Téma vlasti v dielach Sergeja Aleksandroviča Yesenina. Téma vlasti v dielach Sergeja Yesenina Obraz vlasti v dielach Yesenina

V Yeseninovej poézii je zasiahnutý boľavým pocitom svojej rodnej krajiny. Básnik napísal, že počas celého svojho života nosil jednu veľkú lásku. Toto je láska k vlasti. A skutočne, každá báseň, každý riadok v Yeseninových textoch je naplnený vrúcnou synovskou láskou k vlasti.

Yesenin sa narodil a vyrastal vo vnútrozemí, medzi obrovskými ruskými oblasťami, medzi poľami a lúkami. Preto je téma vlasti v básnikovej tvorbe neoddeliteľne spojená s témou prírody.

Yesenin napísal báseň „Vtáčia čerešňa sype sneh“ vo veku pätnástich rokov. Ale ako rafinovane cíti básnik vnútorný život prírody, aké zaujímavé prívlastky a prirovnania dáva jarnej krajine! Autor vidí, ako vtáčia čerešňa kropí nie okvetné lístky, ale sneh, ako „hodvábna tráva klesá“, cíti vôňu „živicovej borovice“; počuje spev „vtákov“.

V neskoršej básni „Zem milovaná, moje srdce sníva...“ cítime, že básnik splýva s prírodou: „Chcel by som sa stratiť v zeleni tvojich stozvoní prsteňov.“ Všetko na básnikovi je krásne: mignoneta, sutanový plášť, evokujúce vŕby, močiar a dokonca aj „tlejúci oheň v nebeskom rockeri“. Tieto krásky sú sny srdca. Básnik stretáva a prijíma všetko v ruskej prírode, rád splynie v harmónii s okolitým svetom.

Yesenin vo svojich dielach zduchovňuje prírodu, splýva s ňou, zvyká si na jej svet, hovorí jej jazykom. Dáva mu nielen pocity a vnemy človeka, ale často porovnáva ľudské drámy so zážitkami zvierat. Téma „našich malých bratov“ bola v Yeseninovej tvorbe vždy prítomná. Zobrazoval zvieratá, pohladené a urazené, domestikované a chudobné. Básnik súcití so zúboženou kravou snívajúcou o jalovici („Krava“), cíti bolesť pôrodného psa („Pieseň o psovi“), súcití so zranenou líškou („Fox“).

Charakteristickým rysom Yeseninovej poézie tohto obdobia je, že spolu s prírodou oslavuje patriarchálnu a náboženskú Rus. V básni „Choď preč, môj milý Rus“ sa pred básnikovým pohľadom objavujú chatrče, nízke predmestia a kostoly. Yesenin spojil život a zvyky ruskej dediny s týmito poetickými obrazmi. Je rád, že počuje dievčenský smiech, zvoniaci ako náušnice, rozjímať o veselom tanci na lúkach Pavlov P.V. Spisovateľ Yesenin. M., Mladá garda, 1988 - S. 153. Preto na výkrik svätej armády - "Zahoď Rusa, ži v raji!" - básnik môže odpovedať iba takto:

"Poviem: "Nie je potrebné nebo,

Daj mi moju vlasť"

Podobné motívy sú počuť v básni „Vytesané rohy začali spievať“. Pocity „teplého smútku“ a „chladného smútku“ sú rozporuplné ako krajina ruskej dediny.

Na jednej strane sú popri ceste kaplnky a pamätné kríže, na druhej poetické a „modlitebné“ krúžky trávy.

Rok 1917 sa stal jednoznačným medzníkom v Yeseninovom chápaní témy vlasti. Básnik si bolestne uvedomuje svoju dualitu a pripútanosť k starej patriarchálnej Rusi. Takéto skúsenosti nachádzame v básňach „Odchádzanie z Ruska“, „List matke“, „Chuligan“, „Som posledný básnik dediny“. V diele „List žene“ sa básnik cíti „v živote roztrhanom búrkou“. Trápi ho to, že nerozumie, „kam nás osud udalostí zavedie“. V básni „Perienka spí. Drahá rovina...“ vyslovuje básnik spovedné slová. Ak sa niekto „raduje, zúri a trpí, žije sa mu dobre na Rusi“, potom Yesenin, stratený v novom živote, si zachováva svoje vlastné „ja“ Prosvirin I.Yu. Yesenin S.E. ZhZL. M.: Mladá garda, 1988 - S. 118.

„A teraz, keď nové svetlo

A môjho života sa dotkol osud,

Stále zostávam básnikom

Zlatá zrubová chata. »

Staré rituály a tradície sa stávajú minulosťou. Slávnostné senosenie vystrieda „železný hosť“. V básňach „Sorokoust“, „Návrat do vlasti“, „Sovietska Rus“ sa básnik pokúša preniknúť do sovietskeho štýlu života, snaží sa pochopiť „Rus vychovaný komúnou“.

Nové svetlo inej generácie sa ale stále nezohrieva. Yesenin sa cíti ako pochmúrny pútnik. Jeho slová znejú naštvane a smutne...

„Ach, vlasť! Aký vtipný som sa stal.

Suchý rumenec letí na vpadnuté líca,

Jazyk mojich spoluobčanov sa pre mňa stal ako cudzí jazyk,

Som ako cudzinec vo vlastnej krajine."

S obrazom vlasti zosobňuje Yesenin materskú náklonnosť. Básne „List matke“, „List od matky“, „Odpoveď“ sú napísané vo forme správy, v ktorej Yesenin otvára svoju dušu najbližšej osobe - svojej matke. Básnik spája obraz vlasti s jarnými záplavami riek, jar nazýva „veľkou revolúciou“. Napriek zúfalstvu, ktoré znie v tejto básni, básnik verí v Puškinov štýl: „príde, požadovaný čas!

A tento čas prišiel pre Yesenina na sklonku jeho života. Oslavuje sovietsku Rus v lyricko-epických dielach „Balada o dvadsiatich šiestich“ a „Anna Snegina“. Autor sa snaží pochopiť svoju novú rodnú vlasť, stať sa skutočným synom „veľkých štátov ZSSR“. Koniec koncov, dokonca aj v „perzských motívoch“ zostáva Yesenin spevákom ryazanských priestorov, pričom ich kontrastuje s „krajinou šafranu“.

Téma vlasti teda prechádza celým básnikovým dielom. Napriek všetkým pochybnostiam a sklamaniam v sovietskom Rusku zostalo Yeseninovo srdce so svojou vlasťou a jej krásou.

V našich mysliach zostane básnik navždy zapamätaný ako spevák ruských priestorov.

„Veľmi milujem svoju vlasť...

(„Priznanie chuligána“) »

„Génius je vždy populárny,“ povedal Alexander Blok. Možno sa tieto slová dajú použiť na každého spisovateľa, ktorého diela sa bežne nazývajú svetovou klasikou. A to nehovoríme len o „prístupnosti“ diel čo najširšiemu okruhu čitateľov či o témach, ktoré ľudí doslova znepokojujú. Blok veľmi presne pochopil vzťah, ktorý existuje medzi talentom a zvláštnym citom pre vlasť. Každý v tej či onej miere pociťuje svoje spojenie s ľuďmi, a teda s vlasťou, pretože tieto dva pojmy sú neoddeliteľné. Skutočne veľký človek, schopný „povzniesť“ sa nad modernu a pozerať sa „zhora“, musí toto spojenie najmä cítiť, cítiť, že patrí do galaxie verných synov svojej vlasti. Zároveň nezáleží na konkrétnom časovom období a konkrétnej krajine - koniec koncov, pojmy „ľudia“ a „génius“ sú večné.

Keď už hovoríme o téme vlasti v ruskej literatúre, nemožno si pomôcť pripomenúť Sergeja Yesenina a jeho úlohu v poézii začiatku 20. storočia. Éra nazývaná klasika sa skončila, ale večné témy sa rozvíjali v dielach nových spisovateľov, ktorí sa nakoniec stali aj klasikmi.

Yeseninove najskoršie básne (1913-1914) sú krajinárskymi náčrtmi úžasnej krásy, v ktorých je vlasť predovšetkým rohom sveta, kde sa básnik narodil a vyrastal. Yesenin oživuje prírodu, aby čo najjasnejšie odrážala krásu okolitého sveta, jeho živú podstatu. Všetko naokolo si žije vlastným životom: „záhony kapusty sú polievané červenou vodou pri východe slnka“, „brezy stoja ako veľké sviečky“. Dokonca aj „žihľava bola oblečená do svetlej perlete“ v básni „Dobré ráno“.

Stotožnenie vlasti s rodnou dedinou je príznačné aj pre neskoršie Yeseninove texty. Dedina je koncipovaná ako druh mikrokozmu. V básni „Choď ty, Rus, môj milý...“ a „Vytesané rohy začali spievať...“ začína latentne znieť téma svätosti ruskej zeme:

„A na vápne so zvončekom

Ruka sa mimovoľne prekríži.

("Vytesané rohy začali spievať...")

Ako navštevujúci pútnik pozerám na tvoje polia. »

(„Choď preč, Rus, môj drahý...“)

Kresťanské motívy nie sú náhodné – hovoríme o najvyššej hodnote. Básnik však maľuje krajinu plnú prenikavej, zvonivej melanchólie, vynára sa obraz „pohrebných krížov“, téma „chladného smútku“. Yesenin však zároveň hovorí o všeobjímajúcej láske k vlasti, láske „až k radosti a bolesti“. Takáto láska, ktorú zrejme prežíva každý naozajstný Rus, nemôže existovať bez „jazernej melanchólie“, bez kvapky horkosti... „Týchto reťazí sa nevzdám,“ hovorí Yesenin o tej nevysvetliteľnej melanchólii, ktorá sa mieša s láskou a robí z nej pocit je skutočne hlboký a večný. „Reťaze“ sú lyrickému hrdinovi známe a v ich tiaži je sladkosť.

Táto téma, ktorá prechádza Yeseninovou tvorbou, nachádza svoje logické pokračovanie v cykle „Rus“. Tu sa objavuje obraz ľudí, ktorý je spolu s prírodou pre básnika neoddeliteľný od pojmu „Rus“. Yesenin predstavuje obrázky ľudového života („A ako chlapci štekajú s taliankou, dievčatá vychádzajú tancovať okolo ohňa“), ako aj folklórne obrázky: tu sú „lesní zlí duchovia“ a čarodejníci Abramov A.S. Yesenin S.E. Život a umenie. M., Školstvo, 1976 - S. 58.

V tretej časti cyklu zaznejú sociálne motívy, ktoré sú však rozvíjané vo svetle autorovho doterajšieho vnímania témy. Yesenin opisuje „čas nepriazne“: zhromažďuje sa milícia, je narušený pokojný priebeh života. Krajina nadobúda kozmický rozmer.

Opísaná udalosť - nábor v dedine - presahuje bežné veci a mení sa na univerzálnu katastrofu:

"Udrel hrom, nebeský pohár sa roztrhol...

Nebeské lampy sa začali hojdať. »

Symbolickí sú aj hrdinovia cyklu „Pokojní oráci“. Základom života ruského ľudu je v Yeseninovom chápaní pokojná roľnícka práca, „hrable, pluh a kosa“. Nie nadarmo je to „mierna vlasť“, takže po bitke vojaci snívajú o „veselej kosbe nad lúčmi“. Yesenin sa snaží preskúmať národný charakter, pochopiť tajomstvo ruskej duše a pochopiť logiku vývoja tejto tajomnej krajiny. Bol to pocit hlbokého duchovného spojenia s ľuďmi, ktorý podnietil Yesenina, aby sa obrátil k historickej minulosti Ruska. Niektoré z jeho prvých veľkých diel boli básne „Marfa Posadnitsa“ a „Pieseň Evpatiy Kolovrat“ a neskôr „Pugachev“. Postavy v týchto básňach sú hrdinovia, ktorých mená sú zachované v pamäti ľudí, epickí, takmer epickí hrdinovia. Hlavným protikladom všetkých Yeseninových diel o historických témach je „vôľa - zajatie“. Sloboda pre ruský ľud bola vždy najvyššou hodnotou, pre ktorú nie je strašidelné vstúpiť do boja so samotným Antikristom. Novgorodská sloboda je ideálom básnika, ktorý ho následne privedie k prijatiu revolučnej myšlienky.

Pri premýšľaní o minulosti vlasti si Yesenin nemohol pomôcť, ale pokúsil sa pozrieť do svojej budúcnosti. Jeho sny, predtuchy, túžby sa v roku 1917 premietli do jeho básní. Yesenin hovorí, že prijal októbrovú revolúciu „svojím spôsobom, s roľníckym zaujatím“. „Svetlú budúcnosť“ vnímal ako príchod „roľníckeho raja“, teda spoločnosti založenej na pokojnej práci roľníkov, všeobecnej rovnosti a spravodlivosti. Yesenin nazval tento utopický „štát blahobytu“ Inonia. Revolúciu vníma ako reorganizáciu vesmíru, protest proti všetkému starému a zastaranému:

„Nech žije revolúcia.

Na zemi aj v nebi!...

Ak je to slnko

V sprisahaní s nimi,

Sme celá jeho armáda

Zdvihnime nohavice. »

("Nebeský bubeník")

Lyrický hrdina básní revolučného cyklu stojí na čele bojovníkov dláždiacich cestu do svetlého raja. Keď opustil starého Boha, zaujme svoje miesto a vytvorí svoj vlastný vesmír:

"Nový vzostup"

Zanechám stopy na zemi...

Dnes mám elastickú ruku

Pripravený zmeniť svet. »

("irónia")

Hrdinovia „Nebeského bubeníka“, tvorcovia nového raja, sa neboja zasahovať do posvätného. Nebesá sa stávajú na dosah a je to „černá armáda, priateľská armáda“, vedená nebeským bubeníkom, ktorá ich tak nebojácne a rýchlo pochoduje. Objavujú sa rúhavé obrazy: „ikonské sliny“, „štekacie zvončeky“.

Yesenin chápe, že na vytvorenie „roľníckeho raja“ je potrebné obetovať svoju bývalú vlasť - spôsob života, ktorý je jeho srdcu drahý; „v rúchu obrazu“ a „veselý tanec na lúkach“ by sa mali stať minulosťou. Ale súhlasí s touto obetou, aby konečne našiel „lúku Jordán“, kde veria v nového boha, „bez kríža a múch“ a kde na zem zostupujú apoštol Ondrej a Matka Božia.

Čoskoro však zápal bezohľadnej, takmer fanatickej vášne pre revolučné myšlienky pominie. „...To, čo sa deje, nie je ten druh socializmu, o ktorom som uvažoval,“ hovorí Yesenin. Svoje nové chápanie vyjadruje v básni „List žene“, kde Rusko prirovnáva k hojdacej lodi. Táto báseň je v súlade s predchádzajúcou básňou „Sorokoust“, kde lyrický hrdina prichádza do úplného sklamania a zúfalstva: ..

„Tuká roh smrti, fúka

Čo máme robiť, čo máme robiť teraz?...“

Už bez mladíckej romantiky, z pozície zrelého človeka, sa Yesenin pozerá na dianie a kreslí skutočné obrazy zo života ľudí. V básni „Anna Snegina“ ukazuje, ako skončil „boj o Inoniu“ pre ruskú dedinu. K moci sa dostali ľudia ako bratia Ogloblinovci, Pron a Labutya: „Mali by byť poslaní do väzenia za väzením...“ Kampaň nebeského bubeníka viedla do slepej uličky:

„Teraz sú ich tisíce

Nerád tvorím v slobode.

Rasa je preč, preč...

Zdravotná sestra Rus zomrela...“

Ale toto je jeho vlasť a lyrický hrdina sa jej nedokáže zriecť, nech sa deje čokoľvek. Posledné obdobie Yeseninovej tvorby (20. roky) možno nazvať „návratom do vlasti“ v súlade s básňou P. V. Pavlova z roku 1924. Spisovateľ Yesenin. M., Mladá garda, 1988 - S. 198.

Lyrický hrdina týchto rokov nadobúda črty tváre tragickej. Keď sa po mnohých rokoch zmietania a hľadania vracia do domu svojich rodičov, je trpko presvedčený, že „dvakrát nevstúpiš do tej istej rieky“. Všetko sa zmenilo: mladosť odišla as ňou aj sny o hrdinstve a sláve; starý známy spôsob života bol zničený... Bývalá vlasť je navždy preč. Život je rozbúrené more, ale teraz je na vrchole vlny ďalšia generácia („Tu je život sestier, sestier, nie môjho“). Lyrický hrdina sa ukáže byť cudzincom vo svojej rodnej krajine, ako „pochmúrny pútnik z Bohvie, z ktorej vzdialenej strany“. Jediné, čo mu zostalo, je „Drahá lýra“ a stará, nadčasová láska k vlasti. Aj keď táto „osirota“ už nie je tým, čím bývala („Zvonica bez kríža“, „Hlavné mesto“ namiesto Biblie) a na sovietskej Rusi z tej opustenej „miernej vlasti“ zostalo len málo. Lyrický hrdina je stále neoddeliteľne spojený s vlasťou a ani čas, ani skúšky, ani „hustota búrok a víchrice“ nedokázali pretrhnúť „reťaze“, o ktorých Yesenin písal na samom začiatku svojej cesty.

Ukázalo sa, že básnik dokáže zachytiť rozporuplnú dušu ruskej osoby s jej smädom po vzbure a dômyselným snom o mieri. Tento postoj k paradoxu vedie k voľbe kontrastných epitet, ktoré definujú slovo „vlasť“: je „pokorné“ a „násilné“ zároveň.

Yesenin s bolesťou píše o krvavej ceste Ruska, o slepej uličke, do ktorej krajinu zaviedla revolúcia. Nehľadá priamych vinníkov ruskej tragédie:

„Škoda, že nás niekto dokázal rozhádzať

A vina nikoho nie je jasná

Básnik sa len modlí k nejakej vyššej moci, dúfa v zázrak:

Chráň ma, jemná vlhkosť,

Môj modrý máj, môj modrý jún...“

Dočasné orientačné body a nápady sa objavujú a odchádzajú, ale večné vždy zostáva večné. Yesenin o tom povedal v jednej zo svojich neskorších básní „Sovietska Rus“:

Ale potom,

Keď na celej planéte.

Kmeňové spory pominú.

Klamstvá a smútok zmiznú,

budem skandovať

S celým bytím v básnikovi

Šiesta zeme

S krátkym názvom „Rus“.

Riazanská oblasť. Jeho životopis je jasný, búrlivý, smutný a, bohužiaľ, veľmi krátky. Počas svojho života sa básnik stal populárnym a vzbudil skutočný záujem svojich súčasníkov.

Yeseninovo detstvo

Yeseninov talent sa do značnej miery prejavil vďaka jeho milovanej babičke, ktorá ho v skutočnosti vychovala.

Matka básnika sa vydala za roľníka Alexandra Yesenina nie z vlastnej vôle, a keďže nedokázala zniesť život so svojím nemilovaným manželom, vrátila sa s trojročnou Seryozhou k svojim rodičom. Ona sama čoskoro odišla pracovať do Rjazane a syna nechala v opatere vlastnej matky a otca.

O svojom detstve a tvorivosti neskôr napísal, že poéziu začal skladať vďaka svojej starej mame, ktorá mu rozprávala rozprávky a on ich prerábal po svojom, napodobňujúc drobnosti. Babička pravdepodobne dokázala sprostredkovať Sergejovi kúzlo ľudovej reči, ktorá preniká do Yeseninovej práce.

Chlapčenstvo

V roku 1904 bol Yesenin poslaný študovať na štvorročnú školu, ktorá

bol v tej istej dedine a potom do cirkevnej školy. Po voľnom živote vo svojom dome sa štrnásťročný Sergej ocitá ďaleko od svojej rodiny.

Yeseninova kreativita sa prejavila počas priateľských stretnutí, keď chlapci čítali básne, medzi ktorými vynikal najmä Yesenin. U chalanov si tým však rešpekt nezískal.

Rast popularity Yesenin

V rokoch 1915-1916 Básne mladého básnika čoraz častejšie vychádzajú popri dielach najznámejších básnikov tej doby. Yeseninova práca sa teraz stáva všeobecne známou.

Počas tohto obdobia sa Sergej Alexandrovič zblížil s básnikom, ktorého básne boli v súlade s jeho vlastnými. Nepriateľstvo ku Klyuevovým básňam sa však vkráda, takže ich nemožno nazvať priateľmi.

Čítanie poézie v Carskom Sele

V lete 1916, keď slúžil v nemocnici Carskoye Selo, čítal raneným vojakom poéziu na ošetrovni. Prítomná bola cisárovná. Tento prejav vyvoláva rozhorčenie medzi spisovateľmi Petrohradu, ktorí sú nepriateľskí voči cárskej moci.

Postoj básnika k revolúcii

Revolúcia v roku 1917, ako sa zdalo Yeseninovi, priniesla nádeje na zmenu k lepšiemu, a nie nepokoj a deštrukciu. Práve v očakávaní tejto udalosti sa básnik veľmi zmenil. Stal sa odvážnejším a vážnejším. Ukázalo sa však, že patriarchálne Rusko bolo básnikovi bližšie ako tvrdá porevolučná realita.

Isadora Duncanová. Cestujte do Európy a Ameriky

Isadora Duncan, slávna tanečnica, prišla do Moskvy na jeseň roku 1921. Stretla Yesenina a veľmi skoro sa zosobášili. Na jar 1922 sa manželia vybrali na výlet do Európy a USA. Yesenin je spočiatku potešený všetkým cudzím, ale potom sa začne trápiť v „najstrašnejšom kráľovstve filistinizmu“; chýba mu oduševnenosť.

V auguste 1923 sa jeho manželstvo s Duncanom rozpadlo.

Téma vlasti v Yeseninových dielach

Vlasť básnika, ako je uvedené na začiatku článku, je dedina Konstantinovo. Jeho tvorba pohltila svet pestrých farieb prírody v strednom Rusku.

Téma vlasti v Yeseninových raných dielach úzko súvisí s typmi krajiny stredoruského pásu: nekonečné polia, zlaté háje, malebné jazerá. Básnik miluje sedliacku Rus, čo je vyjadrené v jeho textoch. Hrdinami jeho básní sú: dieťa prosiace o almužnu, oráči, ktorí idú na front, dievča čakajúce na svojho milého z vojny. Taký bol život ľudí v tých časoch, ktorý, ako si básnik myslel, sa stane javiskom na ceste k novému nádhernému životu, vedie k sklamaniu a nepochopeniu, „kam nás osud udalostí zavedie“.

Každý riadok básní básnika je naplnený láskou k rodnej krajine. Vlasť v Yeseninovej práci, ako sám priznáva, je hlavnou témou.

Básnikovi sa, samozrejme, podarilo získať meno už od svojich najstarších diel, ale jeho originálny rukopis je obzvlášť zreteľne viditeľný v básni „Choď preč, môj drahý Rus“. Je tu cítiť povaha básnika: rozsah, šibalstvo, niekedy prechádzajúce do chuligánstva, bezhraničná láska k rodnej krajine. Yeseninove úplne prvé básne o jeho vlasti sú plné jasných farieb, vôní a zvukov. Možno to bola jeho jednoduchosť a jasnosť pre väčšinu ľudí, čo ho počas svojho života preslávilo. Asi rok pred tým svojím písal básne plné sklamania a trpkosti, v ktorých rozprával o svojich starostiach o osud rodnej zeme: „Ale predovšetkým / Láska k rodnej zemi / Trýznila ma, / Trýznila a spálil ma."

Yesenin život a práca sa vyskytli v období veľkých zmien v Rusku. Básnik prechádza z Rusi, zmietanej svetovou vojnou, do krajiny úplne zmenenej revolúciami. Udalosti z roku 1917 dali Yeseninovi nádej na svetlú budúcnosť, ale čoskoro si uvedomil, že sľubovaný utopický raj je nemožný. Počas pobytu v zahraničí si básnik spomína na svoju krajinu a pozorne sleduje všetky udalosti. Jeho básne odzrkadľujú jeho pocity z osudov ľudí a jeho postoj k zmenám: „Svet je tajomný, môj prastarý svet, / Ty si sa ako vietor upokojil a posadil sa. / Tak stískali dedinu pod krkom / Kamenné ruky diaľnice.”

Práca Sergeja Yesenina je presiaknutá úzkosťou o osud dediny. Vie o ťažkostiach vidieckeho života, o čom svedčia mnohé básne básnika, najmä „Si moja opustená zem“.

Veľkú časť básnikovej tvorby však stále zaberá opis vidieckych krás a dedinských slávností. Život vo vnútrozemí z väčšej časti vyzerá jasne, radostne a krásne v jeho básňach: „Úre žiaria, hmly dymia, / nad vyrezávaným oknom je karmínový záves.“ V Yeseninových dielach je príroda, podobne ako človek, obdarená schopnosťou smútiť, radovať sa a plakať: „Smrekové dievčatá sú zarmútené...“, „... cez lesy plačú biele brezy...“ Príroda žije vo svojich básňach. Prežíva pocity, rozpráva. Bez ohľadu na to, ako krásne a obrazne spieva Yesenin vidiecku Rus, jeho láska k vlasti je nepochybne hlbšia. Bol hrdý na svoju krajinu a na to, že sa narodil v tak ťažkej dobe pre ňu. Táto téma sa odráža v básni „Sovietska Rus“.

Yesenin život a práca sú plné lásky k vlasti, úzkosti o ňu, nádejí a hrdosti.

Od 27. decembra do 28. decembra 1925, pričom okolnosti jeho smrti neboli úplne objasnené.

Treba povedať, že nie všetci súčasníci považovali Yeseninove básne za krásne. Napríklad K.I. Ešte pred smrťou si Čukovskij do denníka napísal, že „grafomanský talent“ dedinského básnika čoskoro vyschne.

Posmrtný osud básnika určili „Zlé poznámky“ (1927) od N.I. Bucharin, v ktorom, keď si všimol Yeseninov talent, napísal, že je to stále „nechutný sprostý jazyk, hojne navlhčený opitými slzami“. Po takomto hodnotení Yesenina sa pred rozmrazením zverejnilo len veľmi málo. Mnohé z jeho diel boli distribuované v ručne písaných verziách.

Sergej Yesenin sa medzi ľuďmi vyšplhal na vrchol svetovej poézie. Krajina Ryazan sa stala kolískou jeho tvorivosti. Smutné a rozpustené ruské piesne sa odrážajú v jeho poézii. V básnikovej tvorbe zohráva vedúcu úlohu téma vlasti.

Ako sám Sergej Alexandrovič povedal: „Moje texty sú živé s jednou veľkou láskou - láskou k vlasti. Pocit vlasti je v mojej práci zásadný.“ Yesenin si nevedel predstaviť život, poéziu alebo lásku mimo Ruska. Nemyslel na seba oddelene od svojich rodných miest.

Básne veľkého básnika majstrovsky zobrazujú krásu jeho rodnej krajiny: špliechanie vĺn, oheň úsvitu a šuchot tŕstia. Ruská krajina sa ponorila do Yeseninovej duše od jeho mladosti. Jedným z obľúbených obrazov básnika je breza. Pre neho symbolizuje dievča, nevestu, zosobňuje všetko, čo je najkrajšie a najčistejšie.

Téma vlasti v Yeseninovej práci sa však nejakým spôsobom vyvinula. Spočiatku bola pokojnejšia, detská. S príchodom vojny v roku 1914 začali jeho básne odrážať bolesť éry. To možno jasne vidieť v básni „Rus“. Autor vyjadruje smútok a úzkosť nad osudom Ruska, nad životmi ľudí vtiahnutých do víru strašnej vojny. V najtemnejšom čase bol Yesenin s ruským ľudom celým svojím srdcom a dušou.

Čím smutnejšie sú obrazy ruského života, tým silnejšia je pripútanosť Sergeja Alexandroviča k vlasti. Revolúcia vedie k novému kolu v tvorbe básnika. Teraz mu ide predovšetkým o osud ľudí v búrlivých revolučných časoch. V rokoch 1922-1923 Yesenin cestoval do zahraničia. Táto cesta zohrala dôležitú úlohu v jeho tvorivom rozvoji. Bolo to po nej, keď básnik „prepadol láske k svojej chudobnej vlasti“. S radosťou zobrazuje zmeny, ktoré nastali v živote ruského ľudu. Teraz Yesenin celou svojou dušou prijíma a chváli krásu „oceľového“ Rusa a smeruje k budúcnosti.

Tému vlasti možno vysledovať v celej práci Sergeja Yesenina. Jeho básne udivujú svojou prirodzenosťou, bezhraničnou láskou k vlasti, k jej rodným poliam, k jej priestranstvám a dedinskému životu.
Yeseninova vlasť nie je historickou minulosťou Ruska, ani jeho prítomnosťou alebo budúcnosťou. Vlasť je pre neho to, čo miluje a čo vidí pred sebou, to si básnik pamätal z detstva: „Ty si môj padlý javor, si ľadový javor, prečo stojíš, skláňaš sa nad bielou fujavicou?“, „Snehová marmeláda sa drví a pichá, zhora svieti chladený mesiac. Znova vidím svoje rodné predmestie, cez snehovú búrku je v okne svetlo.“
Básnik vo svojich básňach oslavuje svoju vlasť, svoju Rus, svoju „krajinu brezového kalika“. Básnikov koncept vlasti pozostáva zo znakov, ktoré sú málo významné, ale jeho srdcu drahé: „jar ozývajúca sa skoro“, „javorový list meď“, „zvonica bez kríža“, stúpajúca „ako veža s brezou. veža.”

A pre básnika,
Bez ohľadu na to, aký krásny je Shiraz,
Nie je to o nič lepšie ako rozlohy Ryazanu.

Oblasť Ryazan je vlasť, ktorú oslavuje a miluje. Toto je „vlnitá raž v mesačnom svetle“ a „štekanie psa v mesačnom svetle“ a tallyanka a orná pôda.

Ó orná pôda, orná pôda, orná pôda,
Kolomna smútok,
Včerajšok je v mojom srdci,
A Rus žiari v srdci...

Ale básnikova vlasť je zároveň bezdomovcom a blednúcim Rusom. Bezdomovci Rus, o ktorých básnik hovorí, sú deti bez domova s „neumytými tvárami“. Vidíme, že Yeseninovi je ľúto týchto chlapcov, ktorí by sa možno mohli stať , alebo , alebo Koltsovom. Pre básnika je Rus, ktorý odchádza, Rusom pred sovietskou vládou. Yesenin je smutný, že mu zostala jedna noha v minulosti a „snažil sa dobehnúť oceľovú armádu“.
Vlasť Sergeja Yesenina je „krajinou prepadov impozantných a tichých jarných síl“, kde „neďaleko chaty láka prenocovanie, záhrada vonia mľandravým kôprom, zvlnený roh mesiaca kvapká po kvapkách olej. na záhony sivej kapusty.“
Básnikova vlasť je pevne spojená s myšlienkami o matke. Niet divu, že sa vo svojich básňach pýta: "Si ešte nažive, moja stará?"
Jeho matka „v staromódnom schátranom šušine“, ktorá ho naučila modliť sa v krajine, kde biela záhrada rozprestiera svoje konáre ako na jar, kde sú nádherné brezové húštiny. Vlasť básnika je jeho domovom, kde sa narodil a vyrastal, a mačiatko, ktoré sa hralo pri sporáku a vrhlo sa na loptu, a breza v „hmle a rose“. Rodičovský dom, ruky matky, breza pod oknom - to sú časti, ktoré tvoria pojem „Vlasť“. Básnik cíti pokrvné spojenie s týmto svetom, s touto krajinou. A preto jeho sila. Oslabenie básnikovho spojenia s rodinou sa stáva tragédiou, a preto je jeho list matke smutný. Yesenin cíti nielen stratu tepla a náklonnosti svojej matky, ale aj stratu časti svojej vlasti.
Básnik sa stáva prorokom a cíti blízku smrť roľníka Rusa - toho, ktorého poznal a miloval. Tenkonohý kolt, s ktorým porovnáva sedliacku Rus, nedokáže držať krok s lokomotívou, železným koňom civilizácie. Yesenin je smutný, pretože to, čo miloval, zomiera. A napriek tomu hovorí sestre Shure: „Bez ľútosti nad stratenou nádejou budem môcť spievať s tebou...“
Na záver chcem povedať, že básnikova vlasť je jeho domovom, jeho matkou, Rusom s úžasnou povahou a žriebäťom s tenkými nohami, ktoré sa rúti plnou rýchlosťou. Vrúcne ju miluje. Jeho láska k vlasti je viditeľná vo všetkých jeho básňach.

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené dňa http://www.allbest.ru/

Plán

1. Život a dielo S. Yesenina

2. Téma vlasti v dielach S. Yesenina

2.1 Téma vlasti v poézii S. Yesenina

2.2 Báseň „Ty si môj Shagane, Shagane...“

2.3 Báseň „Zlatý háj odradil...“

2.4 Báseň od S.A. Yesenin "Rus"

1. Život a dielo S. Yesenina

Rodina S.A. Yesenina (1895-1925) - obec Konstantinovo, región Ryazan. Jeho životopis je jasný, búrlivý, smutný a, bohužiaľ, veľmi krátky. Počas svojho života sa básnik stal populárnym a vzbudil skutočný záujem svojich súčasníkov.

Yeseninov talent sa do značnej miery prejavil vďaka jeho milovanej babičke, ktorá ho v skutočnosti vychovala. Matka básnika sa vydala za roľníka Alexandra Yesenina nie z vlastnej vôle, a keďže nedokázala zniesť život so svojím nemilovaným manželom, vrátila sa s trojročnou Seryozhou k svojim rodičom. Ona sama čoskoro odišla pracovať do Rjazane a syna nechala v opatere vlastnej matky a otca. O svojom detstve a tvorivosti neskôr napísal, že poéziu začal skladať vďaka svojej starej mame, ktorá mu rozprávala rozprávky a on ich prerábal po svojom, napodobňujúc drobnosti. Babička pravdepodobne dokázala sprostredkovať Sergejovi kúzlo ľudovej reči, ktorá preniká do Yeseninovej práce.

V roku 1904 bol Yesenin poslaný študovať do štvorročnej školy, ktorá sa nachádzala v tej istej obci, a potom do cirkevnej školy. Po voľnom živote vo svojom dome sa štrnásťročný Sergej ocitá ďaleko od svojej rodiny. Yeseninova kreativita sa prejavila počas priateľských stretnutí, keď chlapci čítali básne, medzi ktorými vynikal najmä Yesenin. U chalanov si tým však rešpekt nezískal.

V rokoch 1915-1916 Básne mladého básnika čoraz častejšie vychádzajú popri dielach najznámejších básnikov tej doby. Yeseninova práca sa teraz stáva všeobecne známou. Počas tohto obdobia sa Sergej Alexandrovič zblížil s básnikom Nikolajom Klyuevom, ktorého básne boli v súlade s jeho vlastnými. V Yeseninových dielach je však náznak nepriateľstva voči Klyuevovým básňam, takže ich nemožno nazvať priateľmi. Čítanie poézie v Carskom Sele V lete 1916, keď slúžil v nemocnici Carskoje Selo, čítal raneným vojakom poéziu na ošetrovni. Prítomná bola cisárovná. Tento prejav vyvoláva rozhorčenie medzi spisovateľmi Petrohradu, ktorí sú nepriateľskí voči cárskej moci.

Isadora Duncan, slávna tanečnica, prišla do Moskvy na jeseň roku 1921. Stretla Yesenina a veľmi skoro sa zosobášili.

Na jar 1922 sa manželia vybrali na výlet do Európy a USA. Yesenin je spočiatku potešený všetkým cudzím, ale potom sa začne trápiť v „najstrašnejšom kráľovstve filistinizmu“; chýba mu oduševnenosť. V auguste 1923 sa jeho manželstvo s Duncanom rozpadlo.

Yesenin život a práca sú plné lásky k vlasti, úzkosti o ňu, nádejí a hrdosti. Básnik zomrel 27. až 28. decembra 1925, pričom okolnosti jeho smrti nie sú celkom objasnené. Treba povedať, že nie všetci súčasníci považovali Yeseninove básne za krásne. Napríklad K.I. Ešte pred smrťou si Čukovskij do denníka napísal, že „grafomanský talent“ dedinského básnika čoskoro vyschne. Posmrtný osud básnika určili „Zlé poznámky“ (1927) od N.I. Bucharin, v ktorom, keď si všimol Yeseninov talent, napísal, že je to stále „nechutný sprostý jazyk, hojne navlhčený opitými slzami“. Po takomto hodnotení Yesenina sa pred rozmrazením zverejnilo len veľmi málo. Mnohé z jeho diel boli distribuované v ručne písaných verziách.

2. Téma vlasti v dielach S. Yesenina

Rodiskom básnika je obec Konstantinovo. Jeho tvorba pohltila svet pestrých farieb prírody v strednom Rusku.

Téma vlasti v Yeseninových raných dielach úzko súvisí s typmi krajiny stredoruského pásu: nekonečné polia, zlaté háje, malebné jazerá. Básnik miluje sedliacku Rus, čo je vyjadrené v jeho textoch. Hrdinami jeho básní sú: dieťa prosiace o almužnu, oráči, ktorí idú na front, dievča čakajúce na svojho milého z vojny. Taký bol život ľudí v tých časoch. Októbrová revolúcia, o ktorej si básnik myslel, že bude etapou na ceste k novému nádhernému životu, viedla k sklamaniu a nepochopeniu, „kam nás osud udalostí zavedie“. Každý riadok básní básnika je naplnený láskou k rodnej krajine.

Vlasť v Yeseninovej práci, ako sám priznáva, je hlavnou témou. Básnikovi sa, samozrejme, podarilo získať meno už od svojich najstarších diel, ale jeho originálny rukopis je obzvlášť zreteľne viditeľný v básni „Choď preč, môj drahý Rus“. Je tu cítiť povaha básnika: rozsah, šibalstvo, niekedy prechádzajúce do chuligánstva, bezhraničná láska k rodnej krajine. Yeseninove úplne prvé básne o jeho vlasti sú plné jasných farieb, vôní a zvukov. Možno to bola jeho jednoduchosť a jasnosť pre väčšinu ľudí, čo ho počas svojho života preslávilo.

Asi rok pred smrťou písal Yesenin básne plné sklamania a trpkosti, v ktorých hovoril o svojich obavách o osud svojej rodnej zeme: „Ale predovšetkým / Láska k rodnej krajine / Mučila ma, / Mučila a spálil ma."

Práca Sergeja Yesenina je presiaknutá úzkosťou o osud dediny. Vie o ťažkostiach vidieckeho života, o čom svedčia mnohé básne básnika, najmä „Si moja opustená zem“. Veľkú časť básnikovej tvorby však stále zaberá opis vidieckych krás a dedinských slávností. Život vo vnútrozemí z väčšej časti vyzerá jasne, radostne a krásne v jeho básňach: „Úre žiaria, hmly dymia, / nad vyrezávaným oknom je karmínový záves.“ V Yeseninových dielach je príroda, podobne ako človek, obdarená schopnosťou smútiť, radovať sa a plakať: „Smrekové dievčatá sú zarmútené...“, „... cez lesy plačú biele brezy...“ Príroda žije vo svojich básňach. Prežíva pocity, rozpráva. Bez ohľadu na to, ako krásne a obrazne spieva Yesenin vidiecku Rus, jeho láska k vlasti je nepochybne hlbšia. Bol hrdý na svoju krajinu a na to, že sa narodil v tak ťažkej dobe pre ňu. Táto téma sa odráža v básni „Sovietska Rus“.

2.1 Téma vlasti v poézii S. Yesenina

Najlepšia časť Yeseninovej kreativity je spojená s dedinou. Vlasťou Sergeja Yesenina bola dedina Konstantinovo v provincii Ryazan. Stred, srdce Ruska dalo svetu nádherného básnika. Neustále sa meniaca príroda, pestré miestne nárečie sedliakov, dlhoročné tradície, piesne a rozprávky vstúpili do povedomia budúceho básnika už od kolísky. Yesenin uviedol: „Moje texty sú živé jednou veľkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je v mojej práci zásadný.“ Bol to Yesenin, ktorý dokázal v ruských textoch vytvoriť obraz dediny z konca 19. - začiatku 20. storočia:

Sedliacka chata,

Hnusný zápach dechtu,

Stará bohyňa

Lampy jemné svetlo,

Ako dobre

Že som ich zachránil

Všetky pocity z detstva.

Yeseninov talent bol živený jeho rodnou krajinou. Mal ďaleko od nejakých literárnych tradícií, od nikoho sa neučil, nikoho nenapodobňoval. Ako básnik sa rozvíjal samostatne, vyrastal na tvorivosti ľudu. Jeho básne majú svoj vlastný individuálny rytmus:

Už je večer. Rosa

Leskne sa na žihľave.

Stojím pri ceste

Opretý o vŕbu.

Básnik zaobchádza so svojou malou domovinou starostlivo a s láskou. Báseň „V chatrči“ uvádza pôvodné predmety roľníckeho života, nie tak, ako ich vidno zvonku, ale zvnútra, očami roľníka:

Sadze sa krútia nad tlmičom,

V piecke sú Popelitzove nite,

A na lavičke za soľničkou -

Surové vaječné šupky.

Témou prvých zbierok básnika „Radunitsa“ a „Holubica“ bola jeho rodná dedina, jeho rodná krajina:

Opäť je predo mnou modré pole.

Slnečné kaluže otriasajú červenou tvárou.

Slovo „dúha“ znamená „brilantný“, „osvietený.“ Tak sa nazývali prvé jarné dni. Pri opise vlasti sa najčastejšie vyskytujú epitetá „modrá“ a „modrá“.

Žiarivý obraz Svätej Rusi sa časom stáva komplexnejším a mnohostrannejším. Cez žiariacu tvár sa zjaví úbohý, opitý, bezdomovec Rus:

Tráva z kaluže žiari cínom.

Smutná pieseň, ty si ruská bolesť.

Yeseninov lyrický hrdina sa teraz identifikuje so svojou domovinou v básni „Za temným prameňom lesov...“:

A vy, ako ja, ste v smutnej núdzi,

Zabudni na to, kto je tvoj priateľ a nepriateľ,

Túžite po ružovej oblohe

A holubičie oblaky.

Pre Yesenin sa jeho vlasť stala chrámom duše, kvôli nej je pripravený vzdať sa aj nebeského raja:

Goy, môj drahý Rus,

Chaty - v rúchu obrazu...

Ak svätá armáda kričí:

"Zahoď Rusa, ži v raji!"

Poviem: „Nie je potrebné nebo,

Daj mi moju vlasť."

V roku 1920 sa básnikov pohľad na svet zmenil. Yesenin nevie, kam vedú historické cesty krajiny. Téma opusteného domova je teraz komplikovaná konfliktom. Yesenin sa obával, že technológia zničí dedinu, obával sa moci neživého nad živými, straty spojenia človeka s prírodou.

Básnik píše dve básne, „Sovietska Rus“ a „Odchod z Ruska“. Svojim dedinčanom, matke, dedovi a sestrám dáva hlas, ktorí v básni „Odchod z Ruska“ hovoria o živote pod novou boľševickou nadvládou:

Počúvam. Hľadím v pamäti

Čo ohovárajú sedliaci.

"So sovietskou mocou žijeme podľa našich útrob...

Teraz by som si dal pár klincov... Áno, pár klincov...“

V básni „Sovietska Rus“, napísanej o 10 rokov neskôr, básnik oslavuje Rusko:

budem skandovať

S celým bytím v básnikovi

Šiesta zeme

S krátkym názvom „Rus“.

Básnik cítil svoju rodnú krajinu, rozprával sa s ňou a jedine z nej čerpal inšpiráciu a silu. Počul šum ovsa, hlasy brezy, spev vtákov a pochopil dušu zvierat. Z celého srdca miloval krásny svet, spieval lásku k žene, k matke. Príroda je preňho neoddeliteľná od pojmu domovina. Na konci svojho života, unavený z ponáhľania sa a pochybností, prichádza k múdremu záveru: „Som šťastný, že som dýchal a žil.“

2.2 Báseň „Ty si môj Shagane, Shagane...“

Báseň „Ty si môj Shagane, Shagane...“ napísal S.A. Yesenin v roku 1924. Bol zaradený do série „Perzské motívy“. Dielo môžeme zaradiť medzi ľúbostnú poéziu. Jeho žánrom je ľúbostný list. Hlavnou témou je však básnikova nostalgia za rodnou krajinou. Je známe, že Yesenin si veľmi cenil orientálnu poéziu a sníval o návšteve Perzie. Básnikov sen však nebol predurčený splniť sa. Jeho „Perzské motívy“ boli napísané pod dojmom cesty na Kaukaz. V roku 1924 sa Yesenin v Batumi stretol s učiteľkou Shagane Nersesovna Talyan a, ako si spomína, na tretí deň ich zoznámenia jej priniesol tieto básne. A potom predložil knihu svojich básní s nápisom:

Môj drahý Shagane,

Si mi príjemný a milý.

Zmienka o Shaganovi sa nachádza v šiestich básňach cyklu „Perzské motívy“. Láska sa v tomto cykle objavuje romantickým spôsobom.

Kompozícia básne vychádza z opozície medzi Východom a Ruskom. Tento protiklad je základom každej strofy. Každá strofa v Yesenin je kruhová: piaty verš presne opakuje prvý. Prvá sloha je diaľnica. Druhý je orámovaný druhým veršom prvého, tretí tretím veršom prvého, štvrtý štvrtým veršom prvého, piatym piatym. V dôsledku toho máme kruhové zloženie.

Prvá strofa sa začína básnikovým príhovorom k Shaganovi, ktorý sa vlieva do hrdinovej myšlienky o vlasti:

Shagane, si môj, Shagane,

Som pripravený povedať ti pole,

O vlnitej raži pod mesiacom,

Shagane, si môj, Shagane.

Tu Yesenin zámerne porušuje normy gramatiky: "Som pripravený povedať vám pole." Ako poznamenávajú vedci, tento výraz je podobný básnikovmu výrazu „vyjadriť dušu“. V básni „Nevýslovné, modré, nežné...“ čítame: „A moja duša - nekonečné pole - Dýcha vôňu medu a ruží.

V druhej strofe sa téma Ruska a severu ďalej rozvíja. Keď hovoríme o vlasti, básnik sa uchyľuje k hyperbole:

Pretože som zo severu alebo čo,

že mesiac je tam stokrát väčší,

Bez ohľadu na to, aký krásny je Shiraz,

Nie je to o nič lepšie ako rozlohy Ryazanu.

Lebo som zo severu, alebo čo.

Výskumníci poznamenali, že celá Yeseninova báseň je postavená na jednej rozšírenej metafore: lyrický hrdina porovnáva svoje kučery s „vlnitým žitom pod mesiacom“. A tretia strofa sa stáva kompozičným centrom diela:

Som pripravený povedať vám pole.

Vzal som tieto vlasy zo žita,

Ak chcete, upliesť si to na prste -

Necítim žiadnu bolesť.

Som pripravený povedať vám pole.

Tu vidíme zblíženie lyrického hrdinu s prírodným svetom, charakteristické pre Yeseninovu poéziu.

V predposlednej strofe je romantický motív: lyrický hrdina je smutný z vlasti:

O vlnitom žite pod mesiacom

Môžete hádať podľa mojich kučier.

Miláčik, vtip, úsmev,

Len vo mne neprebuď tú spomienku

O vlnitom žite pod mesiacom.

Tieto riadky obsahujú skrytú reminiscenciu z Puškinovej básne „Nespievaj, kráska, predo mnou...“:

Nespievaj, kráska, predo mnou

Ste piesne smutného Gruzínska:

Pripomeň mi ju

Iný život a vzdialený breh

Spomienka na lyrického hrdinu Yesenina (ako Puškinov hrdina) uchováva spomienku na ďalšie dievča, vzdialeného severanu. A nostalgia po vlasti sa v jeho duši spája s romantickým pocitom:

Shagane, si môj, Shagane!

Tam, na severe, je tiež dievča,

Strašne sa na teba podobá

Možno na mňa myslí...

Shagane, si môj, Shagane.

Kompozícia básne teda vychádza zo špeciálnej formy – lesku. Téma sa vyvíja v špirále. Ako sme uviedli vyššie, každá nasledujúca strofa začína nasledujúcim riadkom prvej strofy. Básnik postavil báseň „po vzore venca sonetov, v ktorom posledný sonet, takzvaný „hlavný rad“ je kľúčom ku všetkým predchádzajúcim... Yesenin „stlačil“ veniec sonetov do jedného. báseň, pozostávajúca z piatich strof - päťriadková strofa a úlohu hlavnej línie zohráva prvá. A to nie je všetko. V Yeseninovom majstrovskom diele možno počuť ozveny iných poetických žánrov, napríklad rondo (riadky úvodnej strofy uzatvárajú všetky nasledujúce) a romantiku, v ktorej sa začiatok opakuje na konci (prstencová skladba).

Báseň je napísaná trojstopým anapetom, pentaverzom a má vzor rýmu. Básnik používa skromné prostriedky umeleckého vyjadrenia: epiteton („o vlnitom žite pod mesiacom“), metaforu („len vo mne neprebuď pamäť“), prsteň (v každej strofe).

Báseň „Ty si môj Shagane, Shagane...“ je majstrovským dielom básnických ľúbostných textov. Teší nás úprimnosťou a spontánnosťou pocitov.

Yesenin tvorivosť poézia vlasť

2.3 Báseň „Zlatý háj odradil...“

Báseň „Zlatý háj odradil...“ napísal S.A. Yesenin v roku 1924. Môžeme ju zaradiť medzi filozofické, meditatívne a krajinárske texty. Žánrovo má blízko k elégii. Jeho hlavnou témou je neúprosné plynutie času, príbuznosť človeka a prírody, minulosti a súčasnosti.

Ľudský život básnika sa prelína so životom prírody. Najprv hovoríme o nástupe jesene:

Zlatý háj odhováral

Breza, veselý jazyk,

A žeriavy, smutne lietajúce,

Už nikoho neľutujú.

Prírodné obrazy sú tu prirovnané k ľuďom: to je zdôraznené metaforou „háj znechutený“, žeriavy prežívajú smútok a môžu, ale nemusia niekoho ľutovať. Prvá strofa je zvuk. Tu počujeme šuchot zlatého lístia, kikiríkanie žeriavov a cítime fúkanie vetra. Rovnako ako život prírody, aj život človeka je pominuteľný: mladosť prechádza a je nahradená zrelosťou, „vekom jesene“ a potom starobou. Práve tento motív sa stáva dominantným v druhej strofe. Jeho ústrednými obrazmi sú obrazy tuláka, domu (zeme) a obrazy konope, mesiaca, jazierka. Tu už stoja proti sebe smrteľný človek a príroda, odsúdení na večný život. Konopný strom, mesiac a jazierko uchovávajú pamiatku všetkých, ktorí navždy odišli z domu:

Koho mám ľutovať? Koniec koncov, každý na svete je tulák -

Prejde, vojde a znova odíde z domu.

Rastlina konope sníva o všetkých, ktorí už zomreli

So širokým mesiacom nad modrým rybníkom.

Konopná rastlina, mesiac a jazierko sú tu tiež zduchovnené, získavajú ľudskú kvalitu snívania a spomínania na zosnulých. Básnik tak začína rozvíjať dialóg medzi človekom a prírodou.

Potom sa v básni objaví obraz lyrického hrdinu. Cíti svoju osamelosť vo vesmíre:

Stojím sám medzi nahou pláňou,

A vietor nesie žeriavy do diaľky,

Som plný myšlienok o svojej veselej mladosti,

Ale neľutujem nič z minulosti.

Tu prichádzajú na myseľ Lermontovove riadky:

Vychádzam sám na cestu;

Medzi rovinami žiari pazúrikový chodník;

Noc je tichá, púšť počúva Boha,

A hviezda hovorí s hviezdou...

Lermontov však uniká realite do sveta spánku, nádherného sna. Yeseninov lyrický hrdina zostáva v realite a túži po svojej nenávratne preč mladosti. Tento motív smútku v básni neustále narastá. Je to dané už prvým odmietnutím: žeriavy „už nič neľutujú“. Potom sa odmietnutie trikrát opakuje v prejave hrdinu: „neľutuje“ nič „v minulosti“:

Nie je mi ľúto tých zbytočných rokov,

Nie je mi ľúto duše orgovánového kvetu.

To isté sa deje v prírode. Tu básnik používa aj negatívnu časticu „nie“:

V záhrade horí oheň červenej jarabiny,

Ale nemôže nikoho zahriať.

Jarabinové kefy nezhoria, tráva nezmizne zo žltnutia, tak ako strom ticho zhadzuje listy, tak ja púšťam smutné slová.

V posledných riadkoch tejto strofy je paralelizmus v ľudskom a prirodzenom živote zdôraznený prirovnaním-výrokom. V podtexte básne je možné rozpoznať myšlienku bezmocnosti lyrického hrdinu tvárou v tvár času, osamelosti „tuláka“ vo svete. Keď však táto emócia v básni dosiahne svoj vrchol, zrazu vystúpi do popredia poetický pocit prijatia života a plynutia času a uvedomenie si rozumnosti tohto prirodzeného zákona:

A ak čas, zmietaný vetrom,

Všetkých ich nahádže do jednej zbytočnej hrudy...

Povedz toto...že háj je zlatý

Odpovedala sladkým jazykom.

Dielo je štruktúrované ako postupné rozvíjanie témy s vyvrcholením a rozuzlením v poslednej strofe. Prstencovú kompozíciu tvorí obraz zlatého hája, prítomný na začiatku a na konci diela. Len na začiatku elégie je lyrická emócia ostrým poľutovaním nad mladosťou (početné popierania túto emóciu len posilňujú, zdá sa, že hrdina sa snaží presvedčiť sám seba), vo finále - obnovenie duchovnej harmónie, pocit vďačnosti k životu a minulosti.

Báseň je napísaná jambickým pentametrom, štvorveršími a krížovými rýmami. Básnik používa rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia: epitetá („v brezovom veselom jazyku“, „orgovánové kvety“, „zlatý háj“), metafory („zlatý háj odrádzal“, „v horí oheň červenej jarabiny“. záhrada“), personifikácia („o všetkom konope zosnulých snov“), inverzia („orgovánový kvet duše“), anafora a syntaktický paralelizmus („Neľutujem márne premárnené roky, neľutuj sa nad orgovánovým kvetom duše“), prirovnanie („Ako strom ticho púšťa odliatky, tak púšťam smutné slová“), aliterácia („V záhrade horí oheň červenej jarabiny“), asonancia („Zlatý háj odhovoril“).

Preto sa človek v Yeseninovej poézii cíti ako súčasť prírodného sveta, ktorý sa v ňom úplne rozpúšťa, spája sa s kvetmi, stromami, zvieratami a živlami. Ako napísal M. Gorkij, „Sergej Yesenin nie je ani tak človek, ako skôr orgán vytvorený prírodou výlučne pre poéziu, aby vyjadril nevyčerpateľný „smútok polí“, lásku ku všetkému živému na svete a milosrdenstvo...“ .

2.4 Báseň „Rus“

Sergej Yesenin je básnik roľníckej kultúry, mieru a ruského priestoru. Jeho texty majú vysoký stupeň integrity. Všetko v ňom je o Rusku. Pre rané obdobie jeho tvorby je charakteristický obraz sedliackej, vidieckej Rusi, sveta mieru a milosti, v ktorom sú životy ľudí neoddeliteľne späté s prírodou a striedaním ročných období.

Yesenin píše o takom Rusku, svojej „drahej vlasti“ v básni „Rus“ (1914). „Rus“ je rozdelený do piatich častí, z ktorých každá pozostáva z niekoľkých strof. Prvá časť opisuje ruskú prírodu, očarujúcu, no miestami tajomnú a desivú. Príroda obklopuje dedinu zo všetkých strán, berie ju do kruhu, snaží sa buď zachrániť a ochrániť sedliacky svet, alebo naopak zničiť: „Dedina sa potopila v dierach, / chatrče lesa boli. zastreté.“ Všetko okolo: les, fujavica, pne - pôsobí oživene, obdarené nejakou tajomnou silou, v ktorú verili naši pohanskí predkovia. Básnik používa množstvo oživujúcich metafor, v jeho básňach začína neživý svet dýchať, pozerať sa, žiť. Z húštiny sa na lyrického hrdinu cez snehovú búrku „dívajú“ tajomné svetlá a samotný naviaty sneh sa mu javí oblečený v snehových „šáloch“. Pne „stoja za mrežami z dubových stromov ako lesní zlí duchovia“. Ruská povaha, tento „tajomný“ a „starodávny“ svet sa básnikovi javí tak, ako ho vykresľujú ľudové rozprávky: „Zlá sila nás vystrašila, / Bez ohľadu na to, aká je ľadová diera, všade sú čarodejníci.

Rozprávky strašia a vzrušujú predstavivosť poslucháčov, ale sú dobré, pretože obsahujú „klamstvá“. Ťažké podmienky, v ktorých prechádza roľnícky život („zlý mráz“, „hmlistý súmrak“), sú spojené s rozprávkovými, a preto ľahko prekonateľnými protivenstvami. Aj v drsnej prírode vidí Yesenin mimoriadnu krásu a nádheru: v pochmúrny zimný večer „na brezach visia galóny“.

Ponurá, bezútešná krajina, na ktorú sa lyrický hrdina pozerá za kvílenia „hrozivých“ vlkov z „vychudnutých“ polí, ho nevystraší. Na začiatku druhej strofy zvolá: „... Milujem ťa, krotká vlasť! / A prečo - neviem na to prísť." Jeho láska k Rusku je spojená predovšetkým s roľníckym svetom, miernymi a silnými ľuďmi, ktorým drsná ruská povaha dovoľuje len „krátku“ radosť „s hlasnou piesňou na jar na lúke“. Lyrický hrdina cíti jednotu s roľníkmi, delí sa s nimi o prácu i odpočinok. Miluje „nad miestom kosenia / večer počúva hukot komárov“ a potom sleduje, „ako chlapi štekajú hlasmi, / dievčatá vychádzajú tancovať okolo ohňov“. Ak pri opise prírody básnik používa inšpiratívne metafory, tak pri opise dievčat, naopak, používa prirodzené metafory, prirovnávajúc ich oči k čiernym ríbezliam. V Yeseninových básňach sú teda obrazy ľudí a prírody vzájomne prepojené a harmonicky koexistujú. Na konci druhej časti Yeseninov lyrický hrdina „rozpletie“, prečo miluje svoju vlasť: „Ó, môj drahý Rus, / sladký odpočinok v hodvábe kupirov“.

Tretia a štvrtá časť básne „Rus“ sú krátkym príbehom o živote roľníkov v „nepokojných“ časoch. „Čas nešťastia“ opisuje básnik v duchu ruských eposov. Ako v rozprávke, ruská príroda varuje roľnícky svet pred blížiacimi sa problémami: „Čierne vrany zakikiríkajú: / Je tu široký priestor pre strašné problémy.“ Zdá sa, že samotná príroda je v núdzi a prechádza strašným bojom: „Hrom udrel, kalich neba sa rozpoltil, / les zahalili roztrhané mraky. / Na príveskoch zo svetlého zlata / Nebeské lampy sa hojdali.“ Yeseninovi sa darí pomocou metafor prepojiť svet prírody a svet sedliackeho domu a cirkvi. Yesenin lyrický hrdina si predstavuje svet ako obrovský dom, v ktorom hviezdy vyzerajú ako „lampy“ pod kupolovým nebom. Teraz však tento majestátny dom ohrozuje vojna.

Milícia, „mierumilovní oráči“, sa zhromažďujú na vojnu, ako keby išli do práce: „bez smútku, bez sťažností, bez sĺz“. Smútok spája celú dedinu. Básnik však neprestáva byť hrdý na „dobrých ľudí“, ktorých nikdy nepresunú do Ruska a vždy budú jeho oporou. Samotný lyrický hrdina zostáva v dedine so sedliackymi ženami, aby čakal na správy o osude svojich príbuzných a blízkych. Dedina mu pripadá ako „svokra“, všetky ženy ako jedna smútia za svojimi blízkymi v „ďalekej krajine“. Obraz ruskej ženy, sivovlasej matky, mladej manželky nadobúda v textoch básnika obrovský význam a stáva sa symbolom celej Rusi so svojou nežnou, ženskou dušou. Yeseninov lyrický hrdina obdivuje také Rusko, jeho hlboký a jasný smútok: „Ach, moje polia, drahé brázdy, / vo svojom smútku si krásna!

Pre roľníčky je nekonečným šťastím dostávať správy od svojich manželov a synov, „čmáranice vytvorené tvrdou prácou“. Tento detail naznačuje, že dej básne sa už neodohráva v rozprávkovom epickom Rusi, ale súvisí s konkrétnymi historickými udalosťami autorovej súčasnej doby. Dôvodom vstupu roľníkov do milície bola zrejme prvá svetová vojna. Muži platia svojim ženám a matkám za ich melanchóliu a čakanie stonásobne: „neskôr“ pošlú každému list. A opäť sa celá dedina zhromažďuje - teraz „nad Chetnitsa Lusha“, aby „preskúmala svoje obľúbené prejavy“. Správy od blízkych sú v ľudovom povedomí spojené s ďalšou veľkou radosťou - prvým dažďom po dlhom suchu, nad ktorým aj roľníčky plačú „šťastím a radosťou“.

Napriek tomu, že po odchode mužov na vojnu ženy najskôr podľahnú melanchólii a strachu („V háji bolo cítiť vôňu kadidla, / Zvuk kostí iskril vo vetre“), lyrický hrdina vidí ich mimoriadnu silu, ktorá spočíva predovšetkým v ich viere. Odhaľuje tajomstvo ruských žien: „Ani hrom, ani tma ich nevystraší. / Za pluhom k vzácnym piesňam / Smrť a väzenie nebudú predstavené.“ Zdá sa, že práve „krehké chatrče / S čakaním sivovlasých matiek“ a „oči nevesty“ chránia „príbuzných silákov“, ktorí odišli do vojny, rovnako ako Rusko chráni jeho ochranca, Matka Božia. Yeseninova poézia obsahuje veľa biblickej symboliky, pretože básnik sa považoval za kazateľa roľníckeho raja, Bohom zachovaného ruského sveta. V náboženskom vedomí bola modrá farba, ktorá je v Yeseninových textoch taká hojná, spojená s Matkou Božou v náboženskom vedomí. Táto farba sa objavuje aj v básni „Rus“: „Môžeš vidieť len na hrboľoch a priehlbinách, / Ako sa obloha dookola mení na modrú.

Pre lyrického hrdinu Yesenina má Rus, ruské ženy a roľnícka práca takmer náboženský význam. Plný lásky k svojej „drahej vlasti“ zvolá: „Padnem do brezovej kôry lodičky, / Pokoj vám, hrable, kosa a pluh!“ Samotný lyrický hrdina je naplnený niečím ženským a ženským. Je pripravený vyrovnať sa so „slabými myšlienkami“, ako žena, „veriť v to najlepšie... / Zahrievať sviečku večernej hviezdy“. Pre lyrického hrdinu sa ženský a prírodný princíp spájajú do jedného: zdieľa obavy a nádeje, radosť a smútok s roľníčkami a zároveň je pripravený stať sa „kerom pri vode“, aby sa úplne rozpustil v ruskom , prírodný, kozmický. Spolu so ženami sníva o „veselom kosení“, o príchode novej jari „v mäkkej tráve, ktorá rastie pod korálkami“.

V poslednej strofe lyrický hrdina opäť volá o láske k svojej „miernej vlasti“. Už sa nečuduje a nečuduje, ale jednoducho sľubuje, že si bude „ctiť“ svoju lásku k Rusovi, pretože pre neho je jeho vlasť jediná vec hodná skutočnej lásky. Ale z celej básne je jasné, že pre lyrického hrdinu Yesenina je Rus komplexný pojem, zvláštny, patriarchálny, roľnícky, mierne rozprávkový svet. Jeho vlasť je ruská príroda, desivá a bohatá. Sú to ruskí roľníci, „silní muži“ a podpora z problémov a protivenstiev a ruské roľníčky, na ktorých viere spočíva láska v tomto svete.

Vety „Vaša radosť je krátka / S hlasnou piesňou na jar na lúke“, ktoré lyrický hrdina adresuje svojej vlasti, sa už našli v druhej časti básne a teraz sa na konci opakujú s refrénom. . Táto zmienka o radosti a zábave po opise „strašných problémov“ zanecháva v duši po prečítaní básne jasný pocit. Zdá sa, že spolu so ženami lyrický hrdina dúfa a verí, že problémy ruského ľudu pominú, rovnako ako búrka prejde lesom. Opäť príde jar, kosenie, krátke, ale šťastné obdobie.

Tak sa v básni „Rus“ Yeseninovi podarilo vyjadriť všetko, čo bolo bolestne drahé, intímne, zároveň radostné a smutné, s čím bol pre neho spojený koncept vlasti. Počas tvorivej kariéry básnika sa obraz Rusa, pri zachovaní vysokého stupňa jednoty, však zmenil. Z cirkevnej Rusi, zemského chrámu, sa premenila na obraz vidieckej Rusi, ktorá dala „mäso a krv“ básnikovi, vlasti. So všetkým alarmujúcim svetonázorom, ktorý preniká do textov posledných rokov básnikovho života, bude Rusko spojené s pocitom čistého prameňa, duchovného prameňa, z ktorého Yesenin čerpá silu pre poéziu a život, s ktorým bude navždy blízko. pripojený.

Bibliografia

1. Aganesov V.V. Ruská literatúra 20. storočia. M., 2000, s. 328.

2. Belskaya L.L. Piesňové slovo. M., 1990, s. 110.

3. Gorkij A.M. Sergej Yesenin. - S.A. Yesenin v spomienkach svojich súčasníkov. V 2 zväzkoch, M., 1986, s. 59.

4. Gorodetsky S. M. Sergej Yesenin. Časopis "Umenie pre pracujúcich" - 1926 - číslo 1 - S. 3.

5. Yesenina A. A. Rodená a blízka. - M.: Sovietske Rusko, 1968. - 88 s.

6. Lekmanov O., Sverdlov M. Sergej Yesenin: Biografia. - M.: Astrel, Corpus, 2011. - 608 s.

Uverejnené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

Pocit vlasti je v Yeseninovej práci zásadný. Téma vlasti v dielach S.A. Yesenina. Obraz Ruska v dielach S.A. Yesenina. Ale Rus je nemysliteľný bez zmyslu pre rešpekt a pochopenie komplexnej povahy ruského ľudu.

abstrakt, pridaný 04.08.2006

Yeseninova malá vlasť. Obraz vlasti v Yeseninových textoch. Revolučné Rusko v Yeseninových textoch: hukot rozbúreného oceánu roľníckeho živlu, vzbúrený poplašný zvon. Príroda v Yeseninových dielach, metódy jej zosobnenia ako obľúbeného hrdinu básnika v diele.

prezentácia, pridané 21.12.2011

Životopisné fakty sú pre básnika zdrojom inšpirácie. Téma vlasti je jednou z najdôležitejších tém v poézii Sergeja Yesenina - a s ňou úzko súvisí aj téma revolúcie. Básnik nebol zástancom revolúcie, no celá jeho tvorba a život sú s ňou úzko späté. Názor kritikov.

abstrakt, pridaný 21.05.2008

Krása a bohatstvo Yeseninových textov. Vlastnosti umeleckého štýlu, metafory. Poetická slovná zásoba, technika. Mesiac v Yeseninovej poézii. Téma dediny, vlasti, lásky v Yeseninových textoch. Predchodcovia a nástupcovia. Yesenin a staroveká ruská literatúra.

kurzová práca, pridané 21.11.2008

Téma prírody v Yeseninových dielach. Folklórne motívy v dielach S. Yesenina. Obrázky zvierat a „drevité motívy“ v Yeseninových textoch. Sergej Yesenin je najobľúbenejší a najčítanejší básnik v Rusku.

abstrakt, pridaný 01.05.2003

Pojem lásky v textoch na príklade ranej a zrelej tvorby Sergeja Yesenina. Láska k žene ako „intímna“: Isadora Duncan, A. Sardanovskaya, Z. Reich. Životopis básnika. "Shagane, ty si môj Shagane." Umelecké prostriedky pri vytváraní obrazov.

certifikačné práce, doplnené 29.05.2008

Úprimnosť a spontánnosť vo vyjadrení pocitov, intenzita morálneho hľadania v Yeseninových dielach. Téma prírody v dielach Sergeja Aleksandroviča Yesenina. Román básnika a Isadory Duncanovej. Tragický koniec života veľkého ruského básnika.

prezentácia, pridané 22.01.2012

Obdobia života a tvorivosti S. Yesenina podľa L.V. Zankovskaja. Rysy básní S. Yesenina venovaných Rusku. Postoj emigrantských spisovateľov k poézii ruského básnika. Vzťah ľudového umenia a kozmických motívov v dielach S. Yesenina.

abstrakt, pridaný 07.08.2010

Text piesní Sergeja Yesenina. Pocit vlasti je hlavným pocitom kreativity. Úprimná láska k rodnej krajine, vyjadrená jedinečnými zážitkami a náladami. Obrázok starej dediny. Obrázky pôvodnej prírody. Sila a čaro Yeseninových textov.

esej, pridaná 14.01.2007

Obdobie imagizmu v tvorbe a živote S. Yesenina. Poetika Yesenina v rokoch 1919-1920. Obrazy-symboly v jeho tvorbe, farebná sýtosť diel. Rozbor farebnej lexikálnej skladby básní z pohľadu použitia rôznych slovných druhov.