Anatoly Canvas: biografie și discografie. Fedia Karmanov

Astăzi este 3 septembrie. Și „Radio Chanson” pur și simplu nu putea lipsi indiferent de această întâlnire. La urma urmei, unul dintre principalele hituri ale postului nostru de radio interpretat de Mihail Shufutinsky este dedicat astăzi. L-am contactat pe Mihail Zakharovich și l-am rugat să comenteze această dată și să vorbim despre ce simte maestrul însuși despre cântec...

Vânzările de mașini în Rusia nu sunt stabile. Fie creștere, fie declin. Cu toate acestea, o tendință similară poate fi observată în întreaga lume. În Anglia - din cauza Brexit-ului, în Statele Unite - din cauza războiului comercial cu China. În Regatul Mijlociu însuși - datorită dezvoltării fără precedent a industriei auto. Așa s-a născut ideea de a vinde...

Așadar, a început un alt sezon de hochei. Nu voi vorbi prea mult despre meciul de deschidere, în care, conform tradiției, au jucat finaliștii Cupei Gagarin. De data aceasta a fost CSKA și Avangard, iar echipa Omsk a câștigat o victorie mult așteptată, deoarece ultimele nouă jocuri s-au încheiat în favoarea echipei armatei. Doar că câștigătorii au o atitudine ambiguă față de premiul acordat pentru câștigarea unor astfel de meciuri. Nu o poți ridica, spun ei, atunci nu vei avea noroc la Cupa Gagarin. Jucătorii de hochei sunt oameni superstițioși. Și cu ce set de superstiții călătoream...

Karmanov, Fedya (pseudonim; numele real Karamov Farkhat Fridovich) - violonist, cântăreț, născut în Republica Autonomă Sovietică Socialistă Tătara din satul Tylnamas la 13 martie 1955.

Biografie

În 1957, s-a mutat cu familia la Perm, de la vârsta de șase ani a mers la școala de muzică, unde a studiat vioara timp de 7 ani.

În 1972 a intrat la Colegiul de Muzică Perm la catedra de vioară.

Din 1976, a început să lucreze în ansamblul Perm „Rowan-Yagody”.

Din 1977, Farika a lucrat ca violonist în restaurantele din Perm „Gorniy Krystal”, „Kama”, „Neva”, „Central”.

În 1980 a plecat la Moscova și a început să lucreze ca violonist în restaurantul de noapte Gloria. Acolo a început să cânte.

În 1984, Karamov a plecat la Soci, unde a cântat și a cântat într-unul dintre restaurantele „mișto” - „Saturn” - până în 1989, a fost recunoscut drept „Vioara de aur a Sociului”.

Întors la Moscova în 1990, a început să cânte în grupul „Lots-man” (solista A. Polotno). În 1999, a fost lansat primul album solo „Chamber Songs” (producător A. Polotno, aranjor K. Krasnov). Atunci a fost folosit pentru prima dată pseudonimul Fedya Karmanov (autorul pseudonimului a fost A. Polotno).

În 2006, a fost lansat albumul mult așteptat al lui Anatoly Polotno și Fedya Karmanov „Gop-stop lard”. În toamnă a apărut în Ucraina, iar din 7 decembrie în Rusia. Muzică și versuri de Anatoly Canvas.

În 2014, a participat la festivalul internațional de arte „Bazar slav”, unde a cântat melodia „Olympic Snowfall” în duet cu Anatoly Polotno.

În 2015, a participat la ceremonia „Chanson of the Year” și a devenit laureat acolo, unde a cântat piesa „Kiss me, luck” într-un duet cu Anatoly Polotno.

Discografie

• - Album de cameră
• - Vagabond
• - Timpul inseamna bani!
• - Mașina se legănă
• - Chanson de aur pentru vioară
• - Oprește-te, untură!

Extras care îl caracterizează pe Fedya Karmanov

Fedya Karmanov este idolul multor fani ai chansonului. Hiturile sincere ale muzicianului îi fac pe fanii genului să se gândească la viață, să se simtă nostalgici, tristi și să se bucure alături de interpret. Este interesant că Karmanov nu numai că cântă cântece, ci și cântă la vioară cu măiestrie, încântând ascultătorii cu măiestria sa în interpretare. De mulți ani, muzicianul cântă împreună cu un alt celebru chansonnier Anatoly Polotnyanshchikov, mai cunoscut ca.

Copilărie și tinerețe

Viitoarea vedetă a chansonului s-a născut pe 13 martie 1955 în satul tătar Tylnamas. Numele real al interpretului este Farhat Karamov. Când băiatul avea doi ani, familia Karamov s-a mutat în Perm. La început, părinții micuțului Farhat au avut dificultăți - au trebuit să locuiască atât într-o remorcă mobilă, cât și într-o barăcă de lemn.

Pofta de creativitate a lui Fed a fost imediat remarcată: băiatul a impresionat prin talentul său artistic și interesul pentru muzică. Prin urmare, deja la vârsta de 6 ani, părinții și-au dus fiul la „școala de muzică”. Karmanov a ales clasa de vioară, pe care a absolvit-o cu succes șapte ani mai târziu.

Școala de muzică nu a făcut decât să întărească convingerea lui Karmanov că muzica era destinul lui și, imediat după școală, tânărul s-a înscris la o școală de muzică pentru a-și continua drumul către scenă.

În 1972, Fedya Karmanov a intrat în departamentul de vioară. Adevărat, la acea vreme aspirantul muzician prefera nu lucrările clasice și, ci muzica mai modernă.

După ce a studiat, tânărul a cântat într-un ansamblu local numit „Rowan Berries” și a lucrat, de asemenea, cu jumătate de normă în cafenele și restaurante. Acolo muzicianul s-a inspirat din genul chanson, atât de îndrăgit de obișnuiții Neva și Central, cele mai populare restaurante din oraș.

Muzică

După ce a absolvit facultatea, Fedya Karmanov a pornit să cucerească capitala. La Moscova, muzicianul a urmat calea bătută - direct la restaurante pentru a-și căuta de lucru. Interpretul a avut noroc, iar în scurt timp vioara sa s-a auzit în fiecare seară în restaurantul Gloria. În același timp, Karmanov a început să cânte sub pseudonim și, de asemenea, a început nu numai să cânte la vioară, ci și să cânte. Vocea plăcută a tânărului a fost plăcută de ascultători, iar Karmanov a câștigat treptat admiratori și admiratori.

În 1984, muzicianul s-a mutat la Soci. Romantismul criminal al compozițiilor sale a fost de folos restaurantelor și cafenelelor locale. În curând, Fedya Karmanov a fost invitată să cânte în cel mai prestigios restaurant din Soci din acea vreme - „Saturn”.

Interpretul a petrecut cinci ani pe platforma muzicală Saturn, în fiecare seară adunând mulți ascultători și admiratori ai acestui gen. În acest timp, Fedya Karmanov a reușit nu numai să se îndrăgostească de publicul local și de turiști, dar a primit și titlul de „Vioara de aur din Soci”.

În 1990, muzicianul s-a întors la Moscova și s-a alăturat imediat grupului deja popular „Lots-Man”, fondat de compatriotul Anatoly Polotno. De atunci, s-a deschis o nouă pagină în biografia profesională a lui Fedya Karmanov - acum spectacolele interpretului nu s-au limitat la restaurante. Împreună cu echipa, Fedya a început să susțină concerte în centre culturale locale și cluburi mici.

Repertoriul s-a schimbat și el - de acum înainte Karmanov a cântat un duet cu Anatoly Polotno și a continuat, de asemenea, să interpreteze părți de vioară. Un singur lucru a rămas același - genul meu preferat, chansonul. Până în 1993, Fedya Karmanov a suspendat de două ori spectacolele cu „Lots-Man”, plecând în Japonia pentru a lucra în baza unui contract. Și după aceea s-a dedicat în întregime dezvoltării grupului.

Fedya Karmanov are mai mult decât o relație profesională cu Anatoly Polotno. De-a lungul anilor de lucru împreună, bărbații au devenit prieteni adevărați: după cum s-a dovedit, au fost uniți nu numai de dragostea pentru muzică, ci și de interese și hobby-uri comune. La fel ca Fedya Karmanov, Anatoly Polotno s-a confruntat cu dificultățile vieții în copilărie, cu toate acestea, în ciuda tuturor, și-a păstrat dragostea pentru creativitate și muzică.

Este interesant că multe dintre compozițiile interpreților amintesc de cântecele țigănești. Faptul este că creativitatea acestui popor s-a dovedit a fi apropiată de Anatoly, care chiar era familiarizat cu țiganii și cânta adesea melodii populare cu ei.

În 1999, prietenii au lansat un disc numit „Tramp”, care a devenit, probabil, unul dintre cele mai populare albume ale chansonnierului. Ascultătorii au iubit melodiile „Chiki-briki”, „Adio”, „Macarale”. Videoclipurile create de fani au apărut curând pentru multe compoziții, iar după un timp interpreții înșiși au filmat mai multe videoclipuri pentru melodiile lor.

Doi ani mai târziu, discografia lui Fedya Karmanov și Anatoly Cloth a fost completată cu un alt record - „Timpul este bani!” Acest album a fost dedicat chansonnierului unui coleg de gen care a murit prematur în 1999.

Lista albumelor lui Fedya Karmanov și Anatoly Polotno este actualizată în mod regulat. În 2006, ascultătorii au fost mulțumiți de albumul „Gop-Stop Salo”, care a fost amintit pentru melodiile „Basta”, „Yashka - Station”, „Fine Day”.

Un an mai târziu, a fost lansată o colecție de piese noi „Kiss me, good luck!”, iar în 2011 și 2014 chansonnierul a oferit fanilor două albume cu noi compoziții, fiecare dintre ele și-a găsit publicul.

De asemenea, muzicienii cântă în mod constant la ceremonia de premiere a Chanson of the Year și participă la bazarul slavului și la alte festivaluri. Chansonnierii nu refuză spectacolele lor obișnuite în restaurante, acceptând cu bucurie invitațiile fanilor. Într-unul dintre interviurile sale, Fedya Karmanov a recunoscut că se consideră pe sine și pe Anatoly Polotno „muzicieni ai școlii de taverne”.

Viata personala

Viața personală a lui Fedya Karmanov a fost fericită. Din nefericire pentru fani, bărbatul s-a dovedit a fi un om monogam. Soția muzicianului se numește Elena, cuplul își crește o fiică, Marcela.

Lui Karmanov îi place să-și petreacă timpul liber pescuind, relaxându-se cu familia și, de asemenea, nu este contrariat să joace tenis.

Fedya Karmanov acum

Acum Fedya Karmanov continuă să cânte cu Anatoly Cloth. Muzicienii solicitați au un program destul de încărcat, concertele care vin unul după altul.

Fanii urmăresc știrile despre creativitate și noile proiecte ale muzicienilor pe site-ul oficial al Anatoly Canvas. De asemenea, pe site puteți găsi cele mai recente fotografii ale muzicienilor, link-uri către interviurile lor și informații despre viața lor privată.

Discografie

• 1997 - „Album de cameră”
• 1999 - „Vagabond”
• 2001 - „Timpul înseamnă bani!”
• 2002 - „Mașina se legănă”
• 2004 - „Vioara de aur a chansonului”
• 2006 - „Oprește-te, untură!”
• 2007 - „Sărută-mă, succes!”
• 2011 - „Pentru prieteni”
• 2011 - „Nu-ți pare rău”
• 2014 - „Fericire pentru tine!”
• 2014 - „Bună, Crimeea!”
• 2015 - „Partea noastră”

„Toată viața mea este o sărbătoare continuă”, îi place să spună lui Anatoly Polotno. Iar acolo unde este sărbătoare, sunt cântece. Bunicul lui cânta la acordeon... Tatăl lui cânta la acordeon. „Răposatul meu tată a iubit grupul nostru, gustând capac de lapte de șofran.” Mama a cântat. Ei au fost numiți Polotnyanshchikovs, de unde porecla șoferului lui Tolin, care mai târziu a devenit numele lui de scenă. Canvas nu își amintește de prima sărbătoare din viața lui - era foarte tânăr. Dar nu am uitat tot ce i s-a întâmplat de când avea cinci ani.

Muzica a intrat în viața lui la grădiniță prin intermediul unei femei amabile care cânta la pian pentru copii. Dintre toți copiii, dintr-un motiv oarecare i-a plăcut foarte mult Tolya. Chiar am vrut să-l adopt! „Cum să ți-o dau - cu părinții mei încă în viață! – icni bunica cu care locuia atunci. „Chiar dacă sunt divorțați, sunt rude...”

Anatoly a găsit muzică, ca un cântec cu chitară, printre țigani; instrumentul în sine – prăfuit și spart – se află în podul tatălui meu. „Locuiau lângă noi sedentar- Unchiul Vasya Kharitonov și familia sa numeroasă: Gheshka țiganul, Kolka, surorile. Super familie muzicală. Cum se înțeleg cu chitarele, cum cântă... O astfel de polifonie merită..."

Țigani, nevăzuți la televizor, dar priveliști vii ale orașului Perm, nu, nu și chiar clipesc în cântecele lui Anatoly Cloth:

Da, spune-mi averea ta, Bella, pe drum,
Răspândește cărțile pe regele trefurilor;
Da, spune-mi averea ta, Bella-ciocolată,
Și ai o privire amuzantă!

Pentru un copil, aceste impresii „de fermă” s-au dovedit a fi mai strălucitoare decât grădina zoologică și circ combinate. Acest lucru nu este uitat. Și acum, mulți ani mai târziu, destul de recent, Canvas a scris un adevărat cântec țigan. Real pentru că țiganii, auzind-o, nu l-au respins, ci, dimpotrivă, au venit la înregistrarea albumului „We Will Survive”, au cântat, au cântat...

Libertatea este un inel de aur,
Dar fără țigancă, fără cea tânără,
Un țigan nu poate supraviețui...
Așa este, în țigan - „nu poți Și T"!

Baba Lisa a murit când Tolya avea 9 ani și s-a dus să locuiască cu mama sa în Balatovo.
„... Un astfel de district Zhigansky Perm, unde toată lumea a trăit și, în opinia mea, încă trăiește „conform concepte” - curți, străzi...”

Astăzi avem despre Leonova Strelka
Și polițistul districtual nu poate dormi.
Nu poți juca farfurii pentru mama lui Balatov -
Nu, asta nu se va întâmpla!

„...“Balatovskaya Mama” sunt exact punkii locali. Acolo am crescut ca un copil pe jumătate fără adăpost.”

La sfârșitul anilor 60, rock-ul a înlocuit jazz-ul în Uralii de Vest. La început, băieții aveau pe toți cei care nu cântau în rusă ca „Beatles”: „Rollings”, „Credences”, „Animals”. La vârsta de 13-14 ani, Canvas a început să organizeze diverse ansambluri vocale și instrumentale. Vecinul Geshka, un țigan, a luat parte la una dintre aceste formații - din anumite motive a jucat rolul unui bater, deși cânta perfect la chitară - până la urmă era un țigan.

„De când îmi amintesc, am fost întotdeauna liderul ansamblului”, spune Polotno. - Această povară este încă asupra mea până astăzi. Nu știu de ce este așa. Fie cânta mai bine la chitară datorită darului său natural, fie spiritul său organizatoric era deja puternic atunci.”

După clasa a treia, a fost finalizată școala pentru elevul excepțional de excelent și bun de până acum Tolya Polotnyanshchikov. „Nu am vrut să mai studiez. Afară este mai interesant”, a decis el. Și încă 4 ani am „întins” pur și simplu la școala profesională.

Școala nu este o meserie:
Formă, mâncare - viață!
Hai, la fabrici, puștiule!

„Băieții epocii socialiste nu aveau alternativă. Fără părinți lângă tine, care să te îndrume în mod constant pe calea cea bună: „studiază, studiază și studiază”, tu însuți, cu capul tău, nu vei ajunge în acest punct: ei spun că ar fi frumos să termini cei zece ani. școală, mergi la o școală de muzică... Lucruri precum viorile - corurile de harpă, conform standardelor instanței, erau aproape o risipă. Și părinții mei nu aveau bani în plus. 12 ruble pentru o partitură muzicală - pentru mama mea, care a primit 90 de ruble pe lună, aceasta a fost o risipă serioasă.”

VIA, înființată de Anatoly la școala 19, a avut un succes uluitor nu numai în propriile sale ziduri, ci și la școala vecină. Compoziția instrumentală a ansamblului a fost rock and roll clasic: trei chitare, toate de casă, și o trusă de tobe fără tobă, dar cu tobă „de masă”. Boxele de difuzoare ale lui Kinapov, în care instrumentele și vocile erau amestecate, nu făceau decât să intensifice impulsul. Logodna nu a întârziat să apară. Echipa s-a mutat sub acoperișul Casei de Cultură din Maiskoye, a ocupat ringul de dans, s-a așezat „pe un procent” din taxe și a pus căldura până când părintele fondator a plecat în armată.

„A fost o oportunitate de a rămâne în Perm în plutonul muzical”, își amintește Canvas, „dar mama mea, Dumnezeu să odihnească în ea, a fost o femeie atât de bună, a spus: „Tolya, slujește, slujește așa. Du-te oriunde te trimit, măcar poți vedea lumea.” Și am mers pe malul lacului Balkhash.”

Întorcându-se din armată la Perm natal, Cloth s-a trezit într-un gol ciudat. Și deodată mi-am dorit ceva la care nu m-am gândit niciodată la școală - să studiez! „Mintea, ca și bicepsul, are nevoie de pompare și hrănire.” Și mintea tipului era înfometată. Atât de mult încât școala culturală și educațională locală încă din primele minute ale șederii sale între zidurile ei i s-a părut aproape ca un conservator. Totul m-a atras, dar mai ales instrumentele populare.

Ce, ai mai putea cânta la balalaika?
- Ușor, și pe dombra.

S-a întâmplat că șeful departamentului Institutului de Cultură din Perm, Vladimir Ivanovici Novatorov, a fost la examenele finale la școală. Nu se știe ce l-a impresionat, dar...

„Tinere, trebuie să mergi la facultate”, l-a avertizat Polotnyanshchikov, remarcând absolventul, care a fost recent privat de bursa pentru luptă și a fost predat poliției.
- Da, nu cred că vreau, totul pare să fie în regulă cu cultura; și, în general, trebuie să joc la dansuri.
- Dansul nu va scăpa nicăieri, dar spiritualitatea poate.

Și Canvas a urmat o educație „superioară”, așa cum va scrie mai târziu în autobiografia sa. Învăța ziua și seara cânta la dansuri în taverne. În același timp, a fost implicat în spectacole de amatori la o fabrică de reparații, unde a fost repartizat după școala profesională. „Pe atunci nici măcar nu mă consideram un artist, un compozitor-compozitor. Am mers acolo unde mi-a dus sufletul: curte, hochei, box, dans, comunicare cu oamenii. Un lucru a devenit tangibil: dorința de a învăța. S-a dovedit: sunt ocupat toată ziua, dar îmi este ușor, mă distrez. Pentru care plătesc și bani.”

Prin propria sa recunoaștere, Canvas nu și-a dorit niciodată să câștige mulți bani, dar nu a întâmpinat probleme speciale cu ei. Bursa sa de institut - a crescut - s-a ridicat la 46 de ruble. Câștiga aproximativ atât de mult pe seară jucând într-o tavernă. Într-o zi, Anatoly a venit să primească o bursă - o acumulase timp de șase luni. Și apoi lasă-l să „introducă o clismă”: așa că, se spune, e bine! „De ce nu iei banii la timp; Ți-am deschis aici un cont de depozit, înțelegi...” Și ți-au dat – ca pedeapsă – în monede de 10, 20, 5 copeici. „Aproape că mi-au căzut blugii din cauza greutății”, își amintește Anatoly.

Probabil, din cauza energiei naturale care deborda deja la acea vreme, Pânza a atras în sine oameni grozavi: șeful secției institutului, directorii fabricii, școlii, Casa de Cultură. „Tolya, oamenii sunt atrași de tine, ești un bun organizator, hai să organizăm activități artistice de amatori”, astfel de propuneri erau obișnuite. Cu toate acestea, un lucru s-a dovedit a fi neobișnuit: lui Canvas i s-a cerut să conducă... nava. Da, nu simplu - propagandă! „În același timp, îi vei găsi un nume.” Și Anatoly a venit cu o idee. El a dat navei partidului numele poetului decadent: „Vasili Kamensky”. Decadența a fost atribuită patriotismului: poetul Kamensky, se pare, s-a născut pe malurile Kama.

Barcă cu aburi, navă cu aburi, viteză maximă înainte.
Cu viteză maximă înainte, aburi, nu întârzia!
Râul se întinde ca un fir de mătase -
Merge la vale...

Așa că Polotno a început să lucreze ca un fel de director general al călătoriilor pe nave pre-revoluționare. „În viața mea nu m-am gândit niciodată că funcția care mi-a fost atribuită - șef al unei nave - ar putea exista cu adevărat. Există un căpitan, un prim-machiaj, un echipaj, lucrători culturali, iar eu sunt șeful!”

Roman Nikitin

Problema nu se numește, vine de la sine. Se potrivește într-o viață fericită, măsurată atunci când nu te aștepți. Necazurile s-au strecurat în viața lui Anatoly în 1986 cu boala gravă a soției sale, o boală pentru care existau doar limite de timp. „Mă așez în capul patului, îi mângâi părul și plâng - din neînțelegere și neputință.” Tatăl are încă în brațe fiica lui Lisa. Mulțumesc părinților soției mele - nu m-au lăsat cu ajutor. Când Cloth făcea navetă între Moscova, Soci și alte orașe ale Uniunii, Lisa a continuat să locuiască în Perm cu bunicii ei.

Timpul a trebuit să treacă pentru ca experiența să rezulte în aceste replici ale piesei „Tango-ul nostru”, pline de tristețe ușoară:

Fiica mea crește, subțire ca trestia -
Ne așteptam la vreme rea?
Ce este în neregulă cu mine! Nu știu, azi sunt puțin deprimat.
Eh! Cine are noroc este norocos.

A băut paharul, fundul era o oglindă.
Există riduri de îngrijire pe față.
Mi-a ars și a căzut în picături pe inimă.
„Fiică, să dansăm?” - „Tata, ce ești...”

„Ca să fiu sincer, la început am început să beau”, își amintește Anatoly Polotno. - A început să bea și apoi a început să cânte. În viața mea, încă am întâlnit mai mulți oameni buni decât răi.” Au ajutat să treacă peste criză. Unul dintre acești oameni este Viktor Batenkov, coautor al primelor cântece Canvas. Victor s-a văzut inițial ca un poet în acest tandem. Anatoly nu a avut timp pentru ambiții – fie că scrie sau cânta... „Poeții și compozitorii, în general, mi se păreau atunci oameni de pe altă planetă.” Dar, treptat, Polotno s-a implicat în procesul de creație, în plus, în curând a început să-l domine: la început a reelaborat cea mai mare parte a materialului lui Batenkov, apoi a început să scrie muzică și versuri pe cont propriu. Oricum ar fi, acești doi - Polotno și Batenkov - au creat ansamblul „Lots-Man”. Mai târziu, a apărut clapeista Serghei Motin, cunoscut acum și ca autorul și interpretul propriilor cântece, Serghei Kama.

„Un tip tânăr a venit la noi”, își amintește Anatoly Polotno. - Mi-a amintit mult de Alain Delon atunci. Am trecut deja printr-o duzină de jucători de la claviatura - cunoscuți în Perm și începători. Ei bine, cred, doar un alt pasager care visează la faimă, bani și rock and roll. Am încercat să facem o singură melodie - ca punct de plecare, i-am sugerat „Cafe”. Am fost imediat impresionat de curajul gândirii muzicale a lui Seryoga, abordarea neconvențională și imaginația nestăpânită. Sincer să fiu, mă așteptam să vină cu una, ei bine, cel mult două opțiuni de aranjare. Și a avut 10 dintre ele! „Acest tip este exact ceea ce avem nevoie!” - Am decis - și nu m-am înșelat: Serghei a reușit să găsească chipul muzical al grupului Lots-Man, să facă piesele originale și recunoscute. De fapt, a devenit coautorul meu timp de mulți ani.”

„Eu și Anatoly am lovit șase albume”, își amintește Serghei, „în doar un an! Tocmai curgeau cântece din el. Treptat, cooperarea noastră a devenit co-autor. Acum se întâmplă: aduc în studio nici măcar o melodie, ci un fel de material muzical, iar Tolya scrie deja versurile. Apoi, împreună, finalizăm melodia. A fi coautor cu Canvas nu înseamnă a bea miere! În primul rând, din cauza dorinței sale permanente de a invada toate sferele muzicale. În acest sens este un sceptic-agresor: încearcă să regândească și să refacă totul. Aceasta este probabil creativitate. Tolya are încă textul în prim plan, în jurul căruia se învârte deja melodia. Dar pentru mine este invers: când scriu muzică, nu țin cont deloc de cuvinte. În studio, Tolyan și cu mine avem o atmosferă normală de lucru: ne certăm până la capăt. Mai mult, mă întâlnesc și cu el. De exemplu, am observat că în ultimele melodii are un final foarte direct, asemănător Hollywoodului - un final dramatic, mereu cu o picătură de sânge. „Fii mai simplu!” - Spun. Și mi-a spus: „Ei bine, ce pot să fac, pentru că viața este așa.”

Anii de perestroika și crize au fost duri pentru echipă, dar nu prea mult: jumătate din personal a fost tăiată ca un cuțit. Astăzi, „Lots-Man” este de trei persoane: aranjatorul șef Serghei Motin-Kama, violonistul Fedya Karmanov și, desigur, Anatoly Polotno. Versiunea de concert a grupului este duetul lui Cloth și Karmanova. Un duet pe scena muzicală, un duet la un festin, un duet în viață... „Cea mai de încredere persoană”, spune Fedya despre prietenul său. - Dacă promite ceva, se ține de cuvânt. Cumva aveam nevoie urgent de bani și mulți - 2 mii de dolari. Nu era de unde să o ia. Am sunat-o pe Tolya: „În acest moment nu există o astfel de sumă, dar voi încerca să o găsesc”. După ceva timp, el sună înapoi: „Sunt două bucăți”. S-a dovedit că a împrumutat acești bani de la cineva special pentru mine!” Prietenul Fedya rătăcește de la un album Anatoly la altul. Este firesc ca eroul cântecului viu a lansat în cele din urmă un record de cântece „chanson” în propria sa interpretare. Și într-o zi s-au adunat, s-au încurcat și au compus cântece de actualitate. Ascultă albumul „We Will Survive” și găsește-le ascunse în interior:

Rusia reînnoită se recuperează rapid.
Băieții au încetat să mai bea - adulmecă și se extind.

Tolya și Fedya au renunțat recent la băutură - pe un pariu, timp de 7 săptămâni. Slavă Domnului, nu s-au mutat la ac. Când am scris acest capitol, ei nu îl dezlegaseră încă. „Nu ar trebui să crezi că Tolya și cu mine suntem niște bețivi înverșunați”, spune Fedya Karmanov. - Suntem muzicieni ai școlii de cârciumă. Și bea de asemenea. Într-o tavernă, dacă alcoolul nu produce un efect de „cafea” asupra ta, atunci te-ai băut deja și nu mai ești un jucător de noroc. Nu am fost niciodată unul dintre cei din urmă.”

Roman Nikitin

„Până la sfârșitul anilor 80 aveam anumite economii, o mașină, un garaj...”, își amintește Canvas. - Trimit nava cu toată propaganda în iad, vând calul de fier, taraba și toarnă toți banii în echipament: grupul „Lots-Man” se așează să scrie un album. Programul „O, leli-leli...”, spre surprinderea noastră, „împușcat”...”

Și a „terminat fotografia” până la Moscova, unde ansamblul a fost invitat să participe la filmările unuia dintre ultimele „Morning Posts” „sovietice”. Cuvântul acum la modă „format”, cu care sunt asociate problemele de televiziune și radio ale artiștilor „chanson”, nu era încă folosit atunci. Nu există un „gop cu un arc” evident în cântec? Ei bine, joacă pentru sănătatea ta! „Mai întâi un hit, apoi clasificarea sa de gen”, aceasta a fost abordarea în acel moment haotic al prăbușirii „sovieticului” și a scenei sale. Și Canvas a avut un astfel de hit, și un hit relevant la asta. Se numea „Marea Neagră”, care se potrivea perfect locației în care a fost filmat acel episod din Morning Mail.” Cu acest cântec a venit din nou dragostea la Anatoly, întâlnirea cu care a fost precedată de aceste evenimente...

„În acel moment”, își amintește Polotno, „directorul principal al sălii de concerte Rossiya era Serghei Vinnikov, un tip foarte deștept, cu vederi progresiste - „nașul nostru”. Un alt Serghei, Petrov, a lucrat cu el. Îl spuneam în glumă „nașă”. „Tata” și „Mama” au organizat a doua competiție „Moscow Beauty” în „Rusia” și, în același timp, au filmat programul „Miss Morning Mail” la Yalta. Desigur, Yalta este imposibil fără Marea Neagră - „Marea Neagră” noastră, ha ha!

„Îmi amintesc că odată la Yalta mergeam cu alte fete-concurente fie să înotăm, fie să mergem la filmări”, spune Natasha, soția lui Anatoly. - Deodată apare. Și am avut un pandantiv de aur în formă de pește. "DESPRE! Văd că te-ai născut sub semnul „Pești”, iar conform horoscopului eu sunt „Vărsător”, a spus el și a plecat. Și apoi am visat la asta toată noaptea. A doua zi dimineață, la cafeneaua unde am luat prânzul, mă reîntâlnesc cu el: „Știi, te-am visat noaptea!” „Și te visez de mult timp”, răspunde el. Ei bine, cred că am glumit! În acel moment mi-am amintit de ochii lui: o privire foarte bună - blândă și cumva profundă, foarte profundă...”
Înainte de a părăsi Ialta, Natasha, fie în glumă, fie în serios, a promis: „La Moscova, cu siguranță voi veni la concertul tău cu un buchet de flori”. Și așa s-a întâmplat, doar nu la Moscova, ci la Soci, un an mai târziu. „Am văzut un afiș pentru grupul „Lots-Man” și am venit la concert. Cu un buchet de trandafiri. Când Tolya a cântat „Marea Neagră”, a ieșit și a dat flori. A rămas aproape fără cuvinte..."

Îți amintești: marea, o seară liniștită cu lună,
În mărgele există brocart ceresc.
Perla a absorbit strălucirea stelei,
Perla mea pura...

Au avut un Revelion uimitor din '90 până în '91. Dagomys, 18 grade Celsius, totul este înflorit și parfumat - Grădina Edenului! „Nu sunt predispus la misticism”, spune Anatoly, „probabil că ar trebui căutat în interiorul persoanei însuși. Dar acel An Nou nu poate fi numit altceva decât un miracol.” Minunata înflorire a iubirii a fost destinată să se întâmple în mijlocul „gonirii” de coastă a grupului „Lots-Man”, în apogeul musicalului...

„Am 40 de concerte și deodată, ca un tunet din ceruri: sosește ea! Nu am crezut la început. Îmi amintesc, cu o mahmureală sălbatică, m-am repezit la aeroport în trening. Vin. Și cu flori nu există nimic. Iau mătura bunicii mele, unde sunt mugurii de la unghiile ei. ...Din care au înflorit trandafiri atât de luxosi pe care nu i-am mai văzut niciodată înainte sau de atunci.”

Întâlnirea cu Natasha a transformat nu numai viața lui Anatoly, ci și munca lui. Surorile „frumuseților centrale” Misha Krug, fete rupte precum Vera Koroleva și „Baba” Lyuba, au făcut loc unor imagini mai tandre. Și dacă mai devreme inima prizonierului metafizic era încălzită de ceva abstract, acum dragostea a devenit complet vizibilă. Chiar și rarele lor certuri dau naștere la melodii frumoase.

„Odată ne-am certat”, își amintește Natasha, „și nu am vorbit timp de două săptămâni, apoi a plecat în turneu. Se întoarce, introduce o casetă în magnetofon și spune: „Știi, mi-am dat seama că cearta este uneori utilă”.

Rugăm pe toată lumea să-și bage centura: suntem pe pistă
În această goană nesfârșită.
Nu am avut timp să vă spun: astfel de femei sunt iubite pentru totdeauna!
Timid, sincer, blând, frumos, dulce -
Atât de pură, de timidă, draga mea femeie.

Roman Nikitin

Și totuși, de ce „chanson”? La urma urmei, în principiu, un muzician de tavernă se poate dezvolta în orice direcție - există multe exemple de jazz, rock, pop în acest sens...

„Nu eu am ales genul, dar el m-a ales pe mine”, spune Canvas, cântând la chitară intro-ul pentru... „Stairway to Heaven” de Led Zeppelin. - În primul rând, am o voce natural răgușită. Și din acest motiv, lucruri amuzante s-au întâmplat chiar la începutul carierei mele. Odată, în timpul unui spectacol de performanță de amatori, în cel mai inoportun moment, claparista noastră Sanya Carlson, care de obicei cânta, s-a îmbolnăvit sau pur și simplu s-a îmbătat. Și au trebuit să cânte nu doar ceva - „Ziua Victoriei”! A trebuit să mă întind cu pieptul pe ambazură. Membrii comisiei spun apoi: „Totul este grozav, orchestra sună bine, doar vocalistul este oarecum ciudat - șuieră.” „Da, am răcit”, am încercat să râd. Inutil să spun că nu am fost premiați cu niciun laureat.”

Pânza încearcă să numească lucrurile prin numele lor propriu. În orice caz, nu încearcă să-și ascundă originea proletără și tineretul străzii în spatele a două studii superioare. Din punctul de vedere al competenței în limba rusă, din arborele rindeau al poeziei, nu, nu, și există noduri care ies, ca, de exemplu, în cântecul „Sisters”:

...Vântul răutăcios se uita sub fustele lor,
Și râsete vesele s-au răspândit în toată zona.
Pe picioare zvelte, pe buze roz
Nu am avut puterea de a contempla calm.

Anatoly crede că el însuși aparține oamenilor despre care cântă. Dar nu mai este un vagabond, deși a fost odinioară. Voi face o rezervare: cu o ajustare semnificativă, radicală, pentru extraordinara curiozitate a minții și potențialul energetic intern, ca un arc comprimat, dar gata să se îndrepte în orice moment. Aceste calități l-au împins, dacă nu de jos, atunci de fundul vieții. Dar va fi cinstit acum? Pun întrebarea: „Deci „chansonul rusesc” este, până la urmă, cântecele vagabonilor sau „maeștrii vieții” atârnate cu lanțuri de aur?”

„Desigur, vagabonzi. Cei care nu se ridică mereu prin viață, își pun lanțuri pe ei înșiși... Le pun, apoi încearcă cu febrilitate să le rupă. Se sugrumă, sunt lanțuri...”

„De unde vin aceste cântece? – spune Canvas. - Ori au venit de la flăcăi înșiși, ori își reflectă psihologia. Mai probabil, al doilea. Nu este deloc necesar ca interpretul să trăiască după legile hoților. Dar mulți dintre cei care lucrează în acest gen cu siguranță au concepte de la băieți”.

Pânza crede că acest lucru nu este rău. Există, spun ei, un simț al dreptății în aceste legi țărănești. „Domnul Dumnezeu prezintă în lumea următoare, dar băieții sunt deja în această viață”, încerc să fac un aforism făcut de mine. Anatoly râde: „Nu, Dumnezeule nostru, este bun. Un tip bun: nu numai că cere, dar și iartă foarte mult. Dar băieții – niciodată. Apelul lui Kemerovo: „Fraților, nu vă trageți unii în alții!” - prostii evidente, prostii: ce altceva, spune-mi, ar trebui să facă? Un alt lucru este că spiritul comerțului a pătruns în această lume. Am cunoscut oameni care au fost uciși pentru că, după ce au petrecut mult timp în închisoare, au continuat voluntar să trăiască conform regulilor. Seryoga Luptătorul, fie ca împărăția cerurilor să fie asupra lui, a ieșit, a trăit doi ani și a murit. Acesta era un bărbat gata să-i dea fratelui său ultima cămașă. Când Luptătorul a văzut că vechile concepte se prăbușesc, banii obișnuiți nu ajungeau la cash, se petrecea haos în băieți, s-a ridicat împotriva lui. Pentru care a fost ucis nu de organe, ci de ale lui. Nu după concepte, ci după legile vieții reale.”

Roman Nikitin

Grupul Lots-Man a înregistrat 4 albume de apartament înainte de a veni rândul primului profesionist. S-a întâmplat în centrul cultural MELZ din Moscova; pur și simplu nu existau studiouri în Perm la acea vreme. Cunoscutul artist de înregistrări al perioadei de tranziție, acum producător, Valery Ushakov și studioul Sound, reprezentat de Yuri Sevostyanov și Andrei Lukinov, au tras Canvas și compania în capitală. Digerând invitația maeștrilor circulației semi-subterane, Anatoly, care epuizase literalmente totul cu o zi înainte, și-a imaginat cu groază perspectiva de a „strânge cel puțin șase căni muzicale într-un loc rezervat”. „Nu vă faceți griji, vom plăti”, au promis Ushakov și Compania și și-au ținut promisiunea. Grupul „Lots-Man” are un album „Salutări de la Lenka Panteleev”, numit după una dintre cele mai faimoase cântece ale lui Polotno, un fel de „hit în umbră”. Hitul oficial a fost cântecul cu starea veselă și însorită „Marea Neagră”. Piesa de titlu „Salutări de la Lenka...” conține un indiciu al unei versiuni istorice interesante, a cărei esență este următoarea: Panteleev nu era, de fapt, un zhigan fără lege, ci se afla sub acoperișul OGPU, în orice fel. caz, el a împărțit „expropriatul” cu ofițerii de securitate. Este surprinzător că, cu așa și așa material, Canvas în 1991 a reușit să atingă culmile oficialității de atunci - să lanseze un adevărat disc de vinil; CD-urile nu fuseseră încă produse în Rusia. Neîndemânatica „sovietică” „Melodiya” a încercat să măsoare arta „chanson” cu consilii artistice, dar nu a fost cazul. Monopolul monstrului de vinil era deja subminat de casele de discuri independente, inclusiv SNS-Records of Stas Namin, condusă atunci de actualul șef al Moroz-Records, Alexander Morozov. Acolo, Cloth a fost primit cu brațele deschise. A existat un motiv bine gândit pentru asta. Nu este aceasta o lovitură: un adevărat „hoți” în înregistrare. 120 de mii de exemplare vândute indică faptul că calculul s-a dovedit a fi corect. În parada absolut imparțială (1991) a lui Moskovsky Komsomolets, recordul grupului Lots-Man a fost pe locul 4 la vânzări - după Scorpions, muzicalul Jesus Christ Superstar și albumul Combinations. După „Lots-Man” a fost grupul „Lube”...

„Nimeni nu s-a simțit amețit de succes”, își amintește Polotno, „nu a existat o creștere a spectacolului. Dar au fost foarte surprinși. Călătorim cu trenul: cântecele noastre sunt difuzate la radioul local. Când ne urcăm în avion, este același lucru.”

După o ascensiune atât de uimitoare, Anatoly Polotno cade în mod neașteptat din petrecerea „chanson”. Nu a fost timp pentru muzică: în 1991, el și Natasha au avut o fiică, Olga. Anatoly a început urgent să amenajeze un cuib de familie la Moscova. Și așa, în 1994, am avut șansa cu un telefon: am înregistrat un nou album. Programul „Shara nr. 8”, lansat pe casetele „Soyuz”, s-a dovedit a fi surprinzător de „criminal” ca temă, poate cel mai criminal dintre toate cele pe care le are. Disonanța evidentă a lui „Nishtyak”, „De ce nu plătesc pensii hoților...” și „Pe Tverskaya, în apartamentul hoților...” au răsunat emoționantul „Oraș, dormi” - un cântec de leagăn pentru puțin fiica. Apoi, Anatoly a început să apară mai multe cântece de natură similară: „Numai tu...”, „Vanity”. Împreună se aliniază într-o linie specială de „melodii printr-un vis” - până acum complet necaracteristică pentru gen și pentru însuși autorul „Lenka Panteleev”.

Există o explicație pentru faptul că „Shara nr. 8” în ansamblu s-a dovedit a fi „hoți”: Anatoly a trebuit să se alăture eroilor propriilor cântece pentru o perioadă. Tragifarce: unul dintre cei mai faimoși artiști din Perm a fost arestat... de autoritățile orașului natal. Cu toate acestea, Alexander Novikov, care a cântat laudele lui Ekaterinburg, nu a fost tratat cu amabilitate de oficialii „micii sale patrii”. Aici și în altă parte există analogii evidente. La fel ca Novikov, Cloth a fost arestat sub acuzații false. În cazul lui, ei s-au sustras de a plăti pensia alimentară pentru prima sa căsătorie, pe care au încercat apoi să o reclasifice drept articol despre venitul necâștigat. „Ce fel de cântăreț ai găsit? Ce fel de discuri au tiraje atât de nebunești, de ce sunt atâtea concerte? Închide imediat!

„Da, au fost pur și simplu sugrumați de o broască râioasă”, spune Cloth. „În plus, în cântecele mele, era complet evident pentru birocrați, dacă nu pentru „anti-sovietici”, atunci logica lor birocratică, care a urmat că popularitatea poate fi doar sancționată, și nimic altceva.” Este un obicei din vremea lui Stalin: oamenii sunt de obicei arestați în cel mai neașteptat moment pentru o persoană. Anatoly, de exemplu, a venit la Perm pentru a-și duce fiica cea mare, Lisa, la Moscova, la Elki. „Da, am totul plătit cu trei luni în avans”, a scuturat cântăreața chitanțele. „Dar nu le-a păsat. M-au dus la „Ivasi” - o închisoare locală, iar a doua zi dimineață la un centru de arest preventiv. Și-au bărbierit fruntea acolo - totul este așa cum ar trebui să fie.”

Dar nu a fost posibil să se inventeze un caz: informațiile despre arestare au ajuns în capitală prin radioul din Perm „Maximum”, iar corespondentul programului „Omul și legea” Konstantin Abaev a mers în Urali. Ne-am despărțit de acuzatori pe cale amiabilă: „Vă eliberăm. Dar nu ar trebui să fie niciun televizor, altfel vom găsi din nou ceva de întemnițat...”

Roman Nikitin

Anul 1995 a devenit cel mai plin de albume din viața lui Anatoly Cloth. În primăvară, „Studioul „Soyuz” publică cele mai bune melodii pentru toți cei 6 ani de creație pe un CD dublu și un album de casetă. Și Polotno pregătește deja unul nou la „Atlas Studio” - așezând „Carul de aur”. „Discul laser cu acest nume, care s-a rostogolit ca o roată din Suedia, unde a fost tipărit, a sosit la timp pentru prezentarea, care a avut loc în decembrie la sala de concert Rossiya”, a scris atunci ziarul Joker, din condeiul lui. autorul cărții. - Literal într-o trăsură aurita, eroul inspirat a apărut pe scenă: decorul a repetat exact coperta CD-ului: o trăsură înaripată ca simbol al speranțelor strălucitoare, al succesului, al prosperității. „Să aveți un portofel gras și mult succes tuturor! - una dintre urările preferate ale lui Anatoly. - De ce să fii timid?! Fiecare dintre noi visează să călărească într-o trăsură de aur măcar o dată, dar nu toată lumea reușește. Dar pentru unii, dimpotrivă, trăsura norocului apare din nimic - dintr-un dovleac, ca Cenușăreasa.” Întotdeauna este loc pentru prieteni în trăsura lui Anatoly Polotno. Lyuba Uspenskaya, Vakhtang Kikabidze, Willy Tokarev, Viktor Rybin și grupul Dune l-au însoțit pe cântăreț într-o plimbare prin cele nouă albume ale sale, care au fost concertele.

În sală, în rândul publicului, s-au citit - fără nicio exagerare - fragmente din ultima istorie a Rusiei: campionul olimpic Alexander Karelin, jucătorul de hochei Pavel Bure, cosmonautul German Titov... La finalul celui de-al doilea concert, acesta din urmă a urcat. pe scenă și i-a oferit lui Anatoly ceva de genul un cadou „umed”.rațiile spațiale sunt „umede” datorită prezenței vodcii în ambalaje speciale...

În ciuda iluziei de spontaneitate, structura concertului a fost atent gândită. În prima parte, Canvas a fost însoțit de grupul „Lots-Man”, iar fermecătoarele Lena și Natasha, soția sa, au cântat alături. Cântărețul însuși a apărut în fața publicului într-o jachetă albă ca zăpada, asemănătoare cu o jachetă de căpitan. Sună melodia „Motor Ship” - o amintire plină de umor a croazierelor efectuate. Din adâncurile sălii, pânza neobosită este preluată de domnul Tokhadze, căpitanul transatlanticii „Catherine a doua” - prietenii au înotat mult.

Spre deosebire de prima - precum vântul pătrunzător de nord din cântecul cu același nume - a doua parte este bogată în versuri grele. Îmbrăcat într-o cămașă cu dungi, Cloth arată ca un prizonier într-o colonie de maximă securitate. În cele mai bune tradiții ale lui Arkady Severny - romantismul acustic „Ai un inel cu un diamant scump...” M-am îndrăgostit imediat de această melodie... Ivan Okhlobystin, care a lucrat apoi cu Anatoly ca regizor video și a filmat două videoclipuri pentru el - pentru compoziția „White Blizzard” și „Cu cât mai departe, cu atât mai aproape”. „Inelul...” Ivan a vrut să-l folosească în propriul său lungmetraj „Sonka - Mâna de Aur”.

A treia parte a programului a fost 100% „live”, cu orchestra lui Lundstrem în plină forță - conform tuturor canoanelor genului...

Pictura suprarealistă a lui Anatoly prezentată în foaier este o poveste aparte. Așa este ironia sorții: ascetul Savonarola a luptat cu arta Renașterii, statui zdrobite, picturi arse, iar secole mai târziu, cu imaginația artistului Canvas, a renascut pe pânza sa...

Cunoscătorii de pictură subliniază în special volumul și convexitatea literală a lucrărilor sale. „Dar asta nu a fost inventat de mine”, s-a justificat Anatoly. „Alorelieful, basorelieful a existat în arta Greciei Antice.” - „Deci este în piatră, dar pe pânză!”

A fost întotdeauna un mister pentru mine modul în care caracterul pământesc al genului muzical coexistă cu toate aceste capete de piramidă, embrioni lunari, monștri spiralați. Stop! Spirală. Nu este acesta izvorul interior al lui Anatoly - un artist, un artist, o persoană? Și piramidele pictorului Canvas nu numai că pot fi văzute, ci, uneori, auzite:

E vreme rea în sufletul meu,
Valve de inimă înghețate
Și mlaștina se stinge sub picioare,
Și Satana îi oferă mâna.

Sângele este închegat, rănile conțin sarea resentimentelor.
Strapunge mintea cu un ac invizibil
Și visele mele sunt piramidele Egiptului
Cufărul era apăsat sub o lespede de piatră, oh!

O, leli-leli! O, leli-leli!
Unde vă grăbiți, anii mei?!
O, leli-leli! O, leli-leli!
Nu te vei mai întoarce niciodată!

„Pictura este un strat complet diferit al conștiinței lui Tolin”, spune soția sa Natasha. - În aceasta este asemănător cu un poliedru. Am văzut cum se nasc schițe și schițe: stă, desenează ceva; toate absorbite de sine. Apoi o transferă pe pânză. Mi se pare că picturile sunt într-un fel mai în concordanță cu lumea lui interioară decât cu cântecele. Există o anumită tensiune în el, ca și cum ar fi o muncă continuă în capul lui.”

Cântecele lui Anatoly se nasc cam la fel ca picturile: din niște gunoaie, bucăți de hârtie, mâzgăliri, înregistrări vocale. Cel mai recent album „We’ll Survive” Canvas a lucrat în singurătate, în satul Marchugi de lângă Moscova. El este din lume, lumea este pentru el. Povestea tragică din cântecul din titlu este reală, rurală. L-au închis pe tip pentru niște prostii - a furat o motocicletă. În Statele Unite nu te-ar pune în închisoare pentru asta, dar aici este un C.

O scrisoare mult așteptată din zonă
Târât acasă de un polițist pe care l-am cunoscut,
Conține un document oficial de la ITK -
Document certificat de medic:
A murit de tuberculoză. „Poți să o iei.”
Mama a scăpat plicul din mâini.

Roman Nikitin

Unde se mișcă Canvas-ul? De la trei acorduri la armonii rock precum melodia „Statue of Liberty”? Sau chiar în direcția opusă - la cântece? De la poveștile de viață de zi cu zi ale închisorii la generalizările filozofice? „Pentru mine este o chestiune de vârstă”, spune el cu toată seriozitatea. „Este timpul să ne gândim la sensul vieții.” Se știe că în ultima vreme a fost fascinat de literatura religioasă și filozofică, a recitit recent Biblia, Coranul și Cabala... Uneori impulsurile sale interne sunt de neînțeles chiar și pentru el însuși. Acum din anumite motive nu este atras de pensule și creioane, dar vrea să revină la proză, dar nu la forma trecută a poveștilor mici, ci să scrie ceva la scară mai mare.

„Sunt convins că originile tuturor problemelor, succeselor, eșecurilor, victoriilor, înfrângerilor sunt în persoana însăși”, spune Anatoly. - Trebuie doar să le poți recunoaște. Fie prin meditație, introspecție sau într-un alt mod...”

Are o dorință nebună de a merge în Valaam, doar să meargă și să nu meargă. Ei bine, hai să înotăm până la insula însăși. Cu totul altfel decât în ​​oraș, se simte în taiga, la sute de kilometri de civilizație.

„Legătura dintre om și râu nu este complet clară pentru mine. Îmi dau seama că râul transportă anumite informații și are energie, dar nu pot înțelege cum se întâmplă asta.”

Un râu în taiga este ca o potecă -
Neted, neted.
Așteptându-mă acasă, așteptând în prag -
Dulce dulce...

Pentru a înțelege esența lucrurilor este credo-ul lui Anatoly Polotno. Problema non-comercialității este doar în profunzimea cântecelor sale. Sunt mereu ceva mai mult decât schițe banale din viață, pline cu „fenya” hoților. „Viața reală în Rusia nu se măsoară doar prin închisoare. Nu puteți vedea la nesfârșit taiga cu o pilă, altfel genul se va transforma în rumeguș dintr-un site de tăiere.”

Fedya Karmanov (numele american Karamov) s-a născut pe 13 martie 1955. Familia Fedyei locuia în Perm; locuiau atât într-o rulotă, cât și într-o barăcă... Cine poate fi surprins de asta în Rusia? Și totuși, în ciuda dificultăților, părinții și-au înscris fiul la o școală de muzică la vârsta de șase ani. Acolo a studiat vioara timp de 7 ani.

Confirmarea naturii sale muzicale a fost admiterea sa la Colegiul de Muzică din Perm în 1972 la departamentul de vioară. El va fi atras de clasici mai târziu, la vârsta adultă, iar tânăra Fedya Karmanov a început să lucreze în ansamblul Perm „Rowan-Yagody” în 1976. Și a început vârtejul tavernei! Din 1977, vioara lui Fedya a putut fi auzită în restaurantele centrale din Perm precum „Rock Crystal”, „Kama”, „Neva”, „Central”.

Următoarea întorsătură a destinului a avut loc în 1980, când Fedya a plecat la Moscova și a început să lucreze ca violonist în celebrul restaurant de noapte Gloria. Acolo a început să cânte. La acea vreme, „italianismul” era în vârful popularității, iar tânăra și frumoasă brunetă era chiar acasă. Desigur, o tavernă este o tavernă, iar în repertoriul lui Karmanov au existat cântece de alt stil - hoți.

În 1984, Fedya Karmanov a plecat la Soci, unde a cântat și a cântat într-unul dintre restaurantele „mișto” - „Saturn” - până în 1989. Cel mai memorabil eveniment al acelor ani a fost recunoașterea sa drept „Vioara de aur a Soci”. (Și te-ai gândit! Nici mai mult, nici mai puțin!.. Știi, al nostru, Perm!)

Întors la Moscova în 1990, a început să cânte în grupul „LotsMan”, care la acea vreme lucra deja în capitală. Activitatea sa în grupul compatriotului de atunci, deja popular, Anatoly Polotno, nu s-a limitat doar la părți de vioară - aproape toate melodiile au prezentat vocea lui și a existat, de asemenea, o interpretare solo a piesei lui Anatoly Polotno „Islands” în albumul din 1991 „ În bucătărie". Adevărat, munca la „LotsMan” a fost întreruptă de două ori timp de șase luni (1992-93) - Fedya Karmanov a lucrat în Japonia în baza unui contract. Și din 1993, el este partenerul permanent, violonistul și vocalistul lui Anatoly Polotno.

Vioara și vocea lui Fedya Karmanov au fost auzite în toate albumele lui Anatoly Polotno din 1989. Anatoly crede FedyaVocalistcu literă mare. Adevărata lor prietenie masculină a dus la faptul că Anatoly Polotno a început să scrie cântece special pentru Fedya Karmanov. În 1999, a fost lansat albumul „Tramp” (produs de Anatoly Polotno, aranjatorul Konstantin Krasnov), unde a cântat mai mult de o duzină de cântece criminale populare, inclusiv „Chiki-briki” de Anatoly Polotno (album „For Girls”, 1989) , „Taverne - fum de tavernă” de Serghei Nagovitsyn (album „Întâlniri de oraș”).

În 2001, STM-Pecords (Kiev) a publicat albumul lui Fedya Karmanov „Time is Money!” (autorul tuturor cântecelor este Anatoly Polotno), pe care autorii l-au dedicat compatriotului lor talentat, prieten - decedatul prematur Serghei Nagovitsyn. Albumul a fost înregistrat în Perm la studioul 9M (producător Anatoly Polotno, aranjatorul Eduard Andrianov, inginer de sunet Mansur Askakov).

Fedya Karmanov este unul dintre cei mai buni violonişti din Moscova şi Rusia. El își continuă activitățile de concert împreună cu Anatoly Polono, lucrând la invitație în cele mai bune restaurante din Moscova. Recreerea preferată este raftingul pe râurile din nord și pescuitul. În ultimii ani, el și Anatoly s-au plimbat prin Uralii polari, Pechora, Laptopai (Peninsula Yamal). Dar nu-i place să vâneze - decât poate să tragă la cutii de bere... Alte pasiuni sportive includ tenisul (stăpânit în Japonia), boxul (Anatoly Polotno: „De mai multe ori a trebuit să mă apăr spate la spate!”). Căsătorit, își adoră soția Lena și fiica Marcella.