinstruments unabhängig voneinander agiert und die Tasten unterschiedliche Klänge erzeugen können, die manchmal verglichen werden zu den Klängen einer Orgel.

Was sind die Unterschiede zwischen einem Akkordeon und einem Bandoneon?

Beim Akkordeonspielen werden mit der linken Hand durch das Drücken der Tasten verschiedene Klänge erzeugt. Während die rechte Hand mit der linken arbeitet, hält sie einen bestimmten Tastensatz, ohne es zu übertreiben. Somit ist das Spielen des Akkordeons nicht kompliziert und harmonisch. Das Akkordeon verfügt auf der rechten Seite über 5 vibrierende Klänge, die beim Spielen zu völlig unterschiedlichen Klängen führen.

Beim Spielen des Bandoneons erzeugt der Musiker mit der rechten Hand nur einen Ton, wodurch die Schwierigkeit, das Instrument mit der linken Hand zu spielen, zunimmt. Mit Hilfe eines solchen Spiels können Sie ganz andere musikalische Teile erzeugen, von denen Sie viel mehr bekommen, als wenn Sie Akkordeon spielen. Bandoneon hat nur 2 vibrierende Töne, die durch Drücken der Tasten erscheinen. Solche Klänge erzeugen eine grundlegend andere Klangfarbe, anders als das Akkordeon.

Wie wird das Bandoneon gespielt?

Das Bandoneon wird im Sitzen auf einem Knie gespielt und kann im Gegensatz zum Akkordeon während des Spielens nicht bewegt werden. Darüber hinaus erfordert das Spielen des Bandoneons erhebliche körperliche Kraft, da sich der Blasebalg viel weiter öffnet als der des Akkordeons.

Außerdem gibt es neben dem klassischen Bandoneon auch:

• diatonisch, das beim Öffnen und Schließen des Blasebalgs leicht unterschiedliche Geräusche erzeugt;
• chromatisch, mit ähnlichen Öffnungs- und Schließbälgen wie ein Akkordeon.

In Argentinien werden ausschließlich diatonische Bandoneons verwendet, die neben anderen Musikinstrumenten als echte Könige gelten.

Bandoneon Und Ziehharmonika... Ihr Aufstieg ist untrennbar mit drei Deutschen verbunden, von denen jeder Anspruch auf die „Palme der Meisterschaft“ erheben könnte.
Er ist Instrumentalist und Klarinettist Carl Friedrich Uhlig aus Chemnitz / Carl Friedrich Uhlig (Chemnitz), der 1834 die erste deutsche Ziehharmonika entwarf, und der noch nichts von der Erfindung und Forschung des englischen Physikers Sir Charles Wheatstone wusste, der während seines Akustikstudiums 1829 ein neues Musikinstrument schuf, den Vorgänger der englischen Ziehharmonika. Die Wahrheit war noch nicht Ziehharmonika, wie wir es uns vorstellen, aber nur eine Metallbox mit Stimmen ohne Fell mit ovalem Mundstück und genannt „Symphonium“. Nach dieser Beschreibung sah das patentierte Instrument meiner Meinung nach eher wie eine Ziehharmonika aus. Heinrich Band

aus Krefeld / Heinrich Band (Krefeld)- ein Musiklehrer und Händler von Musikinstrumenten, dessen Name dem neuen Instrument den Namen gab, und schließlich - Carl Friedrich Zimmermann (Carlsfeld), der 1849 mit der Produktion der ersten Bandoneons begann. Es gibt mehrere plausible Versionen der Entstehung dieses Musikinstruments, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine so bedeutende Rolle bei der Entwicklung und Verbreitung des Tango-Genres spielte, aber

Es besteht kein Zweifel daran, dass das Bandoneon und die Ziehharmonika ihren Ursprung auf deutschem Boden haben und das Bandoneon ihre verbesserte und verbesserte Version darstellt

Es ist auch zuverlässig bekannt, dass das Wort Bandoneon kam vom Namen Heinrich Band / Heinrich Band,

Musiklehrer aus der Stadt Krefeld, der vermutlich 1840 in Chemnitz bei Friedrich Uhlig das Konzertinaspiel erlernte.
In diesem Video können Sie sehen, wie eine einfache Ziehharmonika mit 20 Knöpfen aussieht und klingt

Englische Konzertina . So klingt irische Musik

Grigorash Diniku – „Lark“ Valentin Osipov (Concertino) und Trio „Academy“ – Vladimir Ushakov, Svetlana Stavitskaya, Sergei Likhachev

Heinrich Band stellte nichts selbst her, sondern kaufte dort in Böhmen/Böhmen (heute das Gebiet der Tschechischen Republik) und Sachsen/Sachsen hergestellte Konzertinas, baute sie um, verbesserte die Mechanik und vergrößerte den Tonumfang. Diese Instrumente wurden unter dem Namen Bandion ausschließlich in seiner von seinem Vater geerbten Werkstatt verkauft und deren Umfang vergrößerte sich dank ihm zunächst auf 64 und später auf 88 Klänge (damals gab es nur 54 Klänge). So erschienen bereits 1846 Instrumente mit 100 Klängen, die in der Stadtkapelle zum Einsatz kamen, und das alles drei Jahre früher als Carl Friedrich Zimmermann, dem allgemein die Erfindung des Bandoneons im Jahr 1849 zugeschrieben wird.
Wie der Name entstand Bandoneon? Auch hier besteht kein Konsens. Die oft zitierten Argumente, dass Heinrich Band angeblich die „Band Union“ zur Herstellung und Vermarktung seiner Instrumente gegründet habe, was mit dem Wort Bandoneon und damit dem Namen des Instruments übereinstimmt, haben sich nicht bewahrheitet. Ich bin einer anderen Sichtweise über seinen Ursprung viel näher. Zu dieser fernen Zeit wurden Instrumente aus der Familie der Mundharmonikas Akkordeons / Akkordeon genannt, was aus dem italienischen Wort „Accord“ und der altgriechischen Endung „ion“ stammt, die einen mythischen Ursprung hat und mit „etwas in Bewegung“ übersetzt wird. Bewegung... - das liegt wohl nicht nur an der Notwendigkeit einer ständigen Bewegung des Fells, sondern auch an der Tatsache, dass die Instrumente hauptsächlich in Bewegung, beim Gehen, bei Prozessionen, Prozessionen verwendet wurden, sie hauptsächlich im Stehen gespielt und gehalten wurden ein Halsband, das mit Ösen in der Mitte des Fells befestigt wurde. Namen Akkordeon und Ziehharmonika- Zu dieser Zeit gab es bekannte, gut klingende Marken, aber das neue Instrument hatte keinen schönen Namen. Es wurde „New Type Accordion“ oder einfach „Mundharmonika“ genannt. Und dann, als man dem nicht sehr wohlklingenden „Bandion“ eine weitere Silbe hinzufügte, stellte sich heraus, dass es sich um Bandonion handelte, und anschließend änderte sich der Buchstabe ich An e Schließlich wurde der Name des neuen Instruments festgelegt: Bandoneon. Heinrich Band verbesserte seine Idee weiter, wodurch sich der Tonumfang von 106 auf 112 und dann auf 130 Töne erhöhte. Im Jahr 1924 legte der Deutsche Verband für Konzertina und Bandoneon die Parameter für das sogenannte „Standardbandoneon“ fest – 72 Tasten und 144 Klänge.
Sehr schnell wurde Bandoneon weit über die Grenzen Deutschlands hinaus bekannt und beliebt und gelangte im 19. Jahrhundert mit Seeleuten und Siedlern auf den amerikanischen Kontinent, wo es in Argentinien seine eigentliche Neugeburt erlebte. Aufgrund seines geringen Gewichts und seiner Größe, seines niedrigen Preises und seiner Vielseitigkeit etablierte es sich fest in den Bordellen und Kneipen des riesigen und brodelnden Buenos Aires, erklang auf seinen Straßen und in den Toren und verdrängte nach und nach Blasinstrumente, insbesondere Flöten, aus Ensembles .
Südamerikaner bevorzugen „Rhine-Type“-Bandoneons mit 142 Klängen. Design-„Nachteile“ wie das Klopfen der Tasten und Geräusche beim Schließen des Balgs wurden positiv wahrgenommen und organisch in das Spiel des Instruments integriert. Die Klangfarbe dieser Instrumente reicht von scharf bis sanft, von traurig bis geheimnisvoll zugleich. Aus Argentinien Bandoneon Zusammen mit dem Tango kehrte er triumphal nach Europa zurück, bereichert um neue Klänge und Spieltechniken.

Tango ist die Kraft, die Fremde und Fremde zumindest für einen Moment vereint. Dieses Flüstern der Sinnlichkeit entsteht durch Nachahmung. Tango ist auch der Glanz des Tanzlokals und der Charme der Unterwelt, die Pracht von Paris und die rauchige Dämmerung der Cafés und Bordelle in Buenos Aires. Tango ist eine Welt subtiler Metaphern, die durch ihre melancholische Melancholie besticht.

Ohne das von den Deutschen erfundene Bandoneon wäre der argentinische Tango sicherlich nicht zu dem geworden, was wir ihn kennen – ein Erbe der Weltkultur. Das ist übrigens ein echtes „Klavier des kleinen Mannes“, geboren in Sachsen, ganz in der Nähe von Klingenthal.

In der argentinischen Hauptstadt Buenos Aires gibt es 2007 sogar ein Denkmal für den Tango – ein 3,5 Meter langes Bandoneon aus Stahl.

Auch in Deutschland gab es einen Bandoneon-„Boom“. Bereits seit 1900 entstanden Vereine, Orchester und Vereine. Allein im Jahr 1939 waren 686 Orchester registriert. Das Bandoneon hat sich zum Leitinstrument in Tanzensembles entwickelt.

Später wurde das Bandoneon in Europa und Deutschland durch ein fortschrittlicheres Akkordeon ersetzt, das fast gleich klang, aber eine viel größere Leistungsfähigkeit aufwies.

Auf dieser Aufnahme spielt Richard Galliano J. S. Bachs Arie auf dem Bandoneon

Leider Bandoneon Aus historischen Gründen wurde es in Russland nicht richtig verbreitet und weiterentwickelt, dennoch gab es Liebhaber dieses Instruments. In diesem Video ist ein Russe zu sehen Alexander Mitenev, Gewinner des Klingenthal- und des Castelfidardo-Wettbewerbs 2009, spielt dieses seltene Instrument für Russland.

Nun, und der prominenteste Vertreter ist natürlich Astor Piazzolla. Mit seinem Namen ist vor allem der Begriff der Moderne verbunden Bandoneon. Dank ihm und seinen berühmten Kompositionen, die der Welt die außergewöhnliche Schönheit und Vielfalt der argentinischen Melodien offenbarten, entwickelte sich der Tango zu einem fast klassischen Genre, wanderte von Bordellen und Toren in die anspruchsvollsten Konzertsäle und erhielt den Namen Tango Nuevo – der Neue Tango.
Astor Piazzolla spielt mit seinem Quintett „Milonga der Engel“