بیوگرافی تراوگوت الکساندر جورجیویچ. آثار هنرمند Traugott G

برادران الکساندر جورجیویچ تراوگو و والری جورجیویچ تراوگو از هنرمندان ممتاز روسیه ، مشهورترین گرافیست های کتاب لنینگراد از دهه 60 تا 90 هستند. در لنینگراد در خانواده ای هنرمند متولد شد. معلم اصلی پدر او، گئورگی نیکولاویچ تراوگو (1903 - 1961) در نظر گرفته می شود. اولین کتاب ها همراه با پدرش خلق و تصور شد - از این رو نام مستعار جمعی "G. A. V. Traugot."

آشنایی من با والری جورجیویچ در سال 2003 با درخواست برای ساختن چهار عکس برای "شاهزاده خانم و نخود" برای اولین تولد دخترم آغاز شد (بعدها، بر اساس این مجموعه، یک کتاب کتاب دوستی شگفت انگیز منتشر شد که توسط مجموعه مسکو منتشر شد. S. Serov). در سال 2003 - 2004، او با ارائه آثاری که قبلاً به دست آورده بود، در فعالیت های نمایشگاهی والری جورجیویچ شرکت فعال داشت. چرخه باستانی(هومر، اووید، آپولیوس) و تصاویر برای O. Bergoltz(دومین نمایشگاه بین المللی "انجمن کتاب نوسکی" در کاخ یخی (2003)، نمایشگاه سیصدمین سالگرد سنت پترزبورگ در لوش (2003)، نمایشگاه شخصی در تزارسکوئه سلو). من بعداً در سال 2006 با الکساندر جورجیویچ ملاقات کردم که در ارمیتاژ کتاب "استاد و مارگاریتا" منتشر شده توسط انتشارات ویتا نوا با تصاویر آنها منتشر شد. و در همان سال 2006 در کتابخانه ای به نام M.Yu. لرمانتوف میزبان نمایشگاه “Classics of St. Petersburg Illustration by G.A.V. Traugot» از مجموعه های ویتا نوا و K. Avelev. کتابچه ای مصور برای نمایشگاه چاپ شد (عکس سمت راست). AK

هومر "ایلیاد" اودیسه"
نقاشی های G.A.V. تراوگوت

نشریه ادبی و هنری در دو جلد (مورد).
انتشارات "Firefly"، سن پترزبورگ، 2001. تیراژ 5000 نسخه.

کار بر روی تصاویر دو سال به طول انجامید و قبل از آن یک دوره آماده سازی طولانی وجود داشت. این ترکیب‌بندی‌ها در وضوح پلاستیک و سهولت هنری خود یادآور صحنه‌های باستانی در گرافیک پیکاسو و ماتیس هستند.<…>در این چرخه می توان بسیاری از ویژگی های بارز سبک گرافیکی هنرمندان را تشخیص داد: محو کردن خطوط چهره ها، ترکیب مراحل مختلف حرکت قهرمان در یک تصویر، "شفافیت" اشیا، نفوذپذیری آنها به چشم.
تراوگوت ها با جوهر سیاه و آبرنگ کار می کنند و نقاشی های قلمی ظریف را با خطوط ضخیم برس خورده و شستشوها برای مدل سازی حجم ها ترکیب می کنند. در برخی از ترکیب بندی ها با استفاده از تکنیک مونوتایپ، جلوه پتینه ای ایجاد می شود که مجسمه های باستانی را می پوشاند.

تصاویر
1999 - 2000، GAV Traugott

هنرمندان:
سال: 1999 - 2000
تکنیک :جوهر، آبرنگ

نام :
اندازه تصویر (کاغذ):
قیمت:

1. هومر «ادیسه»، کانتو سه، صفحه عنوان (ص 43)
11.5 x 13 (21 x 18) سانتی متر
حراجی

2. هومر «اودیسه»، کانتو شش، تصویر(p.112)
17 × 13 (19.7 x 14.7) سانتی متر
20000 روبل.

3. هومر «اودیسه»، کانتو فور، پایان (ص91)
10.5 × 10 (22 × 19) سانتی متر

نقاشی های G.A.V. تراوگوتدر www.site

منشا: * - اثر شماره 1 در آلبوم مونوگراف «خط، رنگ و رمز و راز G.A.V. تراوگوت»، 1390، ص 234

هومر "ایلیاد" ادیسه» انتشارات «شب تاب»، سن پترزبورگ، 1380، ص 43، 91، 112
انتشارات ویتا نوا، سن پترزبورگ، 2011، ص 234

گزینه های تصویر
1999 - 2000، GAV Traugott

هنرمندان: GAV Traugot

نام، سال:
قیمت:

1. هومر «ایلیاد». ادیسه، نسخه تصویری،1999 - 2000

حراجی

2. هومر "ایلیاد" ادیسه، نسخه تصویری،1999 - 2000
یکنواخت، آبرنگ 29.6 x 20.8 سانتی متر
15000 روبل.

تصاویر توسط G.A.V. تراوگوتدر www.site

پس از اتمام کار بر روی اثر دو جلدی هومر، هنرمندان از موضوع باستانی جدا نشدند و به کلاسیک ادبیات رومی روی آوردند. در سال 2002، انتشارات کالینینگراد "قصه عنبر" شعر اوید "علم عشق" و رمان آپولئیوس "الاغ طلایی" را با نقاشی‌هایی از تراوگوها منتشر کرد.

آپولیوس "الاغ طلایی" تصاویر توسط G.A.V. تراوگوت

انتشارات ادبی و هنری در دو جلد.
انتشارات "Yantarny Skaz"، کالینینگراد، 2002. فرمت 70x90 1/64.

چرخه‌های اویدین و آپولین با استفاده از تکنیک مشابه طراحی قلم با سایه‌زنی آبرنگ، در یک کلید سبک مشابه ساخته شده‌اند، اما تفاوت‌های قابل توجهی بین آنها وجود دارد، به ویژه در انتخاب رنگ‌ها.

الاغ مطیع و رنج کشیده، همدردی همیشگی هنرمندان را برمی انگیزد، توسط آنها به عنوان یک قهرمان غنایی تمام عیار تلقی می شود: او تأثیرگذار است، پر از لطف ساده لوحانه، چهره غمگینش هرازگاهی در تصاویر، سرپیچ ها و پایان ها سوسو می زند. بر روی یک پایه قرار داده شده، با حلقه های گل در هم تنیده شده است. این تصویر حتی یک نمونه اولیه خاص دارد. ما یک الاغ نقره ای در باغ وحش پیدا کردیم، از او دیدن کردیم و نقاشی هایی از زندگی کشیدیم. شگفت‌انگیز بود...» تراوگوت‌ها به یاد آوردند.
D.V. فومین (خط، رنگ و رمز و راز اثر G.A.V. Traugot، 2011)

هنرمندان: G.A.V. تراوگوت [G.A.V. تراوگو]
سال: 2002
تکنیک :آبرنگ

نام :
اندازه تصویر (کاغذ):
قیمت:

1. آپولیوس «الاغ طلایی»، کتاب دهم
گزینه تصویر برای صفحه 240
22 × 17 (27 × 20) سانتی متر
حراجی

2. آپولیوس «الاغ طلایی»، کتاب دهم
گزینه تصویر برای صفحه 311
19.5 x 15 (27 x 20) سانتی متر
25000 روبل.

3. آپولیوس «الاغ طلایی»، کتاب دهم
گزینه تصویر برای صفحه 291
11.7 x 8.7 (16.5 x 15) سانتی متر
50000 روبل.

گرافیک G.A.V. تراوگوتدر www.site

منشا:خریداری شده از V.G. تراوگوت در سال 2003
اثر شماره 3 در آلبوم مونوگراف «خط، رنگ و رمز و راز G.A.V. تراوگوت»، 1390، ص 251

نمایشگاه ها و نشریات:
نمایشگاه «تصویرسازی کلاسیک سن پترزبورگ توسط G.A.V. تراوگوت، کتابخانه ای به نام M.Yu. لرمانتوف، سن پترزبورگ، 2006
L.S. Kudryavtseva D.V. فومین «خط، رنگ و رمز و راز G.A.V. تراوگوت» انتشارات ویتا نوا، سن پترزبورگ، 2011، ص 251

پوبلیوس اووید ناسو "علم عشق"
طراحی و تصویرسازی توسط G.A.V. تراوگوت

نشریه ادبی و هنری. مورد.
قسمت کوچکی از نسخه با چرم کامل با لبه طلایی در امتداد لبه بالایی صحافی شده است.
انتشارات "داستان کهربا"، کالینینگراد، 2002. فرمت 70x901/64

قیمت: 100 یورو

"The Science of Loving" 2002 یک نسخه مینیاتوری زیبا با فرمت تقریباً مربعی است. بر روی جلد بالای صحافی قهوه‌ای، چهره‌های عاشقان در آغوش در هم تنیده شده با طلا نقش بسته است.<از چرخه قبلی به هومر مهاجرت کرد. AK>.
نقاشی‌های کانتور برازنده با قلم، که سرعت حرکات شخصیت‌ها و شور خلق و خوی آن‌ها را نشان می‌دهد، با بهترین رنگ‌های آبرنگ برجسته می‌شود.<…>تصویرگران در تلاش برای درک ماهیت پلاستیکی حس باستانی هستند. آنها حال و هوای یک دوره کامل را که همانطور که می دانیم از حیا و عفت متمایز نمی شد بازآفرینی می کنند و به فرهنگی روی می آورند که اروتیسم در همه زمینه ها نقشی استثنایی داشت.
D.V. فومین (خط، رنگ و رمز و راز اثر G.A.V. Traugot، 2011)

هنرمندان: GAV Traugot

نام، سال:
تکنیک، اندازه کاغذ:
قیمت:

1. اووید "علم عشق ورزیدن"، تصویر (ص 214)، 2001
یکنواخت، آبرنگ 29.6 x 20.5 سانتی متر
15000 روبل.

2. اووید "علم عشق ورزیدن"، تصویر (ص 90)، 2001
یکنواخت، آبرنگ 29.6 x 20.8 سانتی متر
حراجی

3. اووید «علم عشق»، تصویر (ص 207)، 2001
جوهر، خودکار، آبرنگ 29.1 x 20.9 سانتی متر
20000 روبل.

4. اووید «علم عشق»، تصویر (ص 179)، 2001
یکنواخت، آبرنگ 27.2 x 20.9 سانتی متر
15000 روبل.

هنرمندان: G.A.V. تراوگوت [G.A.V. تراوگو]
سال: 2000
تکنیک :یکنواخت، آبرنگ
اندازه کاغذ: 39.9 x 29.5 سانتی متر

نام :
قیمت:

1-2. Ovid "The Science of Loving", تصویر (ص 236) + نوع
70000 روبل.

3-4. Ovid "The Science of Loving", تصویر (ص 191) + نوع
70000 روبل.

منشا:
تصاویرخریداری شده از V.G. تراوگوت در سال 2003
گزینه هاخریداری شده از M.A. ورشوفسکی در سال 2013

G. A. V. Traugot یک امضای رایج است که تحت آن گرافیک کتاب سه هنرمند منتشر شد: گئورگی نیکولاویچ تراوگو و پسرانش الکساندر و والری.

برادران الکساندر جورجیویچ(متولد 1931) و والری جورجیویچ(1936-2009) Traugotts

نقاشان، گرافیست های کتاب، مجسمه سازان.

هنرمندان ارجمند روسیه. در لنینگراد در خانواده ای هنرمند متولد شد. معلم اصلی پدرش، گئورگی نیکولاویچ تراوگوت در نظر گرفته می شود. از سال 1956 آنها در زمینه گرافیک کتاب کار می کنند. اولین کتاب ها همراه با پدرش خلق و تصور شد - از این رو نام مستعار جمعی "G. A. V. Traugot".

این هنرمندان بیش از 150 کتاب را طراحی کردند: "قصه های مادر غاز"، "قصه های پریان" اثر چارلز پرو، "قصه ها و داستان ها" اثر هانس کریستین اندرسن، "قصه های کوبایی"، "قصه های کامبوج"، "ایلیاد" و " ادیسه» نوشته هومر، «علم عشق ورزیدن»، «اووید، «الاغ طلایی» اثر آپولیوس، «استاد و مارگاریتا» اثر بولگاکف و بسیاری دیگر. افسانه های اندرسن در طرح خود 17 بار تجدید چاپ شدند و در مجموع بیش از سه میلیون نسخه تیراژ داشتند.
آنها در طیف گسترده ای از تکنیک ها کار می کردند: گواش و آبرنگ، پاستل، اچینگ، سانگوئین، طراحی های قلمی و اچینگ های نقاشی شده با پاستل.
در مسابقات تمام روسیه، A. و V. Traugott بیش از 30 دیپلم دریافت کردند، 14 مورد از آنها - درجه یک.
آثار برادران آ. و وی. موزه آندرسن در اودسا، ژاپن، آلمان، جمهوری چک، و غیره، در بسیاری از مجموعه های خصوصی در اروپا، ایالات متحده آمریکا، اسرائیل.

کتاب هایی با تصاویر هنرمندان

هرگز قصه گویان زیادی وجود نداشته اند. الکساندر جورجیویچ تراوگو 86 ساله آخرین نفر از کسانی است که باقی مانده اند. او در تمام زندگی خود مشغول خلق کتاب برای کودکان بوده است.

آبرنگ های جادویی برای افسانه های پری، اندرسن، هاف با امضای "G.A.V. Traugot" برای نسل های زیادی به ورودی دنیای جادویی و بزرگ ادبیات تبدیل شد. سه نامه اول جورج، الکساندر و والری تراوگو - پدر و دو پسر هستند. وحشتناک ترین کوتوله ها و آدمخوارهای چشم قرمز، مرموزترین شاهزاده خانم ها، جادویی ترین قلعه ها - همه اینها در آبرنگ های تراوگوت.

خانه الکساندر تراوگوت در سن پترزبورگ مکانی مذهبی است (که هرگز اینجا نبوده است!) و یکی از غیرقابل دسترس ترین مکان ها برای کنجکاوها است. به نظر می رسد که زمان یک قرن پیش در اینجا متوقف شد. تراوگوت معتقد است که مگس اهلی که با او زندگی می کند می تواند کتاب بخواند و بندیکت گربه را دوست خود می داند...

- الکساندر جورجیویچ، نام مستعار خلاق شما نیز حاوی نام پدر شما است ...

- پدرم، گئورگی نیکولاویچ تراوگو، در سال 21 یا 22 وارد آکادمی هنر شد. سازمان خیریه آمریکایی APA به هر دانش آموز یک فنجان کاکائو و یک نان نان می داد، اما پدر به نظر آنها خیلی سرخ و شکوفه بود. بنابراین، برای به دست آوردن همان نان، مجبور شد چوب را خرد کند. برادر مادرم، کنستانتین یانوف، نزد پدرم تحصیل کرد. یک روز پدرش به دیدن او آمد و از دیدن خواهر کوچکترش متحیر شد: "اگر چنین خواهری داشتم، هر روز به او گل می دادم!" - او گفت. "دری!" - گفت کوستیا. و این اتفاق افتاد - آنها ازدواج کردند. مامان، اگرچه در مؤسسه مهندسین عمران تحصیل کرد، اما هنرمند شد، اگرچه هرگز نمایشگاهی نکرد. اگر دوستانی دارید که آنها را دوست دارید و به آنها احترام می گذارید و آنها از شما حمایت می کنند، پس نیازی به مخاطبان زیادی ندارید که شما را بشناسند.

ما در یک آپارتمان مشترک در Bolshaya Pushkarskaya با پدربزرگ و مادربزرگمان زندگی می کردیم. این خانه غیرعادی بود. قبل از انقلاب متعلق به خانواده مادرم بود و توسط معمار جوان میتروفان فومیچف ساخته شد. او در آنجا ابوالهول و پوره ساخت - این اولین خانه او بود. همه چیز در آن حفظ نشد: چیزی بعداً از نما ناپدید شد و در سال های 1917 و 1942 گلوله ها به خانه اصابت کردند...

- شما در تمام زندگی خود داستان های پریان کودکانه را به تصویر می کشید. ظاهرا این عشق از کودکی است؟ در کودکی چه می خواندی؟

- من باید شرط ببندم. هیچ بچه ای وجود ندارد. همه مردم کودک هستند. و حتی از اوج سنم می توانم بگویم: آدم همیشه بچه می ماند.

و زمانی که من کودک بودم، هیچ کتابی برای کودکان وجود نداشت، بزرگسالان آنها را می خواندند. به عنوان مثال، برادر کوچکتر من، قبلاً در سن 9 سالگی قطعاتی از نمایشنامه های شکسپیر را از روی قلب می خواند. دیگه چیکار کردی

افراد کمی قبل از جنگ به موزه می رفتند و همه کار زیادی می کردند. اما چنین سفرهایی خاطره انگیز بود. هرمیتاژ و موزه روسیه در ورودی متفاوت بودند: یک دربان در را برای هر بازدیدکننده باز می کرد. و دربان حتی به پدرم سلام کرد.

- خانواده شما در تمام مدت محاصره در لنینگراد بودند. فقط برادر کوچکترم و مهدکودکش تخلیه شدند. میدونم که خودت نزدیک بود از گرسنگی بمیری. آن روزها را چگونه به یاد می آورید؟

«در طول محاصره، برخی نجابت نشان دادند، برخی دیگر جانور شدند. شاید این نگاه تیزبین کودک باشد. مردم اغلب در صف نان می افتادند. در دسامبر 1941، پدرم سقوط کرد و کارت هایش به سرقت رفت - او آنها را در دست داشت، زیرا امکان نداشت این گنج را در جیبش بگذارد. بی نان ماندیم. مامان دستم را گرفت و به سمت خاله ام برد. خاله ام دکتر نظامی گردان 480 مهندس ویژه بود. کل شهر را طی کردیم و در طول مسیر در ترامواهای خالی استراحت کردیم. ترامواها هر جا توقف کردند. وقتی رسیدیم مادرم به عمه ام گفت: می خواهم شوریک را پیش تو بگذارم وگرنه می میرد. اینطوری زنده ماندم.

ما خیلی زود به بمباران ها توجه نکردیم. اول هر آلارم به پناهگاه بمب می رفتیم. سپس به سادگی به آپارتمان همسایه ها در طبقه اول رفتیم. غالباً در هنگام بمباران، برای مثال، "مردی که پنجشنبه بود" چسترتون را با صدای بلند می خواندند. و در آن زمان همه چیز می لرزید، شنیدیم که بمب هایی در نزدیکی فرود آمدند. و ما انگار در دو دنیا زندگی می‌کردیم: دنیای واقعی و دنیای چسترتون... جلوی پنجره‌های آپارتمانی که در آن خانه بودیم، اکنون یک زمین بایر وجود دارد. و در طول جنگ یک زمین بایر وجود داشت. در اردیبهشت 1341 مدرسه شروع شد و ما را برای حفر باغی در این زمین بایر فرستادند. ترسناک بود چون اغلب با کنده هایی از پاها و بازوهای انسان مواجه می شدیم...

در طول محاصره، یک بارج روبروی هرمیتاژ وجود داشت؛ یک حمام در آنجا بود. تهیه بلیط آنجا بسیار سخت بود. و من و پدرم در سال 1942، در سخت‌ترین زمان‌ها، تقریباً در تاریکی با فانوس‌های نفت سفید، خودمان را در آنجا شستیم.

فرمانده به پدر اشاره کرد. او با لباس فرم در حمام نشسته بود، ظاهراً او رئیس بود. اشاره کرد و گفت: خب تو زشتی. و یک روز یکی از سربازان ارتش سرخ با دیدن من و مادرم به هر کدام یک لقمه نان با گوشت خوک داد. و به مادرم گفت: می‌خواهم این را جلوی من بخوری، چون ممکن است آن را به کسی بدهی. این یک فرد ناشناس است که من همیشه به یاد او هستم.

و بنابراین پچکوفسکی آریا هرمان را می خواند و به پرتره استالین می پردازد: "واقعیت این است که فقط یک مرگ وجود دارد. چه کسی در میان ما برای او عزیزتر است، دوستان. امروز شما" به استالین اشاره می کند، "و فردا من. آهی در سالن پیچید.

- شما در اواخر دهه 1940 در مدرسه هنر تحصیل کردید. دوران تاریکی برای هنر بود؛ حتی طبقه سوم هرمیتاژ با امپرسیونیست ها بسته بود. خانواده شما در مورد این هنر صحبت کردند؟

- در سال 1944 وارد مدرسه هنرستان هنر شدم. ساختمان در اثر یک بمب تا حدی ویران شد و هوا بسیار سرد بود. معلمان و دانش آموزان دانش کمی از هنر معاصر داشتند. ون گوگ، ماتیس - غیر قابل دسترس بود. و پدرم یک کتابخانه داشت و در دهه 30 امکان دریافت مجلات خارجی وجود داشت. پدرم Cahiers d'Art را تجویز کرد. بنابراین من یک بار نسخه ای از ماتیس را به مدرسه آوردم - پرتره ای از پسری با پیراهن صورتی و شلوار سبز در زمینه زرد. باید بگویم که ما هرگز در مدرسه دعوا نداشتیم، اما یک پسر وقتی این تولید مثل را دید، با مشت به سمت من هجوم آورد. او چنین شوکی بود. او عصبانی بود: این بازتولید بسیاری از چیزهایی را که او دوست داشت ناراحت کرد ...

- در دوره پس از جنگ، مردم نسبت به شرکت ها محتاط بودند، آنها فقط برای ملاقات اقوام می رفتند - آنها از محکوم کردن می ترسیدند. در اطراف خانواده تان خبرچین زیاد بود؟

- تشخیص دادن خبرچین ها آسان بود. ما دوستانی از تئاتر Obraztsov داشتیم، آنها به ما گفتند که یک خانم به صورت پاره وقت در NKVD خدمت می کند. اما نمی توان نشان داد که آنها این را درک می کنند تا آنها را نترسانند تا سوء ظن ایجاد نشود. خبرچین ها قوانین خاص خود را داشتند: همیشه بدون تماس تلفنی قبلی، همیشه در روزهای تعطیل می آمدند.

یک روز دسته جمعی راه می رفتیم و درباره رنگ و طعم صحبت می کردیم. شب سفید و می بینیم: سرایداران جمع شده اند، همه با پیش بند سفید. سپس یک سرایدار تمام شب در هر خانه ای مشغول خدمت بود و درها قفل بودند. و من می گویم: "مثل پنگوئن ها، بسیار زیبا." ناگهان یک پلیس ظاهر می شود و ما را به ایستگاه می برند. رئیس پلیس می پرسد: به چه زبان هایی صحبت می کنید؟ معلوم شد سرایدارها به پلیس گفته اند که ما به زبان خارجی صحبت می کنیم. زیرا آنها از کلماتی استفاده می کردند که نمی فهمیدند - کبالت، اولترامارین...

- معلوم است که شما با "کل لنینگراد" آشنا بودید. سوال اجتناب ناپذیر در مورد آخماتووا: دوست بودید؟

- ما دوستان مشترک زیادی داشتیم. ما البته اشعار او را می دانستیم، اما نیازی به آشنایی نبود. مثل ملاقات با فت است.

اما من سالها پسر آخماتووا، لو نیکولایویچ گومیلیوف را می شناختم. در اواخر دهه 1940، پدرم تابلوهایی را در موزه قوم نگاری نقاشی کرد و در آنجا با لو نیکولایویچ آشنا شد. او یک مشکل دائمی داشت - هیچ جا او را استخدام نمی کردند. عمه روانپزشکم برایش در کتابخانه یک بیمارستان روانی کار پیدا کرد. او البته مرد با استعدادی است، اما از این واقعیت که او فرزند پدر و مادر بزرگی است زخمی شده است. عصبی، بسیار مغرور. به یاد دارم که او را در کنسرت خواننده نیکولای پچکوفسکی ملاقات کردم، این قبل از کنگره بیستم بود. پچکوفسکی تازه از کمپ برگشته بود و در دمپایی کهنه اش فرو رفت. سالن مملو از زندانیان سابق بود؛ گومیلیوف در ردیف اول نشسته بود. روبروی صحنه پرتره بزرگی از استالین در پس زمینه قرمز آویزان بود. و به این ترتیب کنسرت شروع شد. پچکوفسکی بیشتر برای بازی در نقش هرمان در فیلم ملکه بیل معروف بود. و آریا هرمان را می خواند و خطاب به پرتره می گوید: "درست این است که فقط یک مرگ وجود دارد. چه کسی در میان ما برای او عزیزتر است، دوستان. امروز شما،" او به استالین اشاره می کند، "و فردا من..." آهی در سالن پیچید.

- شما پررو را تصویر کردید. آنها فرانسه زیبا را بدون حضور در آنجا به تصویر کشیدند. از حکاکی های قدیمی؟

- من برای مدت طولانی اصلاً نمی خواستم به فرانسه بروم. به نظرم می رسید که آن فرانسه دیگر وجود ندارد و دنیای من نابود خواهد شد. اما وقتی رسیدم ناامید نشدم. برای من پاریس و سن پترزبورگ به هم متصل هستند.

سخنان هنرمند ایوان یاکولویچ بیلیبین را به خاطر می آورم. او پس از مهاجرت، در فرانسه زندگی می کرد و از نظر مالی سخت زندگی می کرد. به او گفتند که باید به آمریکا برود. او پاسخ داد: یک هنرمند روسی باید در پاریس یا سن پترزبورگ زندگی کند.

- همسر شما الیزابت فرانسوی است. چطور اون خانوم رو ملاقات کردید؟

- این یک داستان عاشقانه است. آیا گفتنش شایسته است؟.. من حدود 25 ساله بودم. به ارمیتاژ آمدم - داشتم چیزی می ساختم و می خواستم یک مجسمه را ببینم. الیزابت، بیا اینجا! من فقط در مورد آشنایی ما به شما می گویم ... نگاه می کنم - گروهی از دانش آموزان فرانسوی. و من در پروفایل یک دختر با گونه های کلفت را می بینم. این عکس جلوی چشمم یخ زد. و من به خودم می گویم: "چرا به او نگاه می کنی؟" سالها بعد. الیزابت پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه سوربن، برای تدریس زبان روسی در یاروسلاول به بورس فرستاده شد. او می خواست به لنینگراد برود و دوستانش آدرس برادرم را به من دادند. اینگونه بود که در سن 25 سالگی با دختری آشنا شدم که مشخصاتش مرا در هرمیتاژ متوقف کرد. ما در پاریس ازدواج کردیم. سپس کفش های جدیدی خریدم و در تالار شهر در مونپارناس پله ها چوبی و صیقلی بود. لیز خوردم و افتادم پایین. می ترسیدم که این یک فال بد باشد. نتیجه داد...

- آیا تا به حال خواسته اید که خودتان افسانه بنویسید؟

وقتی یک تکه کاغذ، یک بشقاب چینی سفید، یک بوم می بینم، آنقدر طبیعی است که شروع به طراحی کنم که به سختی خودم را مجبور به نوشتن کنم...

مصاحبه با زینیدا کورباتوا

الکساندر جورجیویچ تراوگو (1931)و والری جورجیویچ تراوگو (1936-2009)برای چندین نسل از خوانندگان با نام مستعار G. A. V. Traugot شناخته شده است.

سه حرف در کنار نام خانوادگی قرار دارد، اما نه برای اینکه ما را مجذوب یا سرگرم کنند، نه به خاطر عجیب بودن، هنرمندان الکساندر و والری تراوگو حرف اول دیگری می نویسند. این نام پدرشان گئورگی نیکولاویچ تراوگوست. او بود که یک بار پسرانش را با هنر خود آشنا کرد و به همراه آنها که دیگر جوان نبودند، شروع به کار در یک کتاب کودک کرد. آنها موفق شدند به طور مشترک "ریش آبی" اثر پری و اندرسن "لباس جدید پادشاه" را به تصویر بکشند. اولین "G" اولیه نه تنها ادای احترام و یاد پدرشان بود، بلکه میل به حفظ خلاقیتی بود که او در آنها کشف کرد.

خانواده تراوگو واقعا سن پترزبورگ بود. پدرم از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد و نزد پتروف-ودکین، ساوینوف و رایلوف تحصیل کرد. مادر ورا پاولونا یانووا یک معمار بود.

الکساندر و والری دوران کودکی خود را در یک آپارتمان معمولی مشترک در شماره 3 در خیابان بولشایا پوشکارسکایا گذراندند، همانطور که پدربزرگشان زمانی می گفت (قبل از انقلاب، خانه متعلق به من بود، "جمعیت کل شهر منطقه ای در آن قرار داشت." عموی مادر). نه چندان دور از خانه کلیسای جامع شاهزاده ولادیمیر قرار داشت. ظاهر کلیسای جامع پنج گنبدی با برج ناقوس پسران را مجذوب خود می کرد؛ آنها اغلب به آنجا می دویدند و در باغ کلیسا قدم می زدند. مراسم غسل تعمید آنها در آنجا برگزار شد.

"همه چیز خیلی زود در کودکی آنها اتفاق افتاد: آنها خیلی زود شروع به صحبت کردند، آنها زود عاشق خواندن شدند، و به خصوص اوایل، به طور طبیعی، شروع به طراحی و مجسمه سازی کردند.

نقاشی های اسکندر دو ساله و والری دو ساله حفظ شده است. آنها مدام به باغ وحش می رفتند که خوشبختانه خیلی نزدیک بود. در خانه آنها با هوشمندی حیوانات را مجسمه می کردند. و گاهی والری کوچولو چیزی می کشید و برادرش که در راهروی طولانی با همسایه های پسر شیطون بود، می دوید و به سرعت چیزی را در نقاشی خود اصلاح می کرد. والری به پدرش فریاد می زند و پدرش می پرسد: "خب، بهتر شده است؟" - "بله" - "پس از چه چیزی ناراضی هستی؟" گئورگی نیکولاویچ پسرانش را تشویق کرد تا با هم کار کنند.

اسکندر عاشق آپارتمان مشترک خود بود - از امروز کمتر کسی چنین کلماتی را خواهد شنید. او بعداً با یادآوری محاصره می‌نویسد: «زندگی، این بهترین کارگردان، متفاوت‌ترین خانواده‌ها را در یک کشتی گرد هم آورده است. من از آنجا هستم، از یک آپارتمان مشترک، و فکر می‌کنم بدون آن وجود نداشتم. یعنی من بودم، اما اگر متفاوت بودم فقیرتر بودم». به نظر او آپارتمان مشترک به او آموخت که مردم را ببیند و درک کند، بینش او را توسعه داد، "همانطور که شنوایی یک نوازنده با ارتباط مداوم با موسیقی رشد می کند." او با لذت از پسران همسایه، دوستی، دعوا، بازی ها به یاد می آورد. ما با اسکوتر در امتداد راهروی بی‌انتها هجوم آوردیم، در گوشه‌های تاریک آپارتمان نقش بازی کردیم، مخفی کاری کردیم.» او همانطور که می گوید جذب آزادی، استقلال از بزرگسالان در روابط پسرانه شده بود، که اینطور نبود

نه در مهدکودک اتفاق می افتد و نه در اردوگاه پیشگام. احساس وطن باعث خوشحالی برادران شد.» (1)

و در اتاقشان هنرمند بودند. بازتولید نقاشی های مورد علاقه روی دیوارها آویزان شده است: "پیاده روی زندانیان" اثر ون گوگ، "دختری روی توپ" اثر پیکاسو، "فتح سیبری توسط ارماک" اثر سوریکوف.

اما جنگ شروع شد. الکساندر ده ساله و والری پنج ساله بود. بزرگتر و بستگانش در لنینگراد ماندند، کوچکترین آنها تخلیه شد. گئورگی نیکولاویچ به عنوان یک هنرمند نظامی به جبهه اعزام شد. اسکندر مانند همه بچه های محاصره از همه چیز جان سالم به در برد. صدای سوت بمب ها را بالای سرم شنیدم، خانه از انفجار آنها مانند قایق تکان خورد، برق، گرما و آب نبود. پسر فرنی از چسب کاغذ دیواری خورد و اجساد یخ زده همسایه هایش را دفن کرد.

"آیا من احساس ترس کردم؟ - اسکندر سوال من را تکرار کرد. - یکی از قهرمانان تولستوی گفت که او هرگز نخواهد مرد، زیرا او به مرگ نزدیک بود و می داند که چیست. پس احساس کردم که رنجی نخواهم کشید، عمر طولانی خواهم داشت و ترسی در کار نیست.»(1)

در فوریه 1942، پدربزرگ و مادربزرگم فوت کردند. آپارتمان کاملا خالی بود. تا بهار فقط دو نفر باقی مانده بودند: اسکندر ده ساله و ورا پاولونا.

او کل محاصره را نقاشی کرد. نقاشی‌های او که اصلاً کودکانه نیستند، گواه بی‌ارزشی از زندگی شهری در محاصره هستند. اسکندر از زندگی، از خاطره، با قلم و قلمو نقاشی نمی کشید. پسر با چند خط شکننده، چند لکه آبرنگ مشکی شناور، گرسنگی، مرگ، ویرانی، مرگ را به تصویر کشید. این نقاشی‌های الکساندر تراوگو، سال‌ها بعد، در کتاب «روزی روزگاری» نوشته I. Mixon در مورد سرنوشت دختر تانیا ساویچوا و دفتر خاطرات محاصره معروف او گنجانده می‌شود.

در ژوئیه 1941، والری تخلیه شد. او خود را هزاران کیلومتر دورتر از خانه‌اش، در دهکده‌ای در سیبری به نام نامفهوم Emurtla یافت که در تاتاری به معنای "صد تخم مرغ" است.

والری به همراه سایر فرزندان هنرمندان در یک خانه دو طبقه ساخته شده از کاج سیبری - شش کودک در هر اتاق - اسکان داده شد. همسران هنرمندان چهار سال معلم آنها شدند. آنها به تدریج خانواده خود را راه اندازی کردند - چگونه می توان به بیش از صد لنینگراد کوچک غذا داد؟ ما یاد گرفتیم که سبزی بکاریم، از دام مراقبت کنیم و انباری ساختیم. اصطبلی هم با اسب بود.

اما مهم ترین برداشت های او همچنان درباره کتاب، مدلینگ و طراحی است. کتابخانه مدرسه ای که او در هفت سالگی شروع به تحصیل کرد بسیار خوب بود - از پلوتارک و شکسپیر تا کلاسیک های روسی. او

توسط مدیر مدرسه با نام خانوادگی لیر، که در سال 1911 از سن پترزبورگ به Emurtla آمد، با نشان دانشگاه بر روی کت خود برای آموزش ذهن کودکان سیبری گرد هم آمد. سی سال بعد او این شانس را داشت که دانش آموزان مدرسه لنینگراد را آموزش دهد. در اوایل شب های تاریک، در زیر نور دودخانه - هیچ اثری از برق نبود - او شکسپیر، دیکنز، پوشکین، تولستوی را با صدای بلند برای بچه ها می خواند. خود والری قبلاً زیاد خوانده است. به عنوان مثال، در سن نه سالگی او تاریخ های شکسپیر را از روی قلب می دانست، و سپس، در حال حاضر در لنینگراد، او حتی آنها را با یک دوست مدرسه ای اجرا کرد و لباس ها و سلاح های خود را ساخت.

گئورگی نیکولایویچ، به محض اینکه فرصت پیش آمد، شروع به ارسال کاغذ برای پسرش در پاکت های بزرگ به همراه نامه هایی از جبهه کرد. و اینجا یک شادی دیگر است: یک کوره سفالی. این مجسمه توسط گاوریلا الکساندرویچ شولتز، مجسمه‌ساز، که از لنینگراد محاصره شده در امتداد جاده یخی لادوگا به سمت آنها رفت، مجهز شد. او با کمال میل این پسر با استعداد را به عنوان دانش آموز خود گرفت و خود والری شروع به سوزاندن چهره هایی کرد که مجسمه سازی کرده بود ، عمدتاً انواع موجودات زنده و پرندگان ، که دوست داشت تماشا کند ، نقاشی کند و مجسمه کند. چهار سال برای او به شدت گذشت.

برای مدت طولانی در Emurtla آنها از محاصره زادگاه خود اطلاعی نداشتند و بلافاصله از خود پیروزی مطلع نشدند - آنها نه روزنامه داشتند و نه رادیو. آنها بلافاصله پس از پایان جنگ اجازه ورود به لنینگراد را نداشتند - گذرنامه فقط برای لنینگرادهای بومی صادر شد و حتی پس از آن نه برای همه. سرانجام، آنها اجازه ورود گرفتند و در 14 آگوست 1945، والری تراوگو خود را در خانه یافت.

خانه بومی، اگرچه توسط یک پوسته به شدت آسیب دیده بود، اما هنوز زیبا بود - با رنگ اخرایی سنت پترزبورگ، گچ سفید بالای بالکن های مورد علاقه حفظ شده. اما از حیاط وارد ورودی دیگری شدند. اکنون تراوگوت ها در یک آپارتمان سه اتاقه جداگانه زندگی می کردند؛ آپارتمان مشترک قبلی با پانزده اتاق به یک مدرسه شبانه روزی برای کودکان یتیم واگذار شد. مادرم دم در با من ملاقات کرد. در بزرگترین اتاق سه پایه های آشنا وجود داشت. مثل همیشه، نقاشی‌های پدرم به دیوارها تکیه داده بودند و نقاشی‌های اسکندر با کت انگشتی چسبیده بودند. والری نقاشی ها و مجسمه های خود را که با دقت با خود آورده بود، باز کرد. همه تماشا کردند و خوشحال شدند.

از سال 1944 ، الکساندر در مدرسه هنرهای متوسطه (SAS) در آکادمی هنر در بخش مجسمه سازی تحصیل کرد و در سال 1948 والری وارد آن شد.

شرایط آن سال ها سخت بود. گئورگی نیکولایویچ از نظر وسعت فکر متمایز بود و اینطور نیست

همه آن را دوست داشتند او را به آزادی اندیشی محکوم کردند و کارگاهش را بردند. آنها انواع و اقسام مقاله های محکوم کننده درباره او نوشتند. گوشی ساکت شد. فقط دوستان واقعی و کاری که بودند زنگ در را زدند. خانواده انتظار مجازات شدیدتری داشتند. منفجر شد. پس سالها گذشت.

اسکندر یک مجسمه ساز حرفه ای شد. او که از کودکی مجذوب سیرک شده بود، یک مجسمه چینی رنگی از مداد دلقک با یک سگ ساخت که موفقیت آمیز بود و بارها تکثیر شد. مجسمه های چینی شوخ او از پینوکیو، سیپولینو، اولگ پوپوف بامزه با یک خروس و بسیاری دیگر توسط موزه شهر خریداری شد. برای همان موزه، اسکندر مجسمه هایی از شخصیت های گوگول و سالتیکوف-شچدرین را مجسمه سازی کرد و توانایی دیدن دقیق شخصیت ها را نشان داد.

والری در سال 1955 برای ورود به مؤسسه هنری سوریکوف در بخش مجسمه سازی به مسکو رفت. والری امتحانات را به خوبی پشت سر گذاشت، تنها کسی که بورسیه تحصیلی داشت. پس از دو سال مطالعه شدید و جالب در سوریکوفسکی ، والری برای همیشه به خانه بازگشت - بدون امتحان وارد سال سوم بخش مجسمه های تزئینی دانشکده هنر و صنعتی به نام V. I. Mukhina شد.

در این زمان، برادران به طور حرفه ای شروع به نقاشی کتاب کرده بودند. بالاخره بود

یک کارگاه بزرگ در سمت پتروگراد، نه چندان دور از خانه، در خیابان بلوخینا، برای کل خانواده تکمیل شد. جایی برای کار بود بدون اینکه همدیگر را اذیت کنیم.

اما در 28 سپتامبر 1961، گئورگی نیکولایویچ با دوچرخه از خانه خارج شد تا غروب عصر را تحسین کند و دیگر برنگشت. او با یک کامیون برخورد کرد.

«مرگ پدر برای ما فقط یک تراژدی نبود. خیلی سخت بود. ما در آن زمان، در دهه 60، عمدتاً در مسکو، در Goslitizdat کار می کردیم. آنها نقاشی هایی را برای نمایشنامه های چخوف برای تامارا جورجیونا وبر که در آن زمان هنرمند اصلی انتشارات بود آوردند و او آنها را تأیید کرد. مجموعه اشعار ساندور پتوفی "عشق و آزادی" به نقطه عطفی تبدیل شد. سپس به این ایده قطعی رسیدیم که ادبیات کودک را جدا می کند

نه و نمی تواند باشد اما این نظر پوشکین و چخوف بود.

اتفاق می افتد که هنرمندی برده دانش خود - تاریخ هنر - می شود و سعی می کند از بزرگان تقلید کند. اما نمی توان روشی را که صد، دویست سال پیش نقاشی می کردند ترسیم کرد. الهام گرفتن از استادان قدیمی موضوع دیگری است.»(3)

دهه 1960، 70، 80، 90، دهه اول قرن جدید. زندگی سخت و شاد. برادران با توجه به برداشت خود نقاشی می کشند. مجسمه سازی می کنند. کار مجسمه ساز برای آنها در نقاشی های کتابشان بسیار مفید بود.

والری در اواخر دهه 1980 - اوایل دهه 1990 به هنرمند اصلی شعبه لنینگراد انتشارات "ادبیات کودکان" تبدیل خواهد شد و متعهد خواهد شد که هدف بزرگ در حال محو شدن را نجات دهد. سپس او هنرمند اصلی در خانه های انتشاراتی "Firefly" و "Tsarskoye Selo" خواهد بود، جایی که فقط کتاب های زیبا و انتشارات کتاب دوست با تیراژ کوتاه منتشر شد.

"ما افسانه ها را خیلی دوست داریم. و احتمالاً آنها افسانه های مختلف را بیش از دیگران ساخته اند. افسانه بهترین ویژگی های فولکلور را با هم ترکیب می کند. هنر عامیانه فوق العاده است. افسانه نویسنده قطعاً با او مرتبط است. افسانه های اندرسن حاوی آگاهی مردم، شعر واقعی است. یک ژانر بسیار دشوار. تعداد کمی از نویسندگان می توانند این کار را انجام دهند

کار کنید." (3)

هیچ داستانی از داستان سرای بزرگ دانمارکی وجود ندارد که برادران الکساندر و والری تراوگوت به آن دست نزنند. دنیای احساسات بزرگ، ناب، انسانی، افکار عمیق و اصیل همیشه هنرمندان را به خود جذب کرده است. برای آنها، اندرسن هرگز یک نویسنده کودکان نبود. هنرمندان چارچوب سنتی ژانر افسانه را گسترش می دهند و جزئیات مدرن زندگی واقعی را در طراحی معرفی می کنند که شروع به زندگی متفاوت و شگفت انگیزی می کند.

دنیای پررو چقدر غیرمنتظره، مرموز و مرموز به نظر می رسد، عجیب، «در مه رنگی پوشیده شده است». "مه رنگی" به قدری تاریک زیبا است که نمی توانید بپرسید: "این Perrault است؟" اما افسانه ها جادویی هستند، علاوه بر "سیندرلا" یا "کلاه قرمزی" "تام شست"، "ریش آبی" نیز وجود دارد و شرور و خون وجود دارد (اگرچه در "کلاه قرمزی" گرگ نیز یک شرور است. ) ظلم و انتقام. بیخود نیست که در مه رنگارنگ تصاویر تراوگوت اتفاق وحشتناکی در حال رخ دادن است. در تاریکی عصر، با انعکاس نور نامرئی، جادوگر پیر انگشت قلاب شده خود را به تاج شاهزاده خانم تازه متولد شده فرو می برد و طلسم وحشتناکی را تلفظ می کند ("زیبایی خفته").

آقای گربه چکمه پوش نیز موجود ساده ای نیست. او توسط یک درخشش تقریبا شیطانی احاطه شده است

تن رنگ - بنفش، یاسی، یاسی، قرمز دودی، آتشین، خطرناک... اما او دهقانان را تهدید می کند که اگر دستور او را اجرا نکنند، قطعه قطعه خواهند شد. شنل قرمز روی شانه هایش و نگاه سرد و گربه مانند از قدرت ساده این استاد سخنی نمی گوید. تراژدی‌های افسانه‌ای واقعی توسط هنرمندان آشکار می‌شوند و داستان‌های پریان در حال حاضر به گونه‌ای متفاوت از تصویرسازی‌های B. Dekhterev یا N. Golts خوانده می‌شوند.»(7)

هنرمندان کار خود را در مورد "کاشتانکا" چخوف به یاد آوردند: "... یک چیز فوق العاده روسی - در لحن، در نگاه به آنچه از خود گذشتگی است. از این گذشته ، کاشتانکا خانه خود را با شکوه واهی عوض نکرد. بنابراین، ما وضعیت را در محل نجار - و او در حال خواندن روزنامه - با جزئیات به تصویر کشیدیم.

در این داستان اما ما به همه چیز علاقه مند بودیم: هم تصویر سیرک و هم خود دلقک مربی. مسیر کاشتانکا را دنبال کردیم. از دلقک نزدیک میدان سنت اسحاق دیدن کردیم. ما یک سگ باهوش و بامزه و یک گربه سفید و با ابهت پیدا کردیم.

ما فکر کردیم: کودکان امروزی علاقه مند به دیدن چه چیزی هستند؟ خوب، برای تماشاگران در سیرک - در آن زمان بسیار متفاوت بود، رنگارنگ و اربابی، و بسیار ساده. در صندلی های خوب، خانمی با لرگنت، یک نگهبان سواره نظام، یک دانش آموز دبیرستانی با کلاهی متحدالشکل نشسته اند... بالاتر از آن، خدمتکار، نجار مست ماست. تصمیم گرفت

هنگ راهپیمایی را با تمام شکوهش نشان دهید - که کاشتانکا چشمش به آن بود. با موسیقی، افسران آراسته، ارکستر رعد و برق... این گارد نجات هنگ قزاق بود، رئیس آن خود امپراتور بود. چنین تصویری به نظر ما مشروع تر از تبعیت برده وار از طرح است. اما بچه‌های امروزی نمی‌دانند چطور بود... تصویرگر باید یک محیط موقت، یک موقعیت عاطفی ایجاد کند.» (3)

سبک هنرمندان خاص است: هوا، برازنده. نقاشی های آنها را نمی توان با نقاشی های دیگر اشتباه گرفت. والری جورجیویچ چنین نقاشی را کلمه فرانسوی "touché" - "لمس" نامید. کار باید حس یک لمس سبک، پرواز قلم یا قلم مو را ایجاد کند. و در واقع گویی با یک ضربه نقاشی هایشان بدون کوچکترین زحمتی کشیده شده است. اما می دانیم که چنین آسانی بدون کار، مهارت و استعداد زیاد به دست نمی آید.

تصاویر توسط هنرمندان G.A.V. Traugott نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور نیز به طور گسترده ای شناخته شده و محبوب هستند. نقاشی های ظریف و ظریف آنها حدود چهارصد کتاب با تیراژ کلی بیش از 80 میلیون نسخه را به تصویر می کشد که برابر با جمعیت یک کشور بزرگ اروپایی است.

در مسابقات تمام روسیه، A. و V. Traugott بیش از 30 دیپلم دریافت کردند، 14 مورد از آنها - درجه یک. هنرمندان به طور منظم در نمایشگاه های کتاب و تصاویر شرکت می کردند: در روسیه - سالانه، و همچنین در آلمان، ایتالیا، جمهوری چک، اسلواکی، لهستان، ژاپن، فرانسه.

آثار برادران آ. و وی. موزه

اندرسن در اودنسه، در ژاپن، آلمان، جمهوری چک و دیگران، در بسیاری از مجموعه های خصوصی در اروپا، ایالات متحده آمریکا، اسرائیل. در 5 اکتبر 2009، والری تراوگوت درگذشت. با این حال، کتاب های جدید با امضای تصویرگران «G. A.V. Traugott» همچنان منتشر می شود. اکنون اسکندر به تنهایی کار می کند و پدر و برادرش همچنان در نقاشی های او زندگی می کنند.

او اخیراً کمتر و کمتر سنت پترزبورگ را به مقصد پاریس ترک می‌کند، جایی که چندی پیش ماه‌های زیادی را با همسر فرانسوی‌اش الیزابت گذراند.

در پایان مارس 2014، الکساندر جورجیویچ تراوگوت جایزه ریاست جمهوری روسیه را "به دلیل مشارکت در توسعه هنر داخلی تصویرگری کتاب کودکان و نوجوانان" دریافت کرد، یعنی برای تصویرسازی کتاب "جادوگر شهر زمرد" اثر A. Volkov. ، که در سال 2015 توسط انتشارات ویتا نوا منتشر شد.

زمانی که در کرملین پاسخ خود را دادم، به من دستور دادند که بیشتر از دو دقیقه صحبت نکنم. نمی‌دانم این کار را انجام دادم یا نه... اما از پوتین پرسیدم که آیا می‌توانم یک کلمه را در گوش او زمزمه کنم.» - و من زمزمه کردم: "تعریف." به من گفت: باشه. اما این درست است که کتاب‌های کودکان در تیراژهای غیرقابل قبول چاپ کوچک منتشر می‌شوند. من فکر می کنم رئیس جمهور صدای من را شنید.»

فهرست کتاب های مصور
G. A. V. Traugott

آکساکوف اس.تی."گل سرخ"

اندرسن جی.اچ."لباس جدید پادشاه"، "سرباز حلبی استوار"، "شاهزاده خانم و نخود"، "قصه های پریان"، "قصه ها و داستان ها"

Baukh E. I."گلدان و شمارش ترافل"

برگولتس O. F."اشعار و اشعار"، "دیدار"، "گذشته ای وجود ندارد"

بلوک A. A."اشعار و اشعار"

بوریسوا ای. بی."یک پایان خوش"

بوریسوا ام. آی."جالب تر در پیاده روی: سی و سه شعر و سه داستان در مورد لنینگراد-پترزبورگ"

برادران گریم"قصه های پریان"

بولگاکوف M. A."استاد و مارگاریتا"

بوتکوف یا پی."قصه ها و داستان ها"

ولکوف A. M."جادوگر شهر از"

گرنت N.V."داستان مهتاب"

Gauf V."قصه های پریان"

"ببر احمقانه"

گوگول N.V."شب کریسمس"

هومر"ایلیاد"، "ادیسه"

هافمن ای. تی.الف. «تساخه کوچک، با نام مستعار زینوبر»، «فندق شکن و شاه موش»، «گلدان طلایی»

گومیلیوف N. S."کاپیتان ها"

دوبیانسکایا ام. ام."گسترش بیشتر، دایره"

"زنده در پادشاهی مردگان"

"تپه طلسم شده"

زوشچنکو ام. ام."موارد دلخواه"

کوهلر وی.آر."قصه های یک روز"

کیپلینگ آر."شمشیر ویلند"

Krshizhanovskaya E. I."انسان برای خودش تصمیم می گیرد"

کروچنیوک پی."گربه کوچولو و موش حیله گر"

کروژکوف G. M."جزیره بارانی"

"قصه های عامیانه کوبا"

کوپرین A.I."زمرد"، "اولسیا"

لیسنیاک A. G."بل سیمپلتون"

لوئیس ک."شیر، جادوگر و کمد لباس"

Mar A. M.«جریان‌ای از تورینگن»، «کوبولدها در نروژ زندگی می‌کنند»

Matveeva E. A.دوازده داستان از زندگی جواکینو روسینی

مکورک ام."مرغ بد کشیده"

Mezhelaitis E."نوازنده کاست"

مترلینک ام."پرنده ابی"

ناباکوف V.V."اشعار"

نکراسوف N. A."ژنرال تاپتیگین"

پروت اس."ریش آبی"، "قصه های مادر غاز"، "قصه های پریان"

« آهنگ ها: مجموعه خط مقدم"

پتوفی اس."عشق و آزادی"

« ماجراهای آلئو حیله گرو دیگر داستان های کامبوج"

پروکوفیوا اس. ال."من تقاضای بخشش نمی کنم"

پوشکین A. S."پولتاوا"، "تراژدی های کوچک"، "دوبروفسکی"

روستاند ای."سیرانو دو برژرک"

سرگوننکوف بی.ن."قصه های پریان"

« داستان های مردم جهان T. 4.:قصه های مردم اروپا"

تولستوی L. N."شیر و سگ"

Tsyferov G. M.«اندرسن من»، «معمای جیرجیرک پخت»، «قورباغه کوچولو چگونه به دنبال پدر می گشت»

چرکاشین جی. ا."عروسک"

چخوف A.P."نمایش"، "کاشتانکا"

« ژاپنیافسانههای محلی"

در مورد خلاقیت

1. Kudryavtseva L. خط، رنگ و رمز و راز G. A. V. Traugot / L. Kudryavtseva, D. Fomin; هنرمند G. A. V. Traugott. – سن پترزبورگ: ویتا نوا، 2011. – 416 ص.

2. Kudryavtseva L. الکساندر تراوگو چه کتابی را در کرملین نشان داد؟ / L. Kudryavtseva. - آموزش پیش دبستانی – 1393. – شماره 9 – ص 40-51.

3. Traugot A. Traugot V. عمق پنهان است: [تصویرگران مشهور سن پترزبورگ در مورد دوران کودکی و خلاقیت خود / با N. Nazarevskaya، L. Kudryavtseva صحبت کردند] // ادبیات کودکان. – 1992. – شماره 10. – ص 58.

4. Traugot A. کتاب یک تعهد فکری است / A. Traugot, V. Traugot // هنرمندان کتاب کودکان در مورد خود و هنرشان: مقاله ها، داستان ها، یادداشت ها، سخنرانی ها / کامپیوتر. V. I. گلورتس. – مسکو: کتاب، 1987. – ص 242-250.

5. Asmus E. Traugot. با اعتماد خداوند: خانواده درخشان تراوگوت هنرمندان: [مقاله برای روز افتتاحیه نمایشگاه "خانواده تراوگوت" در موزه روسیه نوشته شده است] / E. Asmus // http://asmus-e.livejournal. com/164365.html.

6. Drobysheva M. به خدا اعتماد کنید: در مورد کار هنرمندان G. A. V. Traugot // http://www.avrora-lukin.ru/--32006/386.html.

7. Kudryavtseva L. Traugot G. A. V. // http: //redakzia.ru/artists.

الکساندر و والری تراوگوت: هضم برای دست. خواندن کودکان / منطقه Primorskaya. det. b-ka; مقایسه A. S. Chernomorskaya. – ولادی وستوک، 2016. – 12 ص.