Konstantin Batyushkov: biografie, creativitate și fapte interesante. Poetul rus Konstantin Nikolaevich Batyushkov: scurtă biografie

P.A. Orlov

Problema dreptului de proprietate asupra operei lui K.N. Batyushkov la una dintre mișcările literare de la începutul secolului al XIX-lea. a fost mult timp controversată. Acest lucru, în special, este indicat de N.V. Friedman: „Opera lui Batișkov nu a fost studiată suficient. De fapt, nici măcar întrebarea căreia mișcare literară ar trebui să aparțină acest poet remarcabil nu a fost rezolvată.” N.V. Friedman citează șase definiții ale poziției creatoare a lui Batyushkov, propuse doar în ultimele trei decenii: neoclasicist, preromanticist, romanticist, realist, reprezentant al poeziei ușoare, Karamzinist. Cea mai stabilă părere a fost despre Batyushkov ca un romantic.

G.A. a fost primul care a exprimat această idee. Gukovsky în monografia „Pușkin și romanticii ruși” (ediția I - 1946; a II-a - 1965). În opinia sa, viziunea asupra lumii a lui Batyushkov este profund tragică. Ca o mică consolare, poetul ridică „edificiul ușor al unui vis despre o persoană normală, sănătoasă”. UN. Sokolov a susținut ideea lui G.A. Gukovski despre lumile romantice duale ale poeziei lui Batyushkov, dar aceste lumi arată oarecum diferit în opinia sa: ceea ce este interconectat aici nu este viziunea tragică asupra lumii și visul epicurean, ci realitatea socială reacționară și idealul romantic al poetului care i se opune.

Autorii a numeroase lucrări despre Batyushkov se străduiesc să ofere o definiție fără ambiguitate a operei scriitorului, clasificând-o drept romantism sau realism, clasicism sau sentimentalism. Între timp, procesul literar viu se dovedește a fi nemăsurat mai complex, deoarece dezvoltarea literaturii are loc nu numai dintr-o direcție în alta, ci și în opera fiecărui scriitor în parte. Uneori, aceeași metodă este aprofundată și îmbunătățită, în alte cazuri scriitorul trece de la o metodă creativă la alta, cum ar fi, de exemplu, Pușkin, Gogol și alți scriitori. Sunt și cazuri când o lucrare poartă pecetea a două metode artistice, îmbinate într-o unitate indisolubilă.

În literatura rusă din primele decenii ale secolului al XIX-lea. Au existat și fenomene intermediare cauzate de particularitățile dezvoltării istorice a societății ruse. Spre deosebire de un număr de țări europene (Anglia, Franța), care deja experimentaseră revoluții burgheze, Rusia era tocmai în ajunul transformărilor democratice. Din această cauză, ideile educaționale și arta educațională cu patosul lor antifeudal, antiabsolutist nu și-au pierdut aici semnificația și s-au dezvoltat cu succes cot la cot, și uneori în strânsă unitate cu noile fenomene literare - cu romantismul și chiar cu realismul critic. „Romantismul rusesc”, scrie A.B. Botnikov, „a fost un fenomen pe termen scurt și a apărut destul de rar într-o formă „pură”... Tabloul dezvoltării literare a Rusiei apare într-o formă nemăsurat mai complexă decât în ​​Occident”.

Poezia ușoară nu poate fi considerată una dintre mișcările romantismului, fie doar pentru că a apărut mult mai devreme decât această mișcare. A apărut pentru prima dată în Franța în prima jumătate a secolului al XVIII-lea. și a fost reprezentat aici de lucrările lui Cholier, Lafar, Hamilton, Jean-Baptiste Rousseau. Următoarea etapă a dezvoltării sale datează de la mijlocul secolului al XVIII-lea. - versuri de Dora, Colardo, Bernard, Leonard, Bernie, Bertin, Boufle. În această perioadă, reflectă atitudinea nepăsător de erotică și frivolă a aristocrației franceze în ajunul Revoluției franceze.

Ulterior, poezia ușoară a devenit unul dintre fenomenele literaturii educaționale. Scriitorii iluminişti s-au orientat în munca lor către o mare varietate de genuri ale literaturii anterioare. Au folosit romane de aventură, de familie și frivole, basme, tragedie clasică, ode, poezii eroice și burlesce în scopurile lor, dar au introdus un nou conținut militant, antifeudal în toate aceste genuri.

„Oricât de contradictoriu ar fi la prima vedere”, a scris S.S. Mokulsky, „unificarea marelui iluminator Voltaire cu poezia aristocratică din rococo, totuși, istoric a avut loc o astfel de unire... Dar în mintea lui... acest hedonism și-a pierdut caracterul necugetat, decadent și a devenit un simbol al independenței. , un instrument de autodeterminare ideologică.” La sfârşitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. Cel mai proeminent reprezentant al poeziei ușoare în Franța a fost Évariste Parni, în a cărui operă motivele anticlericale și ateiste au devenit deosebit de puternice.

În Rusia, poezia ușoară a apărut în a doua treime a secolului al XVIII-lea. în versurile poeților clasici: Kantemir, Trediakovsky, Lomonosov și Sumarokov. Ea era reprezentată în acea perioadă prin traduceri ale poemelor lui Anacreon și a imitatorilor săi greci. În ultimele decenii ale secolului al XVIII-lea. în Rusia există o răspândire a ideilor educaționale. Poezia ușoară cu cultul ei al plăcerilor senzuale s-a dovedit a fi în consonanță cu etica hedonistă a iluminatorilor și în același timp (o formă fertilă de exprimare a sentimentelor lor de opoziție față de reprezentanții puterii seculare și ai clerului. Predecesorii lui Batiușkov în poezia ușoară au fost M.N. Muravyov și G.R. Derzhavin.

Poezia ușoară în stadiul educațional al dezvoltării sale are o serie de trăsături stabile, tipologice. Acestea includ, în primul rând, două planuri, două lumești, care ar trebui să fie distinse de două lumești romantice, deoarece este creată în poezia ușoară pe baza unor idei pur educaționale.

Eroii poeziei ușoare sunt împărțiți în mod clar în două tabere puternic opuse unul altuia. Apartenența fiecăruia dintre ei este determinată de gradul de inteligență și „iluminare” al reprezentanților săi. Unii dintre ei înțeleg „corect” natura omului, scopul și sensul existenței sale. Prin urmare, în poezia ușoară ei sunt numiți fie „filozofi” („filozofi leneși” - de Batyushkov), fie „înțelepți” („Înțeleptul lui Tebs” - de Pușkin). Ei iubesc plăcerea și resping asceza. În ierarhia plăcerilor, dragostea senzuală este pe primul loc pentru ei, urmată de prietenie, singurătatea satului, vinul, poezia și lenevia („lenea” în limbajul poeților acestui cerc).

Tabăra opusă este reprezentată de eroi care judecă în mod eronat, incorect sensul și scopul existenței umane. Aceasta include regi, curteni, oameni bogați, tot felul de lucrători și carierişti, biserici, în primul rând călugări. Viețile lor sunt în flagrant contradicție cu legile naturii: trăiesc în orașe înfundate și înghesuite, sunt împovărați cu îndatoriri oficiale obositoare și plictisitoare, gândurile lor sunt subordonate luptei pentru putere și bogăție. Nu au prieteni, nu sunt familiarizați cu iubirea altruistă, reciprocă. Sunt stăpâniți de invidie și vanitate. În ceea ce privește clerul, ei sunt condamnați în primul rând pentru propovăduirea ascezei, care este contrară naturii umane însăși.

Caracterul educativ al poeziei ușoare de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. se manifestă și în predicarea „moderării”. Nu vom găsi acest concept în literatura romantică, ai cărei eroi nu tolerează niciun control asupra ei înșiși, nicio limitare a dorințelor lor. Iluminatorii aveau o cu totul altă viziune. Recunoscând și justificând dorința omului de plăcere, ei au subliniat în același timp necesitatea limitării rezonabile a dorințelor lor. „Plăcerea”, scria Paul Holbach, „este bună numai în măsura în care servește la păstrarea sănătății și la menținerea stării bune a unei persoane, dar plăcerea devine rea... când consecințele plăcerii sunt dăunătoare fericirii și bunăstării cel care se bucură.”

Asociată cu propovăduirea „moderării” în poezia ușoară este glorificarea unei vieți modeste, nepretențioase, care dă plăceri adevărate și în același timp inofensive. Camerele și palatele sunt în contrast aici cu o „colibă” modestă; luxul este în contrast cu darurile ingenioase ale naturii.

Pasiunea iubirii, glorificată în poezia ușoară, diferă semnificativ de sentimentul iubirii în reprezentarea romanticilor. Dragostea romantică este întotdeauna ideală, sublimă. Este fie eroică, fie tragică, fie chiar mistică, dar numai aleșii înzestrați cu personaje excepționale, remarcabile, pot fi demni de ea. În poezia ușoară, dragostea este înțeleasă ca o atracție sănătoasă, naturală, senzuală.

În ciuda caracterului său aparent inofensiv și deloc militant, poezia ușoară, ca și alte fenomene ale literaturii educaționale, și-a făcut munca distructivă. Ea a dezmințit idolii lumii feudal-absolutiste și, prin urmare, a lipsit-o de aureola cu care fusese înconjurată de multe secole.

Studiul poeziei ușoare de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. ne permite să reconsiderăm originalitatea creativității lui Batyushkov. Poezia sa ușoară nu aparține uneia dintre mișcările romantismului rus timpuriu, așa cum susținea G.A. Gukovsky și numeroșii săi adepți aparțin în întregime stadiului educațional al literaturii ruse. Desigur, Batyushkov este nemăsurat mai talentat decât predecesorii săi în poezia ușoară, dar percepția lor asupra realității și a metodei creative sunt aceleași.

D.D. a scris despre legătura lui Batyushkov cu Iluminismul. Blagoy, B.S. Meilakh și o serie de alți cercetători. Dar acest fapt a fost citat ca una dintre trăsăturile viziunii scriitorului asupra lumii, ca dovadă a apartenenței sale la partea avansată a societății și nu a fost legat de particularitățile metodei creative. Între timp, prima perioadă a activității literare a lui Batyushkov este asociată cu iluminarea tocmai datorită poeziei ușoare, pe care el și tânărul Pușkin au adus-o la cea mai înaltă înflorire și perfecțiune.

Lucrările lui Batyushkov în acest moment se disting prin lumile duale discutate mai sus și care caracterizează poezia ușoară în stadiul educațional al dezvoltării sale

Poetul este la fel de indiferent față de gloria militară („Răspunsul lui Gnedich”):

Lasă-i pe cei bolnavi de ambiție

Aruncă foc și tunet cu Marte,

Dar sunt mulțumit de obscuritate

În casa mea Sabinsky.

În mesajul „Către Petin” există din nou același contrast: lumea „nobililor și regilor”, în care „sclavia și lanțurile” îi așteaptă pe toată lumea, este contrastată cu „lotul necunoscut” al poetului, împodobit cu dragoste și vin.

Un loc important în versurile lui Batyushkov este ocupat de glorificarea „moderării”. Acest lucru se exprimă în primul rând în descrierea mobilierului modest al casei poetului, în accentul constant pus pe simplitatea și nepretenția gusturilor. Poetul își numește casa („Penatele mele”) fie „colibă ​​nenorocită”, uneori „colibă ​​umilă”, fie „colibă ​​simplă”. Mobilierul „colibei” este modest: „masa este ponosită și trepied”, „patul tare” - „toate ustensilele sunt simple, // Totul este un mărunt care se prăbușește!” Această descriere nu caracterizează gusturile unui stoic și nici obiceiurile unui ascet. Reflectă părerile asupra vieții unui filozof epicurian care știe să separe valorile adevărate de valorile false. Pe fundalul mizerabilului cămin al poetului, departe de „palate”, „noroc” și „fericire” oficială, adevăratele bucurii ale vieții par mai proeminente: dragostea, prietenia și poezia.

Dragostea cântată de Batyushkov se distinge prin senzualitate și erotism, care sunt inerente poeziei ușoare (poeziile „Frica falsă”, „Ora veselă”, „Fantoma”, „Penatele mele”, „Bacchante”). Ea nu cunoaște nici fidelitate, nici gelozie și este destul de mulțumită de plăcerile de moment primite pe patul „voluptuozității”. Natura pământească, educațională a acestei iubiri a fost sever condamnată de Jukovski în scrisoarea sa „Către Batyushkov” și susținută puternic de tânărul Pușkin.

Prietenii poetului nu pot fi decât oamenii lui asemănători, la fel ca el, „filozofi leneși, dușmani ai obligațiilor judecătorești”, care au schimbat calm vicisitudinile serviciului public cu lenevia vieții de acasă.

Viziunea materialistă asupra lumii, care provine din ideile iluminismului, a fost exprimată în poezia ușoară a lui Batyushkov și în negarea vieții de apoi. Acest gând se repetă cu insistență în prima perioadă a activității sale literare: „Voi muri și totul va muri odată cu mine!” („Ora veselă”), „Voi muri, prieteni, și asta-i tot cu mine” („Sfaturi pentru prieteni”), „Ceasul cel mai binecuvântat! Dar ah!//Morții nu învie” („Fantoma”). Gândul morții nu numai că nu întunecă bucuria vieții în poezia ușoară a lui Batiușkov, ci, dimpotrivă, o face de două ori valoroasă. Prin urmare, este dificil să fiți de acord cu opinia lui G.A. Gukovsky, care a susținut că „sufletul individual, muritorul, trecător, condamnat tragic, este gol și lipsit de sens pentru Batyushkov”. Această problemă este dezvăluită în poezia lui Batyushkov mult mai optimist. Materialiștii iluminismului credeau că necredința în viața de apoi nu reduce, ci, dimpotrivă, mărește valoarea și semnificația existenței pământești. Interesantă în acest sens este interpretarea lui P.I. Shalikov, în spiritul ideilor educaționale de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, filozofia lui Epicur. „Epicure”, a scris el, „a încercat în special să risipească oroarea morții... Dacă ești fericit, dacă ai trăit în toată mulțumirea, atunci... la ce te aștepți? Lasă viața așa cum părăsești o sărbătoare.” Această idee a fost repetată aproape textual de către Batyushkov în poemul „Răspuns la Gnedich”:

Ca un oaspete, sătul de distracție,

Cel luxos pleacă de la sărbătoare,

Așa că eu, îmbătat de iubire,

Voi părăsi lumea indiferent.

Atitudinea lui Batyushkov față de problema morții este la fel de curajoasă și optimistă ca cea a iluminatorilor. Tema morții și tema plăcerilor apar adesea una lângă alta în lucrările sale („Răspuns la Gnedich”, „Fantoma”, „Penatele mele”). Câștigătorul unui duel este întotdeauna plăcerea, în urma căreia viața nu se depreciază, ci capătă o semnificație și mai mare („Penatele mele”):

În timp ce el aleargă după noi

Zeul timpului este gri

Și lunca cu flori este distrusă

Cu o coasă nemiloasă,

Prietenul meu! grăbește-te după fericire

Să zburăm în călătoria vieții;

Să ne îmbătăm de voluptate

Și vom trece înaintea morții...

„Însuși cursul procesului istoric i-a demonstrat în mod clar poetului inconsecvența încercării sale de a scăpa de... contradicțiile dureroase ale realității”, scrie N.V. Friedman. Această idee fundamental corectă necesită unele clarificări. Faptul este că respingerea poeziei ușoare a însemnat, în același timp, plecarea lui Batyushkov nu numai de epicureism, ci și de iluminism.

Distrugătorii Moscovei și filozofii hedonişti s-au dovedit a fi compatrioţi. Acest lucru a fost suficient pentru ca Batyushkov să declare război ambilor.

Desigur, a existat o relație de cauzalitate istorică între Iluminism, Revoluția Franceză, domnia lui Napoleon și campania sa împotriva Rusiei, altfel istoria s-ar fi transformat într-un caleidoscop de accidente. Dar dependența cauzală dintre fenomene nu înseamnă identitatea lor. Prin urmare, preluarea de către Napoleon a puterii imperiale și războaiele care au urmat, deși au fost condiționate de întregul curs al evenimentelor anterioare, au fost în același timp o trădare clară a principiilor de bază ale filosofiei iluminismului.

Apoi în entuziasmul furtunilor oamenilor

Anticipându-mi destinul minunat,

În nobilele sale speranțe

Ai disprețuit omenirea,

a scris Pușkin în 1821, însumând activitățile pe termen scurt și furtunoase ale lui Napoleon. Batyushkov nu a înțeles dialectica complexă a istoriei, superb dezvăluită de Pușkin în oda „Napoleon”. A aliniat iluminismul, revoluția, războaiele lui Napoleon, focul Moscovei și a văzut în ele fenomene complet omogene în natura lor internă și în rezultatele lor: „Acțiunile teribile ale vandalilor sau ale francezilor la Moscova și în împrejurimile ei.. .mi-au supărat complet mica filozofie și m-au certat cu omenirea... Barbari, vandali! Și acest popor de monștri a îndrăznit să vorbească despre libertate, despre filozofie, despre filantropie! Și am fost atât de orbiți, încât le-am imitat ca pe maimuțe! Bine, așa că ne-au plătit! Toate cărțile lor sunt demne de un foc,... capetele lor sunt demne de o ghilotină.”

Captând în ochii minții sale fenomenele ideologice și politice de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea, Batyushkov stabilește o legătură cauzală prea directă între ele: „Inima mea nu aparține acestei țări”, îi scrie lui Gnedich, „revoluția, război mondial, incendiul Moscovei și devastarea Rusiei.” Am fost pentru totdeauna în dezacord cu patria lui Henric al IV-lea, marele Racine și Montagne.”

Batyushkov este acum înclinat să vadă sursa, începutul tuturor dezastrelor în predicarea hedonismului, care stă la baza atât a filozofiei educaționale, cât și a poeziei ușoare. El și-a expus noile puncte de vedere în mod deosebit în articolul „Ceva despre moralitatea bazată pe filozofie și religie”, scris în 1815. În contradicție clară cu credințele sale recente și cu poezia luminoasă veselă, Batyushkov atacă acum cu furie hedonismul. „...O mulțime de filozofi epicurieni de la Montagne până în cele mai furtunoase zile ale revoluției i-a repetat omului: „Bucură-te! Toată natura este a ta, îți oferă toate dulciurile ei... totul în afară de speranța pentru viitor, totul este al tău, de moment, dar adevărat! Dar acest tip de predicare, susține Batyushkov, nu atinge scopul și nu oferă unei persoane o fericire de durată. Plăcerea se termină, potrivit poetului, de fiecare dată cu sațietate și lasă în urmă plictiseala și nemulțumirea. „Așa a fost creată”, scrie Batyushkov, „inima omului: ... în cea mai înaltă beatitudine, ... dobândește amărăciune”. Consecința nemulțumirii, pe de o parte, și a lipsei de Dumnezeu, pe de altă parte, au fost, în opinia poetului, evenimentele tragice care au avut loc la pragul a două secole: „...Ne uitam cu groază la roadele celor răi. libera gândire, la libertatea care-și arborase steagul printre cadavrele însângerate, ... la succesele legiunilor rele, la Moscova, fumând în ruinele ei.” Recentul ateu și epicurian apără acum viața de apoi, sufletul nemuritor și etica bazată pe dogme creștine. „Necredința se autodistruge”, declară el. „Numai credința creează o moralitate de nezdruncinat.”

„Mica filozofie” a lui Batyushkov nu a putut rezista într-adevăr coliziunii cu evenimente istorice majore. Motivul pentru aceasta este că poetul a perceput iluminarea însăși prea îngust, limitându-l exclusiv la o viziune hedonistă asupra lumii. Ideile politice ale Iluminismului - ura față de absolutism, iobăgie, negarea inegalității de clasă etc. - nu s-au reflectat în viziunea poetului asupra lumii. Drept urmare, prăbușirea viziunii hedoniste asupra lumii l-a determinat pe Batyushkov, în 1812, să respingă întreaga ideologie a Iluminismului în ansamblu.

Să ne amintim că Pușkin și viitorii decembriști au fost, de asemenea, martori la invazia armatei napoleoniene în Rusia și, mai târziu, la incendiul Moscovei. Cu toate acestea, aceste evenimente dramatice au fost percepute de ei nu ca o consecință a ideilor de iluminare, ci ca o încălcare grosolană și neceremonioasă a acestora. Pușkin, gloriind în oda „Libertatea” una dintre ideile prețuite ale filozofilor secolului al XVIII-lea. - egalitatea tuturor în fața legii - stigmatizează în același timp nu numai pe Ludovic al XVI-lea și Paul I, ci și pe Napoleon. Mai mult, în versurile anilor 1818-1819. Pușkin a reușit să combine atât principiile hedoniste, cât și cele politice ale Iluminismului (mesaje către „V. Engelhardt”, „Vsevolozhsky”, „Mansurov”), dar Batiușkov nu a reușit să realizeze o abordare atât de largă a ideologiei iluminismului. Consecința a fost o criză ideologică, care s-a încheiat cu concesii aduse sentimentelor religioase, care a apropiat poezia sa de tabăra protectoare.

Dacă mai devreme poezia ușoară a lui Batyushkov se opunea romantismului lui Jukovsky, acum pozițiile lor creative devin extrem de apropiate, deoarece viziunea asupra lumii a ambilor poeți se bazează pe aceeași idee despre fragilitatea valorilor pământești și eternitatea fericirii vieții de apoi.

Aceste noi stări de spirit s-au reflectat în mod deosebit în poeziile „Speranță”, „Către un prieten” (ambele scrise în 1815) și în vasta elegie „Dying Tass”.

În prima dintre aceste lucrări există chiar o coincidență verbală cu poeziile lui Jukovski:

Jukovski. „Cântăreață în tabăra războinicilor ruși”...

Imputernicire a Creatorului!

Orice ar fi - Invizibil

Ne conduce la un final mai bun

O cale de neînțeles.

Batiușkov. "Speranţă"

Spiritul meu! procura creatorului!

Ia inima; Fii o piatră răbdătoare.

Nu este pentru un final mai bun?

M-a condus prin flăcările războiului (195).

În dicționarul poetic al lui Batyushkov apar aceleași cuvinte simbolice „aici” și „acolo” ca și în Jukovski, denotă existența pământească și a vieții de apoi la ambii autori: „Deci totul aici este deșertăciune în mănăstirea deșertăciunilor!” („Un prieten”), „Acolo, acolo... oh fericire! ...printre soții imaculate,//Printre îngeri...” („Dying Tass”).

Noile dispoziții au fost exprimate în mod deosebit pe deplin și viu în elegia „Dying Tass”. Soarta tragică a marelui poet italian - sărăcia, persecuția nedreaptă, închisoarea în închisoare, într-un spital de boli mintale - devine în opera lui Batyushkov un fel de simbol al imperfecțiunii văii pământești și al morții lui Tassa în ziua tardivului său. triumful este un exemplu și mai izbitor al „trădării” averii invidioase (vezi . notele autorului la poezia „Dying Tass”).

Tot ce este pământesc piere... și slava și coroana...

Creațiile artelor și ale muzelor sunt maiestuoase,

Dar tot ce este acolo este etern, așa cum Creatorul însuși este etern,

Dă-ne cununa slavei veșnice!

O analiză a operei lui Batyushkov ne convinge că întrebarea dacă scriitorii aparțin uneia sau altei mișcări literare nu implică întotdeauna o soluție clară. În unele cazuri, un scriitor se poate muta dintr-o direcție în alta. Un exemplu izbitor de astfel de evoluție poate fi calea creativă a lui Batyushkov. A început cu poezia ușoară, care era unul dintre fenomenele literaturii educaționale la acea vreme, și abia după o criză ideologică complexă a trecut la romantism.

Cu toate acestea, această secvență este caracteristică nu numai lui Batyushkov. Mulți poeți din primul sfert al secolului al XIX-lea au adus un omagiu poeziei ușoare: Vyazemsky, Delvig, Yazykov, Baratynsky, Ryleev și Pușkin. Interesul lor pentru poezia uşoară a mărturisit apartenenţa lor la tabăra liber-gânditorilor, dar de tip educativ. Următoarele etape ale muncii lor au fost romantismul.

Cuvinte cheie: Konstantin Batyushkov, critica asupra operei lui Batyushkov, opera lui Batyushkov, descărcare critică, descărcare gratuită, Batyushkov și antichitate, literatura rusă a secolului al XIX-lea, descărcare rezumat, poezia lui Batyushkov

Descrierea prezentării prin diapozitive individuale:

1 tobogan

Descriere slide:

2 tobogan

Descriere slide:

Biografia poetului Născut în familia Batyushkov, tatăl - Nikolai Lvovich Batyushkov. Și-a petrecut anii copilăriei în moșia familiei - satul Danilovskoye (Vologda). La vârsta de 7 ani, și-a pierdut mama, care suferea de o boală mintală, care a fost moștenită de Batyushkov și sora sa mai mare Alexandra. În 1797, a fost trimis la internatul din Sankt Petersburg Jacquinot, unde viitorul poet a studiat limbile europene, a citit cu entuziasm clasici europeni și a început să scrie primele sale poezii. În 1801 s-a mutat la pensiunea Tripoli. În al șaisprezecelea an de viață, Batyushkov a părăsit internatul și a început să citească literatură rusă și franceză. În același timp, a devenit prieten apropiat cu unchiul său, celebrul scriitor Mihail Nikitich Muravyov. Sub influența sa, a început să studieze literatura lumii clasice antice și a devenit un admirator al lui Tibullus și Horațiu, pe care i-a imitat în primele sale lucrări. În plus, sub influența lui Muravyov, Batyushkov a dezvoltat gustul literar și simțul estetic.

3 slide

Descriere slide:

În 1802, Batyushkov s-a înrolat în Ministerul Educației Publice. Acest serviciu îl cântărește foarte mult pe poet, dar împrejurările nu-i permit să părăsească slujba. Vechea familie nobilă a Batyushkovs s-a sărăcit, moșia a căzut în paragină. La Sankt Petersburg, Batyushkov s-a întâlnit cu reprezentanți ai lumii literare de atunci. A devenit prieten deosebit de apropiat cu G. R. Derzhavin, N. A. Lvov, V. V. Kapnist, A. N. Olenin.

4 slide

Descriere slide:

Bătălia de la Heilsberg în 1807 Batyushkov s-a înrolat în miliția (miliția) populară și a luat parte la campania prusac. În bătălia de la Heilsberg a fost rănit și a trebuit să meargă la Riga pentru tratament. În timpul campaniei, el a scris mai multe poezii și a început să traducă poezia lui Tassa „Ierusalimul eliberat”. În anul următor, 1808, Batyushkov a luat parte la războiul cu Suedia, după care s-a retras și s-a dus la rudele sale din satul Khantanovo, provincia Novgorod. În sat, în curând a început să se plictisească și era nerăbdător să meargă la oraș: impresionabilitatea lui devenea aproape dureroasă, din ce în ce mai mult era cuprins de melancolie și de premoniția viitoarei nebunii.

5 slide

Descriere slide:

Încercarea eșuată de a se căsători în 1815 și ruperea relațiilor personale cu tatăl său au fost dificile pentru poet. De ceva vreme locuiește în Ucraina, la Kamenets-Podolsk, cu superiorii săi militari. Poetul este ales în lipsă ca membru al societății literare Arzamas. În acest moment, Batyushkov se confruntă cu o puternică ascensiune creativă: într-un an a scris douăsprezece opere poetice și opt proză. Își pregătește lucrările în poezie și proză pentru publicare.

6 diapozitiv

Descriere slide:

După ce a stat la Sankt Petersburg, poetul, în primăvara anului 1818, a plecat spre sud pentru a-și îmbunătăți sănătatea. La sfatul lui Jukovski, Batyushkov depune o cerere de înscriere într-una dintre misiunile din Italia. La Odesa, poetul primește o scrisoare de la Alexandru Turgheniev prin care îl informează despre numirea poetului în serviciul diplomatic din Napoli. După o călătorie lungă, ajunge la locul său de serviciu, cu impresii vii ale călătoriei. O întâlnire importantă pentru poet a fost cu artiștii ruși, printre care Sylvester Shchedrin și Orest Kiprensky, care locuiau la Roma la acea vreme.

7 slide

Descriere slide:

La 7 iulie 1855, a murit de tifos la Vologda. A fost înmormântat în Mănăstirea Spaso-Prilutsky, la cinci mile de Vologda. „De la naștere, am avut o pată neagră pe suflet, care a crescut și a crescut de-a lungul anilor și aproape că mi-a înnegrit întregul suflet.” În 1815, Batyushkov i-a scris lui Jukovski următoarele cuvinte despre sine:

8 slide

Descriere slide:

Particularități ale modului creator Scriitorii care studiază opera remarcabilului poet rus Batyushkov vin cu aceeași problemă - relația dintre cele două sine ale eroului liric al poetului. Acest lucru se datorează apropierii destul de vizibile a imaginilor „biografice” și artistice ale lui Batyushkov. Lucruri asemănătoare pot fi găsite în lucrările altor poeți, dar în cazul lui Batyushkov o astfel de apropiere este rezumată dintr-o latură puțin diferită, mai misterioasă și mai ambiguă. Poetul însuși a subliniat această trăsătură a versurilor sale. Relația dintre creativitatea lui Batyushkov și viața reală poate fi numită principala caracteristică a operei sale.

Slide 9

1 cititor:„Aici am câștigat; dar rânduri întregi de viteji se culcă și iată mormintele lor!.. Aceste cruci solitare ridicate de-a lungul țărmului nisipos sau de-a lungul drumului, acest șir de morminte rusești din țări străine, îndepărtate de patria lor, par să spună unui trecător. războinic: victoria și moartea te așteaptă! »

Conducere: De atunci, viața lui a devenit neliniștită și agitată.
„Marșuri necontenite, bivuacuri, bătălii, retrageri, oboseală, psihică și fizică – într-un cuvânt – neliniște eternă: aceasta este povestea mea, n-am avut niciodată o singură zi cu adevărat calmă”, a scris el.
În 1809, după ce și-a primit demisia, Batyushkov a locuit la Sankt Petersburg, apoi la Khantonovo și a vizitat Moscova și Vologda.
În 1812 a intrat în serviciul Bibliotecii Publice ca asistent curator de manuscrise, unde a fost acceptat ulterior ca bibliotecar onorific.
Pe 13 iunie a început războiul dintre Rusia și Napoleon. Pe măsură ce s-a mutat mai adânc în Rusia, anxietatea a crescut în societatea rusă.
Pe 14 august, după ce a primit concediu de la Biblioteca Publică, Batyushkov ajunge la Moscova pentru a însoți familia binefăcătorului său, vărul Muravyov, la Nijni Novgorod. Vederea Moscovei arsă, devastată, orașul în care și-a găsit prieteni (P.A. Vyazemsky, V.A. Jukovski, N.M. Karamzin, V.L. Pușkin), unde era fericit în compania lor, l-a șocat pe poet. Și-a exprimat sentimentele într-una dintre cele mai bune lucrări ale sale.

Cititorul 2:„Mesaj pentru Dashkov”

Pe pământul inamicului învins, a trăit un sentiment de mândrie națională, acea unitate rară în grija pentru apărarea Patriei, care acoperea armata.

Cititorul 3:„Trecerea Rinului” (fragment)

Cititorul 4: Alexander Romanov „Konstantin Batyushkov la Paris”

Cititorul 5:„Memoria lui Petin” (fragment)
„Mi-am petrecut ziua aceea aproape până la căderea nopții pe câmpul de luptă, conducând în jurul lui de la un capăt la altul și examinând cadavrele însângerate. Dimineața a fost înnorată. Pe la amiază a început să plouă în râuri; totul a agravat întunericul celui mai teribil spectacol, a cărui simplă amintire obosește sufletul, spectacolul unui câmp de luptă proaspăt, presărat cu cadavre de oameni, cai, cutii sparte... Clopotnița a fulgerat neîncetat în ochii mei, unde trupul celor mai buni dintre oameni s-a odihnit, iar inima mea s-a umplut de nespusă durere, pe care nici o lacrimă nu a ușurat-o... A treia zi după prinderea Leipzig-ului... L-am întâlnit pe slujitorul credincios al prietenului meu, care se întorcea în Rusia... M-a condus la mormântul bunului stăpân. Am văzut acest mormânt, plin cu pământ proaspăt; Am stat acolo într-o întristare profundă și mi-am liniștit inima cu lacrimi. Cea mai bună comoară a vieții mele a fost ascunsă în ea pentru totdeauna - prietenia... Își îndeplinea datoria, a fost un fiu bun, un prieten credincios, un războinic neînfricat.”

Cititorul 6:„Umbra unui prieten”

Cititorul 7:„Pentru Nikita”

8 cititor:"Geniul meu"

Conducere:În timp ce se afla în Parisul eliberat, Batyushkov a vorbit cu prietenii despre treburile rusești, despre structura vieții sociale rusești. Departe de politică, el a scris totuși un superb catren în 1814, în care i-a adresat împăratului Alexandru un apel pentru a-și desăvârși gloria și a-și imortaliza domnia prin eliberarea poporului rus de iobăgie. După ce a demisionat, Batyushkov se adresează împăratului cu o petiție de a-l trimite să slujească în departamentul diplomatic. La 19 noiembrie 1818 pleacă în Italia. Batyushkov visase de mult la această țară, pe care a ajuns să o cunoască bine după ce a fost purtat de poezia italiană. Prietenii sperau că acolo își va îmbunătăți sănătatea și își va reînnoi impresiile. Cu toate acestea, în Italia poetul nu și-a găsit liniștea, în primul rând pentru că trimisul rus Stackelberg l-a tratat ca pe un funcționar obișnuit.
Deja în august 1819, i-a scris lui Jukovski: „În mijlocul acestor miracole, fii surprins de schimbare... Nu pot să scriu deloc poezie”. A luat de acolo 4 frumoase poezii scurte și note în proză despre împrejurimile Napoli, distruse într-un atac de boală mintală. În plus, la Napoli, în 1820, în fața ochilor lui Batyushkov, a izbucnit o revoluție. Carbonariev, adică membrii societății secrete au fost învinși brutal de trupele austriece. Batiușkov a părăsit Napoli la Roma și de acolo i-a scris lui Karamzin despre impresia extrem de dificilă a tot ceea ce s-a întâmplat.
Într-o scrisoare către Ekaterina Fedorovna Muravyova, care l-a tratat ca pe un fiu, scria în decembrie 1821 de la Dresda, unde a plecat în vacanță pentru tratament: „Îți mărturisesc că de mult îmi doream să mă întorc în Rusia... întreb. tu să mă salvezi în memoria ta..."
Probabil, în 1821 K.N. Batyushkov și-a scris testamentul poetic, o lucrare extrem de misterioasă numită „Spunerea lui Melchisedec”. (Melhisedec este un rege și preot biblic, numele său înseamnă „rege al dreptății”).

Cititorul 9:"Știi ce ai spus..."

Conducere: Ceea ce îl îngrijora: presimțirea unei morți spirituale iminente sau inconștiența urmașilor săi. Misterul a rămas nerezolvat.
În notele „Alien: comoara mea!” (1817) Batyushkov a scris: „A trăit în iad - a fost pe Olimp”. În caietul lui P.A. Vyazemsky, din cuvintele poetului, și-a consemnat ultima declarație despre opera sa: „Ce să scriu și ce să spun despre poeziile mele!... Arăt ca un om care nu și-a atins scopul, dar a purtat pe cap. un vas frumos plin cu ceva. Vasul a căzut de pe cap, a căzut și s-a rupt în bucăți. Acum du-te și află ce era în el!”
Romantic „Elegy”, versuri de K.N. Batyushkova, muzică N. Balakhonova

10 cititor: V.A. Shaginov „Batyushkov la fereastră”

Cherepovets

Literatură
1. Batiușkov K.N. Lucrări în 2 volume. – M., 1989.
2. Afanasiev V.V. Ahile, sau viața lui Batyushkov. – M., 1987.
3. Koshelev V.A. Constantin Batiuskov. Călătorii și pasiuni. – M., 1987.
4. Maikov L.N. Batyushkov, viața și lucrările sale. – M., 2001.
5. Chizhova I.B. Sufletul este o lumină magică... - Sankt Petersburg, 1997.

Sursă: Chusova V. D. Scenariul serii „Trei războaie, toate călare și în pace pe drumul mare...” / V. D. Chusova // „Culegere de capitole pestrițe”: despre K. N. Batyushkov și Khantov. – Cherepovets, 2007. – p. 151–170. – Bibliografie în notă la sfârșitul art.

BATIUSHKOV Konstantin Nikolaevici, poet rus.

Copilărie și tinerețe. Începutul serviciului

Născut într-o familie nobilă veche, dar sărăcită. Copilăria lui Batyushkov a fost umbrită de moartea mamei sale (1795) din cauza unei boli mintale ereditare. În 1797-1802 a studiat în școli-internat private din Sankt Petersburg. De la sfârșitul anului 1802, Batyushkov a slujit în Ministerul Educației Publice sub conducerea lui M. N. Muravyov, un poet și gânditor care a avut o influență profundă asupra lui. Când a fost declarat război cu Napoleon, Batyushkov s-a alăturat miliției (1807) și a luat parte la campania împotriva Prusiei (a fost rănit grav lângă Heilsberg). În 1808 a luat parte la campania suedeză. În 1809 s-a retras și s-a stabilit pe moșia sa Khantonovo, provincia Novgorod.

Începutul activității literare

Activitatea literară a lui Batyushkov a început în 1805-1806 odată cu publicarea unui număr de poezii în revistele Societății Libere a Iubitorilor de Literatură, Științe și Arte. În același timp, s-a apropiat de scriitorii și artiștii grupați în jurul lui A. N. Olenin (N. I. Gnedich, I. A. Krylov, O. A. Kiprensky etc.). Cercul Olenin, care și-a propus sarcina de a reînvia idealul străvechi al frumosului pe baza sensibilității moderne, s-a opus atât arhaismului slavizant al șișcoviștilor (vezi A.V. Shișkov), cât și orientării și cultului franceză al fleacurilor răspândite în rândul Karamziniştii. Satira lui Batyushkov „Viziunea pe țărmurile Lethe” (1809), îndreptată împotriva ambelor tabere, devine manifestul literar al cercului. În aceiași ani, a început să traducă poezia lui T. Tasso „Ierusalim eliberat”, intrând într-un fel de competiție creativă cu Gnedich, care a tradus „Iliada” a lui Homer.

„Băieții ruși”

Poziția literară a lui Batyushkov a suferit unele schimbări în 1809-1810, când a devenit apropiat la Moscova cu un cerc de karamziniști mai tineri (P. A. Vyazemsky, V. A. Jukovsky) și l-a cunoscut pe N. M. Karamzin însuși. Poezii din 1809-1812, inclusiv traduceri și imitații ale lui E. Parni, Tibullus, un ciclu de mesaje prietenoase („Penatele mele”, „Către Jukovski”) formează imaginea „Parni-ului rus” - un poet epicurean, cântăreț - care determină întreaga reputație ulterioară a lui Batyushkov lenea și voluptatea. În 1813 a scris (cu participarea lui A.E. Izmailov) una dintre cele mai cunoscute opere literare și polemice ale karamzinismului, „Cântărețul sau cântăreții în conversația rușilor slavi”, îndreptată împotriva „Convorbirea iubitorilor de cuvânt rusesc”. ”

În aprilie 1812, Batyushkov a devenit asistent curator de manuscrise la Biblioteca Publică din Sankt Petersburg. Cu toate acestea, izbucnirea războiului cu Napoleon îl determină să revină la serviciul militar. În primăvara anului 1813 a plecat în Germania pentru a se alătura armatei active și a ajuns la Paris. În 1816 s-a pensionat.

Tulburările militare, precum și dragostea nefericită trăită în acești ani pentru elevul lui Olenin A.F. Furman, duc la o schimbare profundă în viziunea lui Batyushkov asupra lumii. Locul „micei filozofii” a epicureismului și a plăcerilor cotidiene este luat de convingerea în tragedia existenței, care își găsește singura soluție în credința dobândită a poetului în răsplata după moarte și în sensul providențial al istoriei. Un nou set de stări pătrunde în multe dintre poeziile lui Batyushkov din acești ani („Nadezhda”, „Pentru un prieten”, „Umbra unui prieten”) și o serie de experimente în proză. În același timp, au fost create cele mai bune elegii amoroase ale sale dedicate lui Furman - „Geniul meu”, „Separarea”, „Tavrida”, „Trezirea”. În 1815, Batyushkov a fost admis la Arzamas (sub numele Ahile, asociat cu meritele sale trecute în lupta împotriva arhaiștilor; porecla transformată adesea într-un joc de cuvinte, jucând la frecventele boli ale lui Batyushkov: „Ah, toc”), dar dezamăgit de literatură polemici, poetul nu a jucat un rol semnificativ în activitățile societății.

„Experimente în poezie și proză”. Traduceri

În 1817, Batyushkov a finalizat o serie de traduceri „Din Antologia Greacă”. În același an, a fost publicată o publicație în două volume „Experimente în poezie și proză”, care a adunat cele mai semnificative lucrări ale lui Batyushkov, inclusiv monumentale elegii istorice „Hesiod și Omir, rivali” (o adaptare a elegiei lui C. Milvois) și „The Dying Tass”, precum și lucrări în proză: critică literară și de artă, eseuri de călătorie, articole moralizatoare. „Experimentele...” au întărit reputația lui Batiușkov ca unul dintre poeții ruși de frunte. Recenziile au remarcat armonia clasică a versurilor lui Batyushkov, care a conectat poezia rusă cu muza din sudul Europei, în primul rând Italia și antichitatea greco-romană. Batyushkov deține și una dintre primele traduceri rusești ale lui J. Byron (1820).

Criza psihică. Ultimele versuri

În 1818, Batyushkov a primit o numire în misiunea diplomatică rusă din Napoli. O călătorie în Italia a fost un vis de lungă durată al poetului, dar impresiile dificile ale revoluției napolitane, conflictele de muncă și un sentiment de singurătate îl conduc la o criză psihică tot mai mare. La sfârșitul anului 1820 a căutat un transfer la Roma, iar în 1821 a plecat pe mare în Boemia și Germania. Sunt marcate lucrările acestor ani - ciclul „Imitațiile anticilor”, poemul „Te trezești, o Baya, din mormânt...”, traducerea unui fragment din „Mireasa din Messina” de F. Schiller. prin creșterea pesimismului, convingerea de condamnare a frumosului în fața morții și nejustificarea supremă a existenței lucrurilor pământești. Aceste motive au atins apogeul într-un fel de testament poetic al lui Batyushkov - poemul „Știi ce a spus Melchisedec cu părul cărunt / și-a luat rămas bun de la viață?” (1824).

La sfârșitul anului 1821, Batyushkov a început să dezvolte simptome de boală mintală ereditară. În 1822 călătorește în Crimeea, unde boala se agravează. După mai multe tentative de sinucidere, a fost internat într-un spital de psihiatrie din orașul german Sonnestein, de unde a fost externat din cauza incurabilității complete (1828). În 1828-1833 a locuit la Moscova, apoi până la moartea sa la Vologda sub supravegherea nepotului său G. A. Grevens.

Toată lumea îl cunoaște pe poetul Vologda Konstantin Nikolaevich Batyushkov. Biografia lui este strălucitoare și tragică. Poetul, ale cărui descoperiri creative au fost aduse la perfecțiune de către Alexandru Serghevici Pușkin, a fost un pionier în dezvoltarea melodiozității limbii ruse. El a fost primul care a observat în el, „oarecum sever și încăpățânat”, „putere și expresivitate” remarcabile. Realizările creative ale lui Batyushkov au fost recunoscute drept clasice chiar și în timpul vieții sale de întreaga lume poetică rusă a timpului său și, în primul rând, de Karamzin și Jukovsky.

Copilărie

Datele vieții poetului sunt 18/05/1787 - 07/07/1855. El a aparținut vechii familii nobiliare a Batyushkovs, care includea generali, persoane publice și oameni de știință.

Ce poate spune biografia lui Batyushkov despre copilăria poetului? Fapte interesante vor veni mai târziu, dar deocamdată este de remarcat faptul că copilul a suferit din cauza morții iubitei sale mame. Alexandra Grigorievna Batyushkova (născută Berdyaeva) a murit la opt ani după nașterea lui Kostya. Anii petrecuți pe moșia familiei din satul Danilovskoye (regiunea modernă Vologda) au fost fericiți? Cu greu. Tatăl lui Konstantin, Nikolai Lvovich Batyushkov, un bărbat bilios și nervos, nu a acordat atenția cuvenită copiilor săi. A avut o educație excelentă și a fost chinuit de faptul că nu a fost revendicat pentru slujba sa din cauza unei rude în dizgrație implicată într-o conspirație a palatului.

Studiu, auto-educare

Cu toate acestea, la ordinul tatălui său, Konstantin Batyushkov a studiat în școli-internat scumpe, dar nespecializate din Sankt Petersburg. Biografia tinereții sale este marcată de un act de voință puternică și de lungă vedere. El, în ciuda protestelor tatălui său, a renunțat la școală în școli-internat și a început cu zel autoeducația.

Această perioadă (de la 16 la 19 ani) este marcată de transformarea unui tânăr într-o persoană de competență umanitară. Binefăcătorul și farul lui Konstantin s-a dovedit a fi influentul său unchi Mihail Nikitich Muravyov, senator și poet, administrator al Universității din Moscova. El a fost cel care a reușit să insufle nepotului său respectul pentru poezia antică. Datorită lui, Batyushkov, după ce a studiat latina, a devenit un admirator al lui Horațiu și al lui Tibullus, care a devenit baza pentru lucrările sale ulterioare. A început să realizeze, prin nesfârșite editări, melodiozitatea clasică a limbii ruse.

De asemenea, datorită patronajului unchiului său, Konstantin, în vârstă de optsprezece ani, a început să lucreze ca funcționar la Ministerul Educației. În 1805, poemul său a fost publicat pentru prima dată în revista „Știri despre literatura rusă”. Întâlnește poeți din Sankt Petersburg - Derzhavin, Kapnist, Lvov, Olenin.

Prima accidentare și recuperare

În 1807, binefăcătorul și primul consilier al lui Constantin, unchiul său, a murit. Poate că, dacă ar fi fost în viață, el singur și-ar fi convins nepotul să nu-și expună fragilul sistem nervos la greutățile și greutățile serviciului militar. Dar în martie 1807, Konstantin Batyushkov s-a oferit voluntar pentru campania prusacă. Este rănit în bătălia sângeroasă de la Heilsberg. El este trimis la tratament mai întâi la Riga, apoi eliberat în proprietatea familiei. În timp ce se află la Riga, tânărul Batyushkov se îndrăgostește de fiica comerciantului Emilia. Această pasiune l-a inspirat pe poet să scrie poeziile „Amintiri din 1807” și „Recuperare”.

Război cu Suedia. Traumă psihică

După ce și-a revenit, în 1808, Konstantin Batyushkov a mers din nou ca parte a regimentului de gardă Jaeger la războiul cu Suedia. Era un ofițer curajos. Moartea, sângele, pierderea prietenilor - toate acestea au fost greu pentru Konstantin Nikolaevich. Sufletul lui nu a fost împietrit de război. După război, ofițerul a venit să se odihnească pe moșie împreună cu surorile sale Alexandra și Varvara. Ei au observat cu îngrijorare că războiul a lăsat o amprentă gravă asupra psihicului instabil al fratelui lor. A devenit exagerat de impresionabil. A avut periodic halucinații. În scrisori către Gnedich, prietenul său din serviciul său în minister, poetul scrie direct că îi este teamă că peste zece ani va înnebuni complet.

Cu toate acestea, prietenii au încercat să-l distragă pe poet de la gândurile dureroase. Și parțial reușesc acest lucru. În 1809, Konstantin Nikolaevich Batyushkov s-a scufundat în salonul și viața literară din Sankt Petersburg. O scurtă biografie nu va descrie toate evenimentele care s-au întâmplat în viața poetului. Acest timp este marcat de cunoștințe personale cu Karamzin, Jukovsky, Vyazemsky. Ekaterina Fedorovna Muravyova (văduva unui senator care l-a ajutat cândva pe Batyushkov) și-a adus verișoara la ei.

În 1810, Batyushkov s-a retras din serviciul militar. În 1812, cu ajutorul prietenilor Gnedich și Olenin, a obținut un loc de muncă ca asistent curator de manuscrise la Biblioteca Publică din Sankt Petersburg.

Război cu Franța napoleonică

La începutul războiului patriotic cu Franța, ofițerul în retragere Konstantin Nikolaevich Batyushkov a căutat să se alăture armatei active. El săvârșește o faptă nobilă: poetul o însoțește pe văduva binefăcătorului său E.F. Muravyova la Nijni Novgorod.Abia din 29 martie 1813, servește ca adjutant în regimentul de infanterie Rylsky. Pentru curaj în bătălia de la Leipzig, ofițerului i se acordă gradul II. Impresionat de această bătălie, Batyushkov scrie poezia „Umbra unui prieten” în onoarea tovarășului său decedat I. A. Petin.

Opera sa reflectă evoluția personalității poetului, de la romantism la potrivirea Epocii Luminilor până la măreția spiritului unui gânditor creștin. Poezia sa despre război (poeziile „Despre ruinele unui castel din Suedia”, „Umbra unui prieten”, „Trecerea Rinului”) este apropiată în spirit de un simplu soldat rus, este realistă. Batyushkov scrie sincer, fără a înfrumuseța realitatea. Biografia și opera poetului descrise în articol devin din ce în ce mai interesante. K. Batyushkov începe să scrie mult.

Dragoste non-reciprocă

În 1814, după o campanie militară, Batyushkov s-a întors la Sankt Petersburg. Aici va fi dezamăgit: sentimentele lui nu sunt răsplătite de frumoasa Anna Furman, o elevă a casei Olenin. Sau, mai degrabă, ea spune „da” doar la cererea tutorilor ei. Dar scrupulosul Konstantin Nikolaevici nu poate accepta o astfel de dragoste ersatz și, jignit, refuză o astfel de căsătorie.

El așteaptă transferul la Gardă, dar întârzierile birocratice sunt nesfârșite. Fără să aștepte un răspuns, în 1816 Batyushkov și-a dat demisia. Anii 1816-1817 s-au dovedit însă a fi extrem de rodnici pentru poet din punct de vedere al creativității. El participă activ la viața societății literare Arzamas.

Perioada revelației în creativitate

În 1817, au fost publicate lucrările sale colectate „Experimente în poezie și proză”.

Batyushkov și-a corectat la nesfârșit rimele, obținând precizia cuvintelor sale. Biografia muncii acestui om a început cu studiul său profesional al limbilor antice. Și a reușit să găsească ecouri de rime în latină și greacă veche în poetica rusă!

Batyushkov a devenit inventatorul acelei limbi ruse poetice pe care Alexandru Sergheevici o admira: „silaba... tremură”, „armonia este fermecătoare”. Batyushkov este un poet care a găsit o comoară, dar nu a putut să o folosească. La vârsta de treizeci de ani, viața lui a fost clar împărțită în „înainte și după” de o dâră neagră de schizofrenie paranoidă, manifestată în mania persecuției. Această boală a fost ereditară în familia sa din partea mamei sale. Cea mai mare dintre cele patru surori ale sale, Alexandra, a suferit de aceasta.

Schizofrenie paranoidă progresivă

În 1817, Konstantin Batyushkov a plonjat în suferință spirituală. Biografia spune că a existat o relație dificilă cu tatăl său (Nikolai Lvovich), care s-a încheiat cu o discordie completă. Și în 1817 părintele moare. Acesta a fost impulsul pentru convertirea poetului la religiozitate profundă. Jukovski l-a susținut moral în această perioadă. Un alt prieten, A.I. Turgheniev, și-a asigurat poetului o poziție diplomatică în Italia, unde a stat Batiușkov între 1819 și 1921.

Poetul a avut o criză psihologică gravă în 1821. Ceea ce l-a provocat a fost un atac prost (versurile calomnioase din „B..ov din Roma”) împotriva lui în revista „Fiul patriei”. După aceasta, semnele persistente ale schizofreniei paranoide au început să apară în sănătatea lui.

Konstantin Nikolaevich Batyushkov a petrecut iarna anilor 1821-1822 la Dresda, căzând periodic în nebunie. Biografia operei sale va fi întreruptă aici. Cântecul lebedei lui Batyushkov este poemul „Testamentul lui Melchisedec”.

Viața slabă a unui bolnav

Viața ulterioară a poetului poate fi numită distrugerea personalității, nebunia progresivă. La început, văduva lui Muravyov a încercat să aibă grijă de el. Totuși, acest lucru a devenit curând imposibil: atacurile de manie de persecuție se intensificau. În anul următor, împăratul Alexandru I a alocat pentru tratamentul său într-o instituție de psihiatrie săsească. Cu toate acestea, patru ani de tratament nu au avut niciun efect. La sosirea la Moscova, Konstantin, pe care îl luăm în considerare, se simte mai bine. Odată l-a vizitat Alexandru Pușkin. Șocat de apariția patetică a lui Konstantin Nikolaevich, un adept al rimelor sale melodice scrie poezia „Doamne ferește să înnebunesc”.

Ultimii 22 de ani din existența unui bolnav mintal au fost petrecuți la casa tutorelui său, nepotul lui Grevens G.A. Aici Batyushkov a murit în timpul unei epidemii de tifos. Poetul a fost înmormântat la Mănăstirea Vologda Spaso-Prilutsky.

Concluzie

Opera lui Batyushkov în literatura rusă ocupă un loc semnificativ între Jukovski și epoca lui Pușkin. Mai târziu, Alexandru Sergheevici îl va numi pe K. Batyushkov profesorul său.

Batyushkov a dezvoltat genurile de „poezie ușoară”. În opinia sa, flexibilitatea și netezimea sa pot decora vorbirea rusă. Printre cele mai bune elegii ale poetului ar trebui să se numească „Geniul meu” și „Tavrida”.

Apropo, Batyushkov a lăsat în urmă și mai multe articole, cele mai faimoase fiind „Seara la Cantemir”, „Mergere la Academia de Arte”.

Principala lecție de la Konstantin Nikolayevich, pe care autorul „Eugene Onegin” a adoptat-o, a fost nevoia creativă de a „experimenta mai întâi în sufletul tău” complotul viitoarei lucrări înainte de a pune pixul pe hârtie.

Konstantin Nikolaevich Batyushkov a trăit o astfel de viață. O scurtă biografie, din păcate, nu poate acoperi toate detaliile soartei sale dificile.