ام کازینیک اسرار نوابغ. کتاب صوتی کازینیک میخائیل - اسرار نوابغ

تقدیم به پدر و مادر عزیزم

بلا گریگوریونا و سمیون میخایلوویچ،

با عشق و سپاس

پیشگفتار نسخه مسکو

اولین چاپ این کتاب در سن پترزبورگ زادگاه من منتشر شد.

دوم و سوم در دو شهر اوکراین است: اودسا و خارکف. چهارم در مسکو است.

تقریباً به تمام دنیا سفر کرده ام. من عاشق انرژی نیویورک، استان گرایی سیدنی چند لایه، شکوه معماری مادرید و مهمان نوازی خیره کننده پاریس، عجیب و غریب بودن طنجه ماتیس و بی حد و مرز هنری رم شدم. پیچیدگی کاخ های توپکاپی در استانبول و زیبایی غیر واقعی کاخ ها و باغ های الحمرا.

من در مسکو به دنیا نیامده ام و دوران کودکی ام را سپری نکرده ام. فقط چند بازدید

اما مسکو برای من از مجموع همه شهرهای دیگر بیشتر است. چون روح من در مسکو است. زیرا از منظر فرهنگی، روح مسکو وصف ناپذیر است.

لومونوسوف با کاروانی از خولموگوری وارد مسکو شد. داستایوفسکی در اینجا متولد شد و گوگول در اینجا مرد. در مسکو، اسکریابین ایده بازسازی بشریت را در سر داشت. در مسکو، راخمانینوف به چیزی تبدیل شد که تمام جهان برای یک قرن شنیده بودند. بزرگترین سمفونیست قرن بیستم، دیمیتری شوستاکوویچ، در اینجا زندگی می کرد. میخائیل بولگاکف شهر را در رمان خود جاودانه کرد.

در حال حاضر ستون های پاسگاه
سفید شدن؛ اینجا در Tverskaya
گاری با عجله از چاله ها عبور می کند.
غرفه ها و زنان از کنار آن عبور می کنند،
پسران، نیمکت ها، فانوس ها،
کاخ ها، باغ ها، صومعه ها،
بخاری ها، سورتمه ها، باغ های سبزی،
بازرگانان، کلبه ها، مردان،
بلوارها، برج ها، قزاق ها،
داروخانه ها، فروشگاه های مد،
بالکن ها، شیرها روی دروازه ها
و گله های جکدا روی صلیب ها.
در گرفتگی داغ کالسکه
من تمام توانم را دادم
تناسب ضعف ذاتی
و با شیر مکید.
از طریق فراز و نشیب های گذشته
و سالها جنگ و فقر
من در سکوت روسیه را شناختم
ویژگی های منحصر به فرد.
غلبه بر پرستش
تماشا کردم، بت کردم.
زنانی بودند، ساکنان اسلوبودا،
دانش آموزان، مکانیک.

در اینجا من قطعاتی از شعر پوشکین و پاسترناک را بدون درد با هم ترکیب کردم.

هر دو وارد مسکو می شوند. یکی در قطار است، دیگری در گذرگاه. اما آیا احساس می کنید چه جادویی؟ گویی در زمان فاصله ای نیست، گویی یک شاعر و یک روح است. شما فوراً متوجه می شوید که پاسترناک "با شیر مکیده شده" به چه معناست. مسکو پاسترناک "شیر مکید" مسکو پوشکین. اینجا یک گویش منحصر به فرد مسکو است. در حال حرکت، زندگی، مسکو "تحسین شده".

شهری که مانند کیهان، سیارات بزرگ و کوچک در آن حرکت می کنند. هرکسی که در مورد مسکو می نویسد به نوعی شبیه هم می شود: تفاوت های سبکی، فردی و زمانی پاک می شوند. چرا ایگور سوریانین شاعری از کهکشان متفاوت از پوشکین و پاسترناک است؟ و به محض اینکه شروع به نوشتن در مورد مسکو می کند، به کارناوال پوشکین-پاسترناک ختم می شود:

نگاهم پر از رویا شد:
دوباره - آنجا، پشت برج های کرملین، -
روسیه تکرار نشدنی
زمین غیر قابل تعویض
بدبخت در آن غنی است،
ریزه کاری ها پر از معنا هستند:
شاهزاده خانم قدیمی از آربات
فتا با عینک می خواند...
و اینجا، به کلیسای دنج
بالا کشیدن در یک کوپه هوشمند،
کوکوت لیوان می دهد،
یکی از خودمان در میان جمعیت مشتاق...
و تو، پیاده روی عصرگاهی
روی یک ترویکا در کنار رودخانه مسکو!
آیا در گرنید لین است؟
عمارت های پذیرایی ...
تصادفی نیست که پوشکین نوشت:
مسکو، در این صدا چیزهای زیادی وجود دارد
برای قلب روسیه ادغام شد.

تقدیم به پدر و مادر عزیزم

بلا گریگوریونا و سمیون میخایلوویچ،

با عشق و سپاس

پیشگفتار نسخه مسکو

اولین چاپ این کتاب در سن پترزبورگ زادگاه من منتشر شد.

دوم و سوم در دو شهر اوکراین است: اودسا و خارکف. چهارم در مسکو است.

من در مسکو به دنیا نیامده ام و دوران کودکی ام را سپری نکرده ام. فقط چند بازدید

در اینجا من قطعاتی از شعر پوشکین و پاسترناک را بدون درد با هم ترکیب کردم.

نگاهم پر از رویا شد:
دوباره - آنجا، پشت برج های کرملین، -
روسیه تکرار نشدنی
زمین غیر قابل تعویض
بدبخت در آن غنی است،
ریزه کاری ها پر از معنا هستند:
شاهزاده خانم قدیمی از آربات
فتا با عینک می خواند...
و اینجا، به کلیسای دنج
بالا کشیدن در یک کوپه هوشمند،
کوکوت لیوان می دهد،
یکی از خودمان در میان جمعیت مشتاق...
و تو، پیاده روی عصرگاهی
در یک ترویکا در کنار رودخانه مسکو!
آیا در گرناد لین است؟
عمارت های پذیرایی ...
تصادفی نیست که پوشکین نوشت:
مسکو، در این صدا چیزهای زیادی وجود دارد
برای قلب روسیه ادغام شد.

در صدا نه در کلام!!! مسکو یک صدا است، زیرا صدا فراتر از یک کلمه است.

زیرا یک سمفونی از صداها تشکیل شده است - بالاترین همخوانی ممکن روی زمین!

شاید راز اصلی نابغه ها این باشد که از یک منبع استراق سمع و جاسوسی می کنند.

خوشحالم که کتاب من با قطارهای مسافربری پاسترناک سفر می کند و با خواننده در امتداد خیابان های قدیمی مسکو پرسه می زند، از کنار کلیساها و عمارت های باورنکردنی مسکو می گذرد. روی نیمکت‌های بلوارهای مسکو بنشینید و با عجله به اطراف حلقه باغ بروید. اما لذت اصلی این است که بدانیم این کتاب به یکی از مسکووی ها قدرت خلاقیت و ایمان به پیروزی هارمونی و نور داد.

میخائیل کازینیک، استکهلم 2010

پیشگفتار

یک فرهنگ وجود دارد عظیمو نخبه گرادیگر در این شکی نیست.

کتاب هایی که در میلیون ها نسخه منتشر شده اند و کتاب هایی که تنها در چند صد نسخه قابل چاپ هستند. استادیوم‌های غول‌پیکر با ده‌ها هزار شنونده پاپ، و سالن‌های کنسرت کوچک برای موسیقی مجلسی. میلیون‌ها نسخه از کتاب‌های مصور و کتاب‌های هنری زیبا که قیمت‌های آن‌ها در سرتاسر دنیا به قدری بالاست که برای خرید آن‌ها باید درک بسیار خوبی از ارزش آن‌ها داشته باشید.

اما در کتابی که پیش روی شماست، جرأت می کنم این دو اصطلاح را کنار بگذارم و دیگران را جایگزین آنها کنم. زیرا صحبت در مورد فرهنگ توده اولاً خسته کننده است و ثانیاً برای "گوش های توده ای" توهین آمیز است. و سوم اینکه همه چیز به این سادگی نیست.

فرهنگ زمینی و کیهانی وجود دارد. به هر حال، انسان یک روح کیهانی است که در بدنی زمینی قرار گرفته است. بنابراین اهداف فرهنگ زمینی و کیهانی متفاوت است. هدف فرهنگ زمینی، خشنود ساختن بدن‌های زمینی، زنجیر کردن بدن بیولوژیکی به زمین، برآوردن نیازهای این بدن بیولوژیکی تا حد امکان، ایجاد تصویری متوسط از فرد انسان و تعیین دامنه نیازهای اساسی آن (فرد) است. یک فرد باید به طور کلیشه ای فکر کند و به نفع سایر افراد نسبتاً موجود عمل کند. از نظر آنها، فرهنگ به صراحت "فرهنگ توده ای" نامیده می شود. و منابع اطلاعاتی که باید دریافت کنند «رسانه های جمعی» نامیده می شوند.

نمایندگان فرهنگ کیهانی - نوابغ - بزرگترین خلاقیت ها را خلق می کنند، اما با توده ها سروکار ندارند. آنها در مورد اصل اساسی روح کیهانی حدس می زنند. آن انسان منحصر به فرد، منحصر به فرد، تکرار نشدنی است. بنابراین، فرهنگ کیهانی همیشه به یک شخص، به یک شخصیت منحصر به فرد و منحصر به فرد روی می آورد. و در اینجا یک پارادوکس به وجود می آید. فرهنگ کیهانی ارتباط بین کیهان کلان و خرد، یعنی کیهان و انسان ایجاد شده توسط آن است.

اما این بدان معناست که برای درک یک فرهنگ عالی، باید نابغه نیز باشیم. به هر حال، ناگفته نماند که متوسط نمی تواند نبوغ را درک کند. شما می توانید هر تعداد کتاب که دوست دارید بخوانید، به ملودی های زیبا گوش دهید، به نقاشی های بزرگ ترین هنرمندان نگاه کنید، اما همه بی فایده است. زیرا فرهنگ کیهانی دارای سیستمی از نشانه هاست که بدون درک آن درک درستی از هنر وجود ندارد. فرهنگ زمینی به انسان کیهانی علاقه ندارد، زیرا به فردیت علاقه ندارد، بلکه به جهانی بودن زیست توده عظیم انسانی علاقه دارد. بنابراین فرد در فرهنگ خط مونتاژ باقی می‌ماند و در فهرست کسانی می‌افتد که دائماً جیب صاحبان کارخانه‌های بی‌پایان ستاره‌ها را پر می‌کنند. اما انسان نابغه به دنیا می آید. او لخته ای از انرژی کیهانی است که خود را در یک باتلاق زمینی می یابد. و در این باتلاق حاکمان محلی از قبل منتظر او هستند. از این پس انسان برده نقاله های زمینی می شود. آنها او را در یک ردیف قرار می دهند، او را اخته می کنند و توضیح می دهند که چگونه باید رفتار کند. آنها به او خواهند گفت که «مدرن بودن» به چه معناست. به او آموزش داده خواهد شد که آنچه را که باید فروخته شود بخرد تا فروشندگان ثروتمند شوند.

روح کیهانی تسلیم بدن زمینی می شود و همراه با آن شروع به پیر شدن می کند.

مرگ بدن مستلزم مرگ روح توسعه نیافته است...

برای جلوگیری از این اتفاق، فرهنگ فضایی وجود دارد. فرهنگی پر از نشانه های مخفی که ارتباط بین انسان زمین و گهواره اش - کیهان را حفظ می کند. آثار هنری درخشان همیشه مرتبط هستند، زیرا برای آنها مفهوم زمان وجود ندارد. اما شخصی که روحش در تله زمینی افتاده است به مقوله ای انتزاعی مانند مقوله ابدیت علاقه ای ندارد. آن گروه کوچکی از مردم روی سیاره ما که استعداد خلق و درک پدیده های فرهنگ اصیل را دارند، به خوبی می دانند که در مورد چه چیزی صحبت می کنیم.

اما افسوس که دسترسی به انبوه کسانی که فریب خورده اند برای کمک به آنها که ارتباط خود را با گهواره کیهانی از دست ندهند بسیار دشوار است.

چگونه آنچه را که از دست داده اند برای آنها آشکار کنیم؟ چگونه می توانم به آنها کمک کنم تا از سیستم علائم مخفی عبور کنند؟ چگونه بر کدها غلبه کنیم؟

آنها باید چه بیاموزند، چه احساسی داشته باشند تا بفهمند این زندگی با «امروز، فردا و هفته آینده» فقط یک پدیده زمینی محدود است؟

به همه ما در زمین فرصت داده شده است. این تابش معنوی ابدیت است. آن ابدیتی که هر دقیقه و هر ثانیه از آن دور می شویم.

درژاوین: "من یک پادشاه هستم - من یک برده هستم - من یک کرم هستم - من یک خدا هستم!"

نوابغ چه رازی دارند؟ مردمی که به لطف آنها دانش همه بشریت حفظ شده است در میان ما زندگی می کنند. علاوه بر این، هر یک از ما یک نابغه هستیم. فقط باید بتوانید اصالت خود را حفظ کنید.

از زمان های بسیار قدیم، بشریت جنگ، تمامیت خواهی، ویرانی و قحطی ایجاد کرده است. انسان به تدریج و به طور روشمند زندگی روی کره زمین و خود سیاره را نابود می کند. خوشبختانه افراد خلاقی وجود دارند. آنها میراث تمدن ما را حفظ و محافظت می کنند و تمدن های جدیدی ایجاد می کنند. به لطف آنها، بشریت فرصت دارد. میخائیل کازینیک معتقد است که او "اسرار نوابغ" را کشف کرده است. بیایید به او فرصت دهیم تا ما را در این مورد متقاعد کند! کتاب «اسرار نوابغ» مورد توجه همه هنردوستان خواهد بود.

میخائیل کازینیک، موسیقی‌دان، منتقد هنری، نویسنده و فیلسوف روسی، فردی فاضل و مربی پرشور به حساب می‌آید. هدف او القای عشق به هنر در هر چه بیشتر مردم است.

نویسنده دیدگاه خود را در مورد نبوغ در اثر بیان می کند. به لطف این کتاب، افراد معمولی چشمان خود را به چیزهای به ظاهر بدیهی باز می کنند، اما اغلب در سرعت سریع زندگی مدرن متوجه آنها نمی شویم. آیا می خواهید بدانید یک فرد با فرهنگ با فردی که از فرهنگ دور است چه تفاوتی دارد؟ نویسنده چنان استدلال های قانع کننده ای ارائه می کند که به سختی می توان با او مخالفت کرد. این حتماً خواندنی است.

میخائیل کازینیک استعداد متقاعدسازی دارد. به نظر می رسد که او خواننده را به دنیای دیگری می برد و او را به میل شدید غوطه ور شدن در هنر آلوده می کند. و مهم نیست که چه چیزی را انتخاب می کنید - ادبیات، نقاشی یا موسیقی. زندگی شما به شدت متحول خواهد شد زیرا توانایی دیدن زیبایی را به دست خواهید آورد.

"رازهای نوابغ" کتابی چند ژانر است. در آن شما با تاریخ هنر، فلسفه، روانشناسی آشنا خواهید شد، تجزیه و تحلیل و بسیاری موارد دیگر را خواهید آموخت. این اثر را باید آهسته و متفکر خواند. به منظور احساس و پذیرش افکار نویسنده.

نظر نویسنده در مورد این واقعیت که همه مردم حافظه ژنتیکی دارند جالب است. کودک نابغه به دنیا می آید. نوعی استعداد از همان زهدان در او وجود دارد. اما اینکه این استعداد رشد کند یا حتی مورد توجه قرار نگیرد بستگی به محیطی دارد که کودک در آن رشد می کند. به عنوان یک قاعده، جامعه تمایل دارد کودکان را بر اساس الگوها تربیت کند. مهدکودک، مدرسه، باشگاه های اجباری. و تعداد کمی از مردم به این فکر می کنند که چه کاری برای کودک جالب است. به جای اینکه متوجه شود که این شخص کوچک واقعاً دوست دارد آواز بخواند، نقاشی بکشد یا به ستاره ها نگاه کند و در این کار از او حمایت کند، به او گفته می شود که باید دادستان یا پزشک شود. او بزرگ می شود و دکتر می شود. به عنوان یک قاعده، او یک متخصص بد است. اما او می تواند یک هنرمند بزرگ شود!

اگر پس از خواندن "راز نوابغ" ناگهان می خواهید از یک موزه دیدن کنید یا به موسیقی کلاسیک گوش دهید، آن را دنبال کنید! این بدان معنی است که شما حافظه ژنتیکی خود را بیدار کرده اید و آماده دیدن زیبایی هستید ...

در وب سایت ادبی ما می توانید کتاب "اسرار نابغه ها" (قطعه) اثر میخائیل کازینیک را در قالب های مناسب برای دستگاه های مختلف - epub، fb2، txt، rtf دانلود کنید. آیا دوست دارید کتاب بخوانید و همیشه با نسخه های جدید همراه باشید؟ ما مجموعه زیادی از کتاب‌های ژانرهای مختلف داریم: کلاسیک، داستان مدرن، ادبیات روان‌شناختی و نشریات کودکان. علاوه بر این، ما برای نویسندگان مشتاق و همه کسانی که می خواهند یاد بگیرند که چگونه زیبا بنویسند، مقالات جالب و آموزشی ارائه می دهیم. هر یک از بازدیدکنندگان ما می توانند چیزی مفید و هیجان انگیز برای خود بیابند.

میخائیل کازینیک شخص شگفت انگیزی است: منتقد هنری، موسیقیدان، شاعر، نویسنده، بازیگر، کارگردان، نمایشنامه نویس، مربی و یکی از باهوش ترین افراد زمان ما. به راحتی نمی توان فعالیت های او را در یک نگاه به تصویر کشید.

در اینجا او کارشناس موسیقی کنسرت نوبل است، در اینجا او کنفرانس‌هایی را برای پزشکان درباره قدرت شفابخش موسیقی، یا کنفرانس‌هایی برای بازرگانان در مدرسه عالی کسب‌وکار اسکاندیناوی، یا چرخه‌های غوطه‌ور شدن در هنر در موسسه دراماتیک استکهلم برگزار می‌کند.

و اجرای مشترک او با یوری لدرمن در تئاتر جذاب باستانی پایتخت پادشاهی سوئد! تئاتری که مطبوعات آن را «تئاتری که فکر می‌کند» نامیده می‌شود.

او به طور دائم در سوئد زندگی می کند، اما وقتی از او می پرسند کجا کار می کند، یک کره کوچک بیرون می آورد و می گوید: "روی این سیاره."

قدرت تاثیر آن بر مخاطب بسیار زیاد است. کنسرت های متعدد، جشنواره های موتزارت در ارتفاعات کوه های نروژ، سخنرانی در مورد هنر برای جوانان آلمان، برنامه های هنری برای شرکت تلویزیونی و رادیویی SBS در استرالیا همیشه یک رویداد است. مشارکت برابر در کلمات، موسیقی، شعر، فلسفه، عناصر تئاتر نه تنها دوستداران موسیقی کلاسیک، بلکه نمایندگان محافل و حرفه های مختلف و البته جوانان را به سالن ها می آورد.

میخائیل کازینیک نویسنده 60 فیلم درباره فرهنگ موسیقی جهان است: چرخه برنامه های موسیقی و روزنامه نگاری "Ad libitum, or IN FREE FIGHT" در سوئد به عنوان بخشی از یک برنامه فرهنگی ملی پخش می شود. در روسیه - در کانال TVC؛ در آمریکا، اسرائیل، کشورهای آسیایی و آفریقایی، کانادا - در کانال TVCi. او همچنین با موفقیت زیادی میزبان چرخه برنامه های اصلی در رادیو "باران نقره ای" و رادیو "اورفیوس" است.

من مروج موسیقی یا هر شکل دیگری از هنر نیستم. کسانی که این کار را انجام می دهند اغلب معنای آن را از بین می برند. من یک وظیفه کاملاً متفاوت دارم - تنظیم روحی یک شخص با آن موج، با آن ارتعاشاتی که از آثار شعر، موسیقی، ادبیات و نقاشی سرچشمه می گیرد. هر هنر واقعی یک فرستنده است و فردی که به دلایل مختلف با فرکانس آن تنظیم نشده است یک گیرنده آسیب دیده است. میخائیل کازینیک می گوید من در حال تعمیر آن هستم.

(به جای حاشیه نویسی، صحبت را به خود میخائیل کازینیک می دهیم)

اغلب از من می پرسند که چگونه می توانم همه کارها را انجام دهم: شعر و کتاب بنویسم، کنسرت بگذارم و در دانشگاه ها سخنرانی کنم، ویولن و پیانو بزنم، در برنامه های رادیویی اجرا کنم و کنسرت نوبل را میزبانی کنم، در فیلم هایی درباره هنر بازی کنم و در سطح عالی تدریس کنم. مدرسه؟ چگونه می توانم به این پاسخ دهم؟

افرادی هستند که به عنوان برنامه نویس کار می کنند و در اوقات فراغت خود مثلاً موسیقی می سازند یا نقاشی می کشند. به نظر من این کار به راحتی قابل ترکیب نیست. من دائماً در یک زمینه کار می کنم - حوزه هنر. هیچ یک از فعالیت های من فراتر از محدوده خود نیست. من حتی سرگرمی هم ندارم.

و تنها یک کار وجود دارد: با کمک هنر، نبوغ اصلی شنوندگان و خوانندگانم، توانایی های باورنکردنی آنها در درک انرژی کیهانی را که باخ و شکسپیر، موتزارت و... هر یک از ما را به دنیا آورد، آشکار کنم. من به نبوغ انسان روی سیاره اعتقاد دارم. من به فرصتی برای باز کردن چشمان مردم، برای برداشتن موانع بین لحظه و ابدیت ایمان دارم. فقط باید پرده ها را از چشمان خود بردارید و آن «کریستال جادویی» را که A.S درباره آن می نویسد، بیابید. پوشکین. و تمام تسمه نقاله اولیه "پاپ" مانند یک پوسته از بین می رود و مردی برابر با کیهان آشکار می شود. و رنسانس جدیدی آغاز خواهد شد که یک بار دیگر جایگزین بت های پاپ و نمایش های جمعی بد قرون وسطی خواهد شد...

خواننده محترم!

شش سال از انتشار اولین کتاب می گذرد. کتاب دوم در سال 2010 منتشر شد.

پیش از شما، نسخه پنجم است که هر دو کتاب را ترکیب می کند.

بسیار خوشحالم که کتاب هایم خوانندگان خود را پیدا کرده است. ترکیب آنها در یک نشریه از اهمیت ویژه ای برخوردار است زیرا کتاب ها ارتباط نزدیکی با یکدیگر دارند.

اولی نوعی مقدمه بر روح موسیقی، شعر، ادبیات، جامعه شناسی و بلاغت است.

دومی برای کسانی است که اولی را می خوانند. این ادامه درک عمیق از هنر و موسیقی به عنوان اوج سوزاندن خلاقانه، به عنوان غذا برای مغز انسان است.

من معتقدم کسی که هر دو کتاب را با دقت می خواند و به تمام موسیقی روی دیسک های همراه گوش می دهد، قطعاً ابعاد دیگر و پتانسیل خلاقانه خود را کشف خواهد کرد.

وقتی این کتاب ها را نوشتم، احساس خوشحالی زیادی کردم و با آرزوی باز کردن دنیای هنر، بلاغت، فلسفه، نقاشی، زیبایی به روی هر چه بیشتر مردم آکنده شدم.

من چند نامه دریافت می کنم که نشان می دهد هدف کتاب ها محقق شده است. اما نامه‌های بیشتری از افرادی وجود دارد که قادر به خرید یک نشریه نبودند. آنها به من می گویند که کتاب ها به صورت دایره ای می چرخند، که هر کتاب حداقل چندین بار در اطراف رد و بدل می شود. در شهرهای مختلف روسیه، مردم در کتابفروشی ها در مورد آن سؤال می کنند. اما هیچ کتابی در آنجا نیست. هدف این نشریه برآوردن حداقل بخشی از تقاضای خوانندگان است.

عنوان کتاب ها تا حدودی تحریک آمیز به نظر می رسد. اما خواننده عمیق فهمید (و نامه های زیادی در این مورد وجود دارد) که منظور ما از نوابغ نه تنها خالقان آثار هنری است، بلکه کسانی که آنها را درک می کنند. انسان یک نابغه به دنیا می آید، اما مشکل اینجاست که بشریت آموخته است که این "بیماری" را بسیار بهتر و موثرتر از بقیه درمان کند.

بنابراین، "راز" نوابغ نیز راز ماست، راز ادراک همزاد احتمالی. چگونه عمیق ترین ادراک را در خود کشف کنیم؟ چگونه "کریستال جادویی" پوشکین را در درون خود قرار دهید؟ برای شنیدن نه ملودی های زیبای فردی، نه خطوط زیبای شاعرانه، نه خطوط طرح منظم داستان ها و رمان ها، بلکه برای آشکار ساختن بالاترین شکل پذیری، یادگیری رمزهای پنهان، احساس نفس کیهان، روح بینش های الهی.

روزی روزگاری در مدرسه به ما یاد می دادند که حروف را به هجا و هجاها را به کلمات تبدیل کنیم. و تصمیم گرفتیم که بخوانیم. در واقع فاصله مطالعه مدرسه تا مطالعه واقعی سال نوری است. وقتی کودک توانایی شمردن خود را به شما نشان می دهد: یک، دو، سه، چهار... و به همین ترتیب تا ده، لبخند می زنید. اما در عمق وجود شما فاصله این «حساب» تا روایت نیلز بور و آلبرت انیشتین را درک می کنید. بنابراین یادگیری خواندن، نوشتن و شمارش به معنای کودکانه تنها آمادگی برای خواندن و شمارش واقعی است.

مرحله بعدی در شمارش اعداد فیبوناچی 1،1،2، 3، 5، 8،13، 21 است... آغاز راه بی پایان به نسبت الهی.

خواندن - از قافیه های مهد کودک تا "بازی مهره شیشه ای" اثر هرمان هسه.

موسیقی - از "قوهای کوچک" تا سمفونی "Pathetique" چایکوفسکی.

قرن بیست و یکم باید قرن شخصیت، فردیت باشد، زیرا ما قبلاً از میان جمعیت‌های بی‌چهره یا مردمی «ساکت» عبور کرده‌ایم.

هنر و اوج آن - موسیقی نوابغ - بزرگترین نوشدارویی در برابر بردگی معنوی است.

میخائیل کازینیک

استکهلم – مسکو

6 ژوئن 2011

اسرار نوابغ

تقدیم به پدر و مادر عزیزم

بلا گریگوریونا و سمیون میخایلوویچ

با عشق و سپاس

پیشگفتار

یک فرهنگ وجود دارد عظیمو نخبه گرادیگر در این شکی نیست.

و سوم اینکه همه چیز به این سادگی نیست.

یک فرهنگ وجود دارد زمینیو فضابه هر حال، انسان یک روح کیهانی است که در بدنی زمینی قرار گرفته است. بنابراین اهداف فرهنگ زمینی و کیهانی متفاوت است.

هدف فرهنگ زمینی خشنود ساختن بدن‌های زمینی، زنجیر کردن بدن بیولوژیکی به زمین، برآوردن نیازهای این بدن بیولوژیکی تا حد امکان، ایجاد تصویری متوسط از فرد انسان و تعیین محدوده نیازهای اساسی آن (فرد) است. . یک فرد باید به طور کلیشه ای فکر کند و به نفع سایر افراد نسبتاً موجود عمل کند. از نظر آنها، فرهنگ به صراحت "فرهنگ توده ای" نامیده می شود. و منابع اطلاعاتی که آنها باید دریافت کنند "رسانه های جمعی" نامیده می شوند.

و در اینجا یک پارادوکس به وجود می آید. فرهنگ کیهانی ارتباط بین عالم کلان و عالم صغیر، یعنی کیهان و انسان ایجاد شده توسط آن است.

اما این بدان معناست که برای درک یک فرهنگ عالی، باید نابغه نیز باشیم. ناگفته نماند که متوسط نمی تواند نبوغ را درک کند.

شما می توانید هر تعداد کتاب که دوست دارید بخوانید، به ملودی های زیبا گوش دهید، به نقاشی های بزرگ ترین هنرمندان نگاه کنید، اما همه بی فایده است. زیرا فرهنگ کیهانی دارای سیستمی از نشانه هاست که بدون درک آن درک درستی از هنر وجود ندارد. فرهنگ زمینی به انسان کیهانی علاقه ندارد، زیرا به فردیت علاقه ندارد، بلکه به جهانی بودن زیست توده عظیم انسانی علاقه دارد.

بنابراین فرد در فرهنگ خط مونتاژ باقی می‌ماند و در فهرست کسانی می‌افتد که دائماً جیب صاحبان کارخانه‌های بی‌پایان ستاره‌ها را پر می‌کنند.

اما انسان نابغه به دنیا می آید.

او لخته ای از انرژی کیهانی است که خود را در یک باتلاق زمینی می یابد. و در این باتلاق حاکمان محلی از قبل منتظر او هستند. از این پس انسان برده نقاله های زمینی می شود. آنها او را در یک ردیف قرار می دهند، او را اخته می کنند و توضیح می دهند که چگونه باید رفتار کند. آنها به او خواهند گفت که «مدرن بودن» به چه معناست. به او آموزش داده خواهد شد که آنچه را که باید فروخته شود بخرد تا فروشندگان ثروتمند شوند.

روح کیهانی تسلیم بدن زمینی می شود و همراه با آن شروع به پیر شدن می کند. مرگ بدن مستلزم مرگ روح توسعه نیافته است...

اما شخصی که روحش در تله زمینی افتاده است به مقوله ای انتزاعی مانند مقوله ابدیت علاقه ای ندارد. آن گروه کوچکی از مردم روی سیاره ما که استعداد خلق و درک پدیده های فرهنگ اصیل را دارند، به خوبی می دانند که در مورد چه چیزی صحبت می کنیم.

اما، افسوس، دستیابی به توده های فریب خوردگان برای کمک به آنها که ارتباط خود را با گهواره کیهانی از دست ندهند، فوق العاده دشوار است.

چگونه برای آنها آشکار شود چیآیا آنها ضرر می کنند؟

چگونه می توانم به آنها کمک کنم تا از سیستم علائم مخفی عبور کنند؟

چگونه بر کدها غلبه کنیم؟

چه چیزی باید بیاموزند، چه احساسی داشته باشند تا بفهمند این زندگی با «امروز»، «فردا» و «یک هفته» تنها یک پدیده محدود زمینی است؟

به همه ما در زمین فرصت داده شده است. این تابش معنوی ابدیت است.

آن ابدیتی که هر دقیقه و هر ثانیه از آن دور می شویم.

درژاوین:

"من یک پادشاه هستم - من یک برده هستم - من یک کرم هستم - من خدا هستم!"

اینجا یکی از عمیق ترین حدس ها در تاریخ هنر است. منتقدان هنری ژاپنی این شعر گاوریلا رومانوویچ درژاوین را بزرگ ترین آفریده شعر جهان می دانند. از این گذشته، همه اینها - از کرم تا خدا، از غلام تا پادشاه - درباره انسان است، در مورد بی حد و حصر توانایی های او.

بنابراین رمز و راز اصلی و آزمایش پیدایش، قرار دادن روح در بدن و دادن یک دوره آزمایشی به آن است.

این همان چیزی است که فیلسوف امانوئل کانت گفت که فقط دو حقیقت وجود دارد:

آسمان پر ستاره بالای سرمان

و قانون اخلاقی در درون ما.

اما آیا بدن زمینی قادر خواهد بود روح کیهانی را تنها در 60 تا 70 سال زندگی زمینی از بین ببرد؟

آره یا نه؟

در اکثر موارد، همانطور که تجربه نشان می دهد، این کار خواهد شد.

علاوه بر این، او، بدن، کمک خواهد شد.

... و با این حال من واقعاً می خواهم تا آنجا که ممکن است افراد زیادی را از ماشین نابودی روح بازپس بگیرم.

دو مقدمه بر کتاب

مقدمه اول. درباره گنوم ترسناک

من شوک دوران کودکی را با شنیدن "تصاویر در یک نمایشگاه" اثر M. P. Mussorgsky به یاد می آورم.

تصویر اصلی یک گنوم بود. اما گیجی نیز وجود داشت: چرا موسیقی، که قرار است یک آدمک افسانه ای را به تصویر بکشد، به طرز وحشتناکی شیطانی به نظر می رسد؟ بله، کوتوله ها می توانند متفاوت، مهربان تر و شیطانی تر باشند، اما چنین شیطانی، غول پیکر، جهانی غول پیکر!!!

بعدها از شوستاکوویچ موسیقی به همان اندازه تراژیک شنیدم. اما واقعاً در مورد یک گنوم نبود - این جهانی شیطانی، غیرقابل جبران و غیرانسانی بود.

اما اگر شرارت جهانی شوستاکوویچ را بتوان به راحتی با دانستن تاریخ، دانستن شخصیت کشوری که در آن زندگی می کرد توضیح داد، پس چنین شرارتی در موسیقی افسانه ای موسورگسکی که از یک آدمک می گوید از کجا می آید؟

این بینش بعداً به دست آمد: من از مشکلات فیزیولوژیکی موسورگسکی مطلع شدم و فهمیدم: گنوم او یک شخصیت افسانه ای نیست، بلکه کوتوله ای بدبخت است که به جهان نفرین می کند، که برای او - محروم، تحقیر شده، از کوچکترین فرصت برای تغییر هر چیزی - محروم است. یک دنیا شر

این خود موسورگسکی است - یک گنوم، و هیچ نیرویی، از جمله نیروهای پزشکی، قادر به شکست دادن چنین شیطانی نیستند.

بنابراین، بعدی - OLD Castle - عزیمت به زمانی دیگر، به یک لایه موسیقایی دیگر و طولانی، به خصوص در مقایسه با کوتوله، در بعد دیگری باقی می ماند. این مراقبه واقعی است، قطع ارتباط از شر، جمع آوری نیرو برای زنده ماندن، خلاقانه و ذهنی.

و سپس مشخص می شود که چرا تصاویر با دروازه BOGATYR خاتمه می یابند.

از Gnome تا Bogatyrsky!!!

اینجاست که انرژی عظیم مبارزه با شیطان نهفته است!

یک مسیر افسانه ای با بابا یاگا سنتی سپری شده است، رستاخیز از مردگان، پادشاهی-دولت های بسیاری به دست آمده است، شاهکارهای زیادی انجام شده است، حق پیروزی از طریق رنج به دست آمده است.

از جوجه های کوچکی که نمی توانند پرواز کنند ("باله جوجه های هچ نشده")، تا انرژی واقعی پیش بینی شده یک هواپیمای مسافربری در موسیقی ("بابا یاگا")،

از میدان شلوغ شهر (لیموژ) تا سقوط در دخمه های رم (قبر رومی).

از ویرانی و غم و اندوه آرام قلعه ("قلعه قدیمی") تا اعلان باشکوه و شلوغی دروازه ("دروازه بوگاتیر").

از بدوی خشن موسیقی "CANNE" تا هارمونی امپرسیونیستی "TUILRY".

در "تصاویر در یک نمایشگاه" اثر موسورگسکی، یکی از باشکوه ترین تصاویر جهان که فقط در هنر جهان وجود دارد برای ما آشکار می شود.

اما بسیاری از نزدیک‌ترین همکاران آهنگساز، موسیقی او را بی‌سواد، نامرتب و ژولیده می‌دانستند. حتی در "تصاویر" آنها فقط مجموعه ای آشفته از برداشت های متفاوت و پوچ های هارمونیک عجیب را دیدند.

آه، اگر این دوستان و آگاهان موسیقی موسورگسکی امروز زنده می شدند و از جایگاهی که این نابغه در فرهنگ موسیقی جهان دارد آگاه می شدند، چه تعداد از آهنگسازان بزرگ در کشورهای مختلف تحت تأثیر موسیقی «بی سواد» او قرار گرفتند و خود را به عنوان او تعریف کردند. پیروان! من فکر می کنم شوکی که منتقدان موسورگسکی تجربه می کردند، به وضوح از آستانه سطح ممکن واکنش های انسانی فراتر می رفت.

گنوم بدبخت از سوراخ معلوم شد که یک غول جهانی در تاریخ هنر موسیقی است.

لحن های گنوم به مقیاس پانزده سمفونی دی. شوستاکوویچ رسید.

مقدمه دوم. موضوع عشق

برای کشف نشانه‌های پنهان موسیقی PICTURE باید یک کتاب بزرگ نوشته شود، و من این گزینه را برای انجام این کار در آینده محفوظ می‌دانم.

اما وظیفه اصلی مقدمه دوم جلب توجه همه کسانی است که می خواهند مخاطب را به هنر بزرگ بازگردانند، نسل های جدیدی از خبره های موسیقی عالی، شعر، نقاشی را به هنر بیاورند یا خودشان به هنر بیایند.

می خواهم توجه همگان را به برخی از جنبه های بسیار مهم درک هنر اصیل جلب کنم. چرا که کل نظام، روش شناسی، روش ها و اصول ارائه هنر به بن بست رسیده است. این سیستم در حال حاضر اشتباه است زیرا بسیاری از افرادی که در آموزش هنر دخیل هستند معتقدند که هنگام آموزش درک هنر، اطلاعات در مورد یک پدیده خاص از هنر اولیه است.

در زندگی سرگردان خود با تعداد زیادی از نوازندگان آشنا شده ام که انواع دیپلم موسیقی را دریافت کرده اند که نشان می دهد دارندگان آنها حداقل 15-20 سال موسیقی خوانده اند. واضح است که مخاطبان من در طول این سال ها اطلاعات بی سابقه ای دریافت کرده اند. اما از مکالمات بعدی معلوم شد که آنها اغلب موسیقی را ضعیف نمی دانند یا نمی دانند. اما مهمتر از همه، بسیاری از آنها موسیقی را دوست ندارند، موسیقی را فقط به عنوان وسیله ای برای کسب درآمد می دانند و نه بیشتر.

زمانی این فرصت را داشتم که تحقیقات آماری زیادی انجام دهم. وقتی امروز، سال‌ها بعد، به این اطلاعاتی که جمع‌آوری کرده‌ام نگاه می‌کنم، برای اولین بار می‌فهمم که وقتی از ایده «موها سیخ می‌شود» استفاده می‌کنیم، این یک بیان بسیار خاص و نه به‌طور مجازی است.

زیرا درصد حضور نوازندگان حرفه ای در کنسرت سایر نوازندگان به قدری کم است که ناخواسته به چیزهای زیادی فکر می کنید.

و آنچه باورنکردنی‌تر است این است که تعداد نوازندگانی که پس از اتمام تحصیلات موسیقی خود همچنان فعالانه به گوش دادن و مطالعه موسیقی ادامه می‌دهند حتی کمتر است.

اگر می‌خواهیم موزیسین‌هایی با حرف M بزرگ و حتی به‌طور گسترده‌تر، اهالی هنر و (مهمتر از آن) مخاطبان عظیمی از مردمی که عمیقاً هنر را درک می‌کنند، آموزش دهیم، پس باید مهم‌ترین موضوع را وارد فرآیند آموزشی هر دانشگاه خلاق کنیم. (و در حالت ایده آل، یک مؤسسه آموزشی بشردوستانه به طور کلی) ، که اول از همه می تواند آنقدر آموزنده نباشد که شاعرانه، روانشناختی، اگر دوست دارید، موسیقی و فلسفی باشد.

می توان آن را روانشناسی ادراک هنر (موسیقی، شعر، ادبیات، هنرهای زیبا) نامید.

به عبارت ساده، این شیئی است که هدف آن آشکار کردن توانایی های شخص در عشق است.

زیرا این هنر است که با دیگر حوزه های هستی تفاوت دارد که عشق در اینجا مقدم است، عشق ریشه اصلی تماس با هنر و نیاز به این تماس است.

از این گذشته، هنر در هسته خود یک امر بزرگ است انرژی عشق

و این انرژی، برای کسانی که قادر به درک آن هستند، به مهمترین معیار ارزش زندگی تبدیل می شود، حامل صمیمی ترین ها، قادر به تجلی در سایر حوزه های زندگی و فعالیت است.

در این مورد، مثلاً در مورد عشق واقعی به هنر، درک علائم غیرمنتظره مهم می شود، که می تواند منجر به تسلط بر چنین ژرفای موسیقی، شعر و هنرهای زیبا شود که سریعتر از علم قادر است. برای پاسخ به سوالات ریشه ای هستی.

این نشانه ها یا صفات اصلی ترین چیزی است که هنر را از غیر هنری متمایز می کند. در غیر این صورت، چگونه می توانیم بفهمیم، چگونه می توانیم متوجه شویم که پیش درآمد کوچک کرال جی. اس. باخ بالاترین مکاشفه است؟

بنابراین، یوهان سباستین باخ آنقدر اطلاعات معنوی، انرژی و افکار را در یک صدای موسیقی دو دقیقه ای فشرده می کند که شما شروع به فکر کردن در مورد اجرام فضایی می کنید که اخیراً توسط ستاره شناسان با چگالی باورنکردنی ماده کشف شده اند - اختروش ها.

فقط با درک عمیق هنر شروع به درک می کنید:

ارزش یک نفر چقدر است

اهمیت زندگی انسان چقدر است

چه سرنوشتی شایسته انسانیت است،

که نه تنها باعث جنگ، تمامیت خواهی، تسطیح شخصیت، ویرانی،

بلکه خلاقیت عالی خلاقیت، که به انسان این حق را می دهد که خود را انسان خردمند بنامد و با سر بالا در سراسر جهان سفر کند.

زیرا اصالت خلاقیت آهنگسازان، شاعران، هنرمندان برجسته نه تنها در زیبایی کم و بیش ملودی‌ها، آکوردها، طراحی‌ها، تصاویر زیبای شاعرانه یا رنگ، بلکه در حضور اعماق بی‌سابقه‌ای که ابعاد دیگری از انسان را باز می‌کند، آشکار می‌شود. وجود و علاوه بر این، تغییر عقاید در مورد زندگی.

من این کتاب را با این باور می نویسم که برخی اصول، استدلال، اندیشه ها به نسل جدید کمک می کند تا وارد هنر شوند.

و نه از روی اجبار و نه حتی به این دلیل که ظاهراً از نظر جامعه، معلمان، والدین یا حلقه هایی که این یا آن شخص در آن حرکت می کند، لازم است وارد شوید.

هدف من این است که هر کاری که ممکن است انجام دهم تا یک فرد نیاز درونی عظیمی را تجربه کند، بدون ارتباط عمیق و دائمی با هنر، غیرممکن بودن یک زندگی کامل را احساس کند. آنچه نامیده می شود - با هنر بیمار شد.

کسی که بر برخی از ویژگی‌های سبک عاطفی من غلبه کند، کسی که به خاطر تعداد قابل توجهی از قضاوت‌های قاطعانه و فوق‌العاده‌ها با من عصبانی نشود، شاید این راه را طی کند و حتی بدون اینکه از سرزنش من برای افراط و تفریط کلامی دست بکشد. چیزی برای خودش مهم پیدا کند

در وحشتناک ترین دوران توتالیتر، در مقابل تماشاگرانم روی صحنه سخنرانی می کردم، همیشه می گفتم:

- با من موافق نباش، مرا سرزنش کن، بحث کن، فقط نخواب.

- در ابدیت نخوابید.

- هیچ حقایق معصوم و مطلقی در حدود وجود زمینی وجود ندارد.

از نظر فکری، ما فقط بچه‌هایی هستیم که ممکن است هرگز بزرگ نشوند.»

این دوران کودکی است که اصیل ترین مهارت ابدیت است؛ در آغاز سفر است که دانش ما از مرگ چنان انتزاعی است که بر سبک و شکل تفکر، تصویر و روح ایده های ما در مورد زندگی تأثیر نمی گذارد.

در آغاز سفر است که ناآگاهی از مرگ به زندگی در احساسی متفاوت کمک می کند - احساس جاودانگی.

اما وقتی نوبت به اختلاف و اختلاف می رسد،

یک شرط باید به شدت رعایت شود: شما نمی توانید آن را دوست داشته باشید نه شخص ارائه دهنده ایده، بلکه خود ایده.

این درک هنوز در میان ساکنان کشورهای توتالیتر (یا توتالیتر سابق) بسیار کم است.

ایده اصلی برای من اینگونه به نظر می رسد:

من کاملاً با گفته شما مخالفم عزیزم، اما هر کاری که ممکن است انجام خواهم داد تا بتوانید نظر خود را بیان کنید.

من امروز در این مورد صحبت می کنم و در کشورهای مختلف از سوئد گرفته تا استرالیا، از آلمان تا روسیه صحبت می کنم.

اما من نمی‌خواهم کتاب را ویرایش سبکی کنم تا استفاده بیش از حد از این مفهوم را ریشه‌کن کنم.

چون من به ابدیت اعتقاد دارم.

من هم مثل همه ما برای مدت کوتاهی ناعادلانه به این دنیا آمدم.

و بنابراین من کلمه را تلفظ می کنم و مفهوم ابدیت را مانند یک طلسم، مانند اعتراض به مرگ احساس می کنم.

به عنوان یک تعریف یا مفهوم بسیار مهم که ما را به خلاقیت های نوابغ نزدیک می کند،

به بالاترین سطح از درک ممکن ما از این خلاقیت ها.

بنابراین، اگر در مورد تمام ویژگی های سبک من به توافق رسیده ایم، می توانیم ارتباط خود را آغاز کنیم.

"جاودانه برای مدتی"

دو شخصیت اصلی در این کتاب وجود دارد - موسیقی و کلمات.

واقعیت این است که در سال‌های متمادی که در جستجوی راه‌هایی برای آوردن هرچه بیشتر شنوندگان به موسیقی عالی بودم، با همان مشکلی مواجه شدم که اکثر نوازندگان با آن مواجه هستند. کسانی که جرات دارنداصلا در مورد موسیقی صحبت کنید

دقیقا چرا جرات می کنند؟

بله، زیرا هیچ وظیفه ای ناسپاس تر از صحبت در مورد موسیقی نیست.

و هر چه بیشتر موسیقی را دوست دارم، بی فایده بودن کلمات را بیشتر احساس می کنم، به علاوه فاصله آنها از خود موسیقی، از جوهر آن.

و با این حال من این راه وحشتناک را برای خودم انتخاب کردم - نه تنها برای بازی، بلکه برای صحبت از روی صحنه.

آیا در آنچه می نویسم تناقض وجود دارد؟

البته دارند.

دوست داشتن موسیقی به معنای پخش آن یا لذت بردن از آن با گوش دادن به آن است.

هر کلمه موسیقی را به عنوان یک مهمان کیهانی می کشد.

وقتی ساعت ها به تنهایی ویولن و پیانو می نوازم بزرگترین شادی را تجربه می کنم. من چنین تماس هایی را با غیرقابل توضیح احساس می کنم!

یا وقتی به موسیقی گوش می دهم.

من از این دنیای یکنواخت و بدوی که در آن باید چهار بار در روز و ترجیحاً در همان زمان غذا بخورید بسیار دور می روم. جایی که باید حداقل هفت ساعت بخوابید.

جایی که باید مرتباً با برخی از آشنایان نه چندان نزدیک تماس بگیرید تا آنها را آزار ندهید.

خداوند! در موسیقی بسیار خوب است، جایی که هیچ مسئولیتی وجود ندارد - فقط حقوق. حق غوطه ور شدن، حق بهبود مداوم، حق ارتباط با نشانه های کیهانی بالاتر.

چقدر خوب سواتوسلاو ریشتر باهوش را درک می کنم که زمانی گفت:

"موسیقی خوب، به خوبی اجرا شده است، به هیچ کلمه ای نیاز ندارد - به هر شخصی می رسد."

و من در کنسرت هایم همه چیز را گفتم و می گویم.

و تا پایان روزهای زمینی ام صحبت خواهم کرد.

من خیلی خوب می فهممریشتر،

اما با اظهارات او من کاملا مخالفم

یک روز تصمیم گرفتم یک آزمایش وحشتناک را در مسکو انجام دهم.

یک ماه قبل از کنسرت ریشتر در سالن بزرگ کنسرواتوار مسکو، با سختی زیاد، با استفاده از تمام ارتباطاتم، 15 بلیط برای این کنسرت تهیه کردم. او یک بلیط برای خود گرفت و 14 بلیط باقی مانده را بین دانشجویان یکی از دانشگاه فنی دولتی مسکو توزیع کرد.

چرا این کار را کردم؟ آیا این ظلم در شرایط کمبود ابدی بلیت کنسرت های ریشتر نیست؟

من این کار را انجام دادم تا شرایط بیانیه ریشتر در مورد موسیقی خوب را برآورده کنم که به خوبی برای آن اجرا شده است هرشخص

حتی از شرایط هم فراتر رفتم.

از این گذشته، همه می دانند که عملکرد ریشتر نه تنها خوب، بلکه کاملاً درخشان است.

و موسیقی در بالاترین سطح بود - سونات های پیانوی اواخر بتهوون.

از جمله سونات بیست و نهم "Hammarklavir" - نوازندگان و عاشقان عمیق می دانند چیاین برای موسیقی است

این برنامه همچنین شامل آخرین سوناتای سی و دومی بود. (می توانم تصور کنم که چشمان همه عاشقان واقعی موسیقی چگونه روشن شد!)

بنابراین: موسیقی عالی، اجرای عالی.

در مورد سومین عبارت - "هر شخصی"، من معتقدم که من نیز این شرط را "کاملا" انجام دادم. بلیت ها را از دانشگاه فنی آموزشی دولتی مسکو به جوانان مدرن دادم. نمی‌دانم چرا، اما مطمئن بودم که هیچ کدامشان نیستند