Տրաուգոտ Ալեքսանդր Գեորգիևիչի կենսագրությունը. Նկարիչ Տրաուգոտ Գ

Եղբայրները՝ Ալեքսանդր Գեորգիևիչ Տրաուգոտ և Վալերի Գեորգիևիչ Տրաուգոտ, Ռուսաստանի վաստակավոր արտիստներ են, Լենինգրադի ամենահայտնի գրաֆիստները 60-90-ական թվականներին։ Ծնվել է Լենինգրադում՝ արվեստագետների ընտանիքում։ Գլխավոր ուսուցիչը համարվում է նրա հայրը՝ Գեորգի Նիկոլաևիչ Տրաուգոտը (1903 - 1961)։ Առաջին գրքերը ստեղծվել և մտահղացվել են հոր հետ միասին, այստեղից էլ կոլեկտիվ կեղծանունը «Գ. A. V. Traugot»:

Վալերի Գեորգիևիչի հետ իմ ծանոթությունը սկսվեց 2003 թվականին՝ աղջկաս առաջին տարեդարձի համար «Արքայադուստրն ու սիսեռը» չորս նկար պատրաստելու խնդրանքով (հետագայում, այս շարքի հիման վրա տպագրվեց մի հրաշալի բիբլիոֆիլ գիրք, որը հրատարակվել է մոսկովյան կոլեկցիոների կողմից։ Ս. Սերով): 2003 - 2004 թվականներին ակտիվորեն մասնակցել է Վալերի Գեորգիևիչի ցուցահանդեսային գործունեությանը՝ ներկայացնելով նախկինում ձեռք բերված աշխատանքները. հնագույն ցիկլ(Հոմերոս, Օվիդիոս, Ապուլեյուս) և նկարազարդումներ Օ. Բերգոլցի համար(II միջազգային ցուցահանդես «Նևսկի գրքի ֆորում» Սառցե պալատում (2003 թ.), Սանկտ Պետերբուրգի 300-ամյակի ցուցահանդես Լոսխում (2003 թ.), Անհատական ​​ցուցահանդես Ցարսկոյե Սելոյում): Ալեքսանդր Գեորգիևիչին հանդիպեցի ավելի ուշ՝ 2006 թվականին, Էրմիտաժում Վիտա Նովա հրատարակչության կողմից հրատարակված «Վարպետը և Մարգարիտան» գրքի շնորհանդեսին իրենց նկարազարդումներով։ Իսկ նույն 2006 թվականին Մ.Յու անվան գրադարանում. Լերմոնտովը հյուրընկալել է «Սանկտ Պետերբուրգի նկարազարդման դասականները Գ.Ա.Վ. Տրաուգոտ» Վիտա Նովայի և Կ.Ավելևի հավաքածուներից։ Ցուցահանդեսի համար տպագրվել է նկարազարդ գրքույկ (լուսանկարը՝ աջ կողմում): Ա.Կ

Հոմեր «Իլիական» Ոդիսական»
Գծանկարներ՝ G.A.V. Տրաուգոտ

Գրական-գեղարվեստական ​​հրատարակություն երկու հատորով (գործով).
Հրատարակչություն «Կայծոռիկ», Սանկտ Պետերբուրգ, 2001. Տպաքանակ 5000 օրինակ։

Նկարազարդումների վրա աշխատանքը տևել է երկու տարի, որին նախորդել է երկար նախապատրաստական ​​շրջան։ Իրենց պլաստիկ սրությամբ և գեղարվեստական ​​հեշտությամբ այս կոմպոզիցիաները հիշեցնում են Պիկասոյի և Մատիսի գրաֆիկայի հնագույն տեսարանները:<…>Այս ցիկլում կարելի է ճանաչել նկարիչների գրաֆիկական ոճի շատ բնորոշ գծեր՝ ֆիգուրների ուրվագծերի լղոզում, հերոսի շարժման տարբեր փուլերի համադրում մեկ նկարում, առարկաների «թափանցիկություն», դրանց թափանցելիություն աչքի համար։
Traugotts-ն աշխատում է սև թանաքով և ջրաներկով՝ համատեղելով նուրբ գրիչով գծագրերը հաստ վրձնած գծերի հետ և լվանում է ծավալների մոդելավորման համար: Որոշ կոմպոզիցիաներում, օգտագործելով մոնոտիպ տեխնիկան, ստեղծվում է պատինայի էֆեկտ, որը ծածկում է հնագույն քանդակները։

ՆԿԱՐԱԶՐՈՒՅՑՆԵՐ
1999 - 2000, GAV Traugott

արվեստագետներ:
տարի: 1999 - 2000
տեխնիկա:թանաք, ջրաներկ

Անուն :
պատկերի (թղթի) չափը.
գինը:

1. Homer «Odyssey», Canto Three, տիտղոսաթերթ (էջ 43)
11,5 x 13 (21 x 18) սմ
Վաճառք

2. Հոմեր «Ոդիսական», Canto Six, նկարազարդում(էջ 112)
17 x 13 (19,7 x 14,7) սմ
20000 ռուբ.

3. Homer «Odyssey», Canto Four, ավարտ (էջ 91)
10,5 x 10 (22 x 19) սմ

նկարները՝ G.A.V. Տրաուգոտ www.site-ում?

ծագումը: * - թիվ 1 աշխատանքը վերարտադրված է «G.A.V.-ի գիծ, ​​գույն և առեղծված» մենագրության ալբոմում։ Traugott», 2011, էջ 234

Հոմեր «Իլիական» Odyssey» հրատարակչություն «Կայծոռիկ», Սանկտ Պետերբուրգ, 2001, էջ 43, 91, 112.
Հրատարակչություն Vita Nova, Սանկտ Պետերբուրգ, 2011, էջ 234

ՆԿԱՐԱԶՄԱՅԻՆ ՏԱՐԲԵՐԱԿՆԵՐ
1999 - 2000, GAV Traugott

արվեստագետներ: GAV Traugot

անունը, տարին:
գինը:

1. Հոմեր «Իլիական». Ոդիսական», նկարազարդման տարբերակ,1999 - 2000

Վաճառք

2. Հոմեր «Իլիական» Ոդիսական», նկարազարդման տարբերակ,1999 - 2000
մոնոտիպ, ջրաներկ 29,6 x 20,8 սմ
15000 ռուբ.

նկարազարդումները՝ G.A.V. Տրաուգոտ www.site-ում?

Ավարտելով աշխատանքը Հոմերոսի երկհատոր ստեղծագործության վրա՝ նկարիչները չբաժանվեցին հնագույն թեմայից և դիմեցին հռոմեական գրականության դասականներին։ 2002 թվականին Կալինինգրադի «Amber Tale» հրատարակչությունը հրատարակեց Օվիդիսի «Սիրո գիտությունը» պոեմը և Ապուլեյուսի «Ոսկե էշը» վեպը՝ տրաուգոտների գծագրերով։

Ապուլեյուս «Ոսկե էշը» Նկարազարդումները՝ G.A.V. Տրաուգոտ

Գրական-գեղարվեստական ​​հրատարակություն երկու հատորով.
Հրատարակչություն «Yantarny Skaz», Կալինինգրադ, 2002. Ձևաչափ 70x90 1/64.

Օվիդյան և Ապուլյան ցիկլերը կատարվել են ջրաներկի ստվերով գրիչ նկարելու նույն տեխնիկայի միջոցով, նույն ոճական բանալիով, սակայն նրանց միջև կան էական տարբերություններ, հատկապես ակնհայտ գույների ընտրության հարցում:

Հնազանդ, բազմաչարչար էշը արթնացնում է արվեստագետների մշտական ​​համակրանքը, նրանց կողմից ընկալվում որպես լիիրիկ քնարական հերոս. դրված պատվանդանի վրա՝ խճճված ծաղկային ծաղկեպսակներով։ Այս պատկերը նույնիսկ կոնկրետ նախատիպ ունի։ «Կենդանաբանական այգում գտանք արծաթյա էշ, այցելեցինք նրան և նկարներ արեցինք կյանքից: Զարմանալի էր...»,- հիշում են Տրաուգոտները:
Դ.Վ. Ֆոմին (Գիծ, գույն և առեղծված՝ G.A.V. Traugot, 2011)

արվեստագետներ: Գ.Ա.Վ. Տրաուգոտ [G.A.V. տրավգո]
տարի: 2002
տեխնիկա:ջրաներկ

Անուն :
պատկերի (թղթի) չափը.
գինը:

1. Ապուլեյուս «Ոսկե էշը», Գիրք տասներորդ
240 էջի նկարազարդման տարբերակ
22 x 17 (27 x 20) սմ
ՎԱՃԱՌՔ

2. Ապուլեյուս «Ոսկե էշը», Գիրք տասներորդ
311-րդ էջի նկարազարդման տարբերակ
19,5 x 15 (27 x 20) սմ
25000 ռուբ.

3. Ապուլեյուս «Ոսկե էշը», գիրք տասներորդ
291-րդ էջի նկարազարդման տարբերակ
11,7 x 8,7 (16,5 x 15) սմ
50000 ռուբ.

գրաֆիկա G.A.V. Տրաուգոտ www.site-ում?

ծագումը:գնված Վ.Գ. Տրաուգոտը 2003թ
Թիվ 3 աշխատանքը վերարտադրված է «G.A.V.-ի գիծ, ​​գույն և առեղծված» մենագրության ալբոմում։ Տրաուգոտ», 2011, էջ 251

ցուցահանդեսներ և հրապարակումներ.
Ցուցահանդես «Սանկտ Պետերբուրգի նկարազարդման դասականները Գ.Ա.Վ. Տրաուգոտ», Մ.Յու. Լերմոնտով, Սանկտ Պետերբուրգ, 2006 թ
Լ.Ս. Կուդրյավցևա Դ.Վ. Ֆոմին «G.A.V.-ի գիծը, գույնը և առեղծվածը. Traugott» Վիտա Նովա հրատարակչություն, Սանկտ Պետերբուրգ, 2011, էջ 251

Պուբլիուս Օվիդ Նասո «Սիրո գիտությունը»
Դիզայն և նկարազարդումներ՝ G.A.V. Տրաուգոտ

Գրական-գեղարվեստական ​​հրատարակություն. Գործ.
Հրատարակության մի փոքր մասը կապվում է ամբողջական կաշվից՝ վերին եզրով ոսկե եզրով:
Հրատարակչություն «Amber Tale», Կալինինգրադ, 2002. Ձևաչափ 70x901/64

գինը: 100 եվրո

«Սիրելու գիտությունը» 2002 թվականը համարյա քառակուսի ձևաչափի էլեգանտ մանրանկարչական հրատարակություն է: Դարչնագույն կապանքի վերին շապիկին ոսկուց դրոշմված են սիրահարների ֆիգուրները՝ միահյուսված գրկախառնությունների մեջ։<գաղթել է նախորդ շրջանից դեպի Հոմերոս։ Ա.Կ>.
Գրիչով նրբագեղ ուրվագծային գծագրերը, որոնք փոխանցում են հերոսների շարժումների արագությունը և նրանց խառնվածքի բոցը, ընդգծված են ջրաներկի լավագույն երանգներով:<…>Նկարազարդողները փորձում են հասկանալ հնագույն զգայականության պլաստիկ բնույթը: Նրանք վերստեղծում են մի ամբողջ դարաշրջանի մթնոլորտ, որը, ինչպես հայտնի է, աչքի չէր ընկնում համեստությամբ ու մաքրաբարոյությամբ, և դիմում են մշակույթի, որի բոլոր ոլորտներում էրոտիկան բացառիկ դեր է խաղացել։
Դ.Վ. Ֆոմին (Գիծ, գույն և առեղծված՝ G.A.V. Traugot, 2011)

արվեստագետներ: GAV Traugot

անունը, տարին:
տեխնիկա, թղթի չափ.
գինը:

1. Ovid “The Science of Loving”, նկարազարդում (էջ 214), 2001 թ.
մոնոտիպ, ջրաներկ 29,6 x 20,5 սմ
15000 ռուբ.

2. Ovid “The Science of Loving”, նկարազարդում (էջ 90), 2001 թ.
մոնոտիպ, ջրաներկ 29,6 x 20,8 սմ
ՎԱՃԱՌՔ

3. Օվիդ «Սիրո գիտությունը», նկարազարդում (էջ 207), 2001 թ.
թանաք, գրիչ, ջրաներկ 29,1 x 20,9 սմ
20000 ռուբ.

4. Օվիդ «Սիրո գիտությունը», նկարազարդում (էջ 179), 2001 թ.
մոնոտիպ, ջրաներկ 27,2 x 20,9 սմ
15000 ռուբ.

արվեստագետներ: Գ.Ա.Վ. Տրաուգոտ [G.A.V. տրավգո]
տարի: 2000
տեխնիկա:մոնոտիպ, ջրաներկ
թղթի չափը: 39,9 x 29,5 սմ

Անուն :
գինը:

1-2. Ovid “The Science of Loving”, նկարազարդում (էջ 236) + տարբերակ
70000 ռուբ.

3-4. Ovid “The Science of Loving”, նկարազարդում (էջ 191) + տարբերակ
70000 ռուբ.

ծագումը:
նկարազարդումներգնված Վ.Գ. Տրաուգոտը 2003թ
տարբերակներըգնված Մ.Ա. Վերշվովսկին 2013թ

G. A. V. Traugot-ը սովորական ստորագրություն է, որի ներքո հրատարակվել են երեք նկարիչների գրքի գրաֆիկաները՝ Գեորգի Նիկոլաևիչ Տրաուգոտը և նրա որդիները՝ Ալեքսանդրը և Վալերիը:

Եղբայրներ Ալեքսանդր Գեորգիևիչ(ծն. 1931) և Վալերի Գեորգիևիչ(1936-2009) Traugotts

Նկարիչներ, գրքերի գրաֆիկներ, քանդակագործներ.

Ռուսաստանի վաստակավոր արտիստներ. Ծնվել է Լենինգրադում՝ արվեստագետների ընտանիքում։ Գլխավոր ուսուցիչը համարվում է նրա հայրը՝ Գեորգի Նիկոլաևիչ Տրաուգոտը։ 1956 թվականից նրանք աշխատում են գրքերի գրաֆիկայում։ Առաջին գրքերը ստեղծվել և բեղմնավորվել են հոր հետ միասին, այստեղից էլ «G. A. V. Traugot» կոլեկտիվ կեղծանունը։

Նկարիչները նախագծել են ավելի քան 150 գիրք՝ «Մայր սագի հեքիաթներ», Շառլ Պերոյի «Հեքիաթներ», Հանս Քրիստիան Անդերսենի «Հեքիաթներ և պատմություններ», «Կուբայական հեքիաթներ», «Կամբոջայի հեքիաթներ», «Իլիական» և Հոմերի «Ոդիսական», «Սիրելու գիտություն», «Օվիդ, Ապուլեյուսի «Ոսկե էշը», Բուլգակովի «Վարպետը և Մարգարիտան» և շատ ուրիշներ։ Անդերսենի հեքիաթներն իրենց դիզայնով վերատպվել են 17 անգամ և ընդհանուր տպաքանակը կազմել է ավելի քան երեք միլիոն օրինակ:
Նրանք աշխատում էին տեխնիկայի բազմազանությամբ՝ գուաշ և ջրաներկ, պաստել, օֆորտ, սանգվին, գրչով գծանկարներ և պաստելներով ներկված օֆորտներ:
Համառուսաստանյան մրցույթներում Ա. և Վ.Տրաուգոտները ստացել են ավելի քան 30 դիպլոմներ, որոնցից 14-ը՝ առաջին աստիճանի։
Ա. և Վ.Տրաուգոտ եղբայրների աշխատանքները գտնվում են Մոսկվայի (ներառյալ Տրետյակովյան պատկերասրահը), Սանկտ Պետերբուրգի, Տվերի, Արխանգելսկի, Պետրոզավոդսկի, Վոլոգդայի, Իրկուտսկի, Կրասնոյարսկի, Ռյազանի, Կալինինգրադի թանգարաններում, ինչպես նաև արտասահմանում. Անդերսենի թանգարան Օդեսայում, Ճապոնիայում, Գերմանիայում, Չեխիայում և այլն, բազմաթիվ մասնավոր հավաքածուներում Եվրոպայում, ԱՄՆ-ում, Իսրայելում:

Նկարիչների նկարազարդումներով գրքեր

Պատմողները երբեք շատ չեն եղել: Մնացածներից վերջինն է 86-ամյա Ալեքսանդր Գեորգիևիչ Տրաուգոտը։ Իր ամբողջ կյանքում նա գրքեր է ստեղծում երեխաների համար։

Կախարդական ջրաներկները հեքիաթների համար՝ Perrault-ի, Andersen-ի, Hauff-ի «G.A.V. Traugot» ստորագրությամբ բազմաթիվ սերունդների համար դարձել են մուտք դեպի գրականության կախարդական և մեծ աշխարհ: Առաջին երեք տառերն են՝ Ջորջ, Ալեքսանդր և Վալերի Տրաուգոտ՝ հայր և երկու որդի: Ամենասարսափելի թզուկներն ու կարմրած աչքերով մարդակերները, ամենաառեղծվածային արքայադուստրերը, ամենակախարդական ամրոցները՝ այս ամենը Տրաուգոտի ջրաներկներում։

Սանկտ Պետերբուրգում Ալեքսանդր Տրաուգոտի տունը պաշտամունքային վայր է (ով երբեք այստեղ չի եղել) և ամենաանմատչելիներից մեկը հետաքրքրասերների համար: Կարծես ժամանակն այստեղ կանգ է առել մեկ դար առաջ։ Տրաուգոտը կարծում է, որ իր հետ ապրող ընտիր ճանճը կարող է գրքեր կարդալ, իսկ Բենեդիկտոս կատվին իր ընկերն է համարում...

— Ալեքսանդր Գեորգիևիչ, ձեր ստեղծագործական կեղծանունը պարունակում է նաև ձեր հոր անունը...

— Հայրս՝ Գեորգի Նիկոլաևիչ Տրաուգոտ, ընդունվել է Արվեստի ակադեմիա 21-ին կամ 22-ին։ Ամերիկյան APA բարեգործական կազմակերպությունը յուրաքանչյուր ուսանողի նվիրել է մեկ բաժակ կակաո և բուլկի, սակայն հայրը, նրանց կարծիքով, չափազանց կարմրավուն էր և ծաղկած։ Հետեւաբար, նույն բուլկի ստանալու համար նա ստիպված էր փայտ մանրացնել։ Մորս եղբայրը՝ Կոնստանտին Յանովը, սովորել է հորս մոտ։ Մի օր հայրը եկավ նրան տեսնելու և զարմացավ՝ տեսնելով իր կրտսեր քրոջը. «Եթե ես այդպիսի քույր ունենայի, ես նրան ամեն օր ծաղիկներ կտայի»։ - նա ասաց. — Դարի՛։ - ասաց Կոստյան: Եվ այդպես էլ եղավ՝ նրանք ամուսնացան։ Մայրիկը, թեև սովորել է Քաղաքացիական ճարտարագետների ինստիտուտում, բայց նաև նկարչուհի է դարձել, թեև երբեք չի ցուցադրել: Եթե ​​ունես ընկերներ, որոնց սիրում և հարգում ես, և նրանք աջակցում են քեզ, ապա քեզ ճանաչելու համար հսկայական լսարան պետք չէ:

Մենք ապրում էինք Բոլշայա Պուշկարսկայայի վրա գտնվող կոմունալ բնակարանում մեր տատիկի ու պապիկի հետ։ Այս տունը անսովոր էր։ Հեղափոխությունից առաջ այն պատկանում էր մորս ընտանիքին, և այն կառուցել էր երիտասարդ ճարտարապետ Միտրոֆան Ֆոմիչևը։ Նա այնտեղ սֆինքներ և նիմֆեր է պատրաստել, սա նրա առաջին տունն էր: Դրանում ամեն ինչ չէ, որ պահպանվել է. ավելի ուշ ինչ-որ բան անհետացել է ճակատից, իսկ 1917 և 1942 թվականներին արկերը հարվածել են տանը...

— Ձեր ամբողջ կյանքում մանկական հեքիաթներ եք նկարազարդել։ Երևի սա սեր է մանկությունից: Ի՞նչ էիր կարդում մանուկ հասակում:

- Պետք է գրազ գալ։ Երեխաներ չկան։ Բոլոր մարդիկ երեխաներ են: Եվ նույնիսկ իմ տարիքի բարձրությունից կարող եմ ասել՝ մարդը միշտ երեխա է մնում։

Իսկ երբ ես երեխա էի, մանկական գրքեր չկային, մեծերը կարդում էին դրանք: Փոքր եղբայրս, օրինակ, արդեն 9 տարեկանում անգիր արտասանում էր հատվածներ Շեքսպիրի պիեսներից։ Էլ ի՞նչ ես արել։

Մինչ պատերազմը քչերն էին թանգարաններ գնում, բոլորն էլ շատ էին աշխատում։ Բայց նման ճամփորդությունները հիշարժան էին։ Էրմիտաժն ու Ռուսական թանգարանը տարբերվում էին իրենց մուտքով. յուրաքանչյուր այցելուի դուռը բացում էր դռնապան։ Իսկ դռնապանը նույնիսկ բարև ասաց հորս։

— Ձեր ընտանիքը շրջափակման ողջ ընթացքում Լենինգրադում էր։ Տարհանվել են միայն կրտսեր եղբայրս և նրա մանկապարտեզը։ Գիտեմ, որ դու ինքդ քիչ էր մնում սովից մեռնեիր։ Ինչպե՞ս եք հիշում այդ օրերը:

«Շրջափակման ժամանակ ոմանք ազնվականություն դրսևորեցին, մյուսները գազանացան։ Գուցե դա երեխայի սուր հայացքն է: Մարդիկ հաճախ հացի հերթ էին ընկնում։ 1941-ի դեկտեմբերին հայրս ընկավ, և նրա քարտերը գողացան, նա պահեց դրանք իր ձեռքում, քանի որ անհնար էր այս գանձը գրպանը դնել: Մենք մնացինք առանց հացի։ Մայրս բռնեց ձեռքիցս և տարավ մորաքրոջս մոտ։ Հորաքույրս զինվորական բժիշկ էր, 480-րդ հատուկ ինժեներական գումարտակի։ Մենք քայլեցինք ամբողջ քաղաքով՝ ճանապարհին հանգստանալով դատարկ տրամվայներով։ Տրամվայները ամեն տեղ կանգ առան։ Երբ հասանք, մայրս մորաքրոջս ասաց. «Ես ուզում եմ Շուրիկին թողնել քեզ մոտ, թե չէ նա կմեռնի»։ Այդպես ես ողջ մնացի։

Մենք շուտով դադարեցինք ուշադրություն դարձնել ռմբակոծություններին: Սկզբում ամեն ահազանգ գնում էինք ռումբերի ապաստարան։ Հետո ուղղակի իջանք հարեւանների առաջին հարկի բնակարան։ Հաճախ ռմբակոծությունների ժամանակ նրանք բարձրաձայն կարդում էին, օրինակ, Չեստերթոնի «Մարդը, ով հինգշաբթի էր»: Իսկ այդ ժամանակ ամեն ինչ դողում էր, մոտակայքում ռումբերի ձայն լսեցինք։ Եվ մենք ապրում էինք այնպես, ասես երկու աշխարհներում՝ իրական աշխարհում և Չեստերթոնի աշխարհում... Բնակարանի պատուհանների դիմաց, որտեղ մենք փակված էինք, այժմ մի ամայություն է։ Իսկ պատերազմի ժամանակ մի ամայի տեղ կար։ 1942թ. մայիսին դպրոցը սկսվեց, և մեզ ուղարկեցին այգի փորելու այս ամայի տարածքում: Սարսափելի էր, քանի որ հաճախ էինք հանդիպում մարդկային ոտքերի և ձեռքերի կոճղերի...

Շրջափակման ժամանակ Էրմիտաժի դիմաց նավ կար, այնտեղ բաղնիք կար։ Այնտեղ շատ դժվար էր տոմս ձեռք բերել։ Եվ այսպես, ես ու հայրս 1942 թվականին, ամենադժվար ժամանակներում, գրեթե մթության մեջ կերոսինե լապտերներով, լվացվեցինք այնտեղ։

Հրամանատարը նշան արեց հորը. Նա համազգեստով նստած էր բաղնիքում, ըստ երևույթին նա էր շեֆը։ Նա նշան արեց և ասաց. «Դե, դու տգեղ ես»: Եվ մի օր կարմիր բանակի մի զինվոր, ինձ ու մորս տեսնելով, մեզ մի կտոր հաց տվեց խոզի ճարպով։ Եվ նա ասաց մորս. «Ուզում եմ, որ սա իմ աչքի առաջ ուտես, որովհետև կարող ես տալ ինչ-որ մեկին»: Սա անհայտ մարդ է, ում ես միշտ հիշում եմ։

Եվ այսպես, Պեչկովսկին երգում է Հերմանի արիան՝ դիմելով Ստալինի դիմանկարին. «Ճիշտ է, որ կա միայն մեկ մահ։ Ո՞վ է նրա համար ավելի թանկ մեզնից, ընկերներ։ Այսօր դուք,— ցույց է տալիս նա Ստալինին,— իսկ վաղը ես... Դահլիճով մի հոգոց պտտվեց

— Դուք սովորել եք արվեստի դպրոցում 1940-ականների վերջին։ Արվեստի համար մութ ժամանակ էր, նույնիսկ իմպրեսիոնիստների հետ Էրմիտաժի երրորդ հարկը փակ էր։ Ձեր ընտանիքը խոսե՞լ է այս արվեստի մասին:

— 1944 թվականին ընդունվել եմ Արվեստի ակադեմիայի դպրոցը։ Շենքը մասամբ ավերվել է ռումբի պայթյունից և շատ ցուրտ էր։ Ուսուցիչները և ուսանողները քիչ գիտելիքներ ունեին ժամանակակից արվեստի մասին: Վան Գոգ, Մատիս - անհասանելի էր։ Իսկ հայրս գրադարան ուներ, և դեռ 30-ականներին հնարավոր էր արտասահմանյան ամսագրեր ձեռք բերել։ Հայրս նշանակեց Cahiers d'Art: Այսպիսով, ես մի անգամ դպրոց բերեցի Մատիսի վերարտադրությունը՝ վարդագույն վերնաշապիկով և կանաչ շալվարով տղայի դիմանկարը դեղին ֆոնի վրա: Ասեմ, որ դպրոցում մենք երբեք կռիվ չենք ունեցել, բայց մի տղա, երբ տեսավ այս վերարտադրությունը, բռունցքներով խուժեց վրաս։ Նա այնպիսի ցնցում էր: Նա վրդովված էր. այս վերարտադրությունը վրդովեցրեց իր սիրած շատ բաները...

— Հետպատերազմյան շրջանում մարդիկ զգուշանում էին ընկերություններից, գնում էին միայն հարազատներին այցելելու, վախենում էին պախարակումներից։ Ձեր ընտանիքի շուրջ շատ տեղեկատուներ կային:

— Տեղեկատուներին հեշտ էր տարբերում։ Օբրազցովի անվան թատրոնից ընկերներ ունեինք, մեզ ասացին, որ մի տիկին կես դրույքով ծառայում է ՆԿՎԴ-ում։ Բայց հնարավոր չէր ցույց տալ, որ նրանք դա հասկանում են, որպեսզի չվախենան, կասկած չառաջացնեն։ Իրազեկողները ունեին իրենց կանոնները՝ միշտ գալիս էին առանց նախնական հեռախոսազանգի, միշտ տոն օրերին։

Մի օր մենք խմբով քայլում էինք, խոսում էինք գույնի, համի մասին: Սպիտակ գիշեր. Եվ մենք տեսնում ենք՝ հավաքվել են դռնապանները՝ բոլորը սպիտակ գոգնոցներով։ Հետո ամբողջ գիշեր ամեն տան մոտ դռնապան էր հերթապահում, և դարպասները կողպված էին։ Եվ ես ասում եմ. «Պինգվինների նման, շատ գեղեցիկ»: Հանկարծ հայտնվում է մի ոստիկան, և մեզ տանում են կայան։ Ոստիկանապետը հարցնում է՝ ի՞նչ լեզուներով եք խոսում։ Պարզվում է՝ դռնապանները ոստիկաններին ասել են, որ մենք օտար լեզվով ենք խոսում։ Քանի որ նրանք օգտագործում էին անհասկանալի բառեր՝ կոբալտ, ուլտրամարին...

— Հայտնի է, որ ծանոթ էիք «ամբողջ Լենինգրադին»։ Անխուսափելի հարցը Ախմատովայի մասին՝ ընկերներ էիք։

-Մենք շատ ընդհանուր ընկերներ ունեինք։ Մենք, իհարկե, գիտեինք նրա բանաստեղծությունները, բայց կարիք չկար ծանոթանալու։ Դա նման է Ֆետին հանդիպելու:

Բայց ես երկար տարիներ ճանաչում էի Ախմատովայի որդուն՝ Լև Նիկոլաևիչ Գումիլյովին։ 1940-ականների վերջերին հայրս Ազգագրական թանգարանում պանելներ էր նկարում, և այնտեղ նա հանդիպեց Լև Նիկոլաևիչին։ Նա մշտական ​​խնդիր ուներ՝ նրան ոչ մի տեղ աշխատանքի չէին ընդունի: Հոգեբույժ մորաքույրս նրան աշխատանք գտավ հոգեբուժարանի գրադարանում։ Նա, իհարկե, տաղանդավոր մարդ է, բայց վիրավորված նրանից, որ մեծ ծնողների զավակ է։ Նյարդային, շատ հպարտ։ Հիշում եմ, որ նրան հանդիպեցի երգիչ Նիկոլայ Պեչկովսկու համերգին, սա 20-րդ համագումարից առաջ էր։ Պեչկովսկին նոր էր վերադարձել ճամբարից և մտավ իր հին ֆրակը։ Դահլիճը լեփ-լեցուն էր, բոլորը նախկին բանտարկյալներով, Գումիլյովը նստած էր առաջին շարքում։ Բեմի դիմաց կարմիր ֆոնի վրա կախված էր Ստալինի մեծ դիմանկարը։ Եվ այսպես սկսվեց համերգը։ Պեչկովսկին առավել հայտնի էր «Բահերի թագուհին» ֆիլմում Հերմանի դերով։ Եվ նա երգում է Հերմանի արիան՝ դիմելով դիմանկարին. «Ճիշտն այն է, որ կա միայն մեկ մահ։ Ո՞վ է նրա համար ավելի թանկ մեզնից, ընկերներ։ Այսօր դուք,– ցույց է տալիս նա Ստալինին,– իսկ վաղը ես…» Ա. հառաչանքն անցավ դահլիճով։

- Դուք նկարազարդել եք Պերոյին: Նրանք պատկերել են գեղեցիկ Ֆրանսիան՝ առանց այնտեղ գտնվելու։ Հին փորագրանկարներից.

- Ես շատ երկար ժամանակ ընդհանրապես չէի ուզում Ֆրանսիա գնալ։ Ինձ թվում էր, որ այդ Ֆրանսիան այլևս գոյություն չունի, իմ աշխարհը կկործանվի։ Բայց երբ եկա, չհիասթափվեցի։ Ինձ համար Փարիզն ու Սանկտ Պետերբուրգը կապված են։

Հիշում եմ նկարիչ Իվան Յակովլևիչ Բիլիբինի խոսքերը. Արտագաղթելով՝ ապրել է Ֆրանսիայում՝ ֆինանսապես դժվար ապրելով։ Նրան ասացին, որ պետք է մեկնի Ամերիկա։ Ինչին նա պատասխանել է՝ ռուս նկարիչը պետք է ապրի Փարիզում կամ Սանկտ Պետերբուրգում։

- Ձեր կինը՝ Էլիզաբեթը, ֆրանսիացի է: Ինչպե՞ս հանդիպեցիք նրան:

-Սա ռոմանտիկ պատմություն է։ Արդյո՞ք դա պարկեշտ է պատմել... Ես մոտ 25 տարեկան էի։ Եկա Էրմիտաժ, ինչ-որ բան էի քանդակում և ուզում էի մեկ քանդակ տեսնել: Էլիզաբեթ, արի այստեղ: Ես պարզապես պատմում եմ ձեզ մեր ծանոթության մասին... Ես նայում եմ՝ մի խումբ ֆրանսիացի աշակերտուհիներ։ Եվ ես պրոֆիլում տեսնում եմ հաստ այտերով մի աղջկա։ Այս նկարը կարծես սառեց աչքերիս առաջ։ Եվ ես ինքս ինձ ասում եմ. «Ինչո՞ւ ես նայում նրան»: Շատ տարիներ անց: Սորբոնն ավարտելուց հետո Էլիզաբեթին ուղարկեցին փոխանակման՝ Յարոսլավլում ռուսերեն դասավանդելու։ Նա ուզում էր գնալ Լենինգրադ, և նրա ընկերներն ինձ տվեցին եղբորս հասցեն։ Ահա թե ինչպես հանդիպեցի այն աղջկան, ում պրոֆիլն ինձ կանգնեցրեց Էրմիտաժում 25 տարեկանում։ Մենք ամուսնացանք Փարիզում։ Հետո ես նոր կոշիկներ գնեցի, իսկ Մոնպառնաս քաղաքի քաղաքապետարանում աստիճանները փայտե էին և փայլեցված։ Ես սայթաքեցի ու ընկա։ Ես վախենում էի, որ սա վատ նշան է։ Ստացվեց...

-Երբևէ ցանկացե՞լ եք ինքներդ հեքիաթներ գրել:

«Երբ ես տեսնում եմ թղթի կտոր, ճենապակյա սպիտակ ափսե, կտավ, ինձ համար այնքան բնական է սկսել նկարել, որ դժվար է ինձ ստիպել գրել…

Զրուցեց Զինաիդա Կուրբատովան

Ալեքսանդր Գեորգիևիչ Տրաուգոտ (1931)Եվ Վալերի Գեորգիևիչ Տրաուգոտ (1936-2009)Ընթերցողների մի քանի սերունդներին հայտնի է G. A. V. Traugot կեղծանունով:

Ազգանվան կողքին երեք տառ է կանգնած, բայց ոչ մեզ ինտրիգ անելու կամ զվարճացնելու համար, ոչ հանուն էքսցենտրիկության, նկարիչներ Ալեքսանդր և Վալերի Տրաուգոտները մեկ այլ սկզբնատառ են գրում։ Սա նրանց հոր՝ Գեորգի Նիկոլաևիչ Տրաուգոյի անունն է։ Նա էր, ով մի անգամ իր որդիներին ծանոթացրեց իր արհեստին և նրանց հետ միասին, արդեն երիտասարդ չէ, սկսեց աշխատել մանկական գրքում: Նրանց հաջողվեց համատեղ նկարազարդել Պերոյի և Անդերսենի «Թագավորի նոր հագուստը» հեքիաթի «Կապույտ մորուքը»: Առաջին սկզբնական «G»-ն դարձավ ոչ միայն հարգանքի տուրք իրենց հոր հարգանքին և հիշատակին, այլև ցանկություն՝ պահպանել այն ստեղծագործությունը, որը նա հայտնաբերեց նրանց մեջ:

Տրաուգոտների ընտանիքն իսկապես Սանկտ Պետերբուրգ էր։ Հայրս ավարտել է Գեղարվեստի ակադեմիան և սովորել Պետրով-Վոդկինի, Սավինովի և Ռիլովի մոտ։ Մայր Վերա Պավլովնա Յանովան ճարտարապետ էր։

Ալեքսանդրն ու Վալերին իրենց մանկությունն անցկացրել են Բոլշայա Պուշկարսկայա փողոցի թիվ 3 տիպիկ կոմունալ բնակարանում, որտեղ «մի ամբողջ թաղային քաղաքի բնակչություն էր գտնվում», ինչպես ժամանակին ասում էր նրանց պապը (հեղափոխությունից առաջ տունն իմն էր. մոր հորեղբայրը): Տանից ոչ հեռու կանգնած էր արքայազն Վլադիմիրի տաճարը։ Զանգակատան հնգգմբեթ տաճարի տեսքը հմայում էր տղաներին, նրանք հաճախ վազում էին այնտեղ և զբոսնում եկեղեցու այգում։ Այնտեղ տեղի է ունեցել նրանց մկրտության արարողությունը։

«Իրենց մանկության մեջ ամեն ինչ շատ վաղ է եղել. նրանք վաղ են սկսել խոսել, վաղ են սիրահարվել ընթերցանությանը, և հատկապես վաղ, բնականաբար, սկսել են նկարել ու քանդակել։

Պահպանվել են երկամյա Ալեքսանդրի և երկու տարեկան Վալերիի գծանկարները։ Նրանք անընդհատ գնում էին կենդանաբանական այգի, որը, բարեբախտաբար, շատ մոտ էր։ Տանը նրանք խելամտորեն կենդանիներ էին քանդակում։ Եվ երբեմն փոքրիկ Վալերին ինչ-որ բան էր նկարում, իսկ նրա եղբայրը, հարևան տղաների հետ երկար միջանցքում չարաճճի լինելով, ներս էր վազում և արագ ուղղում ինչ-որ բան իր նկարում։ Վալերին բղավում է հորը, ով հարցնում է. «Դե լավացե՞լ է»: - «Այո», «Հետո ինչի՞ց եք դժգոհ»: Գեորգի Նիկոլաևիչը հորդորեց իր որդիներին միասին աշխատել։

Ալեքսանդրը սիրում էր իր կոմունալ բնակարանը՝ այսօրվանից քչերն են լսելու նման խոսքեր։ «Կյանքը՝ այս լավագույն ռեժիսորը, համախմբել է ամենաաննման ընտանիքները մեկ տապանում,- կգրեր նա ավելի ուշ՝ հիշելով շրջափակումը։- Ես այնտեղից եմ՝ կոմունալ բնակարանից, և կարծում եմ՝ առանց դրա չէի լինի։ , այսինքն՝ կլինեի, բայց եթե ուրիշ լինեի, ավելի աղքատ կլինեի»։ Համայնքային բնակարանը, նրա կարծիքով, նրան սովորեցրել է տեսնել և հասկանալ մարդկանց, զարգացրել է նրա տեսլականը, «ինչպես երաժշտի լսողությունն է զարգանում երաժշտության հետ մշտական ​​հաղորդակցության ժամանակ»։ Նա հաճույքով է հիշում հարեւան տղաներին, ընկերությունը, վեճերը, խաղերը։ «Մենք սկուտերներով շտապեցինք անվերջանալի միջանցքով, բնակարանի մութ անկյուններում խաղացինք պիտակ, թաքնված և որոնում»: Նրան գրավում էր, ինչպես ինքն է ասում, ազատությունը, մեծահասակներից անկախությունը տղայական հարաբերություններում, որոնք չէին

տեղի է ունենում ոչ մանկապարտեզում, ոչ էլ պիոներական ճամբարում։ Տան զգացումը եղբայրներին ուրախացրել է»։ (1)

Իսկ իրենց սենյակում նրանք նկարիչներ էին։ Պատերին կախված են սիրված նկարների վերարտադրությունները՝ Վան Գոգի «Բանտարկյալների զբոսանք», Պիկասոյի «Աղջիկը գնդակի վրա», Սուրիկովի «Սիբիրի նվաճումը Էրմակի կողմից»։

Բայց պատերազմը սկսվեց։ Ալեքսանդրը տասը տարեկան էր, Վալերին՝ հինգ։ Ավագն ու նրա հարազատները մնացել են Լենինգրադում, կրտսերը տարհանվել է։ Գեորգի Նիկոլաևիչին ռազմաճակատ են ուղարկել որպես ռազմական արտիստ։ Ինչպես պաշարման բոլոր երեխաները, այնպես էլ Ալեքսանդրը վերապրեց ամեն ինչ։ Գլխիցս լսեցի ռումբերի զնգացող սուլոցը, տունը նավակի պես ցնցվեց նրանց պայթյուններից, չկար լույս, ջերմություն, ջուր։ Տղան կերել է պաստառի սոսինձից պատրաստված շիլա և թաղել իր հարեւանների սառած դիակները։

«Ես վախ զգացի՞։ – Ալեքսանդրը կրկնեց իմ հարցը. - Տոլստոյի հերոսներից մեկն ասաց, որ նա երբեք չի մեռնի, քանի որ նա մոտ էր մահվանը և գիտի, թե դա ինչ է: Ուստի ես զգացի, որ չեմ տառապի, երկար կապրեմ, և վախ չկար» (1):

1942 թվականի փետրվարին տատիկս ու պապս մահացան։ Բնակարանը լրիվ դատարկ էր։ Գարնանը միայն երկուսն էին մնացել՝ տասը տարեկան Ալեքսանդրը և Վերա Պավլովնան։

Նա նկարել է ամբողջ շրջափակումը։ Նրա նկարները, ամենևին էլ մանկական, անգին վկայություն են պաշարված քաղաքի կյանքի մասին։ Ալեքսանդրը չի նկարել կյանքից, հիշողությունից, գրիչով կամ վրձնով։ Մի քանի փխրուն գծերով, սև ջրաներկի մի քանի անհանգիստ լողացող բծերով տղան գրավեց սովը, մահը, կործանումը, մահը: Ալեքսանդր Տրաուգոյի այս նկարները տարիներ անց կներառվեն Ի. Միքսոնի «Մի անգամ» գրքում, որը պատմում է աղջկա՝ Տանյա Սավիչևայի ճակատագրի և նրա հայտնի պաշարման օրագրի մասին:

1941 թվականի հուլիսին Վալերին տարհանվեց։ Նա հայտնվեց իր տնից հազարավոր կիլոմետրեր հեռու՝ սիբիրյան գյուղերից մեկում՝ Էմուրթլա անհասկանալի անունով, որը թաթարերեն նշանակում է «հարյուր ձու»։

Նկարիչների մյուս երեխաների հետ Վալերին տեղավորել են սիբիրյան սոճից պատրաստված երկհարկանի տանը՝ յուրաքանչյուր սենյակում վեց երեխա։ Նկարիչների կանայք չորս տարի դարձան նրանց ուսուցիչները։ Աստիճանաբար նրանք սկսեցին իրենց տունը. ուրիշ ինչպե՞ս կերակրել հարյուրից ավելի փոքրիկ լենինգրադցիների: Սովորեցինք բանջարեղեն տնկել, խնամել անասուններին և կառուցեցինք գոմ: Կար նաև ձիերով ախոռ։

Բայց նրա ամենակարեւոր տպավորությունները դեռ գրքերի, մոդելավորման ու նկարչության մասին են։ Այն դպրոցի գրադարանը, որտեղ նա սկսեց սովորել յոթ տարեկան հասակում, չափազանց լավն էր՝ Պլուտարքոսից և Շեքսպիրից մինչև ռուս դասականներ: Նրա

Նրան հավաքել է Լիր գրական ազգանունով դպրոցի տնօրենը, որը Սանկտ Պետերբուրգից Էմուրտլա է եկել դեռ 1911 թվականին՝ իր բաճկոնի վրա համալսարանական կրծքանշանով, որպեսզի սովորեցնի սիբիրյան երեխաների միտքը։ Երեսուն տարի անց նա հնարավորություն ունեցավ կրթել Լենինգրադի դպրոցականներին։ Վաղ մութ երեկոներին, ծխատան լույսի տակ - հոսանքի հետք չկար - երեխաների համար բարձրաձայն կարդում էր Շեքսպիրը, Դիքենսը, Պուշկինը, Տոլստոյը։ Ինքը՝ Վալերին, արդեն շատ է կարդացել։ Օրինակ, ինը տարեկանում նա անգիր գիտեր Շեքսպիրի տարեգրությունները, իսկ հետո, արդեն Լենինգրադում, նույնիսկ դպրոցական ընկերոջ հետ բեմադրեց դրանք՝ պատրաստելով իր զգեստներն ու զենքերը։

Գեորգի Նիկոլաևիչը, հենց որ հնարավորություն ընձեռվեց, սկսեց որդուն մեծ ծրարներով թուղթ ուղարկել՝ ճակատից նամակների հետ միասին։ Եվ ահա ևս մեկ ուրախություն՝ կավե վառարան: Այն սարքավորել է քանդակագործ Գավրիլա Ալեքսանդրովիչ Շուլցը, ով նրանց մոտ է դուրս եկել պաշարված Լենինգրադից փրկարար սառցե Լադոգայի ճանապարհով: Նա պատրաստակամորեն վերցրեց տաղանդավոր տղային որպես իր աշակերտ, և Վալերին ինքն սկսեց այրել իր քանդակած ֆիգուրները, հիմնականում բոլոր տեսակի կենդանի արարածներն ու թռչունները, որոնք նա սիրում էր դիտել, նկարել և քանդակել։ Չորս տարին այնքան լարված անցավ նրա համար։

Երկար ժամանակ Էմուրտլայում նրանք չգիտեին իրենց հայրենի քաղաքի շրջափակման մասին և անմիջապես չէին իմացել հաղթանակի մասին. նրանք ոչ թերթ ունեին, ոչ ռադիո: Պատերազմի ավարտից անմիջապես հետո նրանց թույլ չտվեցին մուտք գործել Լենինգրադ. անձնագրեր տրվեցին միայն բնիկ լենինգրադցիներին, և նույնիսկ այն ժամանակ ոչ բոլորին: Վերջապես նրանք մուտքի թույլտվություն ստացան, և 1945 թվականի օգոստոսի 14-ին Վալերի Տրաուգոն հայտնվեց տանը։

Հայրենի տունը, թեև պատյանից խիստ վնասված էր, այնուամենայնիվ գեղեցիկ էր՝ իր Սանկտ Պետերբուրգի օխրագույն գույնով, պահպանված սիրելի պատշգամբների վերևում գտնվող սպիտակ սվաղով։ Բայց նրանք մտել են մեկ այլ մուտք՝ բակից։ Այժմ Տրաուգոտները ապրում էին առանձին երեք սենյականոց բնակարանում, նախորդ կոմունալ բնակարանը, տասնհինգ սենյակներով, հանձնվեց որբերի գիշերօթիկ դպրոցին։ Մայրս ինձ դիմավորեց դռան մոտ։ Ամենամեծ սենյակում ծանոթ մոլբերտներ էին։ Ինչպես միշտ, հայրիկիս նկարները հենված էին պատերին, իսկ Ալեքսանդրի նկարները ամրացված էին մատնաչափերով։ Վալերին բացեց իր գծանկարներն ու քանդակները, որոնք խնամքով բերել էր իր հետ։ Բոլորը դիտեցին ու ուրախացան։

1944 թվականից Ալեքսանդրը սովորել է Արվեստի ակադեմիայի միջնակարգ արվեստի դպրոցում (SAS) քանդակագործության բաժնում, իսկ 1948 թվականին Վալերին ընդունվել է այն։

Այդ տարիներին վիճակը ծանր էր. Գեորգի Նիկոլաևիչն աչքի էր ընկնում իր մտածողության լայնությամբ, և դա այդպես չէ

բոլորին դուր եկավ: Նրան դատապարտել են ազատամտածության համար և տարել նրա արհեստանոցը։ Նրա մասին ամենատարբեր դատապարտող հոդվածներ էին գրում։ Հեռախոսը լռեց։ Դռան զանգը զանգահարեցին միայն իսկական ընկերներն ու գործերը: Ընտանիքն ավելի խիստ պատիժ էր սպասում. Այն փչեց: Այսպիսով, տարիները անցան:

Ալեքսանդրը դարձավ պրոֆեսիոնալ քանդակագործ։ Մանկուց կրկեսով հիացած՝ նա շան հետ պատրաստեց ծաղրածու Մատիտի գունավոր ճենապակյա արձանիկը, այն հաջողություն ունեցավ և բազմիցս վերարտադրվեց. Պինոքիոյի, Չիպոլինոյի, զվարճալի Օլեգ Պոպովի աքաղաղի հետ և շատ ուրիշների սրամիտ ճենապակե քանդակները ձեռք են բերել Քաղաքի թանգարանը: Նույն թանգարանի համար Ալեքսանդրը քանդակել է Գոգոլի և Սալտիկով-Շչեդրինի կերպարների քանդակները՝ ցուցադրելով կերպարներին խորապես տեսնելու ունակությունը։

Վալերին 1955 թվականին մեկնել է Մոսկվա՝ ընդունվելու Սուրիկովի անվան արվեստի ինստիտուտ՝ քանդակագործության բաժնում։ Վալերին փայլուն հանձնեց քննությունները՝ միակը կրթաթոշակով։ Սուրիկովսկու երկու տարվա ինտենսիվ և հետաքրքիր ուսումնասիրությունից հետո Վալերին ընդմիշտ վերադարձավ տուն. առանց քննությունների նա ընդունվեց Վ.Ի.Մուխինայի անվան արվեստի և արդյունաբերական դպրոցի դեկորատիվ քանդակի բաժնի երրորդ կուրս:

Այդ ժամանակ եղբայրներն արդեն սկսել էին մասնագիտորեն զբաղվել գրքանկարչությամբ։ Վերջապես էր

Պետրոգրադի կողմում, տնից ոչ հեռու, Բլոխինա փողոցում, ամբողջ ընտանիքի համար ավարտվեց ընդարձակ արհեստանոց: Առանց իրար անհանգստացնելու տեղ կար աշխատելու։

Բայց 1961 թվականի սեպտեմբերի 28-ին Գեորգի Նիկոլաևիչը հեծանիվով դուրս եկավ տնից՝ հիանալու երեկոյան մայրամուտով և չվերադարձավ։ Նրան վրաերթի է ենթարկել բեռնատարը.

«Հայրիկի մահը մեզ համար միայն ողբերգություն չէր. Շատ դժվար էր։ Այն ժամանակ աշխատել ենք՝ 60-ականներին, հիմնականում Մոսկվայում՝ Գոսլիտիզդատում։ Նրանք Չեխովի պիեսների համար նկարներ են բերել հրատարակչության այն ժամանակվա գլխավոր նկարչուհի Թամարա Գեորգիևնա Վեբերին, և նա հաստատել է դրանք։ Շանդոր Պետոֆիի «Սեր և ազատություն» բանաստեղծությունների ժողովածուն դարձավ կարևոր իրադարձություն։ Հետո հասանք այն հաստատուն մտքին, որ առանձնացնում է մանկական գրականությունը

ոչ և չի կարող լինել: Սա, սակայն, և՛ Պուշկինի, և՛ Չեխովի կարծիքն էր։

Պատահում է, որ արվեստագետը դառնում է իր գիտելիքի՝ արվեստի պատմության ստրուկը և փորձում է կրկնօրինակել մեծերին։ Բայց անհնար է նկարել այնպես, ինչպես նրանք նկարել էին հարյուր, երկու հարյուր տարի առաջ։ Այլ հարց է հին վարպետներից ոգեշնչվելը» (3):

1960-ականներ, 70-ականներ, 80-ականներ, 90-ականներ, նոր դարի առաջին տասնամյակ. Դժվար և երջանիկ կյանք: Եղբայրները նկարում են նկարներ՝ նկարելով ըստ իրենց տպավորությունների։ Նրանք քանդակագործությամբ են զբաղվում։ Քանդակագործի աշխատանքը շատ օգտակար է եղել նրանց գրքի նկարներում:

Վալերին 1980-ականների վերջին - 1990-ականների սկզբին կդառնա «Մանկական գրականություն» հրատարակչության Լենինգրադի մասնաճյուղի գլխավոր նկարիչը և կձեռնարկի փրկել մարող մեծ գործը: Այնուհետև նա կլինի «Կայծոռիկ» և «Ցարսկոյե Սելո» հրատարակչությունների գլխավոր նկարիչը, որտեղ տպագրվել են միայն գեղեցիկ գրքեր և կարճ տպաքանակով մատենասեր հրատարակություններ։

«Մենք շատ ենք սիրում հեքիաթներ։ Եվ, հավանաբար, տարբեր հեքիաթներ են սարքել ավելի շատ, քան մյուսները։ Հեքիաթը միավորում է բանահյուսության լավագույն հատկանիշները։ Ժողովրդական արվեստը հրաշալի է։ Հեղինակի հեքիաթն անշուշտ նրա հետ է կապված։ Անդերսենի հեքիաթները պարունակում են ժողովրդի գիտակցությունը, իրական պոեզիան։ Շատ դժվար ժանր. Քիչ գրողներ կարող են դա անել

աշխատել» (3)

Դանիացի մեծ հեքիաթասացին չկա այնպիսի հեքիաթ, որին չանդրադառնան Ալեքսանդր և Վալերի Տրաուգոտ եղբայրները։ Մեծ, մաքուր, մարդկային զգացմունքների, խորը, վեհ մտքերի աշխարհը միշտ գրավել է արվեստագետներին։ Նրանց համար Անդերսենը երբեք մանկագիր չի եղել։ Նկարիչները ընդլայնում են հեքիաթային ժանրի ավանդական շրջանակը՝ դիզայնի մեջ ներմուծելով իրական կյանքի ժամանակակից մանրամասներ, որոնք սկսում են ապրել այլ, զարմանալի կյանքով:

«Որքան անսպասելի, առեղծվածային, առեղծվածային Պերոյի աշխարհը հայտնվում է, տարօրինակ, «գունավոր մշուշով պարուրված»: «Գունավոր մառախուղը» այնքան մուգ գեղեցիկ է, որ չես կարող չհարցնել. «Սա Պերո՞նն է»: Բայց հեքիաթները կախարդական են, բացի «Մոխրոտը» կամ «Կարմիր Գլխարկից» կա նաև «Թոմ Թումբը», «Կապույտ մորուքը», և կան չարագործներ և արյուն (չնայած «Կարմիր գլխարկ»-ում գայլը նույնպես չարագործ է։ ), դաժանություն և վրեժխնդրություն։ Իզուր չէ, որ ինչ-որ սարսափելի բան է տեղի ունենում Տրաուգոթի նկարազարդումների գունագեղ մշուշի մեջ։ Երեկոյան մթության մեջ, ինչ-որ անտեսանելի լույսի արտացոլմամբ, ծեր կախարդն իր կեռ մատը խոթում է նորածին արքայադստեր թագը՝ արտասանելով սարսափելի հմայքը («Քնած գեղեցկուհին»):

Պարոն Կոշիկավոր փիսիկը նույնպես հասարակ արարած չէ։ Նա շրջապատված է գրեթե սատանայական փայլով

գունային երանգներ՝ մանուշակագույն, յասամանագույն, յասամանագույն, ծխագույն կարմիր, կրակոտ, վտանգավոր... Բայց նա սպառնում է գյուղացիներին կտոր-կտոր անել, եթե նրանք չկատարեն իր հրամանը։ Կարմիր թիկնոցը նրա ուսերին և սառը, կատվի նման հայացքը չեն խոսում այս Վարպետի պարզ զորության մասին։ Իսկական հեքիաթային ողբերգությունները բացվում են արվեստագետների կողմից, և հեքիաթներն արդեն այլ կերպ են կարդում, քան Բ.Դեխտերևի կամ Ն.Գոլցի նկարազարդումները»(7):

Նկարիչները հիշել են Չեխովի «Կաշտանկայի» վրա իրենց աշխատանքը. Ի վերջո, Կաշտանկան իր տունը չփոխանակեց պատրանքային փառքի հետ։ Հետևաբար, մենք մանրամասնորեն պատկերեցինք ատաղձագործի մոտ տիրող իրավիճակը, իսկ ինքը՝ թերթը կարդալով:

Այս պատմության մեջ, սակայն, մեզ ամեն ինչ հետաքրքրում էր՝ և՛ կրկեսի կերպարը, և՛ հենց ինքը՝ ծաղրածու-մարզիչը։ Մենք գծեցինք Կաշտանկայի երթուղին։ Մենք այցելեցինք Սուրբ Իսահակի հրապարակի մոտ գտնվող ծաղրածուին։ Մենք գտանք խելացի, գեղեցիկ շուն և սպիտակ, տպավորիչ կատու:

Մտածեցինք՝ ի՞նչ կհետաքրքրի տեսնել այսօրվա երեխաները: Դե, կրկեսի հանդիսատեսի համար, այն ժամանակ այն աներևակայելի տարբեր էր, գունեղ ու տիրական, և շատ պարզ: Լավ տեղերում նստած են մի տիկին լորգնետով, հեծելազորի պահակ, համազգեստով գլխարկով ավագ դպրոցի աշակերտ... Ավելի բարձր սպասուհին է, մեր հարբած ատաղձագործը։ Որոշեց

ցույց տվեք երթային գունդն իր ողջ շքեղությամբ, որի վրա Կաշտանկան աչք էր դրել: Երաժշտությամբ, հագնված սպաներով, որոտացող նվագախումբով... Դա Կազակական գնդի ցմահ գվարդիաներն էին, նրա ղեկավարը հենց կայսրն էր։ Նման օրինակը մեզ ավելի օրինաչափ է թվում, քան սյուժեին ստրկական հավատարմությունը: Բայց այսօրվա երեխաները չգիտեն, թե ինչպես է դա եղել... Նկարազարդողը պետք է ստեղծի ժամանակավոր միջավայր, զգացմունքային իրավիճակ» (3):

Նկարիչների ոճն առանձնահատուկ է՝ օդային, նրբագեղ։ Նրանց նկարները չեն կարող շփոթել ուրիշների հետ։ Վալերի Գեորգիևիչը նման գծագրությունն անվանել է ֆրանսերեն «touché» - «դիպչել» բառը: Աշխատանքը պետք է թողնի թեթեւ հպման, գրչի կամ վրձնի թռիչքի տպավորություն։ Եվ իրականում, ասես մեկ հարվածով, նրանց գծանկարներն արվել են առանց նվազագույն ջանքերի։ Բայց մենք գիտենք, որ նման հեշտությունը չի գալիս առանց մեծ աշխատանքի, հմտության և տաղանդի:

Նկարազարդումներ նկարիչներ Գ.Ա.Վ. Traugott-ը լայն ճանաչում և տարածում ունի ոչ միայն Ռուսաստանում, այլև նրա սահմաններից դուրս: Նրանց բարակ, նրբագեղ գծագրերը պատկերում են մոտ չորս հարյուր գիրք՝ ավելի քան 80 միլիոն տպաքանակով, ինչը հավասար է եվրոպական մեծ երկրի բնակչությանը:

Համառուսաստանյան մրցույթներում Ա. և Վ.Տրաուգոտները ստացել են ավելի քան 30 դիպլոմներ, որոնցից 14-ը՝ առաջին աստիճանի։ Նկարիչները պարբերաբար մասնակցում էին գրքերի և նկարազարդումների ցուցահանդեսներին՝ Ռուսաստանում՝ ամեն տարի, ինչպես նաև Գերմանիայում, Իտալիայում, Չեխիայում, Սլովակիայում, Լեհաստանում, Ճապոնիայում, Ֆրանսիայում։

Ա. և Վ.Տրաուգոտ եղբայրների աշխատանքները գտնվում են Մոսկվայի (ներառյալ Տրետյակովյան պատկերասրահը), Սանկտ Պետերբուրգի, Տվերի, Արխանգելսկի, Պետրոզավոդսկի, Վոլոգդայի, Իրկուտսկի, Կրասնոյարսկի, Ռյազանի, Կալինինգրադի թանգարաններում, ինչպես նաև արտասահմանում. թանգարան

Անդերսենը Օդենսում, Ճապոնիայում, Գերմանիայում, Չեխիայում և այլն, բազմաթիվ մասնավոր հավաքածուներում Եվրոպայում, ԱՄՆ-ում, Իսրայելում։ 2009 թվականի հոկտեմբերի 5-ին Վալերի Տրաուգոտը մահացավ։ Սակայն նկարազարդողների ստորագրած նոր գրքերը «Գ. A.V.Traugott»-ը շարունակում է տպագրվել։ Այժմ Ալեքսանդրն աշխատում է միայնակ, իսկ հայրն ու եղբայրը շարունակում են ապրել նրա գծանկարներում։

Վերջին շրջանում նա գնալով ավելի քիչ է մեկնում Սանկտ Պետերբուրգից և մեկնում Փարիզ, որտեղ ոչ վաղ անցյալում երկար ամիսներ էր անցկացնում իր ֆրանսիացի կնոջ՝ Էլիզաբեթի հետ։

2014 թվականի մարտի վերջին Ալեքսանդր Գեորգիևիչ Տրաուգոտը ստացավ Ռուսաստանի Նախագահի մրցանակ «Մանկապատանեկան գրքերի նկարազարդման ներքին արվեստի զարգացման գործում ունեցած ավանդի համար», մասնավորապես Ա. Վոլկովի «Զմրուխտ քաղաքի կախարդը» գրքի նկարազարդումների համար։ », որը լույս է տեսել 2015 թվականին «Վիտա Նովա» հրատարակչության կողմից։

«Երբ ես իմ պատասխանը տվեցի Կրեմլում, ինձ հրամայեցին խոսել ոչ ավելի, քան երկու րոպե։ Չգիտեմ՝ հասցրի արդյոք դա... Բայց ես հարցրի Պուտինին՝ կարո՞ղ եմ մեկ բառ շշնջալ նրա ականջին»,- ասում է Ալեքսանդր Տրաուգոն: - Եվ ես շշնջացի. Նա ինձ ասաց. «Լավ»։ Բայց ճիշտ է, որ մանկական գրքերը տպագրվում են անընդունելի փոքր տպաքանակներով։ Կարծում եմ՝ նախագահն ինձ լսեց»:

Նկարազարդված գրքերի ցանկ
G. A. V. Traugott

Ակսակով Ս.Տ.«Կարմիր ծաղիկը»

Անդերսեն Գ.Հ.«Թագավորի նոր շորերը», «Հաստատուն թիթեղյա զինվորը», «Արքայադուստրն ու սիսեռը», «Հեքիաթներ», «Հեքիաթներ և պատմություններ»

Բաուխ Է.Ի.«Կաթսաներ և հաշվարկի տրյուֆել»

Բերգգոլց Օ.Ֆ.«Բանաստեղծություններ և բանաստեղծություններ», «Հանդիպում», «Անցյալ չկա»

Բլոկ Ա.Ա.«Բանաստեղծություններ և բանաստեղծություններ»

Բորիսովա Է.Բ.«Ուրախ ավարտ»

Բորիսովա Մ.Ի.«Ավելի հետաքրքիր ոտքով. երեսուներեք բանաստեղծություն և երեք պատմություն Լենինգրադ-Պետերբուրգի մասին»

Եղբայրներ Գրիմ"Հեքիաթներ"

Բուլգակով Մ.Ա.«Վարպետ և Մարգարիտա»

Բուտկով Յա Պ.«Հեքիաթներ և պատմություններ»

Վոլկով Ա.Մ.«Օզի կախարդը»

Գերնեթ Ն.Վ.«Հեքիաթ լուսնի լույսի մասին»

Գաուֆ Վ."Հեքիաթներ"

«Հիմար վագր»

Գոգոլ Ն.Վ."Սուրբ ծննդյան նախօրյակ"

Հոմեր«Իլիական», «Ոդիսական»

Հոֆման Է.Տ.Ա. «Փոքրիկ Ցախես՝ Զիննոբեր մականունով», «Շչելկունչիկ և մկնիկի արքան», «Ոսկե աման»

Գումիլյով Ն.Ս.«Կապիտաններ»

Դուբյանկայա Մ.Մ.«Ավելի լայն տարածիր, շրջանիր»

«Կենդանի է մեռելների թագավորությունում»

«Կախարդված բլուր»

Զոշչենկո Մ.Մ.«Ֆավորիտներ»

Քյոլեր Վ.Ռ.«Օրվա հեքիաթներ»

Քիփլինգ Ռ.«Վիլանդի սուրը»

Կրշիժանովսկայա E. I.«Մարդն ինքն է որոշում»

Կրուչենյուկ Պ.«Փոքրիկ կատուն և խորամանկ մուկը»

Կրուժկով Գ.Մ.«Անձրևոտ կղզի»

«Կուբայական ժողովրդական հեքիաթներ»

Կուպրին Ա.Ի.«Զմրուխտ», «Օլեսյա»

Լիսնյակ Ա.Գ.«Bell Simpleton»

Լյուիս Կ.«Առյուծը, կախարդը և զգեստապահարանը»

Մար Ա.Մ.«Հոսք Թյուրինգիայից», «Կոբոլդներն ապրում են Նորվեգիայում»

Մատվեևա Է.Ա.«Տասներկու պատմություն Ջոակինո Ռոսինիի կյանքից»

Մակուրեկ Մ.«Վատ նկարված հավ»

Մեժելաիտիս Է.«Կաստանտ երաժիշտ»

Մեթերլինկ Մ.«Կապույտ թռչուն»

Նաբոկով Վ.Վ.«Բանաստեղծություններ»

Նեկրասով Ն.Ա.«Գեներալ Թոփթիգին»

Պերրո Ս.«Կապույտ մորուք», «Մայր սագի հեքիաթներ», «Հեքիաթներ»

« Երգեր«Առաջին գծի հավաքածու»

Պետոֆի Շ.«Սեր և ազատություն»

« Խորամանկ Ալեուի արկածներըև Կամբոջայի այլ հեքիաթներ»

Պրոկոֆևա Ս. Լ.«Ես ներողություն չեմ խնդրի»

Պուշկին Ա.Ս.«Պոլտավա», «Փոքրիկ ողբերգություններ», «Դուբրովսկի».

Ռոստանդ Ե.«Սիրանո դե Բերժերակ»

Սերգունենկով Բ.Ն."Հեքիաթներ"

« Աշխարհի ժողովուրդների հեքիաթներ T. 4.«Եվրոպայի ժողովուրդների հեքիաթները»

Տոլստոյ Լ.Ն.«Առյուծն ու շունը»

Ցիֆերով Գ.Մ.«Իմ Անդերսենը», «Թխող ծղրիդի առեղծվածը», «Ինչպես էր փոքրիկ գորտը փնտրում հայրիկին»

Չերկաշին Գ.Ա.«Տիկնիկ»

Չեխով Ա.Պ.«Plays», «Kashtanka»

« ճապոներենժողովրդական հեքիաթներ"

Ստեղծագործության մասին

1. Kudryavtseva L. Գիծ, գույն և առեղծված G. A. V. Traugot / L. Kudryavtseva, D. Fomin; նկարիչ G. A. V. Traugott. – Սանկտ Պետերբուրգ: Vita Nova, 2011. – 416 p.

2. Կուդրյավցևա Լ. Ի՞նչ գիրք է ցուցադրել Ալեքսանդր Տրաուգոտը Կրեմլում: / Լ.Կուդրյավցևա. - Նախադպրոցական կրթություն. – 2014. – No 9 – P. 40-51.

3. Traugot A. Traugot V. Խորությունը թաքնված է. – 1992. – No 10. – P. 58:

4. Traugot A. Գիրքը ինտելեկտուալ ձեռնարկում է / A. Traugot, V. Traugot // Մանկական գրքի նկարիչները իրենց և իրենց արվեստի մասին. հոդվածներ, պատմվածքներ, նշումներ, ելույթներ / կոմպ. V. I. Glorets. – Մոսկվա: Գիրք, 1987. – P. 242-250.

5. Asmus E. Traugot. Աստծո վստահությամբ օժտված. Տրաուգոտ արվեստագետների փայլուն ընտանիք. [էսսեն գրվել է Ռուսական թանգարանում «Տրաուգոտների ընտանիքը» ցուցահանդեսի բացման օրվա համար] / Է. Ասմուս // http://asmus-e.livejournal. com/164365.html.

6. Դրոբիշևա Մ. Վստահիր Աստծուն. արվեստագետների աշխատանքի մասին G. A. V. Traugot // http://www.avrora-lukin.ru/--32006/386.html:

7. Kudryavtseva L. Traugot G. A. V. // http: //redakzia.ru/artists.

Ալեքսանդր և Վալերի Տրաուգոտներ: Դիեստ ձեռքերի համար: մանկական ընթերցանություն / Պրիմորսկայա շրջան. det. բ-կա; համ. Ա.Ս. Չեռնոմորսկայա. – Վլադիվոստոկ, 2016. – 12 էջ.