Bandoneon нь баян хуураас юугаараа ялгаатай вэ? Бандононы түүх

1835 онд Хемниц хотод Карл Фридрих Улигийн найдвартай зохион бүтээсэн Германы концертын шууд удам гэж үзэж болох бандонеон үүссэн тухай янз бүрийн хувилбарууд байдаг.

Бандонеоны бүтээлийг Германы хөгжимчин, хөгжмийн зэмсгийн наймаачин, Крефельд хотоос гаралтай Хайнрих Бэнд удирдсан гэдэгтэй олон хүн санал нийлдэг. Бэнд 1843 онд дэлгүүрээ нээсэн нь бас мэдэгдэж байна. 1846 онд анхны бандононыг тэдэнд зарсан байх магадлалтай.

Хөөрөг, модон их бие, хоёр гарнаас бүрдсэн үлээвэр хөгжмийн зэмсгийг анх Саксончуудын өдөр тутмын хөгжимд зориулан бүтээжээ. Мөн бандонеоныг Лютеран сүмийн үйлчлэлд ашигладаг эрхтэний орлуулах зориулалттай байсан гэж үздэг. Ийнхүү бандонон нь магадгүй бүтээгчийнхээ овгийг өвлөн авсан. Гэсэн хэдий ч бусад хувилбарууд байсан: bandionion, bandeneon, bandolion, bandoleon, mandolin, mandoleon болон бусад.

1986 онд бандонон судлаач Мануэль Роман уг хэрэгслийн гарал үүслийн талаар өвөрмөц үзэл баримтлалыг санал болгосон. Бандононы анхны эцэг, бүтээгч нь Хайнрих Банд биш Карл Фридрих Зиммерманн байсан гэж тэр мэдэгджээ. Мануэль Роман нь 1850 онд Хайнрих Бэндийн өгсөн сонины зар дээр үндэслэсэн бөгөөд "Баян хуур сонирхогчдод: Манай дэлгүүрт 88 эсвэл 104 тоннын дугуй эсвэл найман өнцөгт хэлбэртэй, хамгийн сүүлийн үеийн үйлдвэрлэсэн баян хууруудыг санал болгож байна. .”. Судлаач Хайнрих Бэнд сурталчилгаандаа "bandoneon" гэсэн нэрийг ашигладаггүй бөгөөд "илт сайжирсан загвар" нь түүний Бэндийн өөрийн бүтээл гэж мэдэгддэггүй болохыг тэмдэглэжээ. Ноён Роман Крефельд тэр жилүүдэд тодорхой компани байсан тухай мэдээлэл байхгүй, нэр нь "bandoneon" ("Band Union" таамаглалын компани) гэсэн үгтэй нийцэж байгаа бөгөөд Хайнрих Бэнд нь хувиараа бизнес эрхлэгч байсан гэж нэмж хэлэв. бизнесийн шинэ бүтээл, үйлдвэрлэлд нь туслах чадвартай ажилтангүй байсан. Эцэст нь 1849 онд Карл Зиммерманн Парист болсон аж үйлдвэрийн үзэсгэлэнд өөрийн шинэ бүтээлээ танилцуулсан бөгөөд энэ нь нэг жилийн дараа Хайнрих Бэндийн сурталчилсан "илээд сайжруулсан загвар" байж магадгүй юм.

Бандонеоны мастер Харри Геунс өөрийн тайлбарыг санал болгож байна, энэ нь тодорхой дэгжин зүйл биш юм. Тэрээр хэлэхдээ, өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн уламжлалт хөгжмийн зэмсгүүд өөрсдийн зохион бүтээгч эцэгтэй байдаг: "Карсфельд концерт" нь Карл Циммерманн, "Рейнише тонлаге" бандонеон нь Хайнрих хамтлаг, "Хемниц концерт" нь Карлагаас гаралтай. Uhlig.

Бандонон нь бүхэлдээ "харш бус" хөгжмийн зэмсгийн хувь тавилантай байсныг энд тэмдэглэх нь зүйтэй. Астор Пьяццолла энэ тухай хэлэхдээ: "Бандонеоныг Германд сүмийн үйлчлэлд дагалдах зорилгоор зохион бүтээсэн боловч Буэнос-Айресын янхны газруудад маш хурдан олдсон." Асторын гайхалтай бүдүүлэг байдал...

Эхний жишээнүүд 19-р зууны төгсгөлд, магадгүй 1870 онд, тодорхойгүй нөхцөл байдалд Буэнос-Айрес хотод ирсэн. Гэсэн хэдий ч энэ сэдвээр хийсэн аливаа таамаглал нь логик тайлбартай байдаг. Зарим нь бандононыг Германы далайчин Аргентинд авчирсан гэж ярьдаг. Бусад нь англи эсвэл бразил хүн байж болно. Энэ бол Гурвалсан холбооны ялалтын дайнаас буцаж ирсэн генерал Бартоломе Митерийн цэргүүдийн нэг Хосе Санта Круз байсан бөгөөд бандононыг анх Герман хүнээс хувцас, хоолоор сольж авсан гэж зарим хүмүүс мэдэгддэг. Рио де Ла Плата боомт дахь худалдаачин далайчин.

Одоо асуулт гарч ирж байна: яагаад бандонон Германы хөрсөн дээр үндэслэж, "шинэ ертөнцөд" шинэ эх орон олж чадаагүй юм бэ? Нэг боломжит хариулт бол маш өчүүхэн төрхтэй шинэ хөгжмийн зэмсэг германчуудын зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулж чадаагүй юм. Харин ч эсрэгээрээ, залуу нийслэлийн дүрэлзсэн “тогоонд” л цагаач залуу зүрх сэтгэлийг бяцхан модон хайрцагт шингээж, залуу Соёлынхоо дуу хоолойгоор шингээж чаддаг байв.

Bandoneon-ийн анхны загваруудын загвар нь одоогийнхоос илүү энгийн байсан - тэдгээр нь дөчин дөрөв, тавин гурван товчлууртай хэрэгслүүд байв. Бандононыг дагалдан яваагүй - өөртөө зориулж, гэр бүл, найз нөхөдтэйгээ тоглодог байв. Бандононыг хөгжмийн чуулгад оруулсан анхны хүн бол бидний аль хэдийн таньдаг цэргийн хүү Доминго Санта Круз юм. Лимбэ, гитар, хийл (заримдаа мандолин, баян хуур) нь бандонеоны оролцоотойгоор анхны чуулга бүрдэв.

Тун удалгүй бандонеон ямар ч үлээвэр хөгжмийн зэмсэг, тэр дундаа лимбэ зэргийг зугаа цэнгэлийн зорилгоор мэргэжлийн болон ардын хөгжмийг мэргэжлийн түвшинд тоглодог хөгжмийн бүлгүүдээс "нүүлгэн шилжүүлж" эхлэв. Бандонеоны анхны "концертын газрууд" нь шугаман төлөвлөлттэй хотын эл барриос гэж нэрлэгддэг эвдэрсэн орон сууцны овоолгын дундах дотоод хоосон газар байсан бололтой.

Багажны загварт өөрчлөлтүүд аажмаар хийгдсэн - далан гурван товчлуур бүхий bandoneon өргөн тархсан (баруун гар дээр гучин найман товчлуур, зүүн талд гучин гурван товчлуур). Бандонеон нь хөөрөг "хаагдах" болон "шахах" үед өөр өөр дуу чимээ сонсогддог утгаараа диатоник болдог.

Урлаг судлаач Оскар Зукчигийн хэлснээр, бандонон нь уран сайхны онцгой шинж чанарыг олж авсан - үслэг эдлэлийг нээх үед бандононы дуугаралт нь гялалзсан, тод, хаагдсан үед дуу нь бүдгэрсэн, сөөнгө, зэвүүн байдаг. Төгсгөлгүй аз жаргал ба муугийн цуврал.

Тиймээс дэлхийн дайны хооронд Германаас Аргентин руу хэдэн арван мянган бандонон экспортолжээ. Монополист Альфред анд Арнольд зар сурталчилгааны товхимолдоо "Аргентины тангог хамгийн тохиромжтой тайлбарлах хамгийн тохиромжтой хэрэгсэл" гэж бичжээ.

Танго мэдээж бандононоос ч хөгшин байх болно. Боолын хүүхэд, жазз хөгжимтэй орчин үеийн. Түүний үндэс нь Африк-Америкийн хүн амын ардын аман зохиолын уламжлал, хөндий, тэгш өндөрлөгүүдийн уугуул овог аймгууд болох гаучосын гүн гүнзгий үндэстэй. Үүний зэрэгцээ танго бол Европын хөгжмийн уламжлалын үр жимс юм. Хөгжмийн зохиолч Густаво Бейтелман танго бол Венийн сонгодог үзлийн уламжлалын үргэлжлэл (Моцарт, Шуберт, Бетховен гэх мэт) гэсэнтэй би санал нэг байна. Эцэст нь Испанийн хабанера, фанданго, Италийн дууны хөгжим, гол төлөв Неаполитантай ижил төстэй байдлыг олохгүй байхын аргагүй юм.

Гэхдээ эхэндээ нэг хэмнэл байсан. Бандонеон түүнийг тарт баритон, цоолсон сопраногийн аялгуугаар ханах хувь тавилантай байв. Bandoneon тархсантай холбогдуулан бусад хөгжмийн зэмсгүүдийн чуулгын дүрд ихээхэн өөрчлөлт орсон. Утаснууд нь өрөө гаргав. Эрхэмсэг төгөлдөр хуур хүртэл залхсан (“Хаан нүцгэн байна!”). Лимбэүүд бүрмөсөн зугтав.

Танго дахь бандонеон нь хөгжмийн төрөлтэй хамт хөгжмийн зэмсгийг эхнээс нь эхэлж хөгжүүлсний ховор жишээ юм. Бандонеон уран сайхны болон илэрхийллийн үндсэн шинж чанар, тоглох арга техникийг эзэмшсэн үед Астор Пьяццоллагийн үе хараахан амьд байгаагүй. Яг л тоглох арга барил нь хараахан зохиогдоогүй, бандононы анхны бүтээлүүд бичигдээгүй байсан шиг. Эдгээр нь ихэвчлэн креол хөгжим бүтээх орчинд батлагдсан онцлог, арга техникүүд байв. Энэхүү зэмсэг болон түүн дээрх анхны уран бүтээлчид бие биенээ хүлээн зөвшөөрч, бие биенээсээ хурдан суралцсан.

Чадварлаг багш нар, тоглоомын сургууль хараахан гараагүй байсан тул бандонон жүжигчдийн дунд хөгжмийн санаа бичих тусгай үсэг, тоон "шифр" хүртэл зохион бүтээжээ. Энэ код нь бүх товчлуурууд нь бие даасан кодоор тэмдэглэгдсэн эртний bandoneon загваруудад тусгагдсан болно. Одоо энэ нь анахронист юм шиг санагддаг, гэхдээ зуун жилийн өмнө боомтын дүүргүүдэд хөгжмийн бичиг үсэг мэддэг цөөхөн хөгжимчин байсан.

(үргэлжлэл бий...)

БандононТэгээд концерт... Тэдний үүсэл нь гурван герман хүнтэй салшгүй холбоотой бөгөөд тус бүр нь "аваргын алган"-ыг нэхэмжилж чадна.
Тэрээр хөгжмийн зэмсэг, кларнетчин юм Хемницийн Карл Фридрих Улиг / Карл Фридрих Улиг (Хемниц) 1834 онд Германы анхны концертын загвар зохион бүтээгч, Английн физикч Сэр Чарльз Уитстоны шинэ бүтээл, судалгааны талаар юу ч мэдэхгүй хэвээр байсан бөгөөд тэрээр акустикийн чиглэлээр суралцаж байхдаа 1829 онд шинэ хөгжмийн зэмсэг, Английн концертын өмнөх үеийг бүтээжээ. Үнэн хараахан болоогүй байна концерт, бидний төсөөлж байгаагаар, гэхдээ зөвхөн "Симфониум" гэж нэрлэгддэг зууван амтай үслэг эдлэлгүй хоолойтой төмөр хайрцаг. Энэ тайлбараас миний бодлоор патентлагдсан зэмсэг нь концертин шиг харагдаж байсан. Генрих хамтлаг

Крефельдээс / Хайнрих хамтлаг (Крефельд)- шинэ хөгжмийн зэмсгийг нэрлэсэн хөгжмийн багш, хөгжмийн зэмсэг борлуулагч, эцэст нь - Карл Фридрих Зиммерманн (Карлсфельд) 1849 онд анхны бандононуудыг үйлдвэрлэж эхэлсэн. 20-р зууны эхэн үед танго жанрыг хөгжүүлэх, түгээн дэлгэрүүлэхэд ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн энэхүү хөгжмийн зэмсгийг бүтээсэн талаар хэд хэдэн үндэслэлтэй хувилбарууд байдаг боловч

Бандонеон ба концертина нь Германы газар нутгаас гаралтай бөгөөд бандонон нь түүний сайжруулсан, сайжруулсан хувилбар гэдэгт эргэлзэхгүй байна.

Энэ нь бас найдвартай үг гэдгийг мэддэг бандонон Heinrich Band / Heinrich Band-ийн нэрнээс гаралтай,

Крефельд хотын хөгжмийн багш, 1840 онд Хемниц хотод Фридрих Улигтэй хамт концерт тоглож сурч байсан.
Та энэ видеоноос 20 товчлууртай энгийн концертын хөгжим ямар харагддаг, ямар сонсогдож байгааг харж болно

Англи концерт . Ирландын хөгжим ийм л сонсогддог

Григораш Динику - "Ларк" Валентин Осипов (Концертино) ба "Академи" трио - Владимир Ушаков, Светлана Ставицкая, Сергей Лихачев

Генрих Бэнд өөрөө юу ч хийгээгүй, харин Богеми / Бөхмен (одоогийн Чех улсын нутаг дэвсгэр) болон Саксони / Заксенд үйлдвэрлэсэн концертыг худалдаж аваад, механикийг сайжруулж, хүрээг нэмэгдүүлэв. Эдгээр зэмсгүүд нь ааваасаа өвлөн авсан дэлгүүрт нь зөвхөн Бандион нэрээр зарагдаж байсан бөгөөд түүний ачаар тэдний хүрээ нь эхлээд 64, дараа нь 88 дуу авиа болж нэмэгдсэн (тэр үед ердөө 54 дуу чимээтэй байсан). Ийнхүү 1846 онд аль хэдийн хотын найрал хөгжимд ашигладаг 100 дуу чимээтэй хэрэгслүүд гарч ирсэн бөгөөд энэ бүхэн нь 1849 онд бандононыг бүтээсэн гэж нэрлэгдсэн Карл Фридрих Зиммерманнаас 3 жилийн өмнө юм.
Энэ нэр хэрхэн гарч ирэв бандонон? Мөн энэ асуудлаар зөвшилцөлд хүрээгүй байна. Хайнрих Банд өөрийн хөгжмийн зэмсгийг үйлдвэрлэх, сурталчлах зорилгоор "Band Union"-ийг үүсгэн байгуулсан гэх олон удаа иш татдаг аргументууд нь bandoneon гэдэг үгтэй нийцэж, хөгжмийн зэмсгийн нэртэй нийцэж байсангүй. Би түүний гарал үүслийн талаархи өөр үзэл бодолтой илүү ойр байна. Тэр үед хөөмий овгийн хөгжмийн зэмсгүүдийг "Хөдөлгөөнт зүйл" гэж орчуулагддаг "Аккорд" Итали үг, эртний Грекийн "ион" гэсэн төгсгөлөөс гаралтай баян хуур / баян хуур гэж нэрлэдэг байсан. Хөдөлгөөн... - энэ нь зөвхөн үслэг эдлэлийг байнга хөдөлгөх хэрэгцээ шаардлага биш байхаас гадна хөгжмийн зэмсгийг голчлон хөдөлгөөнд, алхаж, жагсаал, жагсаалын үеэр голчлон зогсох үед тоглож, барьж байсан явдал юм. үслэг эдлэлийн дунд хэсэгт нүдэнд бэхлэгдсэн хүзүүний оосор. Аккордеон ба нэрс концерт- Тэр үед алдартай, сайн дуугаралттай брэндүүд байсан боловч шинэ хэрэгсэл нь сайхан нэртэй байсангүй. Үүнийг "Шинэ төрлийн баян хуур" эсвэл зүгээр л "гармоника" гэж нэрлэдэг байв. Тэгээд дараа нь тийм ч эвфони биш "бандион" дээр өөр нэг үг нэмсэн нь бандонион болж, дараа нь үсэг өөрчлөгдсөн байна. бидээр дэцэст нь шинэ хэрэгслийн нэрийг тодорхойлсон: бандонон. Хайнрих Банд оюун ухаанаа үргэлжлүүлэн сайжруулж, үүний үр дүнд хүрээ 106-аас 112 болж, дараа нь 130 дуу авиа болж нэмэгдэв. 1924 онд Германы Концертина ба Бандонеоны холбоо нь "стандарт bandoneon" гэж нэрлэгддэг параметрүүдийг тогтоосон - 72 товчлуур, 144 дуу чимээ.
Бандонеон нь Германы хилийн чанадад маш хурдан танигдаж, алдаршсан бөгөөд 19-р зуунд далайчид болон суурьшсан хүмүүсийн хамт Америк тивд ирж, Аргентинд шинэ төрөлтийг нь жинхэнэ ёсоор хүлээн авчээ. Хөнгөн жин, овор хэмжээ, хямд үнэ, олон талт байдлаасаа болоод асар том, уур амьсгалтай Буэнос-Айресын эмсийн хүрээлэн, уушийн газруудад бат бөх байрлаж, гудамж, гарцаар нь дуугарч, үлээвэр хөгжмийн зэмсэг, ялангуяа лимбэ хөгжмийг чуулгаас аажмаар нүүлгэн шилжүүлэв. .
Өмнөд Америкчууд 142 дуутай "Рейн төрлийн" бандононыг илүүд үздэг. Товчлуур тогших, хөөрөг хаах үед дуу чимээ гарах зэрэг дизайны "сул талууд" эерэгээр хүлээн зөвшөөрөгдөж, хөгжмийн зэмсэг тоглоход органик байдлаар нэгдсэн. Эдгээр хөгжмийн зэмсгүүдийн тембр нь хурцаас зөөлөн хүртэл, гашуудалтайгаас нууцлаг хүртэл байдаг. Аргентинаас бандононТанготой хамт тэрээр Европт ялалт байгуулж, шинэ дуу чимээ, тоглох арга техникээр баяжуулсан.

Танго бол танихгүй, үл таних хүмүүсийг хоромхон зуур ч болов нэгтгэдэг хүч юм. Энэхүү дур булаам шивнээ нь дуураймал хэлбэрээр явагддаг. Танго бол бүжгийн танхимын гялбаа, газар доорх ертөнцийн сэтгэл татам байдал, Парисын сүр жавхлан, Буэнос Айрес дахь кафе, эмсийн хүрээлэнгийн утаатай бүрэнхий байдал юм. Танго бол уйтгар гунигтай сэтгэлийг татдаг нарийн зүйрлэлүүдийн ертөнц юм.

Германчуудын зохион бүтээсэн бандонеон байгаагүй бол Аргентины танго бидний мэддэг зүйл болох дэлхийн соёлын өв болж чадахгүй байсан нь гарцаагүй. Энэ бол Саксонид төрсөн жинхэнэ "бяцхан хүний ​​төгөлдөр хуур" бөгөөд дашрамд хэлэхэд Клингентальтай маш ойрхон байдаг.

Аргентины нийслэл Буэнос-Айрес хотод 2007 онд тангогийн хөшөө - 3.5 метрийн ган бандонон хүртэл байдаг.

Мөн Германд бандонон "бөм" байсан. 1900 оноос хойш аль хэдийн холбоод, найрал хөгжим, клубүүд бий болсон. Зөвхөн 1939 онд л гэхэд 686 найрал хөгжим бүртгэгдсэн байна. Бандонеон нь бүжгийн чуулгад тэргүүлэгч хөгжмийн зэмсэг болжээ.

Хожим нь Европ, Герман дахь бандононыг илүү дэвшилтэт баян хуураар сольсон бөгөөд энэ нь бараг ижил сонсогддог боловч илүү өндөр гүйцэтгэлтэй байв.

Энэ бичлэг дээр Ричард Галлиано Ж.С.Бахийн Ариа дууг bandoneon дээр тоглож байна

Харамсалтай нь бандононТүүхэн шалтгааны улмаас энэ нь Орост зохих ёсоор тархаж, хөгжөөгүй байсан ч энэ хэрэгслийг сонирхогчид байсан. Энэ бичлэг дээр орос хүн байна Александр Митенев, 2009 онд Клингенталь, Кастельфидардогийн уралдааны ялагч, Оросын хувьд энэ ховор хөгжмийн зэмсгийг тоглодог.

Мэдээжийн хэрэг, хамгийн алдартай төлөөлөгч бол Астор Пиаззолла юм. Юуны өмнө орчин үеийн гэсэн ойлголт түүний нэртэй холбоотой байдаг бандонон. Түүний болон Аргентины аялгууны ер бусын гоо үзэсгэлэн, олон янз байдлыг дэлхий нийтэд илчилсэн түүний алдартай зохиолуудын ачаар танго бараг сонгодог төрөл болж, эмсийн хүрээлэн, гарцаас хамгийн боловсронгуй концертын танхимууд руу нүүж, Танго Нуэво хэмээх шинэ нэрийг авсан. танго.
Астор Пьяццолла өөрийн квинтетийн хамт "Тэнгэр элч нарын Милонга" дууг тоглож байна.

Үндсэн мэдээлэл

Янз бүрийн. Зохион бүтээгч Хайнрих Бандагийн нэрээр нэрлэгдсэн.

Эхлээд Германы сүмүүдэд бандононыг ариун хөгжим тоглоход ашигладаг байсан. 19-р зууны сүүлчээр Аргентинд авчирч, танго найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүнд оржээ. Бандононы ачаар Аргентины танго хөгжим маш олон шүтэн бишрэгчдийг татдаг тэр цочмог, хурц дууг хүлээн авсан юм.

Тоглолтын үеэр хөөрөгөөр шахагдсан агаар металл хавтангийн ан цаваар дамжин өнгөрөх үед бандонон дахь дуу чимээ нь металл зэгсний чичиргээнээс үүсдэг. Сонирхолтой нь хөөрөгөөр амьсгалж, гаргах үед ижил бандонон товчлуур өөр өөр нот тоглуулж чаддаг. Нэмж дурдахад, тоглоомын үеэр bandoneon байрлуулсан хөлний өвдөгийг тоглоомд нэмж оруулснаар дууны чанарыг өөр болгож болно. Ийм учраас бандонон тоглож сурах нь маш хэцүү байдаг.

Bandoneon-ийн сортууд

Bandoneons нь аялгууны тоогоор ялгагдана. Ихэвчлэн энэ тоо 106-148 хооронд хэлбэлздэг.

Стандарт нь 144 тонн бандонон юм, эдгээр нь бүх мэргэжлийн бандонон тоглогчдын тоглодог зэмсэг юм. 144 аятай бандононууд нь танго найрал хөгжмийн гоцлол дуучид юм.

110 тоннын бандононЭнэ нь голчлон тоглож сурахад ашиглагддаг бөгөөд ингэснээр анхан шатны бадонеонч нь уг зэмсгийг мэддэг болно.

Мөн түүнчлэн bandoneon-ийн тусгай болон эрлийз сортууд, тухайлбал: хоолойтой бандонон, бандонон c-систем (Орос), хроматифон, Практикал бандонон, төгөлдөр хуурын загвартай бандонон болон бусад.

Видео: Видео + дуу дээрх Bandoneon

Эдгээр видео бичлэгийн ачаар та багажтай танилцаж, түүн дээр жинхэнэ тоглоом үзэж, дууг нь сонсож, техникийн онцлогийг мэдрэх боломжтой.

Бандонеоныг 1840 онд Крефельд дэх Хайнрих Бэнд Германы концерт дээр үндэслэн зохион бүтээжээ. Энэ нь дөрвөлжин хэлбэртэй бөгөөд үслэг эдлэлийн хөдөлгөөнийг өөрчлөх үед хоёр өөр дуу чимээ гаргадаг (өөрөөр хэлбэл гар дээрх товчлууруудаас хоёр дахин их дуу чимээ гаргадаг). Үслэг нь олон талт, хоёр хүрээтэй. Хүрээ бүрийн дээд хэсэгт багажийг дэмжих зориулалттай нэхсэн торны үзүүрийг холбосон цагиргууд байдаг.

Эхэндээ уг хэрэгсэл нь 28 хүртэлх товчлууртай (56 тонн) байсан бол цаг хугацааны явцад товчлуурын тоо 72 (144 тонн) болсон - энэ төрлийн гарыг олон нийтийн хүчин чармайлтын үр дүнд нэгдсэн загвар дээр бүтээж, стандарт болгон хүлээн зөвшөөрсөн. . Bandoneon-ийн гар нь (Герман концертинаас ялгаатай) босоо чиглэлд байрладаг бөгөөд товчлуурууд нь дөрөв биш, харин таван эгнээнд байрладаг. Гар дээрх дууны зохион байгуулалт нь бас арай өөр юм.

Бандононуудыг (Герман концерт гэх мэт) G, D, A, E мажорын товчлууруудад барьсан. Тэдгээрийн дуу хоолойны октавын дуу нь хоёр ба гурван хоолойтой (хэмжээний дотор нэг октавт хоёр, гурван хоолойны зэгс нэгэн зэрэг сонсогддог).

Bandoneon тоглохдоо баруун гар нь баруун талын доор, зүүн гар нь зүүн бугуйн оосортой; хөөрөг сулрах үед оосор нь гарт нягт таарч, гарын араар шахах үед тэдгээр нь модон хийц - блокуудын эсрэг байрладаг. Тоглоом нь хоёр гартаа дөрвөн хуруутай. Баруун эрхий хуруу нь агаарын хавхлагын хөшүүрэг дээр байрладаг бөгөөд тоглох үед хөөрөг рүү орох, гарах нэмэлт агаарын урсгалыг зохицуулдаг.

Бандонеон нь Германд өргөн тархсан. “Германы концерт, бандонеоны дурлагчдын нийгэмлэг” байгуулагдаж, тусгай сонин хүртэл гарчээ. Бандонон нь зөвхөн гэрийн дуртай хөгжмийн зэмсэг болоод зогсохгүй олон тооны чуулга, найрал хөгжим бий болж байна. Ансамбль тоглоход зориулж пиколо бандононууд (ердийнхөөс нэг октаваар өндөр дуугардаг), басс бандононууд (октаваас бага сонсогддог) үйлдвэрлэгдэж эхэлсэн. Квартет, бандонеоны чуулгад зориулсан уран зохиол их гардаг.

Судалгааны гарын авлага, дуу, бүжгийн цуглуулга эхлээд дижитал систем ашиглан хэвлэгдэж, дараа нь дижитал хөгжмийн системд шилжсэн. Bandoneon-д зориулж олон төрлийн хөгжмийн зохиол хэвлэгджээ. Сургууль, хичээлийн хамгийн алдартай зохиогчид бол О.Балман, В.Першман, Ф.Кэйл юм. Олон тооны транскрипцээс гадна В.Першман, Г.Науман, О.Балман, X. Амброзаус, П.Эстел болон бусад хүмүүсийн олон эх бүтээл хэвлэгджээ. Мөн энэ хөгжмийн зэмсгээр алдартай виртуоз гоцлол дуучид бий (И. Шрамм, В. Першман, Астор Пьяццола).

1926 онд Е.Кусеров, Р.Миклиц нар bandoneon-д илүү тохиромжтой гарны системийг бүтээжээ. Тэдний хөгжмийн зэмсгүүд ("Куссеровын системийн бандонеон" гэж нэрлэдэг) бүрэн хроматик дуу чимээтэй байсан бөгөөд хамгийн чухал нь хөөрөгний хөдөлгөөнийг өөрчлөх үед ижил дуу чимээтэй байв. Е.Кусеров энэ системийн бандонон тоглох сургууль байгуулжээ.

Өнөөдөр Германд бандонеон алдартай хэвээр байгаа бөгөөд энэ зэмсгийг хөгжмийн клуб, ардын хөгжмийн сургуулиудад заадаг. Бандонон нь Аргентинд маш их алдартай бөгөөд эрт дээр үеэс үндэсний хөгжмийн зэмсэг гэж тооцогддог. Тэнд бандононуудыг гурав, бүр дөрвөн хоолойгоор хийдэг.

Бандонон. Төхөөрөмжийн түүх

Дэлхий дээр тэдний хамгийн алдартай болсон улс орнуудыг тодорхойлдог олон хөгжмийн зэмсэг байдаг. Дэлхий даяар маш олон төрлийн гармоникууд байдаг. Жишээлбэл, Германд гарч ирсэн зохион бүтээгч Хайнрих Бэндийн нэрээр нэрлэгдсэн bandoneon-ыг авч үзье. Энд уг зэмсгийг анх сүмийн хөгжим тоглоход ашиглаж байжээ.

XIX зууны төгсгөлд зуунд бандонон Аргентинд ирсэн. Бандонон Аргентинд энгийн санамсаргүй тохиолдлоор гарч ирэв: түүнийг Германы далайчин Аргентины эрэг дээр багажаа нэг шил вискигээр сольж авчирчээ.

1880 оноос хойш бандононыг танго найрал хөгжимд ашиглаж эхэлсэн. Бандононоос өмнө гитар, лимбэ, хийл, төгөлдөр хуур зэрэг олон зэмсэг ашигладаг байсан боловч ганц ч хөгжмийн зэмсэг нь бандонон нь өвдөж буй дуугаараа авчирсан эффектийг өгдөггүй байв. Энэ хэрэгсэл нь гол бэлэг тэмдэг болсон Аргентин танго .

Аргентинд 7-р сарын 11-нд тэмдэглэдэг үндэсний бандононы өдөр хүртэл байдаг. Энэ өдрийг тохиолдлоор сонгоогүй. Энэ бол Аргентины бандонеон виртуоз Анибал Тройлогийн төрсөн өдөр юм.
Латин Америк нь хөгжим, бүжигт дуртайгаараа алдартай тул хөгжимд зориулсан үндэсний өдрүүд нь онцгой уламжлал юм. Мөн алдартай тухай Бразилийн наадамолон янзын түүх.

Бандонон ямар сонсогддог вэ?

Бандонон үлээвэр болон зэгсэн хөгжмийн зэмсэг нь өвөрмөц дуугаралттай бөгөөд үүний ачаар Аргентины танго маш их алдартай, танигдахуйц болсон.
Хөөрөг дэх агаар төмөр зэгсийг чичирхийлэхэд нэг товчлуураар орж гарахад өөр нот гарч ирдэг.
Бандонеоны дууны дүр нь гунигтай, гайхалтай. Гэхдээ яг ийм дуу чимээ нь тэр өвөрмөц эффектийг өгч, аялгууг нь сонсоход хүргэдэг.

Энэхүү хөгжмийн зэмсэг нь Аргентин дахь найрал хөгжимд маш их алдартай болсон тул 1930 онд Германы үйлдвэрлэгч Альфред Алнольд Аргентин руу бараг 2500 ширхэг бандонон экспортолжээ.

Бандон хөгжим тоглох нь баян хуур, товч баян хуур, баян хуур тоглож мэддэг хүмүүст тийм ч хэцүү биш юм. Тоглоомын зарчим нь эдгээр хэрэгслүүдтэй төстэй юм. Гэсэн хэдий ч нэг онцлог шинж чанар байсаар байна: bandoneon-ыг ээлжлэн тоглох ёстой: эхлээд баруун гараараа, дараа нь зүүн гараараа, ингэснээр хөгжмийн зэмсгийн хэсэг бүр бие биенээсээ хамааралгүй ажилладаг бөгөөд товчлуурууд нь өөр өөр дуу чимээ гаргаж чаддаг бөгөөд үүнийг заримдаа харьцуулдаг. эрхтэний дуу чимээнд.

Бандон ба баян хуур хоёрын ялгаа юу вэ?

Баян хуур тоглох нь зүүн гараараа товчлуур дарж янз бүрийн дуу авиа гаргах явдал юм. Баруун гар нь зүүн гараараа ажиллахдаа хэт их ачаалалгүйгээр тодорхой багц товчлууруудыг барьдаг. Тиймээс баян хуур тоглох нь төвөгтэй бөгөөд эв найртай биш юм. Баян хуур нь баруун талдаа 5 чичиргээт дуу чимээтэй бөгөөд тоглох үед огт өөр дуу гаргахад тусалдаг.

Бандонон тоглохдоо хөгжимчин баруун гараараа зөвхөн нэг нот үүсгэдэг бөгөөд үүний үр дүнд зүүн гараараа зэмсэг тоглоход хүндрэл нэмэгддэг. Ийм тоглоомын тусламжтайгаар та огт өөр хөгжмийн хэсгүүдийг гаргаж авах боломжтой бөгөөд үүнээс та баян хуур тоглохоос хамаагүй ихийг авдаг. Bandoneon нь товчлуур дарахад л гарч ирдэг 2 чичиргээт дуу чимээтэй. Ийм дуу чимээ нь баян хуураас огт өөр тембр үүсгэдэг.

Бандонон хэрхэн тоглодог вэ?

Бандонеоныг нэг өвдөг дээрээ суугаад тоглодог ба баян хуураас ялгаатай нь аялгуу тоглож байхад хөдөлгөж болдоггүй. Нэмж дурдахад, бандонон хөгжим тоглоход их хэмжээний хүч чадал шаардагддаг, учир нь түүний хөөрөг нь баян хуурынхаас хамаагүй илүү нээгддэг.

Мөн сонгодог бандононоос гадна дараахь зүйлс байдаг.

• хөөрөг нээгдэж, хаагдах үед арай өөр дуу чимээ гаргадаг диатоник;
• Хроматик, баян хуур шиг нээх, хаах хөөрөгтэй.

Аргентинд зөвхөн диатоник бандононуудыг ашигладаг бөгөөд бусад хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд жинхэнэ хаад гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн байдаг.