Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga gawa ni Sergei Aleksandrovich Yesenin. Ang tema ng inang bayan sa mga gawa ni Sergei Yesenin Ang imahe ng inang bayan sa mga gawa ni Yesenin

Sa tula ni Yesenin, tinamaan siya ng masakit na damdamin ng kanyang sariling lupain. Isinulat ng makata na sa buong buhay niya ay dala niya ang isang dakilang pag-ibig. Ito ay pagmamahal sa Inang Bayan. At sa katunayan, bawat tula, bawat linya sa mga liriko ni Yesenin ay puno ng mainit na pagmamahal ng anak para sa Ama.

Si Yesenin ay ipinanganak at lumaki sa labas, sa gitna ng malawak na kalawakan ng Russia, sa mga bukid at parang. Samakatuwid, ang tema ng Inang Bayan sa akda ng makata ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa tema ng kalikasan.

Isinulat ni Yesenin ang tula na "Ang puno ng cherry ng ibon ay nagbubuhos ng niyebe" sa edad na labinlimang. Ngunit gaano banayad na nararamdaman ng makata ang panloob na buhay ng kalikasan, anong kawili-wiling mga epithets at paghahambing na ibinibigay niya sa tanawin ng tagsibol! Nakikita ng may-akda kung paano ang puno ng cherry ng ibon ay hindi nagwiwisik ng mga talulot, ngunit niyebe, kung paano "nalalagas ang damong sutla," nararamdaman ang amoy ng "resinous pine"; naririnig ang pag-awit ng "mga ibon".

Sa huling tula na “Bayang Minamahal, Pangarap ng Puso Ko...” ramdam natin na ang makata ay sumasanib sa kalikasan: “Gusto kong maligaw sa halamanan ng iyong daang singsing na singsing.” Ang lahat ng tungkol sa makata ay maganda: ang mignonette, ang cassock robe, ang evocative willow, ang latian, at maging ang "nagpapaalab na apoy sa langit na rocker." Ang mga kagandahang ito ay mga pangarap ng puso. Natutugunan at tinatanggap ng makata ang lahat ng bagay sa kalikasan ng Russia; masaya siyang sumanib sa pagkakaisa sa mundo sa paligid niya.

Sa kanyang mga gawa, isinasabuhay ni Yesenin ang kalikasan, sumanib dito, nasanay sa mundo nito, nagsasalita ng wika nito. Hindi lamang niya ibinibigay ang mga damdamin at sensasyon ng isang tao, ngunit madalas na inihambing ang mga drama ng tao sa mga karanasan ng mga hayop. Ang tema ng "aming maliliit na kapatid" ay palaging naroroon sa gawain ni Yesenin. Naglalarawan siya ng mga hayop, hinahaplos at sinaktan, inaalagaan at dukha. Ang makata ay nakikiramay sa isang hupong baka na nangangarap ng isang inahing baka ("Baka"), nararamdaman ang sakit ng isang aso ("Awit ng Isang Aso"), nakikiramay sa isang sugatang fox ("Fox").

Ang isang tampok na katangian ng tula ni Yesenin sa panahong ito ay, kasama ng kalikasan, niluluwalhati niya ang patriarchal at relihiyosong Rus'. Sa tula na "Umalis ka, mahal kong Rus'," ang mga kubo, mababang labas, at mga simbahan ay lumilitaw sa paningin ng makata. Ikinonekta ni Yesenin ang buhay at kaugalian ng nayon ng Russia sa mga mala-tula na larawang ito. Siya ay masaya na marinig ang mga batang babae na pagtawa, tugtog tulad ng hikaw, upang pagnilayan ang masayang sayaw sa parang Pavlov P.V. Manunulat Yesenin. M., Young Guard, 1988 - P. 153. Samakatuwid, sa sigaw ng banal na hukbo - "Itapon si Rus', manirahan sa paraiso!" - ang makata ay makakasagot lamang sa ganitong paraan:

“Sasabihin ko: “Hindi na kailangan ng langit,

Ibigay mo sa akin ang aking sariling bayan"

Ang magkatulad na motibo ay naririnig sa tula na "Nagsimulang umawit ang mga sungay na pinutol." Ang mga damdamin ng "mainit na kalungkutan" at "malamig na kalungkutan" ay magkasalungat tulad ng tanawin ng nayon ng Russia.

Sa isang banda, may mga kapilya at mga krus na pang-alaala sa kahabaan ng kalsada, at sa kabilang banda, ang patula at "madasalin" na mga singsing ng balahibo.

Ang taong 1917 ay naging isang tiyak na milestone sa pagkaunawa ni Yesenin sa tema ng Inang Bayan. Ang makata ay naging masakit sa kamalayan ng kanyang duality at attachment sa lumang patriarchal Rus'. Natagpuan namin ang gayong mga karanasan sa mga tula na "Leaving Rus'", "Letter to Mother", "Hooligan", "Ako ang huling makata ng nayon". Sa akdang "Liham sa Isang Babae," naramdaman ng makata ang kanyang sarili "sa isang buhay na napunit ng isang bagyo." Siya ay pinahihirapan dahil hindi niya maintindihan "kung saan tayo dinadala ng kapalaran ng mga kaganapan." Sa tulang “Natutulog ang balahibo na damo. Dear plain...” binibigkas ng makata ang mga salitang kumpisalan. Kung ang isang tao ay "nagagalak, nagagalit at naghihirap, nabubuhay nang maayos sa Rus'," kung gayon si Yesenin, nawala sa bagong buhay, ay nagpapanatili ng kanyang sariling "I" Prosvirin I.Yu. Yesenin S.E. ZhZL. M.: Batang Bantay, 1988 - P. 118.

"At ngayon, kapag ang bagong liwanag

At ang aking buhay ay naantig ng kapalaran,

Nananatili pa rin akong makata

Golden log hut. »

Ang mga lumang ritwal at tradisyon ay nagiging isang bagay ng nakaraan. Ang festive haymaking ay pinalitan ng "panauhing bakal". Sa mga tula na "Sorokoust", "Bumalik sa Inang Bayan", "Soviet Rus'" sinubukan ng makata na tumagos sa istilo ng buhay ng Sobyet, sinusubukang maunawaan ang "Rus na pinalaki ng Commune".

Ngunit hindi pa rin umiinit ang bagong liwanag ng ibang henerasyon. Pakiramdam ni Yesenin ay isang madilim na pilgrim. Nakakainis at nakakalungkot ang mga sinabi niya...

“Ah, tinubuang-bayan! Kung gaano ako naging nakakatawa.

Isang tuyong pamumula ang lumilipad sa malubog na pisngi,

Ang wika ng aking mga kababayan ay naging parang banyagang wika sa akin,

Para akong dayuhan sa sarili kong bansa."

Sa imahe ng Inang-bayan, si Yesenin ay nagpapakilala sa pagmamahal ng ina. Ang mga tula na "Liham sa Ina", "Liham mula sa Ina", "Sagot" ay isinulat sa anyo ng isang mensahe kung saan binuksan ni Yesenin ang kanyang kaluluwa sa pinakamalapit na tao - ang kanyang ina. Iniuugnay ng makata ang imahe ng Inang-bayan sa mga baha ng tagsibol ng mga ilog; tinawag niya ang tagsibol na "ang dakilang rebolusyon." Sa kabila ng kawalan ng pag-asa sa tula na ito, naniniwala ang makata sa istilo ni Pushkin: "darating siya, ang nais na oras!"

At dumating ang oras na ito para kay Yesenin sa pagtatapos ng kanyang buhay. Niluwalhati niya ang Soviet Rus' sa mga liriko-epikong gawa na "The Ballad of Twenty-Six" at "Anna Snegina". Nagsusumikap ang may-akda na maunawaan ang kanyang bagong katutubong Ama, upang maging isang tunay na anak ng "mga dakilang estado ng USSR." Pagkatapos ng lahat, kahit na sa "Persian Motifs" si Yesenin ay nananatiling isang mang-aawit ng Ryazan expanses, na inihambing ang mga ito sa "saffron land".

Kaya, ang tema ng Inang Bayan ay tumatakbo sa buong akda ng makata. Sa kabila ng lahat ng mga pagdududa at pagkabigo sa Soviet Russia, ang puso ni Yesenin ay nanatili sa kanyang Inang-bayan at sa kagandahan nito.

Sa ating isipan, ang makata ay maaalala magpakailanman bilang isang mang-aawit ng mga expanses ng Russia.

"Mahal na mahal ko ang aking tinubuang bayan...

(“Pagkumpisal ng isang Hooligan”) »

"Ang henyo ay palaging sikat," sabi ni Alexander Blok. Marahil ang mga salitang ito ay maaaring ilapat sa sinumang manunulat na ang mga gawa ay karaniwang tinatawag na world classics. At pinag-uusapan natin dito hindi lamang ang tungkol sa "accessibility" ng mga gawa sa pinakamalawak na bilog ng mga mambabasa o tungkol sa mga paksang literal na may kinalaman sa mga tao. Tumpak na naunawaan ni Blok ang kaugnayan na umiiral sa pagitan ng talento at isang espesyal na pakiramdam para sa Inang-bayan. Ang bawat isa, sa isang antas o iba pa, ay nararamdaman ang kanilang koneksyon sa mga tao, at samakatuwid sa Inang Bayan, dahil ang dalawang konsepto na ito ay hindi mapaghihiwalay. Ang isang tunay na dakilang tao, na may kakayahang "tumaas" sa modernidad at tumingin "mula sa itaas," ay dapat lalo na madama ang koneksyon na ito, pakiramdam na siya ay kabilang sa kalawakan ng mga tapat na anak ng kanyang ama. Kasabay nito, ang isang tiyak na yugto ng panahon at isang tiyak na bansa ay hindi mahalaga - pagkatapos ng lahat, ang mga konsepto ng "mga tao" at "henyo" ay walang hanggan.

Sa pagsasalita tungkol sa tema ng Inang-bayan sa panitikang Ruso, hindi maaaring hindi maalala ng isa si Sergei Yesenin at ang kanyang papel sa tula noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang panahon na tinatawag na klasiko ay natapos na, ngunit ang mga walang hanggang tema ay binuo sa mga gawa ng mga bagong manunulat, na kalaunan ay naging mga klasiko din.

Ang pinakaunang mga tula ni Yesenin (1913-1914) ay mga sketch ng landscape ng kamangha-manghang kagandahan, kung saan ang Inang-bayan ay, una sa lahat, ang sulok ng mundo kung saan ipinanganak at lumaki ang makata. Ginagawa ni Yesenin na animasyon ang kalikasan upang maipakita nang malinaw hangga't maaari ang kagandahan ng nakapaligid na mundo, ang buhay na kakanyahan nito. Ang lahat sa paligid ay nabubuhay sa sarili nitong buhay: "ang mga higaan ng repolyo ay dinidilig ng pulang tubig sa pagsikat ng araw," "ang mga puno ng birch ay nakatayo tulad ng malalaking kandila." Kahit na "ang kulitis ay binihisan ng maliwanag na ina-ng-perlas" sa tulang "Magandang Umaga."

Ang pagkakakilanlan ng Inang-bayan sa katutubong nayon ay katangian din ng mga huling liriko ni Yesenin. Ang nayon ay naisip bilang isang uri ng microcosm. Sa tula na "Go you, Rus', my dear ..." at "The hewn horns started to sing ..." ang tema ng kabanalan ng lupain ng Russia ay nagsimulang tumunog nang tago:

"At sa kalamansi na may kampana

Ang kamay ay hindi sinasadyang tumawid sa sarili.

(“Nagsimulang kumanta ang mga naputol na sungay...”)

Tulad ng isang bumibisitang pilgrim, tinitingnan ko ang iyong mga bukid. »

("Umalis ka, Rus', mahal ko...")

Ang mga motibo ng Kristiyano ay hindi sinasadya - pinag-uusapan natin ang tungkol sa pinakamataas na halaga. Gayunpaman, ang makata ay nagpinta ng isang landscape na puno ng piercing, ringing melancholy, ang imahe ng "funeral crosses", ang tema ng "cold grief" ay lumitaw. Ngunit sa parehong oras, si Yesenin ay nagsasalita ng isang lubos na pag-ibig para sa Inang Bayan, pag-ibig "hanggang sa kagalakan at sakit." Ang gayong pag-ibig, na malamang na nararanasan ng bawat tunay na Ruso, ay hindi maaaring umiral nang walang "lawa ng kapanglawan", nang walang isang patak ng kapaitan... "Hindi ko bibitawan ang mga tanikala na ito," sabi ni Yesenin tungkol sa hindi maisasaalang-alang na kapanglawan na humahalo sa pag-ibig at ginagawa itong ang ang pakiramdam ay tunay na malalim at walang hanggan. Pamilyar sa liriko na bayani ang "chains", at may tamis sa kanilang bigat.

Ang temang ito, na tumatakbo sa gawain ni Yesenin, ay nahahanap ang lohikal na pagpapatuloy nito sa ikot ng "Rus". Dito lumilitaw ang imahe ng mga tao, na, kasama ng kalikasan, ay hindi mapaghihiwalay para sa makata mula sa konsepto ng "Rus". Ipinakilala ni Yesenin ang mga larawan ng katutubong buhay ("At kung paano tumahol ang mga lalaki na may talyanka, ang mga batang babae ay lumabas upang sumayaw sa paligid ng apoy"), pati na rin ang mga imahe ng alamat: narito ang "mga masasamang espiritu sa kagubatan" at ang mga mangkukulam na si Abramov A.S. Yesenin S.E. Buhay at sining. M., Edukasyon, 1976 - P. 58.

Sa ikatlong bahagi ng cycle, ang mga panlipunang motibo ay naririnig, ngunit ang mga ito ay nabuo sa liwanag ng nakaraang pananaw ng may-akda sa paksa. Inilalarawan ni Yesenin ang isang "panahon ng kahirapan": isang militia ay nagtitipon, ang mapayapang takbo ng buhay ay nagugulo. Ang tanawin ay tumatagal sa isang kosmikong saklaw.

Ang inilarawan na kaganapan - recruitment sa nayon - ay lumampas sa karaniwan, na nagiging isang unibersal na sakuna:

"Kulog, nahati ang tasa ng langit...

Ang mga lampara ng langit ay nagsimulang umindayog. »

Ang mga bayani ng cycle, "Peaceful Ploughmen," ay simboliko rin. Ang batayan ng buhay ng mga mamamayang Ruso, sa pag-unawa ni Yesenin, ay mapayapang paggawa ng magsasaka, "isang rake, isang araro at isang karit." Ito ay hindi para sa wala na ito ay isang "maamong tinubuang-bayan," kaya pagkatapos ng labanan ang mga sundalo ay nangangarap ng "isang masayang paggapas sa itaas ng mga sinag." Sinisikap ni Yesenin na galugarin ang pambansang karakter, maunawaan ang lihim ng kaluluwa ng Russia, at maunawaan ang lohika ng pag-unlad ng misteryosong bansang ito. Ito ay ang pakiramdam ng isang malalim na espirituwal na koneksyon sa mga tao na nag-udyok kay Yesenin na bumaling sa makasaysayang nakaraan ng Russia. Ang ilan sa kanyang mga unang pangunahing gawa ay ang mga tula na "Marfa Posadnitsa" at "Awit ni Evpatiy Kolovrat", at kalaunan ay "Pugachev". Ang mga tauhan sa mga tulang ito ay mga bayani na ang mga pangalan ay napanatili sa alaala ng mga tao, epiko, halos epikong bayani. Ang pangunahing antithesis ng lahat ng mga gawa ni Yesenin sa mga makasaysayang paksa ay "kalooban - pagkabihag." Ang kalayaan para sa mga mamamayang Ruso ay palaging ang pinakamataas na halaga, kung saan hindi nakakatakot na pumasok sa labanan kasama ang Antikristo mismo. Ang kalayaan ng Novgorod ay ang ideal ng makata, na magdadala sa kanya sa pag-ampon ng isang rebolusyonaryong ideya.

Sa pag-iisip tungkol sa nakaraan ng Inang Bayan, hindi maiwasan ni Yesenin na subukang tingnan ang hinaharap nito. Ang kanyang mga pangarap, premonisyon, pagnanasa ay makikita sa kanyang mga tula noong 1917. Sinabi ni Yesenin na tinanggap niya ang Rebolusyong Oktubre "sa kanyang sariling paraan, na may pagkiling sa magsasaka." Itinuring niya ang "Maliwanag na Kinabukasan" bilang ang pagdating ng isang "paraiso ng magsasaka," iyon ay, isang lipunang nakabatay sa mapayapang paggawa ng mga magsasaka, unibersal na pagkakapantay-pantay at katarungan. Tinawag ni Yesenin ang utopian na ito na "welfare state" na Inonia. Nakikita niya ang rebolusyon bilang isang reorganisasyon ng Uniberso, isang protesta laban sa lahat ng luma at luma na:

" Mabuhay ang rebolusyon.

Sa lupa at sa langit!..

Kung ito ay araw

Sa pakikipagsabwatan sa kanila,

Kami ang kanyang buong hukbo

Itaas natin ang ating pantalon. »

(“Langit na Drummer”)

Ang liriko na bayani ng mga tula ng rebolusyonaryong siklo ay namumuno sa mga mandirigma na naghahanda ng daan patungo sa isang maliwanag na paraiso. Ang pag-iwan sa lumang Diyos, pumalit siya sa kanyang lugar, na lumilikha ng kanyang sariling uniberso:

"Bagong Pag-akyat"

Mag-iiwan ako ng mga bakas sa lupa...

Ngayon ay mayroon akong nababanat na kamay

Handa nang paikutin ang mundo. »

("Irony")

Ang mga bayani ng "The Heavenly Drummer," ang mga lumikha ng isang bagong paraiso, ay hindi natatakot na manghimasok sa sagrado. Ang langit ay malapit nang maabot, at ito ay ang "swarthy army, ang friendly na hukbo", na pinamumunuan ng makalangit na drummer, na tumatawid sa kanila nang walang takot at mabilis. Lumilitaw ang mga malaswang larawan: "icon na laway", "mga barking bell".

Naiintindihan ni Yesenin na upang lumikha ng isang "paraiso ng magsasaka" kinakailangan na isakripisyo ang kanyang dating Inang Bayan - isang paraan ng pamumuhay na mahal sa kanyang puso; Ang "sa mga damit ng imahe" at "masayang pagsasayaw sa parang" ay dapat na maging isang bagay ng nakaraan. Ngunit sumasang-ayon siya sa sakripisyong ito upang sa wakas ay mahanap ang "paraan ng Jordan," kung saan naniniwala sila sa isang bagong diyos, "walang krus at langaw," at kung saan bumaba sa lupa si Apostol Andrew at ang Ina ng Diyos.

Ngunit sa lalong madaling panahon ang sigasig ng isang walang ingat, halos panatikong pagkahilig para sa mga rebolusyonaryong ideya ay lumipas. "...Ang nangyayari ay hindi ang uri ng sosyalismo na naisip ko," sabi ni Yesenin. Ipinahayag niya ang kanyang bagong pag-unawa sa tulang "Liham sa isang Babae," kung saan inihambing niya ang Russia sa isang barko sa isang tumba-tumba. Ang tulang ito ay kaayon ng naunang tula na "Sorokoust", kung saan ang liriko na bayani ay dumating upang kumpletuhin ang pagkabigo at kawalan ng pag-asa: ..

"Ang sungay ng kamatayan ay pumutok, pumutok

Ano ang dapat nating gawin, ano ang dapat nating gawin ngayon?..."

Wala nang pag-iibigan ng kabataan, mula sa posisyon ng isang mature na tao, tinitingnan ni Yesenin kung ano ang nangyayari at gumuhit ng mga tunay na larawan ng buhay ng mga tao. Sa tula na "Anna Snegina" ipinakita niya kung paano natapos ang "pakikibaka para sa Inonia" para sa nayon ng Russia. Ang mga taong tulad ng magkapatid na Ogloblin, sina Pron at Labutya, ay dumating sa kapangyarihan: "Dapat silang ipadala sa bilangguan pagkatapos ng bilangguan..." Ang kampanya ng makalangit na drummer ay humantong sa isang dead end:

“Libu-libo na sila ngayon

Ayaw kong lumikha sa kalayaan.

Wala na ang lahi, wala na...

Namatay ang nurse na si Rus..."

Ngunit ito ang kanyang tinubuang-bayan, at ang liriko na bayani ay hindi kayang talikuran ito, anuman ang mangyari. Ang huling panahon ng gawain ni Yesenin (20s) ay maaaring tawaging "bumalik sa tinubuang-bayan," kasuwato ng 1924 na tula ni P.V. Pavlov. Manunulat Yesenin. M., Batang Bantay, 1988 - P. 198.

Ang liriko na bayani ng mga taong ito ay nakakakuha ng mga tampok ng mukha ng isang trahedya. Pagbalik pagkatapos ng maraming taon ng paghagis at paghahanap para sa kanyang sarili sa bahay ng kanyang mga magulang, siya ay lubos na kumbinsido na "hindi ka maaaring tumapak sa parehong ilog ng dalawang beses." Nagbago ang lahat: ang kabataan ay nawala, at kasama nito ang mga pangarap ng kabayanihan at kaluwalhatian; ang dati, pamilyar na paraan ng pamumuhay ay nawasak... Ang dating Inang Bayan ay wala nang tuluyan. Ang buhay ay isang mabagyong dagat, ngunit ngayon ay isa pang henerasyon ang nasa tuktok ng alon ("Narito ang buhay ng mga kapatid na babae, mga kapatid, hindi sa akin"). Ang liriko na bayani ay lumalabas na isang estranghero sa kanyang sariling lupain, tulad ng "isang madilim na pilgrim mula sa Diyos ang nakakaalam mula sa kung saan malayong bahagi." Ang tanging natitira na lang sa kanya ay ang “Dear Lyre” at ang luma at walang hanggang pagmamahal sa Inang Bayan. Kahit na ang "lupaing naulila" na ito ay hindi na tulad ng dati ("Bell tower na walang krus", "Capital" sa halip na Bibliya), at sa Soviet Rus' ay kaunti na lang ang natitira sa yumaong "maamong inang bayan". Ang liriko na bayani ay hindi maihihiwalay pa rin sa Inang Bayan, at alinman sa panahon, o mga pagsubok, o "kakapalan ng mga bagyo at blizzard" ay hindi makakasira sa "mga tanikala" na isinulat ni Yesenin sa simula pa lamang ng kanyang paglalakbay.

Nakuha ng makata ang magkasalungat na kaluluwa ng taong Ruso na may pagkauhaw sa paghihimagsik at isang mapanlikhang pangarap ng kapayapaan. Ang saloobing ito sa kabalintunaan ay humahantong sa pagpili ng magkakaibang mga epithet na tumutukoy sa salitang "Inang Bayan": ito ay "maamo" at "marahas" sa parehong oras.

Sumulat si Yesenin nang may sakit tungkol sa madugong landas ng Russia, tungkol sa patay na dulo kung saan pinamunuan ng rebolusyon ang bansa. Hindi niya hinahanap ang direktang mga salarin ng trahedya ng Russia:

“Sayang na may nakapag-scatter sa atin

At walang malinaw na kasalanan ng sinuman

Ang makata ay nananalangin lamang sa ilang mas mataas na kapangyarihan, umaasa para sa isang himala:

Protektahan ako, banayad na kahalumigmigan,

Ang aking asul na Mayo, ang aking asul na Hunyo..."

Lumilitaw at umalis ang mga pansamantalang palatandaan at ideya, ngunit ang walang hanggan ay laging nananatiling walang hanggan. Sinabi ni Yesenin tungkol dito sa isa sa kanyang mga huling tula na "Soviet Rus'":

Ngunit pagkatapos,

Kapag nasa buong planeta.

Lilipas din ang awayan ng tribo.

Mawawala ang kasinungalingan at kalungkutan,

mag-chant ako

Sa buong pagkatao sa makata

Pang-anim sa lupain

May maikling pangalan na "Rus."

rehiyon ng Ryazan. Ang kanyang talambuhay ay maliwanag, mabagyo, malungkot at, sayang, napakaikli. Sa kanyang buhay, ang makata ay naging tanyag at pumukaw ng tunay na interes mula sa kanyang mga kontemporaryo.

Ang pagkabata ni Yesenin

Ang talento ni Yesenin ay higit na nagpakita ng sarili salamat sa kanyang minamahal na lola, na talagang nagpalaki sa kanya.

Ang ina ng makata ay pinakasalan ang magsasaka na si Alexander Yesenin hindi sa kanyang sariling malayang kalooban at, hindi makayanan ang buhay kasama ang kanyang hindi minamahal na asawa, bumalik kasama ang tatlong taong gulang na si Seryozha sa kanyang mga magulang. Siya mismo ay umalis sa lalong madaling panahon upang magtrabaho sa Ryazan, iniwan ang kanyang anak sa pangangalaga ng kanyang sariling ina at ama.

Sa kalaunan ay isusulat niya ang tungkol sa kanyang pagkabata at pagkamalikhain na nagsimula siyang gumawa ng tula salamat sa kanyang lola, na nagsabi sa kanya ng mga fairy tale, at ginawa niya ang mga ito sa kanyang sariling paraan, ginagaya ang mga ditties. Marahil, naihatid ng lola kay Sergei ang kagandahan ng katutubong pananalita, na tumatagos sa gawain ni Yesenin.

Kabataan

Noong 1904, ipinadala si Yesenin upang mag-aral sa isang apat na taong paaralan, na

ay nasa parehong nayon, at pagkatapos nito - sa isang paaralan ng simbahan. Matapos ang isang malayang buhay sa kanyang tahanan, natagpuan ng labing-apat na taong gulang na si Sergei ang kanyang sarili na malayo sa kanyang pamilya.

Ang pagkamalikhain ni Yesenin ay nadama ang sarili sa mga magiliw na pagtitipon, nang ang mga lalaki ay nagbasa ng mga tula, kung saan ang Yesenin ay lalo na namumukod-tangi. Gayunpaman, hindi ito nakakuha sa kanya ng paggalang mula sa mga lalaki.

Ang paglago ng kasikatan ni Yesenin

Noong 1915-1916 Ang mga tula ng batang makata ay lalong lumalimbag kasabay ng mga gawa ng mga pinakatanyag na makata noong panahong iyon. Ang gawain ni Yesenin ay nagiging kilala na ngayon.

Sa panahong ito, naging malapit si Sergei Alexandrovich sa makata na ang mga tula ay kaayon ng kanyang sarili. Gayunpaman, ang poot sa mga tula ni Klyuev ay gumagapang, kaya hindi sila matatawag na kaibigan.

Pagbasa ng tula sa Tsarskoe Selo

Noong tag-araw ng 1916, habang naglilingkod sa ospital ng Tsarskoye Selo, nagbasa siya ng mga tula sa infirmary sa mga sugatang sundalo. Nandoon ang empress. Ang pananalitang ito ay nagdudulot ng galit sa mga manunulat ng St. Petersburg, na salungat sa kapangyarihan ng tsarist.

Ang saloobin ng makata sa rebolusyon

Ang rebolusyon ng 1917, na tila kay Yesenin, ay nagdala ng pag-asa para sa pagbabago para sa mas mahusay, at hindi kaguluhan at pagkawasak. Ito ay sa pag-asam ng kaganapang ito na ang makata ay nagbago nang husto. Lalo siyang naging matapang at seryoso. Gayunpaman, lumabas na ang patriyarkal na Russia ay mas malapit sa makata kaysa sa malupit na post-rebolusyonaryong katotohanan.

Isadora Duncan. Maglakbay sa Europa at Amerika

Si Isadora Duncan, isang sikat na mananayaw, ay dumating sa Moscow noong taglagas ng 1921. Nakilala niya si Yesenin, at sa lalong madaling panahon ay nagpakasal sila. Noong tagsibol ng 1922, ang mag-asawa ay naglakbay sa Europa at USA. Sa una, si Yesenin ay nalulugod sa lahat ng dayuhan, ngunit pagkatapos ay nagsimula siyang mag-mope sa "pinakakilabot na kaharian ng philistinism"; wala siyang kaluluwa.

Noong Agosto 1923, nasira ang kasal niya kay Duncan.

Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga gawa ni Yesenin

Ang tinubuang-bayan ng makata, tulad ng nabanggit sa simula ng artikulo, ay ang nayon ng Konstantinovo. Ang kanyang trabaho ay sumisipsip sa mundo ng maliliwanag na kulay ng kalikasan sa gitnang Russia.

Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga unang gawa ni Yesenin ay malapit na nauugnay sa mga uri ng mga landscape ng Central Russian strip: walang katapusang mga patlang, gintong grove, magagandang lawa. Gustung-gusto ng makata ang magsasaka na si Rus', na ipinahayag sa kanyang mga liriko. Ang mga bayani ng kanyang mga tula ay: isang bata na humihingi ng limos, mga araro na pumunta sa harapan, isang batang babae na naghihintay para sa kanyang minamahal mula sa digmaan. Ganito ang buhay ng mga tao noong mga panahong iyon, na, gaya ng naisip ng makata, ay magiging isang yugto sa daan patungo sa isang bagong kamangha-manghang buhay, na humantong sa pagkabigo at hindi pagkakaunawaan, "kung saan tayo dinadala ng kapalaran ng mga pangyayari."

Bawat linya ng mga tula ng makata ay puno ng pagmamahal sa sariling bayan. Ang tinubuang-bayan sa trabaho ni Yesenin, tulad ng inamin niya mismo, ang nangungunang tema.

Siyempre, ang makata ay pinamamahalaang gumawa ng isang pangalan para sa kanyang sarili mula sa kanyang mga pinakaunang gawa, ngunit ang kanyang orihinal na sulat-kamay ay lalong malinaw na nakikita sa tula na "Umalis ka, mahal kong Rus." Nararamdaman dito ang kalikasan ng makata: saklaw, kapilyuhan, kung minsan ay nagiging hooliganism, walang hangganang pagmamahal sa kanyang tinubuang lupa. Ang pinakaunang mga tula ni Yesenin tungkol sa kanyang tinubuang-bayan ay puno ng maliliwanag na kulay, amoy, at tunog. Marahil ito ay ang kanyang pagiging simple at kalinawan para sa karamihan ng mga tao na nagpasikat sa kanya sa panahon ng kanyang buhay. Mga isang taon bago ang kanyang sarili, susulat siya ng mga tula na puno ng pagkabigo at kapaitan, kung saan sasabihin niya ang tungkol sa kanyang mga alalahanin tungkol sa kapalaran ng kanyang sariling lupain: "Ngunit higit sa lahat / Pag-ibig sa aking sariling lupain / Pinahirapan ako, / Pinahirapan at sinunog ako.”

Ang buhay at trabaho ni Yesenin ay naganap sa panahon ng malaking pagbabago sa Russia. Ang makata ay nagmula sa Rus', na nalubog sa digmaang pandaigdig, patungo sa isang bansang ganap na binago ng mga rebolusyon. Ang mga pangyayari noong 1917 ay nagbigay kay Yesenin ng pag-asa para sa isang magandang kinabukasan, ngunit sa lalong madaling panahon natanto niya na ang ipinangakong utopian na paraiso ay imposible. Habang nasa ibang bansa, inaalala ng makata ang kanyang bansa at mahigpit na sinusubaybayan ang lahat ng mga kaganapang nagaganap. Ang kanyang mga tula ay sumasalamin sa kanyang damdamin tungkol sa kapalaran ng mga tao at ang kanyang saloobin sa pagbabago: "Ang mundo ay mahiwaga, ang aking sinaunang mundo, / Ikaw, tulad ng hangin, ay huminahon at naupo. / Kaya't pinisil nila ang nayon sa pamamagitan ng leeg / Ang mga kamay ng bato ng highway.”

Gayunpaman, ang malaking bahagi ng gawain ng makata ay inookupahan pa rin ng paglalarawan ng mga kagandahan sa kanayunan at mga kasiyahan sa nayon. Ang buhay sa labas para sa karamihan ay mukhang maliwanag, masaya, at maganda sa kanyang mga tula: "Ang bukang-liwayway ay nagliliyab, ang mga ulap ay umuusok, / May isang pulang-pula na kurtina sa ibabaw ng inukit na bintana." Sa mga gawa ni Yesenin, ang kalikasan, tulad ng tao, ay pinagkalooban ng kakayahang magdalamhati, magalak, at umiyak: "Ang mga batang babae ng spruce ay nalulungkot ...", "... ang mga birch na puti ay umiiyak sa mga kagubatan..." Kalikasan nabubuhay sa kanyang mga tula. Nararanasan niya ang mga damdamin, pakikipag-usap. Gayunpaman, gaano man kaganda at matalinhagang pag-awit ni Yesenin ang rural na Rus', ang kanyang pagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan ay walang alinlangan na mas malalim. Ipinagmamalaki niya ang kanyang bansa at ang katotohanang ipinanganak siya sa napakahirap na panahon para dito. Ang temang ito ay makikita sa tula na "Soviet Rus'".

Ang buhay at trabaho ni Yesenin ay puno ng pagmamahal sa Inang Bayan, pagkabalisa para dito, pag-asa at pagmamalaki.

Mula Disyembre 27 hanggang Disyembre 28, 1925, habang hindi pa ganap na nilinaw ang mga pangyayari sa kanyang pagkamatay.

Dapat sabihin na hindi lahat ng mga kontemporaryo ay itinuturing na maganda ang mga tula ni Yesenin. Halimbawa, K.I. Bago pa man siya mamatay, isinulat ni Chukovsky sa kanyang talaarawan na ang "graphomaniacal talent" ng makata ng nayon ay malapit nang matuyo.

Ang posthumous na kapalaran ng makata ay natukoy ng "Evil Notes" (1927) ni N.I. Si Bukharin, kung saan siya, na napansin ang talento ni Yesenin, ay sumulat na ito ay "kasuklam-suklam na mabahong salita, sagana na basa ng lasing na luha." Matapos ang naturang pagtatasa ng Yesenin, napakakaunting nai-publish bago ang lasaw. Marami sa kanyang mga gawa ay ipinamahagi sa mga bersyong sulat-kamay.

Si Sergei Yesenin ay umakyat sa tuktok ng mga tula sa mundo mula sa mga tao. Ang lupain ng Ryazan ay naging duyan ng kanyang pagkamalikhain. Ang mga malungkot at malungkot na kanta ng Russia ay makikita sa kanyang tula. Ang tema ng Inang Bayan ay gumaganap ng isang nangungunang papel sa gawain ng makata.

Tulad ng sinabi mismo ni Sergei Alexandrovich: "Ang aking mga liriko ay buhay na may isang dakilang pag-ibig - pag-ibig sa Inang-bayan. Ang pakiramdam ng Inang Bayan ay mahalaga sa aking trabaho.” Hindi maisip ni Yesenin ang buhay, tula, o pag-ibig sa labas ng Russia. Hindi niya inisip ang kanyang sarili nang hiwalay sa kanyang mga katutubong lugar.

Ang mga tula ng dakilang makata ay mahusay na naglalarawan sa kagandahan ng kanyang sariling lupain: ang saliw ng alon, ang apoy ng bukang-liwayway, at ang kaluskos ng mga tambo. Ang lupain ng Russia ay lumubog sa kaluluwa ni Yesenin mula sa kanyang kabataan. Ang isa sa mga paboritong larawan ng makata ay ang puno ng birch. Para sa kanya, sinasagisag niya ang isang batang babae, isang nobya, na nagpapakilala sa lahat ng pinakamaganda at dalisay.

Gayunpaman, ang tema ng Inang Bayan sa gawain ni Yesenin ay umunlad sa ilang paraan. Noong una ay mas matahimik siya, parang bata. Sa pagdating ng digmaan noong 1914, ang kanyang mga tula ay nagsimulang sumasalamin sa sakit ng panahon. Ito ay malinaw na makikita sa tulang "Rus". Ang may-akda ay naghahatid ng kalungkutan at pagkabalisa para sa kapalaran ng Russia, para sa buhay ng mga tao na iginuhit sa maelstrom ng isang kakila-kilabot na digmaan. Sa pinakamadilim na panahon, si Yesenin ay kasama ng mga Ruso nang buong puso at kaluluwa.

Ang mas malungkot na mga larawan ng buhay ng Russia, ang mas malakas na attachment ni Sergei Alexandrovich sa Inang-bayan. Ang rebolusyon ay nagbubunga ng isang bagong pag-ikot sa akda ng makata. Ngayon siya ay pangunahing nababahala tungkol sa kapalaran ng mga tao sa magulong rebolusyonaryong panahon. Noong 1922-1923 si Yesenin ay naglakbay sa ibang bansa. Ang paglalakbay na ito ay may mahalagang papel sa kanyang malikhaing pag-unlad. Ito ay pagkatapos niya na ang makata ay "nahulog sa pag-ibig sa kanyang mahirap na Inang Bayan." Masaya niyang inilalarawan ang mga pagbabagong naganap sa buhay ng mga mamamayang Ruso. Ngayon si Yesenin nang buong kaluluwa ay tinatanggap at pinupuri ang kagandahan ng "bakal" na Rus', na lumilipat patungo sa hinaharap.

Ang tema ng Inang-bayan ay maaaring masubaybayan sa buong gawain ni Sergei Yesenin. Ang kanyang mga tula ay humanga sa kanilang pagiging natural, ang kanilang walang hangganang pagmamahal sa Inang Bayan, para sa mga katutubong bukid nito, para sa mga bukas na espasyo at sa buhay nayon nito.
Ang tinubuang-bayan ni Yesenin ay hindi ang makasaysayang nakaraan ng Russia, hindi ang kasalukuyan o hinaharap. Ang tinubuang-bayan para sa kanya ay ang kanyang minamahal at nakikita sa kanyang harapan, ito ang naalala ng makata mula sa pagkabata: "Ikaw ang aking nahulog na maple, ikaw ay isang nagyeyelong maple, bakit ka nakatayo, nakayuko sa puting blizzard?", "Ang snow jam ay dinurog at tinusok, ang malamig na buwan ay nagniningning mula sa itaas. Muli kong nakikita ang aking katutubong labas, sa pamamagitan ng snowstorm ay may liwanag sa bintana."
Ang makata sa kanyang mga tula ay niluluwalhati ang kanyang Inang-bayan, ang kanyang Rus', ang kanyang "bansa ng birch calico." Ang konsepto ng makata ng Inang Bayan ay binubuo ng mga palatandaan na hindi gaanong mahalaga, ngunit mahal sa kanyang puso: "tagsibol na umaalingawngaw," "maple leaf copper," "isang kampanilya na walang krus," tumataas "tulad ng isang tore na may birch. tore.”

At para sa makata,
Kahit gaano kaganda si Shiraz,
Ito ay hindi mas mahusay kaysa sa mga expanses ng Ryazan.

Ang Ryazan expanse ay ang Inang Bayan na kanyang niluluwalhati at minamahal. Ito ay "wavy rye in the moonlight", at "dog barking in the moonlight", at tallyanka, at arable land.

Oh mga lupang taniman, mga lupang taniman, mga lupang taniman,
Kolomna kalungkutan,
Ang kahapon ay nasa puso ko,
At kumikinang si Rus sa puso...

Ngunit ang tinubuang-bayan ng makata ay parehong walang tirahan at kumukupas na Rus'. Ang walang tirahan na Rus' na binabanggit ng makata ay mga batang walang tirahan na may "hindi nalinis na mga mukha." Nakita namin na naaawa si Yesenin sa mga batang ito, na, marahil, ay maaaring maging , o , o Koltsov. Para sa makata, ang Rus' na aalis ay Rus' bago ang pamamahala ng Sobyet. Nalulungkot si Yesenin na mayroon na siyang isang paa sa nakaraan, "nagsusumikap na maabutan ang hukbong bakal."
Ang tinubuang-bayan ng Sergei Yesenin ay "isang lupain ng pag-apaw ng mabigat at tahimik na puwersa ng tagsibol," kung saan "ang isang magdamag na pamamalagi ay umaalingawngaw, hindi kalayuan sa kubo, ang hardin ay amoy ng matamlay na dill, ang kulot na sungay ng buwan ay nagbubuhos ng patak ng langis papunta sa mga kulay abong kama ng repolyo."
Ang tinubuang-bayan ng makata ay matatag na konektado sa kanyang mga iniisip tungkol sa kanyang ina. Hindi nakakagulat na itinanong niya sa kanyang mga tula: "Buhay ka pa ba, matandang babae?"
Ang kanyang ina ay "nasa isang makalumang sira-sira na shushun", na nagturo sa kanya na manalangin sa lupain kung saan ang puting hardin ay nagkakalat ng mga sanga nito tulad ng tagsibol, kung saan may magagandang birch thickets. Ang tinubuang-bayan ng makata ay ang kanyang tahanan, kung saan siya ipinanganak at lumaki, at ang kuting na naglaro malapit sa kalan at itinapon ang sarili sa bola, at ang puno ng birch sa "fog at hamog." Ang tahanan ng magulang, mga kamay ng ina, ang puno ng birch sa ilalim ng bintana - ito ang mga bahagi na bumubuo sa konsepto ng "Inang Bayan". Nararamdaman ng makata ang koneksyon ng dugo sa mundong ito, sa lupaing ito. At dahil dito ang lakas niya. Nagiging trahedya ang paghina ng koneksyon ng makata sa kanyang pamilya kaya naman malungkot ang kanyang sulat sa kanyang ina. Nararamdaman ni Yesenin hindi lamang ang pagkawala ng init at pagmamahal ng kanyang ina, kundi pati na rin ang pagkawala ng bahagi ng kanyang Inang Bayan.
Ang makata ay naging isang propeta at naramdaman ang nalalapit na kamatayan ng magsasaka na si Rus' - ang kilala at mahal niya. Ang bisiro na manipis ang paa, na ikinukumpara niya sa magsasaka na si Rus, ay hindi makakasabay sa makina ng tren, ang kabayong bakal ng sibilisasyon. Malungkot si Yesenin dahil namamatay ang kanyang minamahal. At gayon pa man ay sinabi niya sa kapatid na si Shura: "Nang hindi nagsisisi sa nawawalang pag-asa, makakakanta ako kasama mo..."
Sa konklusyon, nais kong sabihin na ang tinubuang-bayan ng makata ay ang kanyang tahanan, ang kanyang ina, si Rus' na may kahanga-hangang kalikasan at isang manipis na paa na bisiro na nagmamadali nang buong bilis. Mahal na mahal niya ito. Ang kanyang pagmamahal sa kanyang tinubuang bayan ay makikita sa lahat ng kanyang mga tula.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Plano

1. Buhay at gawain ni S. Yesenin

2. Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga gawa ni S. Yesenin

2.1 Ang tema ng tinubuang-bayan sa tula ni S. Yesenin

2.2 Tula “Ikaw ang aking Shagane, Shagane...”

2.3 Tula “Ang ginintuang kakahuyan ay humadlang...”

2.4 Tula ni S.A. Yesenin "Rus"

1. Buhay at gawain ni S. Yesenin

Rodina S.A. Yesenina (1895-1925) - ang nayon ng Konstantinovo, rehiyon ng Ryazan. Ang kanyang talambuhay ay maliwanag, mabagyo, malungkot at, sayang, napakaikli. Sa kanyang buhay, ang makata ay naging tanyag at pumukaw ng tunay na interes mula sa kanyang mga kontemporaryo.

Ang talento ni Yesenin ay higit na nagpakita ng sarili salamat sa kanyang minamahal na lola, na talagang nagpalaki sa kanya. Ang ina ng makata ay pinakasalan ang magsasaka na si Alexander Yesenin hindi sa kanyang sariling malayang kalooban at, hindi makayanan ang buhay kasama ang kanyang hindi minamahal na asawa, bumalik kasama ang tatlong taong gulang na si Seryozha sa kanyang mga magulang. Siya mismo ay umalis sa lalong madaling panahon upang magtrabaho sa Ryazan, iniwan ang kanyang anak sa pangangalaga ng kanyang sariling ina at ama. Sa kalaunan ay isusulat niya ang tungkol sa kanyang pagkabata at pagkamalikhain na nagsimula siyang gumawa ng tula salamat sa kanyang lola, na nagsabi sa kanya ng mga fairy tale, at ginawa niya ang mga ito sa kanyang sariling paraan, ginagaya ang mga ditties. Marahil, naihatid ng lola kay Sergei ang kagandahan ng katutubong pananalita, na tumatagos sa gawain ni Yesenin.

Noong 1904, ipinadala si Yesenin upang mag-aral sa isang apat na taong paaralan, na matatagpuan sa parehong nayon, at pagkatapos nito sa isang paaralan ng simbahan. Matapos ang isang malayang buhay sa kanyang tahanan, natagpuan ng labing-apat na taong gulang na si Sergei ang kanyang sarili na malayo sa kanyang pamilya. Ang pagkamalikhain ni Yesenin ay nadama ang sarili sa mga magiliw na pagtitipon, nang ang mga lalaki ay nagbasa ng mga tula, kung saan ang Yesenin ay lalo na namumukod-tangi. Gayunpaman, hindi ito nakakuha sa kanya ng paggalang mula sa mga lalaki.

Noong 1915-1916 Ang mga tula ng batang makata ay lalong lumalimbag kasabay ng mga gawa ng mga pinakatanyag na makata noong panahong iyon. Ang gawain ni Yesenin ay nagiging kilala na ngayon. Sa panahong ito, naging malapit si Sergei Alexandrovich sa makata na si Nikolai Klyuev, na ang mga tula ay kaayon ng kanyang sarili. Gayunpaman, sa mga gawa ni Yesenin mayroong isang pahiwatig ng poot sa mga tula ni Klyuev, kaya hindi sila matatawag na kaibigan. Pagbabasa ng tula sa Tsarskoye Selo Noong tag-araw ng 1916, habang naglilingkod sa ospital ng Tsarskoye Selo, nagbasa siya ng tula sa infirmary sa mga sugatang sundalo. Nandoon ang empress. Ang pananalitang ito ay nagdudulot ng galit sa mga manunulat ng St. Petersburg, na salungat sa kapangyarihan ng tsarist.

Si Isadora Duncan, isang sikat na mananayaw, ay dumating sa Moscow noong taglagas ng 1921. Nakilala niya si Yesenin, at sa lalong madaling panahon ay nagpakasal sila.

Noong tagsibol ng 1922, ang mag-asawa ay naglakbay sa Europa at USA. Sa una, si Yesenin ay nalulugod sa lahat ng dayuhan, ngunit pagkatapos ay nagsimula siyang mag-mope sa "pinakakilabot na kaharian ng philistinism"; wala siyang kaluluwa. Noong Agosto 1923, nasira ang kasal niya kay Duncan.

Ang buhay at trabaho ni Yesenin ay puno ng pagmamahal sa Inang Bayan, pagkabalisa para dito, pag-asa at pagmamalaki. Ang makata ay namatay mula Disyembre 27 hanggang 28, 1925, habang ang mga pangyayari sa kanyang pagkamatay ay hindi pa ganap na nilinaw. Dapat sabihin na hindi lahat ng mga kontemporaryo ay itinuturing na maganda ang mga tula ni Yesenin. Halimbawa, K.I. Bago pa man siya mamatay, isinulat ni Chukovsky sa kanyang talaarawan na ang "graphomaniacal talent" ng makata ng nayon ay malapit nang matuyo. Ang posthumous na kapalaran ng makata ay natukoy ng "Evil Notes" (1927) ni N.I. Si Bukharin, kung saan siya, na napansin ang talento ni Yesenin, ay sumulat na ito ay "kasuklam-suklam na mabahong salita, sagana na basa ng lasing na luha." Matapos ang naturang pagtatasa ng Yesenin, napakakaunting nai-publish bago ang lasaw. Marami sa kanyang mga gawa ay ipinamahagi sa mga bersyong sulat-kamay.

2. Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga gawa ni S. Yesenin

Ang tinubuang-bayan ng makata ay ang nayon ng Konstantinovo. Ang kanyang trabaho ay sumisipsip sa mundo ng maliliwanag na kulay ng kalikasan sa gitnang Russia.

Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga unang gawa ni Yesenin ay malapit na nauugnay sa mga uri ng mga landscape ng Central Russian strip: walang katapusang mga patlang, gintong grove, magagandang lawa. Gustung-gusto ng makata ang magsasaka na si Rus', na ipinahayag sa kanyang mga liriko. Ang mga bayani ng kanyang mga tula ay: isang bata na humihingi ng limos, mga araro na pumunta sa harapan, isang batang babae na naghihintay para sa kanyang minamahal mula sa digmaan. Ganyan ang buhay ng mga tao noong mga panahong iyon. Ang Rebolusyong Oktubre, na inakala ng makata ay isang yugto sa landas tungo sa isang bagong kamangha-manghang buhay, ay humantong sa pagkabigo at hindi pagkakaunawaan "kung saan tayo dadalhin ng kapalaran ng mga kaganapan." Bawat linya ng mga tula ng makata ay puno ng pagmamahal sa sariling bayan.

Ang tinubuang-bayan sa trabaho ni Yesenin, tulad ng inamin niya mismo, ang nangungunang tema. Siyempre, ang makata ay pinamamahalaang gumawa ng isang pangalan para sa kanyang sarili mula sa kanyang mga pinakaunang gawa, ngunit ang kanyang orihinal na sulat-kamay ay lalong malinaw na nakikita sa tula na "Umalis ka, mahal kong Rus." Nararamdaman dito ang kalikasan ng makata: saklaw, kapilyuhan, kung minsan ay nagiging hooliganism, walang hangganang pagmamahal sa kanyang tinubuang lupa. Ang pinakaunang mga tula ni Yesenin tungkol sa kanyang tinubuang-bayan ay puno ng maliliwanag na kulay, amoy, at tunog. Marahil ito ay ang kanyang pagiging simple at kalinawan para sa karamihan ng mga tao na nagpasikat sa kanya sa panahon ng kanyang buhay.

Mga isang taon bago ang kanyang kamatayan, sumulat si Yesenin ng mga tula na puno ng pagkabigo at kapaitan, kung saan sasabihin niya ang tungkol sa kanyang mga alalahanin tungkol sa kapalaran ng kanyang tinubuang lupain: "Ngunit higit sa lahat / Pag-ibig sa aking sariling lupain / Pinahirapan ako, / Pinahirapan. at sinunog ako.”

Ang gawain ni Sergei Yesenin ay napuno ng pagkabalisa para sa kapalaran ng nayon. Alam niya ang hirap ng buhay sa kanayunan, na pinatunayan ng marami sa mga tula ng makata, partikular na "Ikaw ang aking lupang inabandona." Gayunpaman, ang malaking bahagi ng gawain ng makata ay inookupahan pa rin ng paglalarawan ng mga kagandahan sa kanayunan at mga kasiyahan sa nayon. Ang buhay sa labas para sa karamihan ay mukhang maliwanag, masaya, at maganda sa kanyang mga tula: "Ang bukang-liwayway ay nagliliyab, ang mga ulap ay umuusok, / May isang pulang-pula na kurtina sa ibabaw ng inukit na bintana." Sa mga gawa ni Yesenin, ang kalikasan, tulad ng tao, ay pinagkalooban ng kakayahang magdalamhati, magalak, at umiyak: "Ang mga batang babae ng spruce ay nalulungkot ...", "... ang mga birch na puti ay umiiyak sa mga kagubatan..." Kalikasan nabubuhay sa kanyang mga tula. Nararanasan niya ang mga damdamin, pakikipag-usap. Gayunpaman, gaano man kaganda at matalinhagang pag-awit ni Yesenin ang rural na Rus', ang kanyang pagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan ay walang alinlangan na mas malalim. Ipinagmamalaki niya ang kanyang bansa at ang katotohanang ipinanganak siya sa napakahirap na panahon para dito. Ang temang ito ay makikita sa tula na "Soviet Rus'".

2.1 Ang tema ng tinubuang-bayan sa tula ni S. Yesenin

Ang pinakamagandang bahagi ng pagkamalikhain ni Yesenin ay konektado sa nayon. Ang tinubuang-bayan ng Sergei Yesenin ay ang nayon ng Konstantinovo, lalawigan ng Ryazan. Ang gitna, ang puso ng Russia ay nagbigay sa mundo ng isang kahanga-hangang makata. Ang pabago-bagong kalikasan, ang makulay na lokal na diyalekto ng mga magsasaka, ang matagal nang tradisyon, mga awitin at mga diwata ay pumasok sa kamalayan ng hinaharap na makata mula sa duyan. Sinabi ni Yesenin: "Ang aking mga liriko ay buhay na may isang dakilang pag-ibig, pag-ibig sa tinubuang-bayan. Ang pakiramdam ng sariling bayan ay mahalaga sa aking trabaho." Si Yesenin ang nagawang lumikha sa mga liriko ng Ruso ng imahe ng isang nayon noong huling bahagi ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo:

kubo ng magsasaka,

Ang mabahong amoy ng alkitran,

Matandang diyosa

Mga lamp na banayad na liwanag,

Gaano kagaling

Na iniligtas ko ang mga iyon

Lahat ng damdamin ng pagkabata.

Ang talento ni Yesenin ay pinalaki ng kanyang sariling lupain. Malayo siya sa anumang tradisyong pampanitikan, hindi natuto sa sinuman, hindi gumaya sa sinuman. Bilang isang makata, umunlad siya nang nakapag-iisa, lumaki sa pagkamalikhain ng mga tao. Ang kanyang mga tula ay may sariling ritmo:

Gabi na pala. hamog

Kumikislap sa mga kulitis.

Nakatayo ako sa tabi ng kalsada

Nakasandal sa puno ng willow.

Tinatrato ng makata ang kanyang maliit na tinubuang-bayan nang may pag-aalaga at pagmamahal. Ang tula na "Sa Kubo" ay naglilista ng mga katutubong bagay ng buhay magsasaka, hindi tulad ng nakikita mula sa labas, ngunit mula sa loob, sa pamamagitan ng mga mata ng isang magsasaka:

Kulot ang soot sa damper,

May mga sinulid ng Popelitz sa kalan,

At sa bangko sa likod ng salt shaker -

Mga hilaw na balat ng itlog.

Ang tema ng mga unang koleksyon ng makata na "Radunitsa" at "Dove" ay ang kanyang katutubong nayon, ang kanyang sariling lupain:

Muli ay may asul na field sa harapan ko.

Ang mga puddles ng araw ay yumanig sa pulang mukha.

Ang salitang "bahaghari" ay nangangahulugang "maningning", "naliwanagan." Ito ang tawag sa mga unang araw ng tagsibol. Ang mga epithets na "asul" at "asul" ay pinaka-karaniwan kapag inilalarawan ang tinubuang-bayan.

Ang nagniningning na imahe ng Holy Rus' ay nagiging mas kumplikado at multifaceted sa paglipas ng panahon. Ang mahirap, lasing, walang tirahan na Rus' ay lumilitaw sa nagniningning na mukha:

Ang lusak na damo ay kumikinang sa lata.

Malungkot na kanta, ikaw ay sakit sa Russia.

Kinilala ngayon ng liriko na bayani ni Yesenin ang kanyang sarili sa kanyang tinubuang-bayan sa tula na "Behind the Dark Strand of Woodlands...":

At ikaw, tulad ko, ay nasa malungkot na pangangailangan,

Nakalimutan kung sino ang iyong kaibigan at kaaway,

Hinahangad mo ang kulay rosas na langit

At kalapati ulap.

Para kay Yesenin, ang kanyang tinubuang-bayan ay naging isang templo ng kaluluwa, para sa kanya ay handa siyang isuko kahit na ang makalangit na paraiso:

Goy, mahal kong Rus',

Mga kubo - sa mga damit ng imahe...

Kung ang banal na hukbo ay sumigaw:

"Itapon mo Rus', manirahan sa paraiso!"

Sasabihin ko: “Hindi na kailangan ng langit,

Ibigay mo sa akin ang aking sariling bayan."

Noong 1920, nagbago ang pananaw ng makata. Hindi alam ni Yesenin kung saan humahantong ang mga makasaysayang landas ng bansa. Ang tema ng abandonadong tahanan ay kumplikado na ngayon ng tunggalian. Natakot si Yesenin na sirain ng teknolohiya ang nayon, natatakot sa kapangyarihan ng walang buhay sa buhay, ang pagkawala ng koneksyon ng tao sa kalikasan.

Ang makata ay sumulat ng dalawang tula, "Soviet Rus'" at "Leaving Rus'." Binigyan niya ang kanyang mga kapwa taganayon, ang kanyang ina, lolo, at mga kapatid na babae, na sa tula na "Pag-alis ng Rus" ay nagsasalita tungkol sa buhay sa ilalim ng bagong pamamahala ng Bolshevik:

Nakikinig ako. Tumingin ako sa aking memorya

Kung ano ang pinagtsitsismisan ng mga magsasaka.

"Sa kapangyarihan ng Sobyet, nabubuhay tayo ayon sa ating lakas ng loob...

Ngayon gusto ko ng chintz... Oo, ilang pako..."

Sa tula na "Soviet Rus'," na isinulat 10 taon mamaya, niluwalhati ng makata ang Russia:

mag-chant ako

Sa buong pagkatao sa makata

Pang-anim sa lupain

Na may maikling pangalan na "Rus".

Naramdaman ng makata ang kanyang sariling lupain, nakipag-usap dito, at mula dito lamang siya ay nakakuha ng inspirasyon at lakas. Narinig niya ang ingay ng mga oats, ang mga tinig ng mga birch, ang mga awit ng mga ibon, at naunawaan ang kaluluwa ng mga hayop. Buong puso niyang minahal ang magandang mundo, kumanta ng pagmamahal para sa isang babae, para sa kanyang ina. Para sa kanya, ang kalikasan ay hindi mapaghihiwalay sa konsepto ng sariling bayan. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, pagod sa pagmamadali at pag-aalinlangan, nakarating siya sa matalinong konklusyon: "Masaya ako na nakahinga ako at nabuhay."

2.2 Tula "Ikaw ang aking Shagane, Shagane..."

Ang tulang “You are my Shagane, Shagane...” ay isinulat ni S.A. Yesenin noong 1924. Ito ay kasama sa seryeng "Persian Motifs". Maaari nating uriin ang akda bilang tula ng pag-ibig. Ang genre nito ay isang love letter. Gayunpaman, ang pangunahing tema ay ang nostalgia ng makata para sa kanyang tinubuang-bayan. Ito ay kilala na si Yesenin ay lubos na pinahahalagahan ang oriental na tula at pinangarap na bisitahin ang Persia. Gayunpaman, hindi nakatakdang magkatotoo ang pangarap ng makata. Ang kanyang "Persian Motifs" ay isinulat sa ilalim ng impresyon ng isang paglalakbay sa Caucasus. Noong 1924, sa Batumi, nakilala ni Yesenin ang guro ng paaralan na si Shagane Nersesovna Talyan at, bilang naaalala niya, sa ikatlong araw ng kanilang kakilala ay dinala niya sa kanya ang mga tulang ito. At pagkatapos ay ipinakita niya ang isang libro ng kanyang mga tula na may inskripsiyon:

Mahal kong Shagane,

Ikaw ay kaaya-aya at matamis sa akin.

Ang pagbanggit sa Shagane ay matatagpuan sa anim na tula ng "Persian Motifs" cycle. Ang pag-ibig sa siklo na ito ay lumilitaw sa isang romantikong paraan.

Ang komposisyon ng tula ay batay sa pagsalungat sa pagitan ng Silangan at Russia. Ang antithesis na ito ay sumasailalim sa bawat saknong. Ang bawat saknong sa Yesenin ay bilog: eksaktong inuulit ng ikalimang taludtod ang una. Ang unang saknong ay ang highway. Ang pangalawa ay nakabalangkas sa pamamagitan ng ikalawang taludtod ng una, ang ikatlo sa pamamagitan ng ikatlong taludtod ng una, ang ikaapat sa pamamagitan ng ikaapat na taludtod ng una, ang ikalima sa pamamagitan ng ikalima. Bilang resulta, mayroon kaming komposisyon ng singsing.

Ang unang saknong ay nagbukas sa address ng makata kay Shagane, na dumadaloy sa kaisipan ng bayani tungkol sa Inang Bayan:

Shagane, akin ka, Shagane,

Handa akong sabihin sa iyo ang larangan,

Tungkol sa kulot na rye sa ilalim ng buwan,

Shagane, akin ka, Shagane.

Dito sinasadya ni Yesenin na lumalabag sa mga pamantayan ng gramatika: "Handa akong sabihin sa iyo ang larangan." Gaya ng napapansin ng mga mananaliksik, ang pananalitang ito ay katulad ng pananalita ng makata na "upang ipahayag ang kaluluwa." Sa tula na "Hindi masabi, asul, malambot ..." mababasa natin: "At ang aking kaluluwa - isang walang hanggan na larangan - Huminga ng amoy ng pulot at rosas."

Sa ikalawang saknong, ang tema ng Russia at hilaga ay tumatanggap ng karagdagang pag-unlad nito. Sa pakikipag-usap tungkol sa Inang-bayan, ang makata ay nag-uukol sa hyperbole:

Dahil ako ay mula sa hilaga, o kung ano,

Na ang buwan ay isang daang beses na mas malaki doon,

Kahit gaano kaganda si Shiraz,

Ito ay hindi mas mahusay kaysa sa mga expanses ng Ryazan.

Dahil ako ay mula sa norte, o kung ano.

Napansin ng mga mananaliksik na ang buong tula ni Yesenin ay binuo sa isang pinahabang metapora: inihahambing ng liriko na bayani ang kanyang mga kulot sa "kulot na rye sa ilalim ng buwan." At ang ikatlong saknong ay naging sentro ng komposisyon ng akda:

Handa akong sabihin sa iyo ang larangan.

Kinuha ko ang buhok na ito mula sa rye,

Kung gusto mo, mangunot ito sa iyong daliri -

Wala akong nararamdamang sakit.

Handa akong sabihin sa iyo ang larangan.

Dito makikita natin ang rapprochement ng liriko na bayani sa natural na mundo, katangian ng tula ni Yesenin.

Sa penultimate stanza mayroong isang romantikong motif: ang liriko na bayani ay malungkot tungkol sa Inang-bayan:

Tungkol sa kulot na rye sa ilalim ng buwan

Maaari mong hulaan sa pamamagitan ng aking mga kulot.

Sinta, biro, ngiti,

Huwag mo lang gisingin ang alaala sa akin

Tungkol sa kulot na rye sa ilalim ng buwan.

Ang mga linyang ito ay naglalaman ng isang nakatagong alaala mula sa tula ni Pushkin na "Huwag kumanta, kagandahan, sa harap ko ...":

Huwag kang kumanta, kagandahan, sa harap ko

Ikaw ang mga kanta ng malungkot na Georgia:

Remind me of her

Ibang buhay at malayong baybayin

Ang memorya ng liriko na bayani na si Yesenin (tulad ng bayani ni Pushkin) ay nagpapanatili ng memorya ng isa pang batang babae, isang malayong hilaga. At ang nostalgia para sa Inang-bayan ay sumanib sa kanyang kaluluwa na may romantikong pakiramdam:

Shagane, akin ka, Shagane!

Doon, sa hilaga, mayroon ding isang batang babae,

Kamukha mo siya

Baka iniisip niya ako...

Shagane, akin ka, Shagane.

Kaya, ang komposisyon ng tula ay batay sa isang espesyal na anyo - pagtakpan. Ang tema ay bubuo sa isang spiral. Gaya ng ating nabanggit sa itaas, ang bawat kasunod na saknong ay nagsisimula sa kasunod na linya ng unang saknong. Itinayo ng makata ang tula "sa modelo ng isang korona ng mga sonnet, kung saan ang huling soneto, ang tinatawag na "pangunahing linya," ay ang susi sa lahat ng mga nauna... "Pinagpisil" ni Yesenin ang korona ng mga sonnet sa loob ng isa. tula, na binubuo ng limang saknong - isang limang linyang saknong, at ang papel ng pangunahing linya ay ginagampanan ng una. At hindi lang iyon. Sa obra maestra ni Yesenin, maririnig ang mga dayandang ng iba pang mga genre ng patula, halimbawa, ang rondo (ang mga linya ng unang saknong ay nagtatapos sa lahat ng kasunod) at ang romansa, kung saan ang simula ay inuulit sa dulo (komposisyon ng singsing).

Ang tula ay nakasulat sa three-foot anapest, pentaverse, at may pattern ng ring rhyme. Gumagamit ang makata ng katamtamang paraan ng masining na pagpapahayag: isang epithet ("tungkol sa kulot na rye sa ilalim ng buwan"), isang metapora ("huwag mo lang gisingin ang alaala sa akin"), isang singsing (sa bawat saknong).

Ang tula na "You are my Shagane, Shagane..." ay isang obra maestra ng lyrics ng pag-ibig ng makata. Ito ay nalulugod sa amin sa katapatan at spontaneity ng mga damdamin.

Yesenin pagkamalikhain tula tinubuang-bayan

2.3 Ang tula na "Ang ginintuang kakahuyan ay humadlang ..."

Ang tulang “The golden grove dissuaded...” ay isinulat ni S.A. Yesenin noong 1924. Maaari nating uriin ito bilang pilosopikal, meditative at landscape na lyrics. Sa genre ito ay malapit sa elehiya. Ang pangunahing tema nito ay ang hindi maiiwasang paglipas ng panahon, ang pagkakamag-anak sa pagitan ng tao at kalikasan, nakaraan at kasalukuyan.

Ang buhay tao ng makata ay kaakibat ng buhay ng kalikasan. Una nating pinag-uusapan ang simula ng taglagas:

Ang ginintuang kakahuyan ay humiwalay

Birch, masayang wika,

At ang mga crane, malungkot na lumilipad,

Hindi na nila pinagsisisihan ang sinuman.

Ang mga likas na larawan dito ay inihahalintulad sa mga tao: binibigyang-diin ito ng metapora na "the grove dissuaded"; ang mga crane ay nakakaranas ng kalungkutan at maaaring may pagsisihan o hindi. Ang unang saknong ay tunog. Dito natin naririnig ang kaluskos ng mga gintong dahon, ang pagtilaok ng mga crane, at dinadama ang hampas ng hangin. Tulad ng buhay ng kalikasan, kaya ang buhay ng tao ay panandalian: ang kabataan ay lumilipas at napalitan ng kapanahunan, ang "panahon ng taglagas," at pagkatapos ay katandaan. Ang motibong ito ang nagiging nangingibabaw sa ikalawang saknong. Ang mga sentral na larawan nito ay ang mga larawan ng isang gumagala, isang bahay (lupa) at mga larawan ng isang halamang abaka, isang buwan, isang lawa. Dito, ang mortal na tao at kalikasan, na nakatakda sa buhay na walang hanggan, ay magkasalungat na sa isa't isa. Ang puno ng abaka, ang buwan at ang lawa ay nagpapanatili sa alaala ng lahat ng mga umalis sa bahay magpakailanman:

Kanino ako dapat maawa? Pagkatapos ng lahat, lahat ng tao sa mundo ay isang gala -

Dadaan siya, papasok at lalabas ulit ng bahay.

Ang halamang abaka ay pinapangarap ng lahat ng yumao

Na may malawak na buwan sa ibabaw ng asul na lawa.

Ang halamang abaka, ang buwan at ang pond ay espiritwal din dito, na nakakakuha ng kalidad ng tao sa pangangarap at pag-alala sa mga yumao. Ito ay kung paano nagsimula ang makata na bumuo ng isang diyalogo sa pagitan ng tao at kalikasan.

Pagkatapos ay lumilitaw ang imahe ng liriko na bayani sa tula. Nararamdaman niya ang kanyang kalungkutan sa Uniberso:

Nag-iisa akong nakatayo sa hubad na kapatagan,

At dinadala ng hangin ang mga crane sa malayo,

Puno ako ng mga iniisip tungkol sa aking masasayang kabataan,

Pero wala akong pinagsisisihan sa nakaraan.

Dito naiisip ang mga linya ni Lermontov:

Lumalabas akong mag-isa sa daan;

Sa mga kapatagan ay kumikinang ang maputik na landas;

Ang gabi ay tahimik, ang disyerto ay nakikinig sa Diyos,

At ang bituin ay nagsasalita sa bituin...

Gayunpaman, si Lermontov ay tumakas sa katotohanan sa mundo ng pagtulog, isang magandang panaginip. Ang liriko na bayani ni Yesenin ay nananatili sa katotohanan, na naghahangad para sa kanyang hindi na maibabalik na kabataan. Ang motif na ito ng kalungkutan sa tula ay lumalaki sa lahat ng oras. Itinakda na ito ng unang pagtanggi: ang mga crane ay "wala nang pinagsisisihan." Pagkatapos ang pagtanggi ay paulit-ulit nang tatlong beses sa pagsasalita ng bayani: "hindi niya pinagsisisihan" ang anumang bagay "sa nakaraan":

Hindi ako naawa sa mga taon na nasayang sa walang kabuluhan,

Hindi ako naawa sa kaluluwa ng lilac blossom.

Ang parehong bagay ay nangyayari sa kalikasan. Dito ginagamit din ng makata ang negatibong butil na "hindi":

Mayroong apoy ng pulang rowan na nasusunog sa hardin,

Ngunit hindi siya maaaring magpainit ng sinuman.

Ang mga brush ng rowan ay hindi masusunog, ang damo ay hindi mawawala sa dilaw, tulad ng isang puno na tahimik na naglalaglag ng kanyang mga dahon, kaya't ako ay nagbibitaw ng mga malungkot na salita.

Sa mga huling linya ng saknong na ito, ang paralelismo sa buhay ng tao at natural ay binibigyang-diin ng paghahambing-pahayag. Sa subtext ng tula ay makikilala ang ideya ng kawalan ng kapangyarihan ng liriko na bayani sa harap ng panahon, ng kalungkutan ng "wanderer" sa mundo. Gayunpaman, kapag ang damdaming ito ay umabot sa sukdulan nito sa tula, isang mala-tula na pakiramdam ng pagtanggap sa buhay at paglipas ng panahon at isang kamalayan sa pagiging makatwiran ng likas na batas na ito ay biglang nauuna:

At kung ang oras, tinangay ng hangin,

Ipapala niya silang lahat sa isang hindi kinakailangang bukol...

Sabihin mo ito...na ang kakahuyan ay ginto

Matamis na wika niyang sagot.

Nakabalangkas ang akda bilang unti-unting pagbuo ng isang tema na may kasukdulan at denouement sa huling saknong. Ang komposisyon ng singsing ay nilikha ng imahe ng isang ginintuang grove, na naroroon sa simula at sa dulo ng trabaho. Sa simula lamang ng elehiya, ang liriko na damdamin ay isang matinding panghihinayang tungkol sa kabataan (maraming pagtanggi ang nagpapatibay lamang sa damdaming ito, ang bayani ay tila sinusubukang kumbinsihin ang kanyang sarili), sa pagtatapos - ang pagpapanumbalik ng espirituwal na pagkakaisa, isang pakiramdam ng pasasalamat sa buhay at sa nakaraan.

Ang tula ay nakasulat sa iambic pentameter, quatrains, at cross rhymes. Gumagamit ang makata ng iba't ibang paraan ng masining na pagpapahayag: epithets ("sa birch, masayang wika", "lilac blossoms", "golden grove"), metapora ("the golden grove dissuaded", "aapoy ng pulang rowan ay nasusunog sa hardin"), personipikasyon ("tungkol sa lahat ng abaka ng mga namayapang pangarap"), pagbabaligtad ("ang lilac blossom ng kaluluwa"), anaphora at syntactic parallelism ("Hindi ako naaawa sa mga taon na nasayang sa walang kabuluhan, ako huwag maawa sa lilac blossom ng kaluluwa"), paghahambing ("Tulad ng isang punong tahimik na bumabagsak ng mga casting, Kaya't ibinabagsak ko ang mga malungkot na salita"), alliteration ("Ang apoy ng pulang rowan ay nasusunog sa hardin"), asonansya ("Ang ginintuang kakahuyan ay humiwalay").

Kaya, ang isang tao sa tula ni Yesenin ay nararamdaman na isang bahagi ng natural na mundo, ganap na natutunaw dito, pinagsama sa mga bulaklak, puno, hayop, at mga elemento. Tulad ng isinulat ni M. Gorky, "Si Sergei Yesenin ay hindi gaanong tao bilang isang organ na nilikha ng kalikasan na eksklusibo para sa tula, upang ipahayag ang hindi mauubos na "kalungkutan ng mga bukid," pag-ibig para sa lahat ng nabubuhay na bagay sa mundo at awa ..." .

2.4 Tula "Rus"

Si Sergei Yesenin ay isang makata ng kultura ng magsasaka, kapayapaan, at espasyo ng Russia. Ang kanyang mga liriko ay may mataas na antas ng integridad. Lahat ng nasa loob nito ay tungkol sa Russia. Ang imahe ng magsasaka, rural na Rus', isang mundo ng kapayapaan at biyaya, kung saan ang buhay ng mga tao ay hindi maiiwasang nauugnay sa kalikasan at pagbabago ng mga panahon, ay katangian ng maagang panahon ng kanyang trabaho.

Isinulat ni Yesenin ang tungkol sa Russia, ang kanyang "mahal na tinubuang-bayan" sa tula na "Rus" (1914). Ang "Rus" ay nahahati sa limang bahagi, bawat isa ay binubuo ng ilang mga saknong. Ang unang bahagi ay naglalarawan ng kalikasan ng Russia, kaakit-akit, ngunit kung minsan ay misteryoso at nakakatakot. Ang kalikasan ay pumapalibot sa nayon sa lahat ng panig, kinuha ito sa isang singsing, sinusubukan na iligtas at protektahan ang mundo ng mga magsasaka, o, sa kabaligtaran, upang sirain ito: "Ang nayon ay lumubog sa mga lubak, / Ang mga kubo ng kagubatan ay nasira. nakakubli.” Lahat ng bagay sa paligid: ang kagubatan, ang blizzard, ang mga tuod - tila animated, pinagkalooban ng ilang misteryosong kapangyarihan, kung saan pinaniniwalaan ng ating mga paganong ninuno. Ang makata ay gumagamit ng maraming animating metapora; sa kanyang mga tula ang walang buhay na mundo ay nagsimulang huminga, tumingin, mabuhay. Mula sa kasukalan, ang mga mahiwagang ilaw ay "tumingin" sa liriko na bayani sa pamamagitan ng bagyo ng niyebe, at ang pag-anod ng niyebe mismo ay lumilitaw sa kanya na nakasuot ng "shawl" ng niyebe. Ang mga tuod ay "nakatayo sa likod ng mga lambat ng puno ng oak, tulad ng masasamang espiritu sa kagubatan." Kalikasan ng Russia, ang "misteryoso" at "sinaunang" mundong ito ay tila sa makata sa paraang inilalarawan sa mga kwentong bayan: "Natakot tayo ng isang masamang puwersa, / Anuman ang butas ng yelo, mayroong mga mangkukulam sa lahat ng dako."

Ang mga fairy tale ay nakakatakot at nakakaganyak sa imahinasyon ng mga nakikinig, ngunit ang mga ito ay mabuti dahil naglalaman ito ng "kasinungalingan." Ang mahihirap na kondisyon kung saan lumilipas ang buhay ng magsasaka ("masamang hamog na nagyelo", "malabo na takip-silim") ay nauugnay sa hindi kapani-paniwala, at samakatuwid ay madaling malampasan, mga kahirapan. Kahit na sa malupit na kalikasan, nakikita ni Yesenin ang pambihirang kagandahan at karilagan: sa isang madilim na gabi ng taglamig, "ang mga galon ay nakasabit sa mga puno ng birch."

Ang madilim, mapanglaw na tanawin, na tinitingnan ng liriko na bayani sa ilalim ng pag-ungol ng "mabigat" na mga lobo mula sa "payat" na mga patlang, ay hindi nakakatakot sa kanya. Sa simula ng ikalawang saknong ay bumulalas siya: “... Mahal kita, maamong tinubuang-bayan! / At bakit - hindi ko mawari." Ang kanyang pag-ibig para sa Russia ay konektado lalo na sa mundo ng mga magsasaka, maamo at malakas na mga tao, kung saan ang malupit na kalikasan ng Russia ay nagpapahintulot lamang sa "maikling" kagalakan "na may malakas na kanta sa tagsibol sa parang." Ang liriko na bayani ay nakadarama ng pakikiisa sa mga magsasaka, nakikibahagi sa trabaho at pahinga sa kanila. Gustung-gusto niya "sa itaas ng lugar ng paggapas / Pakikinig sa huni ng mga lamok sa gabi," at pagkatapos ay pinapanood "kung paano tumahol ang mga lalaki sa kanilang mga boses, / Ang mga batang babae ay lumalabas upang sumayaw sa paligid ng apoy." Kung, kapag inilalarawan ang kalikasan, ang makata ay gumagamit ng mga nakasisiglang metapora, kung gayon, kapag naglalarawan sa mga batang babae, sa kabaligtaran, gumagamit siya ng mga natural na metapora, na inihahambing ang kanilang mga mata sa mga itim na currant. Kaya, sa mga tula ni Yesenin, ang mga larawan ng mga tao at kalikasan ay magkakaugnay at magkakasuwato na magkakasamang nabubuhay sa bawat isa. Sa pagtatapos ng ikalawang bahagi, ang liriko na bayani ni Yesenin ay "nag-unravel" kung bakit mahal niya ang kanyang tinubuang-bayan: "Oh, mahal kong Rus', / Matamis na pahinga sa sutla ng mga kupir."

Ang ikatlo at ikaapat na bahagi ng tula na "Rus" ay isang maikling kuwento tungkol sa buhay ng mga magsasaka sa "problema" na mga panahon. Ang "panahon ng kahirapan" ay inilarawan ng makata sa diwa ng mga epiko ng Russia. Tulad ng sa isang fairy tale, ang kalikasan ng Russia ay nagbabala sa mundo ng mga magsasaka tungkol sa paparating na mga kaguluhan: "Ang mga itim na uwak ay sumigaw: / May malawak na bukas na espasyo para sa mga kakila-kilabot na kaguluhan." At ang kalikasan mismo ay tila nasa pagkabalisa, na dumaraan sa isang kakila-kilabot na labanan: “Kulog, nahati ang tasa ng langit, / Nabalot ng mga mabagsik na ulap ang kagubatan. / Sa mga palawit na liwanag na ginto / Ang mga lampara ng langit ay umindayog.” Pinamamahalaan ni Yesenin, sa tulong ng mga metapora, upang ikonekta ang mundo ng kalikasan at ang mundo ng isang bahay ng magsasaka at simbahan. Iniisip ng liriko na bayani ni Yesenin ang mundo bilang isang malaking bahay-templo, kung saan ang mga bituin ay parang "mga lampara" sa ilalim ng isang simboryo na kalangitan. Ngunit ngayon ang maringal na tahanan na ito ay nanganganib ng digmaan.

Ang milisya, “mga mapayapang mag-aararo,” ay nagtitipon para sa digmaan na para bang sila ay magtatrabaho: “walang kalungkutan, walang reklamo, walang luha.” Pinagsasama-sama ng kalungkutan ang buong nayon. Ngunit ang makata ay hindi tumitigil na ipagmalaki ang "mabubuting kasama" na hindi kailanman ililipat sa Rus' at palaging magiging suporta nito. Ang liriko na bayani mismo ay nananatili sa nayon kasama ang mga babaeng magsasaka upang maghintay ng balita tungkol sa kapalaran ng kanyang mga kamag-anak at mahal sa buhay. Ang nayon ay tila sa kanya tulad ng isang "manugang na babae"; lahat ng kababaihan, bilang isa, ay nagdadalamhati para sa kanilang mga mahal sa buhay sa "malayong lupain". Ang imahe ng isang babaeng Ruso, isang ina na may buhok na kulay-abo, isang batang asawa, ay nakakakuha ng napakalaking kahalagahan sa mga liriko ng makata, na naging isang simbolo ng lahat ng Rus' kasama ang malambot, pambabae na kaluluwa nito. Hinahangaan ng liriko na bayani ni Yesenin ang Russia, ang malalim at maliwanag na kalungkutan nito: "Ah, aking mga bukid, mahal na mga tudling, / Ikaw ay maganda sa iyong kalungkutan!"

Para sa mga babaeng magsasaka, isang walang katapusang kaligayahan ang makatanggap ng balita mula sa kanilang mga asawa at anak na lalaki, "mga doodle na iginuhit sa pagsusumikap." Ang detalyeng ito ay nagmumungkahi na ang aksyon ng tula ay hindi na nagaganap sa fairy-tale-epic na Rus', ngunit konektado sa mga tiyak na makasaysayang kaganapan ng kontemporaryong panahon ng may-akda. Malamang, ang dahilan ng pagsali ng mga magsasaka sa milisya ay ang Unang Digmaang Pandaigdig. Binabayaran ng mga lalaki ang kanilang mga asawa at mga ina ng isang daang beses para sa kanilang kalungkutan at paghihintay: "mamaya" ay nagpadala sila ng isang sulat sa lahat. At muli ang buong nayon ay nagtitipon - ngayon "sa ibabaw ng Chetnitsa Lusha" upang "suriin ang kanilang mga paboritong talumpati." Ang balita mula sa mga mahal sa buhay ay nauugnay sa sikat na kamalayan na may isa pang malaking kagalakan - ang unang ulan pagkatapos ng mahabang tagtuyot, kung saan ang mga babaeng magsasaka ay umiiyak din "nang may kaligayahan at kagalakan."

Sa kabila ng katotohanan na pagkatapos umalis ang mga lalaki para sa digmaan, ang mga babae sa una ay sumuko sa mapanglaw at takot ("Ang amoy ng insenso ay maaaring maamoy sa kakahuyan, / Ang tunog ng mga buto ay kumikinang sa hangin"), nakita ng liriko na bayani ang kanilang pambihirang lakas, na pangunahing nakasalalay sa kanilang pananampalataya. Inalam niya ang lihim ng mga kababaihang Ruso: "Ni kulog o kadiliman ay hindi matatakot sa kanila. / Sa likod ng araro sa mga itinatangi na awit / Kamatayan at bilangguan ay hindi maiisip.” Tila ito ay "mahihinang mga kubo / Sa paghihintay ng mga ina na may uban" at "ang mga mata ng nobya" na nagpoprotekta sa "mga kamag-anak na malakas" na napunta sa digmaan, tulad ng Rus' na protektado ng tagapagtanggol nito, ang Ina ng Diyos. Ang tula ni Yesenin ay naglalaman ng maraming simbolismo sa bibliya, dahil itinuturing ng makata ang kanyang sarili na isang mangangaral ng isang paraiso ng magsasaka, isang mundo ng Russia na napanatili ng Diyos. Sa kamalayan sa relihiyon, ang asul na kulay, na napakarami sa mga liriko ni Yesenin, ay nauugnay sa Ina ng Diyos sa kamalayan sa relihiyon. Lumilitaw din ang kulay na ito sa tula na "Rus": "Makikita mo lamang, sa mga hummock at depressions, / Kung paano nagiging bughaw ang kalangitan sa paligid."

Para sa liriko na bayani na si Yesenin, ang Rus', mga kababaihang Ruso, at mga manggagawang magsasaka ay puno ng halos relihiyosong kahulugan. Puno ng pagmamahal para sa kanyang "mahal na tinubuang-bayan," ang sabi niya: "Mahuhulog ako sa maliit na sapatos ng bark bark, / Kapayapaan ay sumaiyo, kalaykay, karit at araro!" Ang liriko na bayani mismo ay puno ng isang bagay na pambabae at pambabae. Handa siyang tanggapin ang "mahina na pag-iisip", tulad ng isang babae, "upang maniwala sa pinakamahusay... / Pag-init ng kandila ng bituin sa gabi." Para sa liriko na bayani, ang pambabae at natural na mga prinsipyo ay pinagsama sa isa: nagbabahagi siya ng mga takot at pag-asa, kagalakan at kalungkutan sa mga babaeng magsasaka at sa parehong oras ay handa na maging isang "bush sa tabi ng tubig" upang ganap na matunaw sa Russian. , natural, kosmiko. Kasama ang mga kababaihan, nangangarap siya ng "isang masayang paggapas", ng pagdating ng isang bagong tagsibol "sa malambot na damo, lumalaki sa ilalim ng mga kuwintas."

Sa huling saknong, muling bumulalas ang liriko na bayani tungkol sa pagmamahal sa kanyang “maamong tinubuang-bayan.” Hindi na siya nagtataka o nagtataka, bagkus nangako na lang na "pahalagahan" ang kanyang pagmamahal kay Rus', dahil para sa kanya, ang kanyang tinubuang-bayan ay ang tanging bagay na karapat-dapat sa tunay na pag-ibig. Ngunit mula sa buong tula ay nagiging malinaw na para sa liriko na bayani na si Yesenin, ang Rus' ay isang komprehensibong konsepto, isang espesyal, patriyarkal, magsasaka, bahagyang fairy-tale na mundo. Ang kanyang tinubuang-bayan ay likas na Ruso, nakakatakot at sagana. Ang mga ito ay mga magsasaka ng Russia, "malakas na mga lalaki", at suporta mula sa mga problema at kahirapan, at mga babaeng magsasaka ng Russia, kung saan nakasalalay ang pag-ibig ng pananampalataya sa mundong ito.

Ang mga linyang "Ang iyong kagalakan ay maikli / Sa isang malakas na kanta sa tagsibol sa parang," na tinutugunan ng liriko na bayani sa kanyang tinubuang-bayan, ay natagpuan na sa ikalawang bahagi ng tula at ngayon ay paulit-ulit sa dulo na may pagpigil. . Ang pagbanggit ng kagalakan at kasiyahan pagkatapos ng paglalarawan ng "mga kahila-hilakbot na problema" ay nag-iiwan ng maliwanag na pakiramdam sa kaluluwa pagkatapos basahin ang tula. Kasama ang mga kababaihan, ang liriko na bayani ay tila umaasa at naniniwala na ang mga kaguluhan ng mga mamamayang Ruso ay lilipas, tulad ng isang bagyo na dumadaan sa kagubatan. Darating muli ang tagsibol, paggapas, isang maikli ngunit masayang panahon.

Kaya, sa tula na "Rus" pinamamahalaang ni Yesenin na ipahayag ang lahat ng masakit na mahal, matalik, sa parehong oras na masaya at malungkot, kung saan para sa kanya ang konsepto ng tinubuang-bayan, ang lupain ng Russia ay nauugnay. Sa buong malikhaing karera ng makata, ang imahe ng Rus', habang pinapanatili ang isang mataas na antas ng pagkakaisa, gayunpaman ay nagbago. Mula sa simbahang Rus', ang lupain-templo, ito ay binago sa imahe ng rural na Rus', na nagbigay ng "laman at dugo" sa makata, ang inang bayan. Sa lahat ng nakababahala na pananaw sa mundo na tumatagos sa mga liriko ng mga huling taon ng buhay ng makata, ang Russia ay maiuugnay sa isang pakiramdam ng isang dalisay na mapagkukunan, isang espirituwal na bukal kung saan kumukuha si Yesenin ng lakas para sa tula at buhay, kung saan siya ay mananatiling malapit nang magpakailanman. konektado.

Bibliograpiya

1. Aganesov V.V. Panitikang Ruso noong ika-20 siglo. M., 2000, p. 328.

2. Belskaya L.L. Salita ng kanta. M., 1990, p. 110.

3. Gorky A.M. Sergey Yesenin. - S.A. Yesenin sa mga memoir ng kanyang mga kasabayan. Sa 2 tomo, M., 1986, p. 59.

4. Gorodetsky S. M. Sergei Yesenin. Magasin na "Sining para sa Mga Taong Manggagawa" - 1926 - No. 1 - P. 3.

5. Yesenina A. A. Katutubo at Malapit. - M.: Soviet Russia, 1968. - 88 p.

6. Lekmanov O., Sverdlov M. Sergei Yesenin: Talambuhay. - M.: Astrel, Corpus, 2011. - 608 p.

Na-post sa Allbest.ru

Mga katulad na dokumento

Ang pakiramdam ng sariling bayan ay mahalaga sa gawain ni Yesenin. Ang tema ng tinubuang-bayan sa mga gawa ni S.A. Yesenina. Ang imahe ng Russia sa mga gawa ng S.A. Yesenina. Ngunit ang Rus' ay hindi maiisip nang walang paggalang at pag-unawa sa kumplikadong kalikasan ng mga taong Ruso.

abstract, idinagdag 04/08/2006

Ang maliit na tinubuang-bayan ni Yesenin. Ang imahe ng Inang-bayan sa mga liriko ni Yesenin. Rebolusyonaryong Russia sa mga liriko ni Yesenin: ang mga alon ng nagngangalit na karagatan ng elemento ng magsasaka, isang mapanghimagsik na kampana ng alarma. Kalikasan sa mga gawa ni Yesenin, mga paraan ng pagpapakilala nito bilang paboritong bayani ng makata sa akda.

pagtatanghal, idinagdag noong 12/21/2011

Ang mga katotohanang talambuhay ay pinagmumulan ng inspirasyon para sa makata. Ang tema ng Inang Bayan ay isa sa pinakamahalagang tema sa tula ni Sergei Yesenin - at, malapit na nauugnay dito, ang tema ng rebolusyon. Ang makata ay hindi isang tagasuporta ng rebolusyon, ngunit ang lahat ng kanyang trabaho at buhay ay malapit na nauugnay dito. Opinyon ng mga kritiko.

abstract, idinagdag 05/21/2008

Ang ganda at yaman ng lyrics ni Yesenin. Mga tampok ng artistikong istilo, metapora. Poetic na bokabularyo, teknik. Ang buwan sa tula ni Yesenin. Ang tema ng nayon, tinubuang-bayan, pag-ibig sa mga liriko ni Yesenin. Mga nauna at kahalili. Yesenin at sinaunang panitikan ng Russia.

course work, idinagdag noong 11/21/2008

Ang tema ng kalikasan sa mga gawa ni Yesenin. Mga motif ng alamat sa mga gawa ni S. Yesenin. Mga larawan ng mga hayop at "makahoy na motif" sa mga liriko ni Yesenin. Si Sergei Yesenin ang pinakasikat at pinakamalawak na nababasang makata sa Russia.

abstract, idinagdag 05/01/2003

Ang konsepto ng pag-ibig sa lyrics gamit ang halimbawa ng maaga at mature na gawain ni Sergei Yesenin. Pag-ibig para sa isang babae bilang "matalik": Isadora Duncan, A. Sardanovskaya, Z. Reich. Talambuhay ng makata. "Shagane, ikaw ang aking Shagane." Masining na paraan sa paglikha ng mga imahe.

trabaho sa sertipikasyon, idinagdag noong 05/29/2008

Ang katapatan at spontaneity sa pagpapahayag ng mga damdamin, ang intensity ng moral na paghahanap sa mga gawa ni Yesenin. Ang tema ng kalikasan sa mga gawa ni Sergei Aleksandrovich Yesenin. Isang nobela ng makata at ni Isadora Duncan. Ang trahedya na pagtatapos ng buhay ng dakilang makatang Ruso.

pagtatanghal, idinagdag noong 01/22/2012

Mga panahon ng buhay at pagkamalikhain ni S. Yesenin ayon kay L.V. Zankovskaya. Mga tampok ng mga tula ni S. Yesenin na nakatuon sa Russia. Ang saloobin ng mga emigranteng manunulat sa tula ng makatang Ruso. Ang ugnayan sa pagitan ng katutubong sining at mga motif ng kosmiko sa mga gawa ni S. Yesenin.

abstract, idinagdag 07/08/2010

Lyrics ni Sergei Yesenin. Ang pakiramdam ng Inang Bayan ang pangunahing pakiramdam sa pagkamalikhain. Taos-pusong pagmamahal sa sariling lupain, na ipinahayag sa mga kakaibang karanasan at damdamin. Larawan ng isang lumang nayon. Mga larawan ng katutubong kalikasan. Ang lakas at alindog ng mga liriko ni Yesenin.

sanaysay, idinagdag noong 01/14/2007

Ang panahon ng imagism sa trabaho at buhay ni S. Yesenin. Poetics ng Yesenin noong 1919-1920. Mga imahe-mga simbolo sa kanyang trabaho, saturation ng kulay ng mga gawa. Pagsusuri ng kulay leksikal na komposisyon ng mga tula mula sa punto ng view ng paggamit ng iba't ibang bahagi ng pananalita.