Жан Батист Лули. Жан-Батист Лули причина за смъртта, от какво всъщност е починал композиторът. Как почина френският композитор Жан-Батист Люли

Жан-Батист Люли (28 ноември 1632 г., Флоренция - 22 март 1687 г., Париж) - френски композитор, цигулар, танцьор, диригент и преподавател от италиански произход; създател на френската национална опера.

Роден в семейството на флорентински мелничар Лоренцо ди Малдо Лули (на италиански: Lulli) и съпругата му Катерина дел Серо. Рано се научи да свири на китара и цигулка, изпълняваше комични интерлюдии и танцуваше отлично. Първите си уроци по музика получава от францискански монах. Люли пристига във Франция през март 1646 г. в свитата на херцог на Гиз, като слуга на неговата племенница, г-жа дьо Монпансие, която практикува италиански с него. Той бързо спечели доверието на собствениците си и беше назначен на Mlle de Montpensier като паж. През 1653 г. Фрондата е победена в битката срещу Луи XIV, в която г-жа дьо Монпансие взема активно участие. Тя очаква изгнание в замъка Сен Фаржо. Люли, за да остане в Париж, моли да бъде освободен от поста си и три месеца по-късно танцува в двора в „Балет на нощта“ на Исак дьо Бенсерад. След като направи благоприятно впечатление на краля, той скоро замени италианеца Лазарини като композитор на инструментална музика. Лули започва службата си в двора, като композира музика за балети (ballets de cour) и танцува в тях с краля и придворните. Първоначално отговорен само за инструменталната част, той бързо поема работата по вокалите (вокалните номера са също толкова част от балета, колкото и танцът до средата на 18 век). Сред творбите на Люли от 1650-60-те години са балетите „Време“, „Флора“, „Нощ“, „Годишни времена“, „Алкидиана“ и др. Всички те следват традиция, която е била изключително популярна във френския двор през първата половина на 17 век и датира от комичният балет на кралицата от 1581 г. Балетите, в които участват както членове на кралското семейство, така и обикновени танцьори (и дори музиканти - свирещи на цигулки, кастанети и т.н.), представляват поредица от песни, вокални диалози и същност, обединени от обща драматургия или разширена алегория (Нощ, Изкуства, Удоволствия). Понякога - особено при Луи XIII - темите им можеха да бъдат много екстравагантни ("Балет на офиса за запознанства", "Балет на невъзможностите"), но в новия двор и в нова ера, която гравитира към по-ясни и по-класически образи , Лули, като музикант, се показа, не толкова изобразявайки нещо необичайно, а по-скоро цяла поредица от формални иновации. Така през 1658 г. в „Алкидиан и Полександра” се появява т.нар „Френска увертюра“ (grave-allegro-grave - за разлика от италианската „синфония“: allegro-grave-allegro), която стана визитната картичка на Люли и впоследствие на цялото национално училище; през 1663 г. в „Балет на Флора“ - също за първи път в историята - композиторът въвежда тромпети в оркестъра, които преди това са изпълнявали само полуофициалната функция на фанфари.

През 1655 г. Люли ръководи ансамбъла на кралските малки цигулки (на френски: Les Petits Violons). Влиянието му в двора постепенно нараства. През 1661 г. той става френски гражданин (позовавайки се на баща си като „флорентински благородник“) и получава длъжността „композитор на камерна музика“. През 1662 г., когато Лули се жени за Мадлен, дъщеря на композитора Мишел Ламбер, сватбеният договор е подпечатан от Луи XIV и кралицата-майка Ана Австрийска.

През 1658 г. Молиер дебютира в Париж. През 1663 г. Луи XIV му дава пенсия от 1000 ливри като „отличен комичен поет“ и му поръчва пиеса, в която самият той ще танцува. Молиер композира комедията-балет „Неохотен брак“. Под негово ръководство работят хореографът Бошан и Люли. Тази постановка поставя началото на едно дългосрочно сътрудничество между Люли и Молиер. Заедно те композират „Неохотен брак“ (1664), „Принцесата на Елида“ (1664), „Обичайте лечителя“ (1665), „Жорж Данден“ (1668), „Господин дьо Пурсонак“ (1669), „Брилянт“ Любовници” (1670) и Психея (1671, в сътрудничество с Корней). На 14 октомври 1670 г. най-известната им съвместна творба „Търговецът сред благородниците“ е представена за първи път в Шато дьо Шамбор (на 28 ноември представлението е показано в театър „Пале Роял“ с Молиер в ролята на на Журден и Люли в ролята на мюфтията). Обемът на материала, принадлежащ към собствената комедия на Люли, е сравним по размер с този на Молиер и се състои от увертюра, танци, няколко интерлюдии (включително турска церемония) и големия „Балет на нациите“, който завършва пиесата.

„Кадъм и Хермаяни“ – първата опера на Лули – е написана по либрето на Филип Кино по сюжет, избран от краля от няколко варианта. Премиерата се състоя на 27 април 1673 г. в театъра Palais Royal (след смъртта на Молиер кралят го прехвърли на Лули). Една от основните характеристики на новата опера беше особената изразителност на мелодичната композиция. Според съвременници Лули често ходел да слуша изпълненията на велики трагични актьори. Нещо повече, нюансите на тази игра - паузи, повишаване и понижаване на тона и т.н., той веднага възпроизвежда в курсив, като стенография, в своя бележник. Сам избира музиканти и певци, сам ги обучава, като води репетиции и дирижира с цигулка в ръце. Общо той композира и поставя тринадесет трагедии с музика: „Кадъм и Хермиона“ (1673), „Алцест“ (1674), „Тезей“ (1675), „Атис“ (1676), „Изида“ (1677), „Психея“ (1678, оперна версия на трагедията-балет 1671), Белерофонт (1679), Прозерпина (1680), Персей (1682), Фаетон (1683), Амадис (1684), Роланд "(1685) и „Армида" (1686). Операта „Ахил и Поликсена“ (1687), базирана на стихове на Жан Галбер дьо Кампистрон, е завършена след смъртта на Лули от неговия ученик Паскал Кола. Към тази поредица можем да добавим и „героичния пасторал” „Ацис и Галатея”, поставен през 1686 г. и неколкократно подновен.

На 15 февруари 1686 г. за първи път е представена последната и, както е общоприето, най-добра опера на Лули - Армида. Негов сътрудник, както и в повечето други случаи, е Кино, който заема сюжета от „Освободеният Йерусалим” на Т. Тасо. За разлика от предишните „музикални трагедии“, премиерата на „Армида“ се състоя в Париж, а не в съда. След женитбата си с мадам дьо Ментенон, която избягваше театъра и операта, както и социалните забавления като цяло, кралят се отдалечи от композитора.

На 8 януари 1687 г., докато дирижира Te Deum по случай възстановяването на краля, Лули наранява крака си с върха на бастун, който по това време се използва за отбиване на времето. Раната се превърна в абсцес и се превърна в гангрена. На 22 март 1687 г. композиторът умира.

В своите опери, носещи заглавието „tragédie mise en musique“ (букв. „трагедия на музика“, „трагедия върху музика“; в руската музикознание често се използва по-малко точният, но по-благозвучен термин „лирическа трагедия“), Лули се стреми да подсили музиката, създава драматични ефекти и придава вярност на рецитацията, драматичен смисъл на припева. Благодарение на блясъка на постановката, ефективността на балета, достойнствата на либретото и самата музика, оперите на Л. се радват на голяма слава във Франция и Европа и продължават на сцената около 100 години, оказвайки влияние върху по-нататъшното развитие на жанра. Певци в опери под Л. за първи път започнаха да изпълняват без маски, жените започнаха да танцуват в балет на публична сцена; в оркестъра за първи път в историята са въведени тромпи и обой, а увертюрата, за разлика от италианската (алегро, адажио, алегро), приема формата граве, алегро, граве. В допълнение към лиричните трагедии, Лули е автор на голям брой балети (ballets de cour), симфонии, триа, арии за цигулка, дивертименти, увертюри и мотети.

От 70-те и 80-те години на миналия век всички трагедии на Лули, с изключение на Белерофонт, са поставени отново и също така издадени на CD или DVD формат. Голяма част от другата му музика също може да бъде намерена на записи.

Биография

Роден в семейството на флорентинския мелничар Лоренцо ди Малдо Лули (на италиански: Lulli) и съпругата му Катерина дел Серо. Рано се научи да свири на китара и цигулка, изпълняваше комични интерлюдии и танцуваше отлично. Първите си уроци по музика получава от францискански монах. Люли пристига във Франция през март 1646 г. в свитата на херцог дьо Гиз като слуга на кралската племенница мадмоазел дьо Монпансие, която практикува италиански с него. Бързо печели доверието на собствениците си и е назначен за паж на дьо Монпансие.

Публикации

От 70-те и 80-те години на миналия век всички трагедии на Лули са поставяни отново и също са издадени на CD или DVD формат. Голяма част от другата му музика също може да бъде намерена на записи.