آهنگ "Avdotya Ryazanochka". Avdotya Ryazanochka - Kaleidoscope — LiveJournal چه چیزی اودوتیا ریازانوچکا را مشهور کرد

آوودوتیا ریازانوچکا - تصویر آوودوتیا ریازانوچکا بدون شک تخیلی است، بدون نمونه اولیه وقایع نگاری؛ این تصویر در یک آهنگ تاریخی یافت می‌شود که ظاهراً در اواسط قرن سیزدهم ساخته شده و با تغییرات جزئی، توسط داستان‌سرایان روسی شمالی تا قرن بیستم حفظ شده است. آهنگ با تصویری از حمله تاتار آغاز می شود.

شاه پیر با شکوه بهمت ترکی
او در زمین روسیه جنگید،
او زیر درختان قدیمی کازانگورود را استخراج کرد.
نزدیک شهر ایستاد
با قدرت ارتشش
این زمان زیاد بود، زمان،
بله، و کازان توسط "شهر زیر درختان" ویران شد،
کازان شهر را به کلی ویران کرد.
او تمام شاهزادگان بویار را در کازان ناک اوت کرد،
بله، و شاهزاده خانم ها و پسران
من آنها را زنده گرفتم.
او هزاران نفر را اسیر خود کرد،
او مردم ترکیه را به سرزمین خود برد.

در اینجا حداقل دو نابهنگاری وجود دارد. اولی «پادشاه ترک» و «سرزمین ترک» و دومی «کازان زیر جنگل». اینها جایگزین های دیرهنگام پادشاه تاتار و سرزمین تاتار و ریازان هستند. آهنگ باستانی پاسخی بود به حمله گروه های باتو و نابودی ریازان در سال 1237. ریازان اولین کسی بود که ضربات تهاجم را خورد و شکست وحشتناکی را متحمل شد - این رویداد در کتاب "داستان خرابه ریازان توسط باتو" شرح داده شده است ، جایی که همراه با جزئیات دقیق وقایع نگاری ، ترانه های عامیانه نیز جایی پیدا کردند. . داستان با داستانی در مورد احیای ریازان به پایان رسید: شاهزاده اینگوار اینگورویچ "سرزمین ریازان را تجدید کرد و کلیساها را ساخت و صومعه ها را ساخت و بیگانگان را آرام کرد و مردم را دور هم جمع کرد." در آهنگ فولکلور، همان شاهکار توسط یک "همسر جوان" ساده آودوتیا ریازانوچکا انجام می شود (به هر حال، نام "ریازانوچکا" از مکان هایی صحبت می کند که وقایع رخ داده است). اما او این کار را کاملا متفاوت انجام می دهد. چیزهای شگفت انگیز، خارق العاده و خارق العاده زیادی در آهنگ وجود دارد.

کاپوت ماشین. K. Vasiliev

در راه بازگشت، پادشاه دشمن «پستگاه‌های بزرگ» را برپا می‌کند: رودخانه‌ها و دریاچه‌های عمیق، «زمین‌های شفاف، دزدان و دزدان» و «جنگل‌های تاریک» پر از «جانوران درنده». Avdotya Ryazanochka در شهر تنها ماند. او به "سرزمین ترکیه" می رود - "او پر از درخواست است." او تقریباً به طور معجزه آسایی موفق می شود بر موانع غلبه کند. رو به باخمت می کند:

من در کازان تنها ماندم،
آقا من خودم اومدم پیش شما و قدردانی کردم
آیا می توان چند اسیر را به دست مردم من آزاد کرد؟
آیا شما قبیله خود را دوست دارید؟

گفتگوی بیشتر بین "شاه" و "همسر جوان" در روح حماسه های قدیمی توسعه می یابد. باخمت با آموختن اینکه اودوتیا با چه مهارتی از "پستگاه های بزرگ" عبور کرد و با ادای احترام به ماهرانه ای که با او صحبت کرد ، از او یک کار دشوار می خواهد: فقط پس از تکمیل آن می تواند کل مبلغ را با خود ببرد.

بله، بدانید که چگونه از پادشاه یک سر کامل بخواهید،
بله، کدام سر کوچک را برای بیش از یک قرن نمی تواند بدست آورد.

"همسر جوان" با این کار کنار می آید و ویژگی های یک افسانه یا حماسه "دوشیزه خردمند" را نشان می دهد.

من ازدواج میکنم و شوهر میگیرم
بله، اگر پدرشوهری داشته باشم، به او می گویم پدر،
اگه مادرشوهرم اونجا باشه بهت میگم مادرشوهر
اما من عروس آنها محسوب خواهم شد.
بله، من با شوهرم زندگی خواهم کرد و یک پسر به دنیا خواهم آورد.
بله، آواز خواهم خواند، غذا خواهم داد و پسری خواهم داشت،
می توانی مرا مادر صدا کنی؛
بله، من با پسرم ازدواج می کنم و عروسم را می گیرم -
باشد که من را به عنوان مادر شوهرم نیز بشناسند.
و من همچنین با شوهرم زندگی خواهم کرد -
بله، و من یک دختر به دنیا خواهم آورد،
بله، آواز خواهم خواند، غذا خواهم داد و دختری خواهم داشت،
بله، شما مرا مادر صدا خواهید کرد.
بله، من دخترم را به عقد می آورم -
بله، و من یک داماد خواهم داشت،
و من مادرشوهر محسوب میشم...

بنابراین، به گفته Avdotya، ممکن است که کل خانواده بزرگ - فقط در یک ترکیب به روز شده - بازسازی شود.

و اگر آن سر کوچک را به دست نیاورم،
بله برادر عزیزم
و برای همیشه برادرانم را نخواهم دید.

در اینجا کلید حل یک مشکل دشوار است: همه اقوام را می توان "اکتساب" کرد - به جز برادر خود. پاسخ اودوتیا نه تنها درست است، بلکه به نظر می رسد که بر خود باخمت نیز تأثیر می گذارد: او اعتراف می کند که برادر محبوبش در جریان حمله به روسیه درگذشت.

می دانستی چگونه از شاه بپرسی که آیا سرت پر است،
بله، چیزی که هرگز یک عمر دوام نمی آورد...
افراد کامل خود را بگیرید
تک تک آنها را به کازان ببرید.
بله، برای سخنان شما، برای سخنان شما
بله، خزانه طلای خود را بردارید
بله، در سرزمین من ترک هستند،
بله، فقط به اندازه نیاز مصرف کنید.

بنابراین، به لطف پاسخ عاقلانه آودوتیا، او این حق را دریافت می کند که "مردم پر" را به روسیه به "کازان متروکه" برساند. آری، او شهر کازان را از نو ساخت، بله، از آن زمان به بعد، کازان با شکوه شد، بله، از آن زمان به بعد، کازان ثروتمند شد، و حتی در اینجا در کازان، نام آوودوتیا برافراشته شد.

این افسانه در مورد "زن جوان" است که معجزه کرد. روسیه باستان قاطعانه به حقیقت آنچه رخ داده و به صحت قهرمان قهرمان اعتقاد داشت.

ترانه‌های تاریخی، آثاری حماسی یا غنایی- حماسی هستند که رویدادها یا قسمت‌هایی از زندگی شخصیت‌های تاریخی را به تصویر می‌کشند که گویندگان ترانه در نتیجه فعالیت‌های آنها علاقه‌مند هستند. ترانه های تاریخی آثار هنری هستند، بنابراین حقایق تاریخ در آنها به شکلی شاعرانه دگرگون شده وجود دارد، اگرچه ترانه های تاریخی در تلاش برای بازتولید وقایع خاص، حفظ حافظه دقیق در آنها هستند. بسیاری از ترانه های تاریخی به عنوان آثار حماسی دارای ویژگی هایی شبیه به حماسه هستند، اما از نظر کیفی مرحله جدیدی در توسعه شعر عامیانه هستند. وقایع در آنها با دقت تاریخی بیشتری نسبت به حماسه ها منتقل می شود.

اولین ضبط آهنگ های تاریخی به قرن هفدهم بازمی گردد؛ آثاری از این سبک در مجموعه های چاپی و دست نویس قرن 18 و 19 نیز یافت می شود؛ آنها در مجموعه "اشعار باستانی روسی جمع آوری شده توسط Kirsha Danilov" گنجانده شده اند. پس از آن، ضبط و انتشار آثار در این ژانر ادامه یافت و اکنون محققان به طور کامل متوجه چگونگی خلق و اجرای ترانه های تاریخی می شوند. در مطالعات فولکلور، ترانه های تاریخی برای مدت طولانی به عنوان یک ژانر جداگانه متمایز نشدند؛ آنها به عنوان حماسه های حماسی طبقه بندی می شدند که چرخه مسکو یا کازان در نظر گرفته می شد. اما باید در نظر بگیریم که بین حماسه ها و ترانه های تاریخی تفاوت اساسی در نحوه انعکاس واقعیت وجود دارد.

آهنگ های تاریخی اولیه

به عنوان یک ژانر، آهنگ های تاریخی در دوران روسیه مسکووی شکل گرفت، اما اولین گرایش ها به سمت خلق آهنگ های جدید زودتر، در قرن سیزدهم ظاهر شد. می توان در مورد ظهور گروه کوچکی از آهنگ ها صحبت کرد که در محتوای آنها به شاهکار قهرمانانه ساکنان ریازان مربوط می شود که سعی در متوقف کردن انبوهی از باتو داشتند (چرخه ریازان طبق طبقه بندی B.N. Putilov). این آهنگ ها با جستجوی راه های جدید داستان سرایی آهنگ های تاریخی - انعکاس ویژگی های تاریخی در آثار یا استفاده از یک موضوع تاریخی برای ایجاد یک تصویر میهن پرستانه تعمیم یافته، مانند "Avdotya Ryazanochka" مشخص می شوند. ترانه‌های تاریخی یک ژانر داستانی هستند، طرح در آنها به یک رویداد یا حتی یک قسمت کاهش می‌یابد، اکشن به سرعت توسعه می‌یابد، تمایلی به کند کردن روایت وجود ندارد و از تکنیک‌هایی که باعث عقب‌ماندگی می‌شوند استفاده نمی‌شود.

ترانه های تاریخی روایت هایی درباره گذشته هستند، اما معمولاً اندکی پس از وقایع توصیف شده شکل می گیرند. داستان ممکن است در ترانه های تاریخی وجود داشته باشد، اما نقش تعیین کننده ای ندارد. اغراق ممکن است، اما تقریبا هیچ هذلولی وجود ندارد. ترانه‌های تاریخی روان‌شناسی، تجربیات و انگیزه‌های اعمال شخصیت‌ها – دنیای درونی آن‌ها را به‌طور قابل اعتمادی نشان می‌دهند.

در ترانه های تاریخی کهن، نکته اصلی تصویر قدرت مردم است، نه شکسته شدن توسط تهاجم دشمنان. یکی از قهرمانان این چرخه، Evpatiy Kolovrat، با دیدن ریازان ویران شده بر خشم و اندوه غلبه می کند، به دنبال تاتارها می شتابد، وارد مبارزه ای نابرابر با آنها می شود و قهرمان تاتار را در دوئل شکست می دهد. و اگرچه اوپاتی می میرد ، اما شرح شاهکار او حاوی موضوع شکست ناپذیری مردم روسیه است. نزدیکی این آهنگ به حماسه با این واقعیت تقویت می شود که نبرد در آن عمدتاً به عنوان درگیری یک قهرمان با انبوهی از دشمنان به تصویر کشیده می شود. اگرچه Evpatiy توسط یک جوخه در کمپین همراه است، اما ما سربازان را در عمل نمی بینیم. اوج آهنگ - دوئل بین اوپاتی و قهرمان تاتار خستوروم - در سنت های حماسی تعیین می شود، اما پایان ترانه دور از خوش بینانه است. تاتارها اگرچه متحمل خسارات قابل توجهی می شوند ، اما شکست کامل را متحمل نمی شوند ، از خاک روسیه فرار نمی کنند و اوپاتی که با آنها مخالف بود می میرد. در اینجا گسست از سنت های حماسی، با ایده های شکست ناپذیری قهرمان روسی، انحراف از ایده آل سازی حماسی تاریخ وجود دارد. در آهنگ درباره اوپاتیا زمان عمل حماسی نیست، بلکه تاریخی است، اما طرح داستان بر اساس داستان هنری است. این آهنگ متعلق به آثاری از نوع انتقالی است که هنوز با سنت های حماسی پیوند تنگاتنگی دارد.

آهنگ در مورد Avdotya Ryazanochka منعکس کننده وقایع واقعی سال 1237 است، زمانی که تاتارها شهر ریازان را تصرف کردند. قهرمان این آهنگ یک زن ساده روسی است و نه قهرمانی که دارای قدرت فوق بشری است. آهنگ با تصویری از تهاجم دشمن و پیامدهای آن برای شهر آغاز می شود:

این توصیف یادآور تصاویر حمله تاتارها در حماسه ها است، اما با یک تفاوت قابل توجه: در حماسه ها دشمن تهدید می کند که شهر را خراب می کند، اما تهدید او عملی نمی شود، ناگهان قهرمانی ظاهر می شود که شهر را نجات می دهد. آهنگ تاریخی سیر واقعی وقایع را بازسازی می کند، طرح آن داستان آزادی ساکنان ریازان از اسارت و احیای شهر است. این کار توسط Avdotya انجام می شود که تصمیم می گیرد برای بازگرداندن عزیزانش از اسارت به سرزمینی بیگانه برود. معمولاً گفته می شود که "سه سر کوچک" - شوهر، پدر شوهر و برادرش - اسیر شدند. طرح داستان ترکیبی از عناصر اصالت و تخیلی است و توسعه بیشتر طرح کاملاً تخیلی است. پادشاه ترکیه "سه پاسگاه بزرگ" با طبیعت شگفت انگیز و خارق العاده را در راه کشورش قرار داد:

قهرمان به لطف پشتکار و پشتکار خود بر همه موانع غلبه می کند. راه حل موفقیت آمیز قهرمان برای اولین کار (غلبه بر مشکلات مسیر) به او این حق را می دهد که به آزمون دوم ادامه دهد. شاه باخمت از اینکه زن به اردوگاه او رسید تعجب می کند و می خواهد هوش و اعتقاد اخلاقی او را بیازماید، از او یک تکلیف می خواهد:

در اینجا طرح به اوج توسعه خود می رسد. اودوتیا باید از بین سه نفری که برایش عزیز هستند انتخاب کند؛ او برادرش را که از نظر خونی فامیل است انتخاب می کند:

انتخاب برادرش که تنها راه حل معمایی است که باخمت پرسید، بر خرد اودوتیا تأکید دارد. باخمت به او اجازه می دهد تا اقوام خود، «مردم کامل خود» را با خود ببرد و با استفاده از این اجازه، آودوتیا همه ساکنان ریازان را از سرزمین ترکیه دور می کند. این آهنگ به طور مستقیم احیای این شهر را با نام آودوتیا پیوند می دهد. تصویر Avdotya از بسیاری جهات برای فرهنگ عامه آهنگ تاریخی روسیه غیرمعمول است. حماسه روسی از نظر تصاویر زنان غنی نیست و علاوه بر این، آنها به ندرت نقش تعیین کننده ای در توطئه های حماسی دارند. بدیهی است که تصویر اودوتیا از حماسه برخاسته نیست، بلکه می توان آن را با تصاویر همسران و دختران خردمند از افسانه ها مقایسه کرد. مردم با تجلیل از شاهکار قهرمان خود، هویت ملی در حال ظهور خود را در این آهنگ بیان کردند.

تاتارها نه تنها از مردم روسیه ادای احترام کردند، بلکه اسیر زیادی نیز گرفتند، بنابراین مردم آهنگ های زیادی در مورد "تاتار کامل" ساختند. اینها عمدتاً آهنگهایی در مورد دختران پولونیایی هستند. یکی از آنها گفت که چگونه یک مادر در اسارت با دخترش که همسر یک تاتار شده بود ملاقات کرد. صحنه ملاقات مادر و دختر در "کامل" بسیار روانی توصیف می شود، احساسات و تجربیات شخصیت ها در آن منتقل می شود، آنها با غزل رنگ آمیزی می شوند. به تصویر کشیدن چنین سرنوشت هایی در آهنگ ها به عنوان بازتابی از سرنوشت مردم تلقی می شد.

از نیمه اول قرن چهاردهم ترانه ای در مورد شچلکان به دست ما رسیده است؛ این آهنگ معمولاً پاسخی شاعرانه به قیام ساکنان توور علیه شچلکان نماینده هورد طلایی خان می باشد که در سال 1327 روی داد. . در واقع، آهنگ این رویداد را به تصویر می کشد، اما نه به آن شکلی که اتفاق افتاده است. این آهنگ را نمی توان به چارچوب قیام محدود کرد، این اثری است درباره یوغ تاترا، محکومیت و افشاگری اخلاقی و سیاسی تهاجم.

عمل ترانه در گروه هورد آغاز می شود و پادشاه تاتار به عنوان یک ارباب مستقل عمل می کند، او عدالت را اجرا می کند، از شاهزادگان و پسران حمایت می کند و خراج جمع آوری می کند. طرح آهنگ ساختگی و ماهیت مشروط است: به همه اعطا شد ، فقط شچلکان جایزه نگرفت ، زیرا "هیچ اتفاقی در خانه برای او نیفتاد" ، زیرا شچلکان برای جمع آوری ادای احترام - "عدم پرداخت سلطنتی" ترک می کرد. تصویر جمع آوری ادای احترام در آهنگ بسیار احساسی به تصویر کشیده شده است؛ برداشت مردم از بی رحمی حمله تاتار در اینجا منعکس شده است:

«شچلکان جوان» با بازگشت به گروه ترکان و مغولان، از پادشاه می‌خواهد تا با «توور قدیمی، تور غنی» به او پاداش دهد. پادشاه در پاسخ به این درخواست، شرایط وحشتناکی را به او پیشنهاد می کند:

شچلکان بدون هیچ تردیدی شرط پادشاه را برآورده می کند و شهر Tver را به عنوان پاداش دریافت می کند. با توصیف حضور شچلکان در Tver، این آهنگ دوباره به مضمون نشان دادن یوغ تاتار می‌پردازد، زیرا شچلکان زنان را بی‌حرمت و بی‌حرمت می‌کرد، "برای مسخره کردن همه"، برای "مسخره کردن خانه‌ها". ساکنان شهر نتوانستند تحمل کنند و قسمت های آخر این آهنگ صحنه انتقام علیه متجاوز را به تصویر می کشد. آهنگ در مورد شچلکان در پایان حماسه های قهرمانانه را تکرار می کند ، در آهنگی که برادران بوریسویچ با او سروکار داشتند:

معنای ایدئولوژیک ترانه تمایل آهنگسازان آن برای القای ایده ضرورت و امکان مبارزه با دشمنان خود در مردم روسیه است؛ پایان خوش بینانه عجیب ترانه برای این طراحی شده است، اگرچه در واقعیت قیام در Tver به طرز وحشیانه ای سرکوب شد:

ترانه درباره شچلکان اولین قطعه فولکلور شناخته شده توسط محققان است که می توان آن را از ابتدا تا انتها یک اثر سیاسی توصیف کرد. از نظر محتوا و روش خلقت، تصویر شچلکان در فولکلور روسی جدید است. در حماسه ها، دشمن را معمولاً متکبر، متکبر و در عین حال ترسو نشان می دهند. اغلب به شکل یک هیولا از سوی دیگر، شچلکان فاقد ویژگی های ظاهری زشت و هیولایی است؛ هیچ هذل گویی در شخصیت او وجود ندارد، او یک شخصیت کاملاً زمینی است. معمولاً در حماسه روسی، دشمن همیشه با یک قهرمان مردمی مخالف است، اما در آهنگ اینطور نیست. این آهنگ جهت گیری به سمت شخصیت های تاریخی خاص را به عنوان نمونه های اولیه واقعی (شچلکان شوکال، پسر دودنی است) و در عین حال جهت گیری به سمت داستان، تصویر را غنی می کند و منجر به تعمیم می شود.

از نظر سبک، ترانه‌های تاریخی اولیه هنوز تحت تأثیر حماسه‌ها در زمان ضبط بودند. محتوای ترانه ها ممکن است به یک قسمت محدود شود، یا ممکن است، در مورد شچلکان، ماهیت تعمیم یافته حمله تاتار-مغول را ارائه دهد. ابیات ترانه کوتاه‌تر شده‌اند، در بسط وقایع توصیف‌شده پویایی دیده می‌شود، و محتوا اغلب نشان‌دهنده یک رویداد تاریخی خاص در تفسیر مجدد هنری آن است.

پس از آهنگ در مورد شچلکان، تا اواسط قرن شانزدهم هیچ انتشاری از ترانه های تاریخی ضبط شده در مجموعه های فولکلور وجود نداشت، بنابراین قرن های 13 تا 15 در مطالعات فولکلور دوره ماقبل تاریخ ژانرهای جدید آهنگ های تاریخی محسوب می شود. نقطه عطف توسعه ژانر ترانه های تاریخی قرن شانزدهم، زمان سلطنت ایوان مخوف است. از این زمان بود که خلق آثار جدید به روندی پیوسته و عظیم تبدیل شد که بی‌وقفه زندگی تاریخی مردم را همراهی می‌کرد.

ترانه های تاریخی قرن شانزدهم

قرن شانزدهم زمان شکل گیری ملت روسیه و ایجاد دولت است، زمانی که رویدادهای مهم تاریخی رخ داده است. در سرودهای تاریخی این دوره، مسائل اجتماعی به منصه ظهور می رسد؛ آنها در اینجا با احزاب کاملاً مشخص - مردم و تزار، مردم و پسران - نشان داده می شوند. موضوع مبارزه با دشمنان خارجی و رویارویی تزار و پسران در روند تقویت دولت متمرکز، اصلی ترین موضوعات در چرخه ترانه های مربوط به ایوان مخوف است. آهنگ های مربوط به ایوان وحشتناک بسیاری از لحظات برجسته سلطنت او را نشان می دهد و به طور کلی تصویر روانشناختی صحیحی از پادشاه ایجاد می کند. معمولی ترین آهنگ ها در مورد گروزنی: در مورد تسخیر کازان، در مورد ازدواج گروزنی با ماریا تمریوکونا و در مورد عصبانیت پادشاه از پسرش.

با قضاوت بر اساس تعداد نسخه های ضبط شده، "تسخیر کازان" یکی از محبوب ترین آهنگ ها (150 نسخه) است. آهنگ با شروعی شروع می شود که شنوندگان را به یک حالت عاطفی خاص تبدیل می کند. برای اولین بار در فولکلور آهنگ تاریخی که برای ما شناخته شده است ، این آهنگ نبرد تهاجمی سربازان روسی را به تصویر می کشد (در حماسه ها دشمن همیشه سعی می کرد یک شهر روسی را تصرف کند). آماده شدن برای مبارزات انتخاباتی و توصیف حرکت نیروها در آهنگ تنها رویکردی به بخش اصلی آن است که به محاصره و تصرف کازان اختصاص دارد. در اینجا یک گسست کامل با سنت های حماسه آشکار می شود: نه قهرمانان وجود دارد و نه صحنه های نبرد حماسی معمول. قسمت اصلی آهنگ محاصره کازان است، ارتش روسیه نمی تواند شهر را تصرف کند و تاتارها متکبرانه رفتار می کنند:

سپس روس ها به یک مانور دور متوسل می شوند؛ بشکه های پودر را در تونل زیر دیوارهای کازان قرار می دهند که اما در زمان مقرر منفجر نمی شوند. شمع ایستاده در مقابل گروزنی سوخت، اما هیچ انفجاری رخ نداد، بنابراین تزار عصبانی شد و دستور داد توپچی ها را به عنوان "خائن" اعدام کنند. اما تفنگچی جوان با جسارت به شاه توضیح داد:

در واقع، به زودی انفجاری رخ داد، گذرگاه هایی در دیوارها ایجاد شد، که از طریق آن ارتش روسیه وارد شهر شد، تزار سپس "شاد شد" و دستور داد به توپچی ها هدایایی داده شود.

تصرف کازان در این آهنگ به عنوان نقطه عطفی برای ایجاد دولت تفسیر می شود، سپس ایوان مخوف تاج و "پرفیدا سلطنتی" را به دست آورد.

اما یک آهنگ مواد بسیار کمی برای توصیف تصویر مرکزی ارائه می دهد. کار خلق تصویر یک قهرمان تاریخی توسط هنر عامیانه از طریق ایجاد چرخه های آهنگ حل می شود. برخی از آهنگ های چرخه در مورد مبارزه با تاتارها از شعرهای فولکلور استفاده می کنند. این آهنگ در مورد Kostryuk (Mastryuk) است که به مناسبت ازدواج ایوان وحشتناک با شاهزاده خانم چرکس ماریا تمریوکونا ساخته شده است. شخصیت اصلی یک شاهزاده خارجی برادر ماریا است که به صورت طنز در این آهنگ به تصویر کشیده شده است.

مانند قهرمانان حماسی، کوستریوک می خواهد قدرت خود را با دشمن بسنجد، اما جنگجوی روسی که با او وارد نبرد می شود، برنده می شود. خوانندگانی که شکست "مداح بازدید کننده" را توصیف می کنند از جزئیات آبدار کم نمی گذارند و جلوه ای کمیک به تصویر می دهند. همانطور که در حماسه، قهرمان شکست خورده می دود تا از شرم (زیر ایوان) پنهان شود.

تصویر ایوان وحشتناک در این آهنگ کاملاً سنتی برای فولکلور قرن شانزدهم است - از یک طرف تخیلی و از سوی دیگر از نظر تاریخی قابل اعتماد. این آهنگ گروزنی را مستقیم و تیز نشان می دهد و به هر اتفاقی که از منظر دولتی می افتد نگاه می کند، بنابراین پایان ترانه چندین گزینه دارد: در برخی، گروزنی دهقان را با "حفظه های سنگ سفید" ترجیح می دهد، در برخی دیگر، او را مجازات می کند. جنگنده این آهنگ حاوی عناصری از شاعرانگی حماسی است: انگیزه های فخرفروشی، شرمساری فخرفروش، آغاز و پایان معمولی.

تصویر ایوان وحشتناک در ترانه‌هایی که درباره خشم او از پسرش وجود دارد بسیار پیچیده‌تر آشکار می‌شود؛ آنها همچنین بسیار رایج بودند (بیش از 80 ضبط). طرح این آهنگ هیچ ارتباطی با واقعیت قتل تزارویچ ایوان ندارد و در قسمت های اصلی آن ساختگی است. نکته مهم در آهنگ، سخنرانی تزار در جشن است، سخنرانی علیه پسران. خود گروزنی شایستگی خود را در این واقعیت می بیند که او "خیانت نووگورود، پسکوف، مسکو" را بیرون آورد، اما "تهمت زنان" به او می گویند که در حلقه داخلی تزار خیانت وجود دارد - این پسر او است. در نسخه های دیگر، پسر وقتی که پدرش می بالد که او خیانت کرده است، پادشاه را باور نمی کند:

پادشاه وقتی از خیانت پسرش مطلع شد، عصبانی شد و دستور داد او را به طرز وحشتناکی اعدام کنند. اپیزودهای پیرو دستور تزار در فولکلور به گونه‌ای متفاوت در نظر گرفته می‌شوند: وی.یا.پراپ ترانه را یک درام خانوادگی می‌داند، ب.ان.پوتیلوف معتقد است که این آهنگ سیاسی است، یکی از ویژگی‌های مهم آن نفوذ اصل سیاسی در خانواده است. نمایش. معلوم می شود که ناجی تسارویچ عمویش نیکیتا رومانوویچ است و تزارویچ فئودور در طول آهنگ منفعل است. آشتی ایوان مخوف با پسرش با مجموعه ای از تجربیات روانی همراه است؛ پدر تزار به طور متوالی یا خشم، توبه، ناامیدی یا شادی را تجربه می کند. برای نجات پسرش، پادشاه به برادر شوهرش املاکی می دهد که در آن هر کسی که قوانین موجود در آن زمان را زیر پا بگذارد می تواند پناه بگیرد. تصویر گروزنی بسیار پیچیده است، که نه تنها به انگیزه های روانی، بلکه سیاسی نیز برمی گردد. ترانه‌های تاریخی تصویری متناقض از ایوان مخوف ترسیم می‌کنند: او فرمانروایی خردمند است و آگاه است که باید به حرف مردم عادی گوش دهد، در آهنگ‌ها با پسران مخالف است. اما مردم ویژگی های منفی او را پنهان نمی کنند - او ظالم و تندخو است. وحشتناک در آهنگ ها یک تزار افسانه ای نیست، بلکه یک تزار روسی نیمه دوم قرن شانزدهم است که ویژگی های روانی او برای مردم شناخته شده بود و در آثار فولکلور منعکس می شد. آهنگ های زیادی در مورد ایوان وحشتناک در هنر عامیانه وجود دارد. علاوه بر موارد مورد بحث، آهنگ هایی در مورد سوءقصد به گروزنی، در مورد مرگ او، در مورد اعطای ترک و دان به قزاق ها، در مورد مرگ تزارینا آناستازیا رومانونا و غیره شناخته شده است. در آنها، تصویر تزار در تقابل با پسران ترسو و حریص قرار می گیرد، اما او برای دشمنان بیرونی و داخلی خود مهیب است. ترکیب صفات مثبت و منفی در تصویر پادشاه به نمونه اولیه تاریخی نزدیک بود.

در میان ترانه های تاریخی قرن شانزدهم، چرخه ترانه های مربوط به ارماک تیموفیویچ از اهمیت بالایی برخوردار است. این چرخه مجموعه ای طولانی از آثار اختصاص یافته به مضامین مبارزات آزادی خواهانه، موضوعات درگیری های اجتماعی، برخوردهای مستقیم توده ها با دولت خودکامه را باز می کند. این چرخه شامل آهنگ‌هایی است: «ارماک در حلقه قزاق»، «تسخیر ارماک کازان»، «ارماک سیبری را گرفت»، «ارماک از ایوان وحشتناک»، «کارزار به ولگا» و غیره. محبوب‌ترین آهنگ «ارماک» است. در حلقه قزاق" (حدود 40 گزینه). ابتدای آهنگ ما را با دنیای عجیب زندگی آزاد قزاق آشنا می کند. در اینجا، برای اولین بار در شعر عامیانه، تصویری شاعرانه تعمیم یافته از تلاش توده ها برای زندگی آزاد نمایان می شود. معنای عمیق واقعی ترانه و مشکلات آن در قسمت دوم که سخنرانی ارمک است آشکار می شود. ارماک در سخنرانی خود پیچیدگی وضعیت قزاق ها را توصیف می کند و از آزار و اذیت سلطنتی صحبت می کند:

ارماک سفر به سیبری را پیشنهاد می کند. ویژگی آهنگ مورد بحث عدم توسعه پویا طرح است: نمایش، طرح - و آهنگ به پایان می رسد. هیچ‌یک از نسخه‌های آهنگ ادامه آن را نمی‌دانند؛ همه جا طرح داستان به گفتار رئیس محدود می‌شود. محققین ویژگی بارز ترانه ها را ایستایی آن ها می دانند؛ در آن ها شکل یک ترکیب دو قسمتی با گفتار مستقیم نهایی پیشرفت زیادی پیدا کرده است.

قزاق ها در آهنگ های خود ادعا می کنند که هرگز با تزار "مشروع" مخالفت نکردند؛ آنها از لشکرکشی های ایوان وحشتناک در ولگا در هنگام تصرف کازان حمایت کردند. مردم با بیان رویای یک زندگی آزاد، آهنگ هایی در مورد لشکرکشی های ارماک و فتح سیبری توسط او ساختند. این آهنگ ها سفر دشوار و طولانی گروه کوچک ارماک را توصیف می کند و هنگامی که ارماک خانات سیبری را فتح کرد، آن را به دولت روسیه ضمیمه کرد. در آهنگ "Ermak at Ivan the Terrible"، قهرمان ملی به تزار در مورد شایستگی های قزاق ها می گوید، او به نمایندگی از مردم ستمدیده صحبت می کند. خوانندگان هنگام خلق روایت‌های گسترده در مورد ارمک، بر سنت ترانه تکیه می‌کردند؛ آنها از فرم گفتار قهرمان به‌عنوان طرح سازمان‌دهنده و عنصر ترکیبی استفاده می‌کردند. این چرخه با استفاده نه از حماسه، بلکه از آواز "مکان های رایج" و تکنیک های هنری مشخص می شود.

یک آهنگ در مورد ایوان وحشتناک یا ارماک نمی تواند تصویر گسترده ای از یک موضوع تاریخی بزرگ ارائه دهد، نمی تواند تمام مشکلات را برطرف کند و تصویری چند وجهی از قهرمان ایجاد کند. تنها از طریق ایجاد یک چرخه می توان بر محدودیت شناخته شده ترانه های تاریخی غلبه کرد - تمرکز محتوای ترانه حول یک رویداد، ماهیت ثابت روایت، عدم توسعه روایت، فقدان جزئیات. ویژگی های شخصیت ها شکل گیری چرخه ها یک پدیده هنری مهم بود که منعکس کننده ویژگی های خاص توسعه فولکلور روسیه بود.

ترانه های تاریخی قرن هفدهم

ترانه های تاریخی قرن هفدهم به طور گسترده وقایع تاریخ روسیه را منعکس کردند: آنها به "زمان مشکلات"، به مرگ دیمیتری پسر ایوان وحشتناک، ظهور دیمیتری دروغین، لشکرکشی لهستانی ها به روسیه، پاسخ دادند. مبارزه با آنها توسط مینین و پوژارسکی، لشکرکشی قزاق ها به آزوف، قیام به رهبری استپان رازین. آهنگ های این دوره در لایه های مختلف اجتماعی - در میان دهقانان، مردم شهر، سربازان، قزاق ها ایجاد شد، بنابراین ارزیابی های متفاوتی از رویدادهای مشابه امکان پذیر است. آهنگ در مورد قتل تزارویچ دیمیتری کاملاً وضعیت آن زمان را بازتولید می کند؛ در آن، علت تمام مشکلاتی که بر دولت وارد شد "فریب بزرگ" اعلام شده است که در گروه های درون طبقه حاکم ذاتی است. ویژگی این آهنگ فقدان طرح داستانی، نداشتن روایت حماسی در مضمون و غزلیات عمیق است. دیمیتری کاذب در ترانه‌های عامیانه منفی ارزیابی می‌شود؛ او گریشکا مرد مو بریده، دزد سگ، خائنی است که نیروهای خارجی را به روسیه آورد.

پس از مرگ بوریس گودونوف، آهنگ ها و نوحه های Ksenia Godunov به وجود آمد که منعکس کننده وقایع غم انگیز سال 1605 بود. قهرمان این آهنگ نه تنها برای مرگ پدرش سوگوار است، بلکه نگران سرنوشت ایالت است:

محققان به طور کاملاً متقاعدکننده ای این آثار را به عنوان آهنگ های تاریخی غنایی-حماسی توصیف می کنند. ترانه ها از نظر آهنگسازی ناتمام هستند و برای تقویت تأثیر غزلی آنها بر شنونده، از فرم گریه و نوحه استفاده می شود. مداخله لهستان و همچنین مبارزه برای قدرت در میان "شاهزاده های" روسیه منجر به فروپاشی کامل دولت روسیه شد. فرماندار جوان M.V. Skopin-Shuisky با موفقیت در برابر مهاجمان خارجی جنگید؛ حتی در زمان حیات او آهنگ های ستایش به افتخار او در بین مردم توزیع شد. آهنگ "Mikhailo Skopin" به طور واقع گرایانه به طور دقیق فعالیت های فرماندار را بازتولید می کند و مرگ غیر منتظره او را در یک جشن توصیف می کند ، جایی که "مادری صلیب او" "یک لیوان عسل شیرین" را برای او آورد که "معجون های شدیدی در آن ریخته شد". آثار شعری شفاهی درباره اسکوپین که مرگ او را توصیف می کند، در ژانرهای مختلف و در همه گروه های اجتماعی آن زمان خلق شده است.

K. Minin و D. Pozharsky - سازمان دهندگان و رهبران شبه نظامیان مردمی - در شعر عامیانه با عشق فراوان به تصویر کشیده شده اند، میهن پرستی و قهرمانی فداکارانه آنها در چندین آهنگ تجلیل شده است. این آثار نه تنها وقایع تاریخی را به تصویر می کشند، بلکه تأکید می کنند که این مردم عادی بودند که مهاجمان را شکست داده و آنها را از خاک روسیه بیرون راندند. ترانه های اوایل قرن هفدهم مبارزه اجتماعی را با شدت بیشتری به تصویر می کشند؛ آنها از انواع تکنیک های هنری استفاده می کنند: سنت های نوحه خوانی غنایی، انواع مختلف طنز (در آهنگ های مربوط به دیمیتری دروغین).

آهنگ در مورد استپان رازین.ترانه های تاریخی که تحت تأثیر قیام رازین به وجود آمدند بزرگترین چرخه نیمه دوم قرن هفدهم هستند. در ترانه های این چرخه، جنبه شاعرانه تصویر به طرز محسوسی بر خاص بودن مسائل سیاسی غلبه دارد. ترانه ها می کوشند زیبایی یک زندگی آزاد پر از مبارزه، زیبایی حتی خود مرگ را در این مبارزه منتقل کنند. یاران رازین نمی خواهند دزد محسوب شوند، آنها جوهر طبقاتی مبارزه را درک می کنند:

این آهنگ ها در مورد پیروزی های شورشیان، در مورد چگونگی تصرف شهرها (آستراخان، شهر یایتسکی) توسط مردم رازین، در مورد سفر آنها در دریای خزر، در امتداد ولگا، و منعکس کننده انتقام وحشیانه رازین علیه "فرمانداران" است:

تصویر آهنگ استپان رازین به طرز پیچیده ای ترکیبی از ویژگی های واقعی و خارق العاده است. رازین جادوگر است، جادوگر، جادوگر است، "گلوله به او نمی رسد" و "هسته ای او را نمی گیرد"، هیچ زندانی او را نگه نمی دارد، او قایق را با زغال روی دیوار می کشد، بنشین در قایق، آب پاشیده می شود، آب از زندان به ولگا می ریزد. ترانه‌ها رازین را به تصویر می‌کشند و در اندیشه‌های غنایی‌اش برای نصیحت به طبیعت روسی روی می‌آورد:

موضوع نگرش رازین نسبت به مردمی که در آنها توسط "گولیتبا" و قزاق ها نمایندگی می شود، در آهنگ ها بسیار مهم است. مردم از رازین حمایت می کنند که به این چرخه جوهره اجتماعی قابل توجهی می بخشد. یاران رازین شاهکارهای نظامی انجام می دهند، شهرها را تصاحب می کنند، نیروهای اعزامی به شورشیان را شکست می دهند. پسران و فرمانداران به صورت طنز به تصویر کشیده شده اند، آنها ترسو هستند، اما غرق در ظلم و طمع هستند. چندین آهنگ در مورد شکست قیام و اعدام استپان رازین می گوید؛ آنها بسیار غنایی هستند، از تصاویر نمادین استفاده می کنند: "مه ها نفوذ کرده اند"، "جنگل ها سوخته اند"، "دان باشکوه آرام ابری شده است." مردم نمی خواستند مرگ رهبر خود را باور کنند، از این رو رازین را ساخت آهنگ «برادران بین سه راه دفن کن...» که گواهی بر اولاد اوست، نسبت می دهند. از دیرباز در هنر عامیانه افسانه هایی وجود دارد که رازین زنده ماند، اما در غارهای کوه های ژیگولی پنهان شد. همانطور که محقق ترانه های تاریخی B.N. Putilov پیشنهاد می کند ، "چرخه رازین" به این واقعیت کمک کرد که در آهنگ های تاریخی روسی اصل متن ترانه توسعه قابل توجهی پیدا کرد و معادل روایی شد.

ترانه های تاریخی قرن هجدهم

شخصیت و فعالیت های پیتر اول باعث ایجاد تعدادی از آثار شد که تصویر بحث برانگیز این حاکم را به تصویر می کشد. این آهنگ محلی همچنین به برخی از وقایع دوران پیتر اول پاسخ داد: اعدام تفنگداران شورشی ، آزار و اذیت تفنگداران و "پیرمردان" ، مبارزات نظامی پیتر اول (نبرد علیه آزوف ، جنگ شمالی ، هفت سال). جنگ، جنگ با ترک ها) و قسمت های جداگانه جنگ شمالی (نبرد پولتاوا، محاصره وایبورگ).

پیتر اول هم به عنوان یک شخصیت با استعداد و هم به عنوان فردی با شخصیت منحصر به فرد به تصویر کشیده می شود. در ترانه های محلی ، او پسران خائن را به شدت مجازات می کند و برای مردم ارزش زیادی قائل است ، او همیشه در دسترس مردم است ، یک حاکم باهوش و منصف ، یک فرمانده با استعداد ، همیشه در کار سخت اولین است. تزار با سربازان محبت آمیز رفتار می کند، آنها را "فرزندان" خود می نامد، می تواند قدرت را با یک سرباز ساده یا قزاق اندازه گیری کند (آهنگی در مورد مبارزه پیتر با اژدها)، زیردستان خود را برای قدرت، شجاعت و به ویژه برای خدمات خوب تشویق می کند. حتی وقتی پیتر به دشمن اعلان جنگ می‌کند، پیشاپیش برای مرگ سربازان سوگواری می‌کند:

پیتر اول تا حدودی ایده آل شده نشان داده می شود؛ او در تقابل با پسران و روحانیون قرار می گیرد. سوگواری شاعرانه برای مرگ پیتر اول، خالق ارتش و نیروی دریایی روسیه، "سرهنگ پرئوبراژنسکی" نشان دهنده ارتباط نزدیک او با ارتش است. آهنگ های مربوط به مرگ پیتر شبیه نوحه ها، نوحه ها است و از تصاویر سنتی فولکلور استفاده می کند.

در آهنگ های اوایل قرن 18، یک قهرمان جدید ظاهر می شود - یک سرباز، و این ژانر با آهنگ تاریخی یک سرباز پر می شود. این آهنگ ها سرنوشت دشوار یک سرباز، کل نظم خدمت سربازی، زندگی نظامی، آمادگی برای یک کمپین و نبردها را منعکس می کرد. آنها منعکس کننده میهن پرستی سربازان، تمایل آنها برای دفاع از میهن خود، سوء استفاده ها، شجاعت، پیروزی بر ارتش سوئد هستند. سرباز وظیفه خود را با وجود شدت خدمت، سختی و ظلم فرماندهانش، خیانت و اختلاس مقامات نظامی انجام داد. سرودهای تاریخی سربازان نیز رفتار غیرانسانی افسرانی را به تصویر می‌کشد که آنها را مسخره می‌کردند و از پرداخت حقوق سربازی خودداری می‌کردند:

برخی از آهنگ ها جزئیات تاریخی مبارزات آزوف، مشارکت شخصی پادشاه، اقدامات فعال قزاق ها، دشواری های نزدیک شدن به شهر را بیان می کنند - "آن محکم ایستاده است، شما نمی توانید به آن نزدیک شوید، نمی توانید به آن نزدیک شوید. آی تی." شعر عامیانه اوایل قرن هجدهم به دلیل توصیف خاص خود از وضعیتی که عملیات نظامی در آن رخ داد جالب است؛ این شعر قبل از هر چیز به دلیل ارزیابی کلی آن از رویدادها و نشان دادن واضح نقش توده سربازان در آنها ارزشمند است. . آهنگ مربوط به نبرد پولتاوا شاهکار اسلحه های سربازان عادی را توصیف کرد و اشاره کرد که مردم چه فداکاری هایی برای پیروزی انجام دادند:

آهنگ هایی که مشارکت ارتش روسیه در جنگ علیه فرانسه را توصیف می کنند مملو از حقایق تاریخی است؛ محاصره شهرها ذکر شده است - برلین، اوچاکوف، ازمیل، ورشو. نام افراد برجسته روسی و خارجی یافت می شود، آنها در مورد فرماندهان روسی - رومیانتسف، سووروف، سرتیپ قزاق کراسنوشچکوف می خوانند. برخی از آهنگ‌های تاریخی به درستی ویژگی‌های فردی وقایع را به تصویر می‌کشند، مانند ترکیب ویژه ارتش پادشاه پروس، که از مزدوران و نیروهای جذب شده به زور اسیر شده است:

در این ترانه ها کاملاً مطابق با حقیقت تاریخی، بر خونریزی جنگ، سخت گیری های سنگین و محرومیت های مردم تأکید شده است. یک چرخه آهنگ جالب در مورد سرتیپ ارتش قزاق، کراسنوشچکوف است که به طور غیرعادی جسورانه به شهر دشمن حمله می کند. کراسنوشچکوف در لباس یک تاجر، مخفیانه وارد برلین می شود، به دنبال تمام نیروهای پروس آنجا می گردد، باروت و گلوله های توپ می خرد و سپس شهر را با طوفان می گیرد. در آهنگی دیگر، کراسنوشچکوف در لباس مبدل به دیدار پادشاه پروس می آید که او را نمی شناسد. به محض رفتن، او نام خود را به پادشاه فریب خورده می‌گوید و از او می‌خواهد: «در یک میدان باز قدم بزن و با کراسنوشچکف بجنگ». در آهنگ سوم، قهرمان "استحکامات پروس - شهر برلین" را می گیرد و "ملکه پروس" را اسیر می کند.

قهرمان اصلی تاریخ نظامی قرن 18 فرمانده بزرگ A.V. Suvorov است. شخصیت سووروف، زندگی و کار او مواد واقعی برای خلق تصویر یک قهرمان ملی فراهم کرد. در تعدادی از آهنگ ها، سووروف در یک محیط تاریخی اجرا می کند که زندگینامه نظامی او را منعکس می کند: در طول محاصره اوچاکوف، در نزدیکی ورشو، قبل از عبور از آلپ. ترانه‌های تاریخی بر نزدیکی او به سربازانی تأکید می‌کنند که او با محبت آنها را «بچه‌ها»، «برادر سربازان» می‌خواند. در مواقع خطر، پدرانه از آنها حمایت می کند:

در ترانه‌های تاریخی، سووروف با رهبرانی که «به ناحق» زندگی می‌کردند مقایسه می‌شود. سربازان به خصوص دوستانه از فرمانده خود استقبال می کنند:

در تصویر سووروف، میهن پرستی، قلبی مهربان و عزم راسخ به منصه ظهور می رسد. ترانه ها بر نقش اصلی سووروف در جنگ با دشمن تأکید می کنند ، این اوست که کل "ارتش روسیه" را نجات می دهد.

آهنگ در مورد املیان پوگاچف.ترانه های این چرخه به چرخه رازین نزدیک است، اگرچه برخی از طرح ها دوباره کار می شوند، با تطبیق با رویدادهای جدید و شخصیت پوگاچف، آگاهی شاعرانه مردم تقریباً این مبارزان را از یکدیگر جدا نمی کند. آهنگ های پوگاچف واقع گرایانه تر است، هیچ عنصر خارق العاده ای در آنها وجود ندارد، هیچ انگیزه ای از جسارت رمانتیک وجود ندارد. ایده ناسازگاری طبقاتی نسبت به ستمگران کاملاً در آهنگ "کنت پانین در اینجا دزد پوگاچف را قضاوت کرد" بیان شده است که ملاقات پانین با پوگاچف را که در قفس گذاشته شده است را توصیف می کند. قهرمان مردم شکست ناپذیر می ماند؛ او خودش می تواند پانین را که از پوگاچ زنجیر شده می ترسد قضاوت کند. تصاویر این آهنگ، تصاویری معمولی از نیروهای اجتماعی متخاصم است؛ به درستی در مورد رفتار پوگاچف در طی گفتگو با کنت در سیمبیرسک می گوید:

پوگاچف در ترانه ها به عنوان مدافع مردمی به تصویر کشیده می شود که "زمین را از ثروتمندان، گاو" می گیرد و همه آن را به رایگان به فقرا می دهد. جهت گیری سیاسی ترانه های مربوط به پوگاچف واضح تر از ترانه های مربوط به رازین است؛ آنها ارتباطی با شعر دهقانی، با آهنگ های قزاق نشان می دهند؛ همچنین می توان در آنها به تأثیر خلاقیت کارگران معدن اشاره کرد ("تو ای بال آبی کلاغ سیاه ..."). آهنگ هایی در مورد پوگاچف نه تنها توسط مردم روسیه ایجاد شد، زیرا همه مردم منطقه ولگا در قیام شرکت کردند. در ادبیات شفاهی باشقیرها، تاتارها و چوواش ها نیز آثاری درباره قیام پوگاچف وجود دارد. مرگ پوگاچف باعث ایجاد آهنگی تکان‌دهنده شد که یادآور یک نوحه جنازه است:

در فرهنگ عامه درباره پوگاچف، نه تنها نقاط قوت، بلکه ضعف های جنبش دهقانی، خودانگیختگی و بی نظمی قیام قابل لمس است. ایده های جنگ مسیحی به رهبری پوگاچف در سایر ژانرهای عامیانه منعکس شده است: در آهنگ های غنایی "دزد" ، در درام عامیانه.

ترانه های تاریخی قرن نوزدهم

در این چرخه، جنگ 1812 که نقش زیادی در شکل گیری آگاهی ملی داشت، کامل ترین بازتاب را دریافت کرد. آنها در مورد نبردهای خونین، در مورد ویرانی سرزمین های روسیه، در مورد یک دشمن بی رحم و بی رحم گفتند:

مردم نیاز به دفاع از میهن خود را درک کردند و شعر شفاهی مقاومت در برابر دشمن پیشرو را در ترانه هایی درباره بورودینو (حدود بیست نوع شناخته شده است) به تصویر کشید. این آثار به درستی ناپلئون را توصیف می‌کنند که «می‌خواست بر تمام جهان حکومت کند» و زمانی که «دزد فرانسوی» مسکو را ویران کرد، «زمین مادر لرزید». قهرمانان مورد علاقه جنگ 1812 کوتوزوف و پلاتوف هستند. در آهنگ ها، کوتوزوف به عنوان رهبر جنگ مردم، یک فرمانده با تجربه و شجاع به تصویر کشیده شده است، او تمام نقشه های دشمن را آشکار کرد ("همه ترفندها را به زبان فرانسوی می دانست"). کوتوزوف به پیروزی نهایی اطمینان دارد، او پادشاه ترسیده را آرام می کند. او سربازان را "بچه" خطاب می کند، نیازها و حالات آنها را می داند:

تصویر "آتامان گردباد" پلاتوف بسیار جالب است؛ آهنگ های زیادی در مورد او در میان قزاق ها نوشته شده است. به خصوص آهنگ جالبی در مورد نحوه بازدید پلاتوف از فرانسوی ها و صحبت با ناپلئون است. این آهنگ بر اساس داستان های هنری است، اما داستان شاعرانه برای ارزیابی وقایع کاملا واقعی استفاده می شود. پلاتوف یک افسر اطلاعاتی باهوش و شجاع، پارتیزان، همیشه آماده برای سوء استفاده است. او به عنوان یک فرمانده خوب و سازمان دهنده توده های قزاق نشان داده می شود. سربازان از فعالیت های پلاتوف بسیار قدردانی می کنند:

در نیمه دوم قرن نوزدهم، ساخت چرخه های جدید ترانه های تاریخ شفاهی سرانجام متوقف شد.

شعر ترانه های تاریخی.در طول قرن ها، محتوا و شعر ترانه های تاریخی تغییر کرده است. ترانه های تاریخی اولیه تا حد زیادی سنت های شاعرانه حماسه را حفظ کردند. در گروه آوازهایی که از نظر شاعری به حماسه نزدیک هستند، می توان آغاز و کر، کندی کنش مشخصه حماسه های حماسی را که با تکرارهای سه گانه ایجاد می شود و... یافت. این تکنیک ها در آهنگ اولیه در مورد آودوتا ریازانوچکا، در آهنگ ناستاسیا رومانونا و غیره یافت می شود. اما این سنت ها در ساخت شعر ترانه تعیین کننده نیستند.

در ترانه های قرن شانزدهم، به جای روایت حماسی دقیق، آثاری ظاهر می شود که در آنها طرح اغلب به یک قسمت محدود می شود که نشان دهنده اوج پیشرفت عمل است. ویژگی های ساخت طرح ترانه های تاریخی نیز با کاهش نقش هذلولی همراه است؛ در حال حاضر هذلولی نه برای نشان دادن اعمال یک نفر، بلکه برای نشان دادن اعمال یک گروه استفاده می شود. گرایش قابل توجهی در آهنگ به سمت جزئیات واقع گرایانه، به سمت رهایی محتوا از داستان های خارق العاده وجود دارد.

ترانه های تاریخی قرن هفدهم به شدت تحت تأثیر شعر غزلیات هستند، آنها در مورد یک قسمت صحبت می کنند، اما به صورت احساسی روایت می شوند. آنها منعکس کننده خودانگیختگی و واضح بودن تجربیات شخصیت ها هستند؛ گاهی اوقات به توصیف احساسات فردی اهمیت ملی داده می شود. بنابراین، احساس اضطراب عمومی قبل از بدبختی قریب الوقوع در آهنگ نوحه درباره اسکوپین-شویسکی منتقل می شود. آهنگ Ksenia Godunova که بر اساس دستگاه موازی سازی مشخصه تمام شعرهای عامیانه ساخته شده است (پرنده بلدرچین کوچکی بر آشیانه ویران گریه می کند - دختری در سوگ مرگ خانواده اش سوگواری می کند) در مورد تجربیات و اندوه دختری صحبت می کند که از دست داده است. خانواده اش. در چرخه ترانه های مربوط به رازین، اصل غزلی غالب است؛ آنها تصویری تعمیم یافته از مدافع خلق می سازند که در آن ایده هایی درباره قدرت و زیبایی مردانه تجسم یافته است. در آوازهای قرن هفدهم، تکنیک مقایسه پدیده‌های طبیعی و احساسات و تجربیات انسانی پیشرفت ویژه‌ای پیدا می‌کند: تصویر ابری در حال افزایش - و رفتن رازین به سمت فرماندار. تصویر بوته های شکسته - و رازینیت های اسیر، غل و زنجیر و غیره. لقب‌های ساخته شده که تصویر رازین را به تصویر می‌کشند با القایی که در تصویر دزدان بی‌نام به کار می‌رود یکسان است؛ آنها بر عشق مردم به «شاهین‌های شفاف» تأکید می‌کنند. در این چرخه آهنگ ها، از تکنیک شخصیت پردازی به طور فعال استفاده می شود؛ طبیعت یک شرکت کننده فعال در رویدادها است: "دان آرام باشکوه ابری شده است."

تصاویر واقع گرایانه از زندگی دهقانان به طور فعال در آهنگ های قرن 18 نفوذ می کند؛ برخی از ویژگی های قیام های مردمی و جنگ های خونین به راه انداخته شده توسط روسیه به تصویر کشیده شده است. ترانه‌های تاریخی سربازان از نظر اندازه کوتاه‌تر می‌شوند، ملودی آنها به راهپیمایی نزدیک می‌شود، واژگان نظامی استفاده می‌شود و فرم‌های موسیقی و ریتمیک به دست می‌آیند.

آهنگ های تاریخی با یک مونولوگ غنایی قهرمان مشخص می شود ، اغلب مونولوگ خطاب به جمعی ، توده های مردم است - این سخنرانی فراخوانی آتامان ، فرمانده ، رهبر است: یک مونولوگ جمعی نیز وجود دارد (به عنوان مثال ، آهنگ رازینیت ها "تو طلوع کن ای خورشید سرخ"). حتی بیشتر از یک مونولوگ، دیالوگی در موقعیت های مختلف استفاده می شود - تزار و همکار خوب، پوگاچف و فرماندار، فرمانده روسی و افسر اسیر و غیره. ترانه های تاریخی توجه زیادی به جزئیات روزمره دارند، اغلب حاوی نثر گرایی هستند و گفتار نزدیک به محاوره است.

آهنگ های تاریخی با تکنیک های تکرار مشخص می شوند: تکرار یک کلمه در ابتدای هر خط (anaphora). هر خط را دو بار تکرار کنید. تکرار انتهای خط اول در ابتدای خط دوم (مشترک)؛ تکرار کلمات، اغلب برای بار دوم با پسوند کوچک. تکرار عبارات و حروف اضافه

(در این مثال می یابیم: تکرار حروف اضافه، تکرار کلمات، بار دوم با پسوندهای کوچک، پیوند.)

ترانه های تاریخی اغلب از القاب ثابت، مقایسه، استعاره، نمادها، موازی سازی مثبت یا منفی استفاده می کنند:

آهنگ ها اغلب از تکنیک کنتراست هم هنگام توصیف عملیات نظامی و هم در هنگام توصیف زندگی روسیه فقیر و زندگی حاکمان آن (آهنگ در مورد اراکچف) استفاده می کنند. ویژگی بارز ترانه‌های بعدی، به‌ویژه آهنگ‌های مربوط به جنگ ۱۸۱۲، استفاده از فرمول‌ها، خطوط، قسمت‌های کامل و حتی آهنگ‌های آماده نظامی-تاریخی درباره جنگ‌های گذشته است. می توان به تأثیر شعر ادبی در ترانه های قرن نوزدهم اشاره کرد که مؤید این ایده است که شعر عامیانه در این عصر به دنبال اشکال جدیدی از بیان شاعرانه بود.

اشکال بیت، مناجات و شیوه اجرای ترانه های تاریخی متنوع است. بسیاری از آهنگ ها در مناطق شمالی روسیه به صورت حماسی و با تلاوت آهنگین اجرا می شوند. مناطق جنوبی با آوازهای کرال و چند صدایی آوازها مشخص می شود. در آوازهای اولیه، آهنگسازی، فقدان قافیه وجود دارد، اما به تدریج - از طریق آوازهای سربازان - قافیه و آهنگسازی هجایی- آهنگی در آنها ظاهر می شود.

گردآوری و مطالعه ترانه های تاریخی برای مدت طولانی به طور تصادفی انجام می شد، اگرچه اولین رکوردها به سال 1620 برمی گردد. فقط در قرن 18 شروع به گنجاندن آنها در مجموعه های فولکلور کردند: مجموعه کرشا دانیلوف ، "آهنگ های جمع آوری شده توسط P.V. Kireevsky" ، "مجموعه آهنگ های مختلف" توسط M.D. Chulkov. مطالعه ترانه های تاریخی نسبتاً دیر شروع شد که به دلیل متمایز نبودن این ژانر از حماسه است. وی.جی بلینسکی اولین کسی بود که آهنگ های تاریخی را از حماسه جدا کرد؛ او در مقالاتی در مورد شعر عامیانه از اصطلاح "ترانه های تاریخی" استفاده کرد. بلینسکی ارزیابی آهنگ هایی را که برای او شناخته شده است ، عمدتاً از مجموعه کیرشا دانیلوف ارائه کرد. بلینسکی اولین کسی بود که به ویژگی‌های ژانر ترانه‌های تاریخی توجه کرد، اما او برای این ژانر شعر عامیانه ارزش زیادی قائل نبود، ظاهراً به این دلیل که مواد کافی در اختیار نداشت. اما منتقد از آهنگ های تاریخی در مورد ارماک ("چه شعر گسترده و فراگیر") و در مورد ایوان وحشتناک ("تصویر وحشتناک از میان عدم قطعیت افسانه با تمام درخشندگی رعد و برق می درخشد" بسیار قدردانی کرد. آهنگ تاریخی روسی توجه بسیاری از شخصیت های ادبی و فرهنگی را به خود جلب کرد. علاقه Decembrists به آهنگ های راهزن و قزاق شناخته شده است. پوشکین به آهنگ هایی در مورد رازین گوش می داد و خود آهنگ هایی در مورد پوگاچف ضبط می کرد. درک عمیق ترانه های تاریخی از ویژگی های N.V. Gogol است؛ او آنها را به دلیل ارتباط آنها با زندگی، برای انتقال وفادارانه روح زمان ارزش می دانست و معتقد بود که "تاریخ مردم در آنها با عظمت آشکار آشکار خواهد شد. ” مطالعه ترانه های تاریخی به ویژه در اواخر قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم مثمر ثمر بود، زمانی که آنها توجه محققانی مانند A.N. Veselovsky، V.F. Miller، F.I. Buslaev و دیگران را به خود جلب کردند. انتشار و مطالعه در قرن بیستم تاریخی ادامه یافت. ترانه‌ها، فولکلوریست‌ها اکنون شروع به تمرکز بر آهنگ‌های تاریخی کردند که نشان‌دهنده مبارزه توده‌ها برای آزادی آنها بود. مطالعات V.K. Sokolova، B.N. Putilov، N.I. Kravtsov، V.I. Ignatov و دیگران سهم قابل توجهی در مطالعه آهنگ های تاریخی داشته است.

بله، بدانید که چگونه از پادشاه یک سر کامل بخواهید،
بله، کدام سر کوچک را برای بیش از یک قرن نمی تواند بدست آورد.

"همسر جوان" با این کار کنار می آید و ویژگی های یک افسانه یا حماسه "دوشیزه خردمند" را نشان می دهد.

بنابراین، به گفته Avdotya، ممکن است که کل خانواده بزرگ - فقط در یک ترکیب به روز شده - بازسازی شود.

و اگر آن سر کوچک را به دست نیاورم،
بله برادر عزیزم
و برای همیشه برادرانم را نخواهم دید.

در اینجا کلید حل یک مشکل دشوار است: همه اقوام را می توان "کسب" کرد - به جز برادر خود. پاسخ اودوتیا نه تنها درست است، بلکه به نظر می رسد که بر خود باخمت نیز تأثیر می گذارد: او اعتراف می کند که برادر محبوبش در جریان حمله به روسیه درگذشت.

باخمت پادشاه پرافتخار ترکیه در سرزمین روسیه جنگید، زیر درختان قدیمی شهر کازان را استخراج کرد، با ارتش-ارتش خود زیر شهر ایستاد، مدت طولانی زیر درختان شهر کازان را ویران کرد، کازان را ویران کرد. -شهر بیهوده

شاه پیر با شکوه بهمت ترکی

او در خاک روسیه جنگید،

او زیر درختان قدیمی شهر کازان را استخراج کرد،

نزدیک شهر ایستاد

با قدرت ارتشش،

خیلی وقته،

بله، او شهر کازان را در زیر جنگل ها ویران کرد،

کازان شهر را بیهوده ویران کرد.

او تمام شاهزادگان بویار را در کازان ناک اوت کرد،

بله به شاهزاده خانم ها و پسران -

من همه آنها را زنده گرفتم.

او هزاران نفر را اسیر خود کرد،

او را به سرزمین ترکیش برد

او سه پاسگاه بزرگ در جاده ها قرار داد:

اولین پاسگاه عالی -

او رودخانه ها و دریاچه های عمیق را پر کرد.

یک پاسگاه عالی دیگر -

مزارع پاک وسیع است،

او تبدیل به دزدان سارق شد.

و پاسگاه سوم - جنگل های تاریک،

او جانوران درنده را رها کرد،

فقط در کازان در شهر

تنها یک زن جوان باقی مانده بود، آودوتا ریازانوچکا.

او به سرزمین ترکیه رفت

آری، به شاه باشکوه، به باخمت ترکیه،

بله، او پر رفت تا بپرسد.

او نه در مسیر راه می رفت، نه جاده،

بله، رودخانه ها عمیق هستند، دریاچه های وسیع

او شنا پلو کرد

و تو رودهای کوچکی، دریاچه های وسیع

بله، او در امتداد فورد سرگردان بود.

آیا او از سد بزرگ عبور کرد،

و آن میدان های باز

آن دزدها و سارقان زیر پا گذاشته شدند،

چه برسد به ظهر که دزدها خشن هستند

نگه داشتن آنها برای استراحت.

بله، دومین پاسگاه بزرگ گذشت،

بله، شما جنگل های تاریک و انبوه هستید،

آن جانوران درنده نیمه شب از دنیا رفتند،

بله، در نیمه شب حیوانات خشمگین هستند

نگه داشتن آنها برای استراحت.

به سرزمین ترکیه آمد

به پادشاه باشکوه باخمت ترکیه،

آیا اتاق های سلطنتی در اوست؟

او یک صلیب را مطابق کلمه نوشته شده قرار می دهد،

و تو مانند یک دانشمند تعظیم می کنی،

آری با پیشانی شاه را زد و خم شد.

- بله، شما، آقا باخمت پادشاه ترکیه!

شهر قدیمی ما کازان را زیر جنگل خراب کردی

بله، شما شاهزاده های ما، همه پسران را از بین بردید،

شما شاهزاده خانم های ما را، آن نجیب زاده های زنده را به کمال رسانده اید،

تو هزاران هزار نفر را جذب کردی،

تو ترکی را به سرزمین خود آوردی،

من زن جوانی هستم، آودوتیا ریازانوچکا،

من در کازان تنها ماندم.

آقا من خودم اومدم پیش شما و قدردانی کردم

آیا امکان ندارد من را رها کنید؟

مردم برخی از زندانیان

آیا شما قبیله خود را دوست دارید؟ –

شاه بهمت به ترک می گوید:

- تو زن جوانی، آودوتا ریازانوچکا!

چگونه جنگل قدیمی کازان شما را خراب کردم،

بله، من همه شاهزاده ها را ناک اوت کردم،

من شاهزاده خانمها و آنهایی را که زنده بودند دستگیر کردم،

بله، من هزاران نفر پر از مردم را گرفتم،

من ترکی را به سرزمینم آوردم،

او سه پاسگاه بزرگ در جاده قرار داد:

اولین پاسگاه عالی -

رودخانه ها و دریاچه ها عمیق هستند.

دومین پاسگاه بزرگ -

مزارع پاک وسیع است،

او دزد و دزدی خشن شد،

بله، سومین پاسگاه عالی -

جنگل ها تاریک هستند، تو متراکم،

من جانوران درنده را رها کردم.

به من بگو، آودوتا ریازانوچکای عزیز،

چگونه از این پاسگاه ها گذشتید و رد شدید؟ –

پاسخ از سوی بانوی جوان Avdotya Ryazanochka است:

من این پاسگاه های بزرگ هستم

من از مسیر یا جاده نرفتم.

مثل من رودخانه ها دریاچه های عمیق

من پلو شنا کردم

و آن میدان های باز

دزد و دزد

من از طریق بسیاری از آنها،

دزدان اپولدن،

با نگه داشتن استراحت کردند.

جنگل های تاریک همان جانوران درنده هستند،

نیمه شب گذشتم

جانوران درنده نیمه شب،

آنهایی که با نگه داشتن به خواب رفتند.-

بله، شاه آن سخنرانی ها را دوست داشت،

باخمت پادشاه باشکوه ترک می گوید:

- اوه، شما زن جوان آودوتیا ریازانوچکا!

بله، او می دانست که چگونه با پادشاه صحبت کند،

بله، بدانید که چگونه از پادشاه یک سر کامل بخواهید،

بله، کدام سر کوچک بیش از یک قرن به دست نمی آید.

بله، همسر جوان Avdotya Ryazanochka می گوید:

- ای تو ای باخمت شاه باشکوه ترکیه!

من ازدواج میکنم و شوهر میگیرم

بله، من یک پدر شوهر خواهم داشت، به پدرم زنگ می زنم،

اگه مادرشوهر داشته باشم بهت میگم مادرشوهر.

اما من به عنوان عروس آنها شناخته خواهم شد،

بگذار با شوهرم زندگی کنم و پسری به دنیا بیاورم

بگذار آواز بخوانم و غذا بدهم و پسری خواهم داشت

بله، شما مرا مادر صدا خواهید کرد.

بله، من با پسرم ازدواج می کنم و عروسم را می گیرم،

ممکن است من را به عنوان یک مادرشوهر هم بشناسند؟

علاوه بر این، من با شوهرم زندگی خواهم کرد،

بگذار دختری به دنیا بیاورم.

بگذار آواز بخوانم و غذا بدهم و صاحب یک دختر شوم

بله، شما مرا مادر صدا خواهید کرد.

بله دخترم را به عقد خود درآورم

بله داماد هم خواهم داشت

و من به عنوان یک مادرشوهر شناخته خواهم شد.

و اگر آن سر کوچک را به دست نیاورم،

بله برادر عزیزم.

و من برادرم را برای سن و سال نخواهم دید.-

آیا شاه آن سخنرانی ها را دوست داشت؟

این را به زن کوچک گفت:

آه، ای زن جوان آودوتیا ریازانوچکا!

می دانستی چگونه از شاه بپرسی که آیا سرت پر است،

بله، چیزی که هرگز یک عمر دوام نمی آورد.

وقتی که شهر قدیمی کازان جنگل های شما را خراب می کردم،

من همه شاهزاده ها را ناک اوت کردم،

و من تمام آن شاهزاده خانم ها و پسران زنده را گرفتم،

او هزاران نفر را با خود برد،

بله، آنها برادر عزیزم را کشتند،

و شخم زدن باشکوه ترکی،

باشد که هرگز برادری برای همیشه و همیشه ایجاد نکنم.

بله، شما، زن جوان Avdotya Ryazanochka،

آدم هایت را بگیر، تو پر از آنها هستی،

تک تک آنها را به کازان ببرید.

بله، برای سخنان شما، برای سخنان شما،

بله، خزانه طلای خود را بردارید

بله، در سرزمین من ترک هستند،

فقط به اندازه ای که نیاز دارید مصرف کنید.-

اینجا همسر آودوتا ریازانوچکا است

او مردم را پر از آنها گرفت،

بله، خزانه طلا را گرفت

بله، از آن سرزمین از ترک،

بله، تا زمانی که او به آن نیاز داشت.

بله، او مردم شلوغ را آورد،

آیا واقعاً کازان متروک است؟

بله، او شهر کازان را دوباره ساخت،

بله، از آن پس کازان با شکوه شد،

بله، از آن زمان به بعد کازان ثروتمند شد،

آیا اینجا در کازان است که نام آودوتینو جلال یافت؟

بله، و این پایان کار است.

حمله به باتو و ویرانی ریازان در سال 1237 با دو تصویر هنری برجسته ایجاد شده توسط نابغه مردم - Evpatiy Kolovrat و Avdotya Ryazanochka همراه است. اما اگر افسانه (و طبق برخی فرضیات، آهنگ، حماسه) در مورد شاهکار قهرمان ریازان Evpatiy Kolovrat به عنوان بخشی از روسی باستان "داستان خرابه ریازان توسط باتو در سال 1237" به ما رسید، پس افسانه (و شاید یک داستان واقعی) در مورد Avdotya Ryazanochka در سنت آواز شفاهی حفظ شده است، آن را حفظ کرده و در طول قرن ها توسط حافظه عامیانه حمل شده است.

آوودوتیا ریازانوچکا را با ویژگی‌های ژانری و محتوای آن می‌توان به عنوان تصنیف (دارای طرح داستانی)، حماسی (مانند حماسه «گفته») و ترانه‌های تاریخی (در اصل خود تاریخی است) طبقه‌بندی کرد. ، اگرچه واقعیت های تاریخی خاصی در آن حفظ نشده است). اما مزیت اصلی آن این است که در این اثر هنر عامیانه شفاهی است که تصویر قهرمانانه یک زن روسی ایجاد شده است. و اگر یاروسلاونا "داستان مبارزات ایگور" در کنار نام شخصیت های زن در ادبیات جهان نامگذاری شده باشد، می توانیم در کنار یاروسلاونا، آودوتا ریازانوچکا را نام ببریم.

یکی از آهنگ های مربوط به Avdotya Ryazanochka در 13 اوت 1871 در Kenozero توسط A.F. هیلفردینگ از دهقان شصت و پنج ساله ایوان میخایلوویچ لیادکوف. "Avdotya Ryazanochka" همچنین در اقتباس خود توسط نویسنده فوق العاده روسی بوریس شرگین مشهور است.

متن با توجه به نسخه منتشر شده است: Hilferding A.F. حماسه های اونگا. چاپ چهارم، ج 3، شماره 260.

سال تحصیلی: 2012 / 2013

شرح کار:

"Avdotya Ryazanochka" یکی از قدیمی ترین آهنگ های تاریخی است که به ما رسیده است: رویدادهایی که در مورد آن صحبت می کند در سال 1237 اتفاق افتاده است. تصویر زنی شجاع که جرأت کرده برای نجات هموطنان و بستگان اسیر خود به باتو خان برود، با ترکیبی از سادگی و خرد، عشق به سرزمین مادری و نفرت از کسانی که آن را ویران کردند، مجذوب خود می شود. بارها و بارها این آهنگ مورد توجه ادبی قرار گرفت، اشعار و اشعار ساخته شد. شاعران مدرن به روش خود سعی در درک رمز و راز تصویر Avdotya Ryazanochka دارند تا قدرت شخصیت او را آشکار کنند. هدف از این مطالعه تعیین ویژگی های اصلی تصویر آودوتیا ریازانوچکا است که به لطف آن قرن ها در شعر عامیانه و در ادبیات مدرن زندگی کرده است. مهمترین بخش کار، تحلیل شعر "جاودانه" شاعره ریازان E.E. فادیوا، که بر اساس افسانه ی پروزائیک در مورد آودوتا ریازانوچکا بود.