Anatoli Canvas: biografia dhe diskografia. Fedya Karmanov

Sot është 3 shtator. Dhe "Radio Chanson" thjesht nuk mund ta humbiste këtë datë indiferente. Në fund të fundit, sot i kushtohet një nga hitet kryesore të radiostacionit tonë të realizuar nga Mikhail Shufutinsky. Ne kontaktuam Mikhail Zakharovich dhe i kërkuam të komentonte këtë datë dhe të fliste se si ndihet vetë maestro për këngën...

Shitjet e makinave në Rusi nuk janë të qëndrueshme. Ose rritje ose rënie. Megjithatë, një trend i ngjashëm mund të shihet në të gjithë botën. Në Angli - për shkak të Brexit, në Shtetet e Bashkuara - për shkak të luftës tregtare me Kinën. Në vetë Mbretërinë e Mesme - për shkak të zhvillimit të paparë të industrisë së automobilave. Kështu lindi ideja e shitjes...

Pra, një tjetër sezon hokej ka filluar. Nuk do të flas shumë për ndeshjen hapëse, në të cilën, sipas traditës, luajtën finalistët e Kupës Gagarin. Këtë herë ishin CSKA dhe Avangard, dhe skuadra Omsk fitoi një fitore të shumëpritur, pasi nëntë ndeshjet e mëparshme përfunduan në favor të ekipit të ushtrisë. Thjesht, fituesit kanë një qëndrim të paqartë ndaj çmimit që jepet për fitimin e ndeshjeve të tilla. Nuk mund ta marrësh, thonë ata, atëherë nuk do të kesh fat në Kupën Gagarin. Lojtarët e hokejve janë njerëz supersticioz. Dhe me çfarë bestytnish po udhëtoja...

Karmanov, Fedya (pseudonim; emri i vërtetë Karamov Farkhat Fridovich) - violinist, këngëtar, i lindur në Republikën Socialiste Sovjetike Autonome Tatar në fshatin Tylnamas më 13 mars 1955.

Biografia

Në vitin 1957, ai u transferua me familjen e tij në Perm, nga mosha gjashtë vjeç shkoi në shkollën e muzikës, ku studioi violinë për 7 vjet.

Në 1972 ai hyri në Kolegjin e Muzikës Perm në departamentin e violinës.

Që nga viti 1976, ai filloi të punojë në ansamblin Perm "Rowan-Yagody".

Që nga viti 1977, Farika ka punuar si violiniste në restorantet e Permit "Gorniy Krystal", "Kama", "Neva" dhe "Central".

Në vitin 1980 u nis për në Moskë dhe filloi të punonte si violinist në restorantin e natës Gloria. Aty filloi të këndonte.

Në 1984, Karamov u nis për në Soçi, ku luajti dhe këndoi në një nga restorantet "cool" - "Saturn" - deri në vitin 1989, ai u njoh si "Violina e Artë e Soçit".

Pas kthimit në Moskë në 1990, ai filloi të luante në grupin "Lots-man" (solist A. Polotno). Në 1999 u publikua albumi i parë solo "Këngët e Dhomës" (producent A. Polotno, aranzhues K. Krasnov). Pikërisht atëherë u përdor për herë të parë pseudonimi Fedya Karmanov (autori i pseudonimit ishte A. Polotno).

Në vitin 2006, u publikua albumi i shumëpritur nga Anatoly Polotno dhe Fedya Karmanov "Gop-stop lard". Në vjeshtë u shfaq në Ukrainë, dhe nga 7 dhjetori në Rusi. Muzika dhe teksti nga Anatoli Canvas.

Në vitin 2014, ai mori pjesë në festivalin ndërkombëtar të arteve "Pazari Sllav", ku këndoi këngën "Olympic Snowfall" në një duet me Anatoli Polotno.

Në vitin 2015, ai mori pjesë në ceremoninë "Chanson of the Year" dhe u bë laureat atje, ku këndoi këngën "Më puth, fat" në një duet me Anatoli Polotno.

Diskografia

• - Albumi i dhomës
• - Tramp
• - Koha eshte para!
• - Makina po lëkundet
• - Kansoni i artë i violinës
• - Hop-stop, sallo!

Fragment që karakterizon Fedya Karmanov

Fedya Karmanov është idhulli i shumë fansave të chanson. Hitet e përzemërta të muzikantit i bëjnë fansat e zhanrit të mendojnë për jetën, të ndjehen nostalgjikë, të trishtuar dhe të gëzohen së bashku me interpretuesin. Është interesante që Karmanov jo vetëm që këndon këngë, por luan edhe violinë me mjeshtëri, duke i kënaqur dëgjuesit me mjeshtërinë e tij të performancës. Për shumë vite, muzikanti ka performuar së bashku me një tjetër kansonier të famshëm Anatoly Polotnyanshchikov, i njohur më mirë si.

Fëmijëria dhe rinia

Ylli i ardhshëm i shansonit lindi në 13 Mars 1955 në fshatin Tatar të Tylnamas. Emri i vërtetë i interpretuesit është Farhat Karamov. Kur djali ishte dy vjeç, familja Karamov u transferua në Perm. Në fillim, prindërit e Farhatit të vogël kishin një kohë të vështirë - ata duhej të jetonin si në një rimorkio të lëvizshme ashtu edhe në një kazermë prej druri.

Dëshira e Fed-it për krijimtarinë u vu re menjëherë: djali bëri përshtypje me mjeshtërinë dhe interesin e tij për muzikën. Prandaj, tashmë në moshën 6 vjeç, prindërit e çuan djalin e tyre në "shkollën e muzikës". Karmanov zgjodhi klasën e violinës, të cilën e diplomoi me sukses shtatë vjet më vonë.

Shkolla e muzikës vetëm forcoi bindjen e Karmanov se muzika ishte fati i tij, dhe menjëherë pas shkollës i riu shkoi të regjistrohej në një shkollë muzikore për të vazhduar rrugën e tij në skenë.

Në 1972, Fedya Karmanov hyri në departamentin e violinës. Vërtetë, në atë kohë muzikanti aspirues preferonte jo veprat klasike dhe, por muzikën më moderne.

Pas studimeve, i riu performoi në një ansambël lokal të quajtur "Rowan Berries", dhe gjithashtu punoi me kohë të pjesshme në kafene dhe restorante. Pikërisht atje muzikanti u frymëzua nga zhanri i shansonit, aq i dashur nga të rregulltit e Neva dhe Central, restorantet më të njohura në qytet.

Muzikë

Pas mbarimit të kolegjit, Fedya Karmanov u nis për të pushtuar kryeqytetin. Në Moskë, muzikanti ndoqi rrugën e rrahur - direkt në restorante për të kërkuar punë. Performuesi ishte me fat, dhe së shpejti violina e tij dëgjohej çdo mbrëmje në restorantin Gloria. Në të njëjtën kohë, Karmanov filloi të performojë me një pseudonim, dhe gjithashtu filloi jo vetëm të luante violinë, por edhe të këndonte. Zëri i këndshëm i të riut u pëlqye nga dëgjuesit, dhe Karmanov gradualisht fitoi admirues dhe admirues.

Në 1984, muzikanti u transferua në Soçi. Romanca kriminale e kompozimeve të tij erdhi në ndihmë për restorantet dhe kafenetë lokale. Së shpejti Fedya Karmanov u ftua të luante në restorantin më prestigjioz të Soçit të asaj kohe - "Saturn".

Performuesi kaloi pesë vjet në platformën muzikore Saturn, çdo mbrëmje duke mbledhur shumë dëgjues dhe admirues të këtij zhanri. Gjatë kësaj kohe, Fedya Karmanov arriti jo vetëm të dashurohej me publikun vendas dhe pushuesit, por gjithashtu mori titullin "Violina e Artë e Soçit".

Në vitin 1990, muzikanti u kthye në Moskë dhe menjëherë iu bashkua grupit tashmë të njohur "Lots-Man", i themeluar nga bashkatdhetari i tij Anatoli Polotno. Që atëherë, një faqe e re është hapur në biografinë profesionale të Fedya Karmanov - tani shfaqjet e interpretuesit nuk ishin të kufizuara në restorante. Së bashku me ekipin, Fedya filloi të jepte koncerte në qendrat kulturore lokale dhe klubet e vogla.

Repertori gjithashtu ndryshoi - tani e tutje Karmanov këndoi një duet me Anatoli Polotno, dhe gjithashtu vazhdoi të performojë pjesë violine. Vetëm një gjë mbeti e njëjtë - zhanri im i preferuar, chanson. Deri në vitin 1993, Fedya Karmanov dy herë pezulloi shfaqjet me "Lots-Man", duke u larguar në Japoni për të punuar me një kontratë. Dhe pas kësaj ai iu përkushtua tërësisht zhvillimit të grupit.

Fedya Karmanov ka më shumë se një marrëdhënie profesionale me Anatoli Polotno. Me kalimin e viteve të punës së bashku, burrat u bënë miq të vërtetë: siç doli, ata ishin të bashkuar jo vetëm nga dashuria për muzikën, por edhe nga interesat dhe hobi të përbashkët. Ashtu si Fedya Karmanov, Anatoli Polotno u përball me vështirësitë e jetës si fëmijë, megjithatë, pavarësisht gjithçkaje, ai ruajti dashurinë e tij për krijimtarinë dhe muzikën.

Është interesante që shumë prej kompozimeve të interpretuesve të kujtojnë këngët cigane. Fakti është se krijimtaria e këtij populli doli të ishte e afërt me Anatoli, i cili madje ishte i njohur me ciganët dhe shpesh luante melodi popullore me ta.

Në vitin 1999, miqtë publikuan një album të quajtur "Tramp", i cili u bë, ndoshta, një nga albumet më të njohura të shansonierit. Dëgjuesit i pëlqyen këngët "Chiki-briki", "Lamtumirë", "Vinça". Videot e krijuara nga fansat u shfaqën shpejt për shumë kompozime, dhe pas një kohe vetë interpretuesit xhiruan disa video për këngët e tyre.

Dy vjet më vonë, diskografia e Fedya Karmanov dhe Anatoli Cloth u plotësua me një tjetër rekord - "Koha është para!" Ky album iu kushtua shansonierit një kolegu të zhanrit i cili vdiq para kohe në vitin 1999.

Lista e albumeve të Fedya Karmanov dhe Anatoli Polotno përditësohet rregullisht. Në vitin 2006, dëgjuesit ishin të kënaqur me albumin "Gop-Stop Salo", i cili u kujtua për këngët "Basta", "Yashka - Station", "Fine Day".

Një vit më vonë, u publikua një koleksion këngësh të reja "Më puth, fat të mirë!", dhe në 2011 dhe 2014 kansonierja u prezantoi fansave dy albume me kompozime të reja, secila prej të cilave gjeti audiencën e saj.

Muzikantët gjithashtu performojnë vazhdimisht në ceremoninë e ndarjes së çmimeve "Shanson of the Year" dhe marrin pjesë në pazarin sllav dhe festivale të tjera. Kansonierët nuk refuzojnë shfaqjet e tyre të zakonshme në restorante, duke pranuar me kënaqësi ftesa nga fansat. Në një nga intervistat e tij, Fedya Karmanov pranoi se ai e konsideron veten dhe Anatoli Polotno "muzikantë të shkollës së tavernës".

Jeta personale

Jeta personale e Fedya Karmanov ishte e lumtur. Fatkeqësisht për fansat, burri doli të ishte një njeri monogam. Bashkëshortja e muzikantit quhet Elena, çifti po rrisin një vajzë, Marcela.

Karmanov i pëlqen të kalojë kohën e tij të lirë duke peshkuar, duke u çlodhur me familjen e tij dhe gjithashtu nuk është i urryer për të luajtur tenis.

Fedya Karmanov tani

Tani Fedya Karmanov vazhdon të performojë me Anatoli Cloth. Muzikantët e kërkuar kanë një orar mjaft të ngjeshur, ku koncertet vijnë njëri pas tjetrit.

Tifozët ndjekin lajmet për krijimtarinë dhe projektet e reja të muzikantëve në faqen zyrtare të Anatoli Canvas. Gjithashtu në faqe mund të gjeni fotot më të fundit të muzikantëve, lidhje me intervistat e tyre dhe informacione për jetën e tyre private.

Diskografia

• 1997 - "Albumi i dhomës"
• 1999 - "Tramp"
• 2001 - "Koha është para!"
• 2002 - "Makina po lëkundet"
• 2004 - "Violina e artë e shansonit"
• 2006 - "Gop-stop, dhjamë!"
• 2007 - "Më puth, fat të mirë!"
• 2011 - "Për miqtë"
• 2011 - "Mos u vjen keq"
• 2014 - "Lumturi për ju!"
• 2014 - "Përshëndetje, Krime!"
• 2015 - "Ana jonë"

"E gjithë jeta ime është një festë e vazhdueshme," pëlqen të thotë Anatoli Polotno. Dhe ku ka festë, ka këngë. Gjyshi i tij i binte fizarmonikës... Babai i tij i binte fizarmonikës. “Babai im i ndjerë e donte grupin tonë, duke ngrënë një kapelë qumështi me shafran.” Nëna këndoi. Ata u quajtën Polotnyanshchikovs, pra pseudonimi-shofer i Tolinit, i cili më vonë u bë emri i tij skenik. Canvas nuk e kujton festën e parë në jetën e tij - ai ishte shumë i ri. Por unë nuk kam harruar gjithçka që i ka ndodhur që kur ishte pesë vjeç.

Muzika hyri në jetën e tij në kopshtin e fëmijëve nëpërmjet një gruaje të sjellshme që luante në piano për fëmijë. Nga të gjithë fëmijët, për disa arsye asaj i pëlqeu shumë Tolya. Madje doja ta birësoja! "Si mund ta jap për ju - me prindërit e mi ende gjallë! - gulçoi gjyshja me të cilën jetonte atëherë. “Edhe pse janë të divorcuar, janë të afërm…”

Anatoli gjeti muzikë, si një këngë me kitarë, mes ciganëve; Vetë instrumenti - i pluhurosur dhe i thyer - është në papafingo të babait tim. “Ata jetonin pranë nesh i ulur- Xhaxhai Vasya Kharitonov dhe familja e tij e madhe: Geshka cigani, Kolka, motrat. Familje super muzikore. Si shkojnë mirë me kitarat, si këndojnë... Një polifoni e tillë ia vlen..."

Ciganët, që nuk shihen në TV, por pamjet e gjalla të qytetit të Perm, jo, jo, dhe madje ndezin këngët e Anatoly Cloth:

Aj, më trego fatin tënd, Bella, rrugës,
Përhapni letrat mbi mbretin e klubeve;
Aj, më trego pasurinë tënde, Bella-çokollatë,
Dhe ju keni një pamje qesharake!

Për një fëmijë, këto përshtypje "ferma" doli të ishin më të ndritshme se kopshti zoologjik dhe cirku së bashku. Kjo nuk harrohet. Dhe tani, shumë vite më vonë, kohët e fundit, Canvas shkroi një këngë të vërtetë cigane. E vërtetë sepse ciganët, pasi e dëgjuan, nuk e refuzuan, por, përkundrazi, erdhën në regjistrimin e albumit "Ne do të mbijetojmë", kënduan së bashku, luajtën së bashku ...

Liria është një unazë e artë,
Por pa vajzën cigane, pa të riun,
Një cigan nuk mund të mbijetojë...
Kjo është e drejtë, në cigan - "nuk mundesh Dhe T"!

Baba Lisa vdiq kur Tolya ishte 9 vjeç dhe ai shkoi të jetonte me nënën e tij në Balatovo.
"... Një rreth i tillë Zhigansky Perm, ku të gjithë jetonin dhe, për mendimin tim, ende jeton "sipas koncepteve" - ​​oborre, rrugë ..."

Sot kemi në Leonova Strelka
Dhe oficeri i policisë së qarkut nuk mund të flejë.
Ju nuk mund të luani pjata për nënën e Balatov -
Jo, kjo nuk do të ndodhë!

“...“Balatovskaya Mama” janë pikërisht punksët vendas. Aty u rrita si një fëmijë gjysmë i pastrehë.”

Në fund të viteve '60, rock zëvendësoi xhazin në Uralet Perëndimore. Në fillim, djemtë kishin absolutisht të gjithë ata që kënduan jo në rusisht si "Beatles": "Rollings", "Credences", "Animals". Në moshën 13-14 vjeç, Canvas filloi të organizonte ansamble të ndryshme vokale dhe instrumentale. Fqinji Geshka, një cigan, mori pjesë në një nga këto formacione - për disa arsye ai luajti rolin e një bateristi, megjithëse ai luante në mënyrë të përsosur kitarën - në fund të fundit ai ishte një cigan.

"Që kur mbaj mend, kam qenë gjithmonë drejtuesi i ansamblit," thotë Polotno. - Kjo barrë është mbi mua edhe sot e kësaj dite. Nuk e di pse është kështu. Ose ai ishte më i mirë në kitarë për shkak të dhuntisë së tij natyrore, ose shpirti i tij organizativ ishte tashmë i fortë atëherë.”

Pas klasës së tretë, përfundoi shkolla për studentin deri tani jashtëzakonisht të shkëlqyer dhe të mirë Tolya Polotnyanshchikov. “Nuk doja të studioja më. Është më interesante jashtë”, vendosi ai. Dhe për 4 vjet të tjera thjesht "arrita dorën" në shkollën profesionale.

Shkolla nuk është një tregti:
Forma, ushqimi - jeta!
Hajde, në fabrika, fëmijë!

“Djemtë e epokës socialiste nuk kishin alternativë. Pa prindërit në krah, duke ju udhëzuar vazhdimisht në rrugën e duhur: "studoni, studioni dhe studioni", ju vetë, me kokën tuaj, nuk do të arrini në këtë pikë: thonë ata, do të ishte mirë të përfundonte dhjetëvjeçarin. shkollë, shko në një shkollë muzikore... Gjëra të tilla si violina - koret e harpës, sipas standardeve të oborrit, ishin pothuajse kot. Dhe prindërit e mi nuk kishin para shtesë. 12 rubla për një partiturë muzikore - për nënën time, e cila merrte 90 rubla në muaj, kjo ishte një humbje serioze.

VIA, e mbledhur nga Anatoly në shkollën 19, ishte një sukses mahnitës jo vetëm brenda mureve të saj, por edhe në shkollën fqinje. Përbërja instrumentale e ansamblit ishte rock and roll klasik: tre kitara, të gjitha të bëra vetë, dhe një kit daulle pa një daulle basi, por me një daulle "tavoline". Kutitë e altoparlantëve të Kinapov, ku instrumentet dhe zërat ishin përzier së bashku, vetëm sa e intensifikuan lëvizjen. Fejesa nuk vonoi. Ekipi u zhvendos nën çatinë e Shtëpisë së Kulturës në Maiskoye, pushtoi pistën e vallëzimit, u ul "në një përqindje" të tarifave dhe vendosi nxehtësinë derisa babai themelues u largua për në ushtri.

"Kishte një mundësi për të qëndruar në Perm në togën e muzikës," kujton Canvas, "por nëna ime, Zoti pushoftë në të, ishte një grua kaq e mirë, ajo tha: "Tolya, shërbeu, shërbeu ashtu. Shko kudo që të dërgojnë, të paktën mund të shohësh botën.” Dhe shkova në brigjet e liqenit Balkhash.”

Pas kthimit në vendlindjen e tij Perm nga ushtria, Cloth e gjeti veten në një zbrazëti të çuditshme. Dhe befas doja diçka që nuk e kisha menduar kurrë në shkollë - të studioja! "Mendja, si bicepsi, ka nevojë për pompim dhe ushqim." Dhe mendja e djalit ishte e uritur. Aq sa shkolla kulturore e arsimore vendase që në minutat e para të qëndrimit brenda mureve të saj iu duk thuajse si një konservator. Më tërhoqi gjithçka, por sidomos instrumentet popullore.

Çfarë, a mund të luani ende balalaika?
- Lehtë, dhe në dombra gjithashtu.

Kështu ndodhi që kreu i departamentit të Institutit të Kulturës në Perm, Vladimir Ivanovich Novatorov, ishte në provimet përfundimtare në shkollë. Nuk dihet se çfarë i bëri përshtypje, por...

"Djali i ri, duhet të shkosh në kolegj," e këshilloi Polotnyanshchikov, duke vënë në dukje të diplomuarin, të cilit kohët e fundit i ishte hequr bursa për luftime dhe ishte dorëzuar në polici, e këshilloi Novatorov.
- Po, nuk mendoj se dua, gjithçka duket se është në rregull me kulturën; dhe në përgjithësi, më duhet të luaj në valle.
- Kërcimi nuk do të shpëtojë askund, por spiritualiteti mundet.

Dhe Canvas shkoi për të marrë një arsim "të lartë", siç do të shkruante më vonë në autobiografinë e tij. Ai studionte ditën dhe luante në valle në taverna në mbrëmje. Në të njëjtën kohë, ai u përfshi në shfaqje amatore në një fabrikë riparimi, ku u caktua pas shkollës profesionale. “Në atë kohë as që e mendoja veten si artiste, kantautore. Shkova atje ku më çonte shpirti: oborr, hokej, boks, vallëzim, komunikim me njerëzit. Një gjë u bë e prekshme: dëshira për të mësuar. Doli: Unë jam i zënë gjatë gjithë ditës, por është e lehtë për mua, po kënaqem. Për të cilat paguajnë edhe para.”

Me pranimin e tij, Canvas kurrë nuk donte të fitonte shumë para, por ai nuk përjetoi ndonjë problem të veçantë me të. Bursa e tij e institutit - u rrit - arriti në 46 rubla. Përafërsisht kaq fitonte për një mbrëmje duke luajtur në një tavernë. Një ditë Anatoli erdhi për të marrë një bursë - ai e kishte grumbulluar atë për gjashtë muaj. Dhe pastaj le të "fusë një klizmë": kështu, thonë ata, është mirë! “Pse nuk i merrni paratë në kohë; Ju hapëm një llogari depozitë këtu, kuptoni...” Dhe ju dhanë - si ndëshkim - me monedha 10, 20, 5 kopekë. "Xhinset më ranë pothuajse nga pesha," kujton Anatoli.

Ndoshta, për shkak të energjisë natyrore që tashmë ishte e tejmbushur në atë kohë, Kanavacë tërhoqi njerëz të mëdhenj drejt vetes: drejtuesin e departamentit të institutit, drejtorët e uzinës, shkollës, Shtëpisë së Kulturës. "Tolya, njerëzit tërhiqen nga ju, ju jeni një organizator i mirë, le të organizojmë aktivitete artistike amatore," propozime të tilla ishin të zakonshme. Megjithatë, një gjë doli të ishte e pazakontë: Canvas iu kërkua të drejtonte... anijen. Po, jo e thjeshtë - propagandë! "Në të njëjtën kohë, ju do të gjeni një emër për të." Dhe Anatoli doli me një ide. Ai i dha anijes së partisë emrin e poetit dekadent: "Vasily Kamensky". Dekadenca iu atribuua patriotizmit: poeti Kamensky, me sa duket, lindi në brigjet e Kama.

Varkë me avull, anije me avull, me shpejtësi të plotë përpara.
Plot shpejtësi përpara, vapor, mos u vono!
Lumi përhapet si një fije mëndafshi -
Po shkon tatëpjetë...

Kështu që Polotno filloi të punonte si një drejtor menaxhues i udhëtimeve në anijet para-revolucionare. “Në jetën time nuk kam menduar kurrë se pozicioni që më është caktuar - kreu i një anijeje - mund të ekzistojë vërtet. Ka një kapiten, një shoku të parë, një ekuipazh, punonjës të kulturës dhe unë jam shefi!”.

Roman Nikitin

Problemi nuk quhet, ai vjen vetë. Përshtatet në një jetë të lumtur dhe të matur kur nuk e pret. Telashet hynë në jetën e Anatoli në vitin 1986 me sëmundjen e rëndë të gruas së tij, një sëmundje për të cilën kishte vetëm kufizime kohore. "Unë ulem në krye të shtratit, i përkëdhel flokët dhe qaj - nga keqkuptimi dhe pafuqia." Babai ka ende në krahë vajzën e tij të vogël Lisa. Falë prindërve të gruas sime - ata nuk më lanë me ndihmë. Kur Cloth po lëvizte midis Moskës, Soçit dhe qyteteve të tjera të Unionit, Lisa vazhdoi të jetonte në Perm me gjyshërit e saj.

Duhej të kalonte kohë që eksperienca të rezultonte në këto vargje të këngës “Tango jonë”, plot trishtim të lehtë:

Vajza ime po rritet, e hollë si një kallam -
A prisnim mot të keq?
C'fare ka qe nuk shkon me mua! Nuk e di, jam pak i dëshpëruar sot.
Eh! Kush ka fat është me fat.

Piu gotën, fundi ishte një pasqyrë.
Ka rrudha kujdesi në fytyrë.
Më dogj dhe më ra pika në zemër.
"Bijë, do të kërcejmë?" - "Babi, çfarë je..."

"Për të qenë i sinqertë, në fillim fillova të pija," kujton Anatoli Polotno. - Filloi të pinte dhe më pas filloi të këndonte. Në jetën time kam hasur më shumë njerëz të mirë sesa të këqij.” Ata ndihmuan për të kapërcyer krizën. Një nga këta njerëz është Viktor Batenkov, bashkautor i këngëve të para të Canvas. Victor fillimisht e pa veten si poet në këtë tandem. Anatoli nuk kishte kohë për ambicie - qoftë të shkruante apo të këndonte... "Poetët dhe kompozitorët në përgjithësi më dukeshin atëherë si njerëz nga një planet tjetër." Por gradualisht Polotno u përfshi në procesin e krijimit, për më tepër, ai shpejt filloi ta dominojë atë: në fillim ai ripunoi pjesën më të madhe të materialit të Batenkov, dhe më pas filloi të shkruajë muzikë dhe tekste vetë. Sido që të jetë, ishin këta të dy - Polotno dhe Batenkov - që krijuan ansamblin "Lots-Man". Më vonë u shfaq tastiera Sergei Motin, i njohur tani edhe si autori dhe interpretuesi i këngëve të tij, Sergei Kama.

"Një djalë i ri erdhi tek ne," kujton Anatoli Polotno. - Më kujtoi shumë Alain Delon atëherë. Ne kemi kaluar tashmë nëpër një duzinë lojtarësh të tastierës - të mirënjohur në Perm dhe fillestarë. Epo, mendoj, vetëm një pasagjer tjetër që ëndërron për famë, para dhe rock and roll. Ne u përpoqëm të bënim një këngë - si pikënisje, i sugjerova "Kafene". Unë u godita menjëherë nga guximi i të menduarit muzikor të Seryoga, qasja jokonvencionale dhe imagjinata e shfrenuar. Për të qenë i sinqertë, prisja që ai të dilte me një, mirë, më së shumti dy opsione marrëveshjeje. Dhe ai kishte 10 prej tyre! "Ky djalë është pikërisht ajo që na nevojitet!" - Vendosa - dhe nuk gabova: Sergei arriti të gjejë fytyrën muzikore të grupit Lots-Man, për t'i bërë këngët origjinale dhe të dallueshme. Në fakt, ai u bë bashkëautori im për shumë vite.”

"Anatoly dhe unë pastaj rrahëm gjashtë albume," kujton Sergei, "në vetëm një vit! Këngët sapo u derdhën prej tij. Gradualisht bashkëpunimi ynë u shndërrua në bashkëautorësi. Tani ndodh: Unë nuk sjell në studio as një melodi, por një lloj pëlhure muzikore, dhe Tolya tashmë i shkruan tekstet. Më pas së bashku finalizojmë këngën. Të jesh bashkëautor me Canvas nuk do të thotë të pish mjaltë! Para së gjithash, për shkak të dëshirës së tij të përhershme për të pushtuar të gjitha sferat muzikore. Në këtë ai është një skeptik-agresor: ai përpiqet të rimendojë dhe ripunojë gjithçka. Kjo ndoshta është kreativitet. Tolya ka ende tekstin në plan të parë, rreth të cilit tashmë sillet melodia. Por për mua është e kundërta: kur shkruaj muzikë, nuk i marr fare parasysh fjalët. Në studio, Tolyan dhe unë kemi një atmosferë normale pune: ne grindemi gjatë gjithë rrugës. Për më tepër, ndesha edhe unë me të. Për shembull, kam vënë re se në këngët e fundit ai ka një fund shumë të drejtpërdrejtë, si hollivudian - një fund dramatik, gjithmonë me një pikë gjaku. "Bëhu më i thjeshtë!" - Unë them. Dhe ai më tha: "Epo, çfarë të bëj, pasi jeta është kështu."

Vitet e perestrojkave dhe krizave ishin të ashpra për ekipin, por jo shumë: gjysma e stafit u pre si një thikë. Sot "Lots-Man" është tre persona: aranzhuesi kryesor Sergei Motin-Kama, violinisti Fedya Karmanov dhe, natyrisht, Anatoly Polotno. Versioni koncert i grupit është dueti i Cloth dhe Karmanova. Një duet në skenën muzikore, një duet në një festë, një duet në jetë ... "Personi më i besueshëm", thotë Fedya për mikun e tij. - Nëse premton diçka, e mban fjalën. Disi më duheshin urgjentisht para dhe shumë prej tyre - 2 mijë dollarë. Nuk kishte nga ku ta merrte. I telefonova Tolya: "Për momentin nuk ka një shumë të tillë, por do të përpiqem ta gjej." Pas ca kohësh ai thërret përsëri: "Ka dy pjesë." Doli që këto para i kishte marrë hua nga dikush posaçërisht për mua!”. Shoku Fedya endet nga një album Anatoli në tjetrin. Është e natyrshme që heroi i këngës së gjallë përfundimisht publikoi një album me këngë "chanson" në performancën e tij. Dhe një ditë ata u mblodhën, u ngatërruan dhe kompozuan lojëra aktuale. Dëgjoni albumin “We Will Survive” dhe gjeni të fshehura brenda:

Rusia e ripërtërirë po rimëkëmbet shpejt.
Djemtë pushuan së piri - ata nuhasin dhe zgjerohen.

Tolya dhe Fedya gjithashtu kohët e fundit lanë pirjen - në një bast, për 7 javë. Falë Zotit, ata nuk lëvizën te gjilpëra. Kur shkrova këtë kapitull, nuk e kishin zgjidhur ende. "Ju nuk duhet të mendoni se Tolya dhe unë jemi pijanecë të egër," thotë Fedya Karmanov. - Ne jemi muzikantë të shkollës së tavernës. Dhe duke pirë gjithashtu. Në një tavernë, nëse alkooli nuk prodhon një efekt "kafeje" mbi ju, atëherë ju tashmë keni pirë veten dhe nuk jeni më një kumarxhi. Nuk kemi qenë kurrë nga këta të fundit”.

Roman Nikitin

“Në fund të viteve 80, kisha kursime të caktuara, një makinë, një garazh...”, kujton Canvas. - Unë po dërgoj anijen me gjithë propagandën në ferr, duke shitur kalin e hekurt, tezgën dhe duke derdhur të gjitha paratë në pajisje: grupi "Lots-Man" ulet për të shkruar një album. Programi “Oh leli-leli...”, për habinë tonë, “qëlloi”...”

Dhe ajo "përfundoi xhirimin" deri në Moskë, ku ansambli u ftua të merrte pjesë në xhirimet e një prej "Postimeve të mëngjesit" të fundit "Sovjetik". Fjala tashmë në modë "format", me të cilën lidhen problemet televizive dhe radiofonike të artistëve "chanson", nuk ishte ende në përdorim atëherë. A nuk ka asnjë "gop me hark" të dukshëm në këngë? Epo, luani për shëndetin tuaj! "Së pari një hit, dhe më pas klasifikimi i tij zhanër", ishte kjo qasje në atë kohë kaotike të rënies së "sovjetit" dhe skenës së tij. Dhe Canvas kishte vetëm një hit të tillë, dhe një hit përkatës. Ai quhej "Deti i Zi", i cili i përshtatej shumë vendit ku u filmua ai episod i Morning Mail." Me këtë këngë erdhi sërish dashuria në Anatoli, takimi me të cilin i paraprinë këto ngjarje...

"Në atë kohë," kujton Polotno, "drejtori kryesor i sallës së koncerteve Rossiya ishte Sergei Vinnikov, një djalë shumë i zgjuar me pikëpamje progresive - "kumbari" ynë. Një Sergei tjetër, Petrov, punoi me të. Ne e quajtëm me shaka "kumbar". "Babi" dhe "Mami" mbajtën konkursin e dytë "Bukuria e Moskës" në "Rusi" dhe, në të njëjtën kohë, filmuan programin "Miss Morning Mail" në Jaltë. Natyrisht, Jalta është e pamundur pa Detin e Zi - "Deti ynë i Zi", ha ha!

"Më kujtohet që një herë në Jaltë po shkonim me vajza të tjera konkurrente ose për të notuar ose për të shkuar në xhirime," thotë Natasha gruaja e Anatoli. - Papritur ai del lart. Dhe unë kisha një varëse floriri në formën e një peshku. "RRETH! E shoh që keni lindur në shenjën e “Peshqve”, dhe sipas horoskopit unë jam “Ujori”, tha ai dhe u largua. Dhe pastaj e ëndërrova gjithë natën. Të nesërmen në mëngjes, në kafenenë ku hëngrëm drekën, e takoj përsëri: "E di, të kam ëndërruar natën!" "Dhe unë kam ëndërruar për ju për një kohë të gjatë," përgjigjet ai. Epo, mendoj se po bëja shaka! Në atë moment m'u kujtuan sytë e tij: një vështrim shumë i mirë - i sjellshëm dhe disi i thellë, shumë i thellë..."
Para se të largohej nga Jalta, Natasha, me shaka ose seriozisht, premtoi: "Në Moskë, unë patjetër do të vij në koncertin tuaj me një buqetë me lule". Dhe kështu ndodhi, vetëm jo në Moskë, por në Soçi, një vit më vonë. "Pashë një poster për grupin "Lots-Man" dhe erdha në koncert. Me një buqetë me trëndafila. Kur Tolya këndoi "Deti i Zi", ajo doli dhe dha lule. Ai ishte pothuajse pa fjalë..."

A ju kujtohet: deti, një mbrëmje e qetë me hënë,
Në rruaza ka brokadë qiellore.
Perla thithi shkëlqimin e yllit,
Perla ime e pastër...

Ata patën një Vit të Ri të mrekullueshëm nga '90 deri në '91. Dagomys, 18 gradë Celsius, gjithçka lulëzon dhe aromatik - Kopshti i Edenit! "Unë nuk jam i predispozuar për misticizëm," thotë Anatoli, "ndoshta ai duhet të kërkohet brenda vetë personit. Por ai Vit i Ri nuk mund të quhet asgjë tjetër veçse një mrekulli.” Lulëzimi i mrekullueshëm i dashurisë ishte i destinuar të ndodhte në mes të “përndjekjes” bregdetare të grupit “Lots-Man”, në kulmin e muzikës...

“Kam 40 koncerte dhe befas, si bubullima nga parajsa: ajo mbërrin! Nuk e besova në fillim. Më kujtohet, me një hangover të egër, nxitova në aeroport me një tuta. Jam duke ardhur. Dhe me lule nuk ka asgjë. Unë rrëmbej fshesën e gjyshes sime, ku sythat janë nga thonjtë e saj. ...Nga të cilët lulëzuan trëndafila të tillë luksoz, siç nuk i kam parë kurrë më parë dhe më pas.”

Takimi me Natasha transformoi jo vetëm jetën e Anatoli, por edhe punën e tij. Motrat e "bukurosheve qendrore" Misha Krug, vajza të thyera si Vera Koroleva dhe "Baba" Lyuba, i lanë vendin imazheve më të buta. Dhe nëse më parë zemra e të burgosurit metafizik ngrohej nga diçka abstrakte, tani dashuria është bërë plotësisht e dukshme. Edhe zënkat e tyre të rralla lindin melodi të bukura.

"Një herë ne u grindëm," kujton Natasha, "dhe nuk folëm për dy javë, dhe më pas ai shkoi në turne. Ai kthehet, fut një kasetë në magnetofon dhe thotë: "E dini, e kuptova që grindja ndonjëherë është e dobishme".

I kërkojmë të gjithëve të shtrëngohen: jemi në pistë
Në këtë nxitim të pafund.
Nuk pata kohë t'ju them: gra të tilla janë të dashura përgjithmonë!
I turpshëm, i sinqertë, i butë, i bukur, i ëmbël -
Kaq e pastër, e turpshme, gruaja ime e dashur.

Roman Nikitin

E megjithatë, pse "chanson"? Në fund të fundit, në parim, një muzikant i tavernës mund të zhvillohet në çdo drejtim - ka shumë shembuj xhaz, rock, pop të kësaj ...

"Unë nuk zgjodha zhanrin, por ai më zgjodhi mua," thotë Canvas, duke luajtur hyrjen e... "Stairway to Heaven" nga Led Zeppelin në kitarë. - Së pari, unë kam një zë natyral të ngjirur. Dhe për këtë arsye, gjëra qesharake ndodhën që në fillimet e karrierës sime. Një herë, gjatë një shfaqjeje amatore, në momentin më të papërshtatshëm, tastiera jonë Sanya Carlson, e cila zakonisht këndonte, u sëmur ose thjesht u deh. Dhe ata duhej të këndonin jo vetëm diçka - "Dita e Fitores"! Më duhej të shtrihesha me gjoksin në përqafim. Anëtarët e komisionit më pas thonë: "Gjithçka është e mrekullueshme, orkestra tingëllon mirë, vetëm vokalisti është disi i çuditshëm - ai rënkon." "Po, u ftoh," u përpoqa të qeshja. Eshtë e panevojshme të thuhet se ne nuk u dhamë asnjë laureat.”

Pëlhura përpiqet t'i thërrasë gjërat me emrat e tyre të duhur. Në çdo rast, ai nuk përpiqet të fshehë origjinën e tij proletare dhe rininë e rrugës pas dy arsimeve të larta. Nga pikëpamja e aftësisë në gjuhën ruse, nga pema e rrafshuar e poezisë, jo, jo, dhe ka nyje që dalin, si, për shembull, në këngën "Motrat":

...Era e djallëzuar dukej poshtë fundeve të tyre,
Dhe e qeshura e gëzueshme u përhap në të gjithë zonën.
Në këmbë të holla, në buzë rozë
Nuk kisha forcë të mendoja me qetësi.

Anatoli beson se ai vetë i përket njerëzve për të cilët këndon. Por ai nuk është më një endacak, edhe pse dikur ka qenë i tillë. Do të bëj një rezervë: me një rregullim të rëndësishëm, rrënjësor për kureshtarin e jashtëzakonshëm të mendjes dhe potencialin e brendshëm të energjisë, si një burim i ngjeshur, por gati për t'u drejtuar në çdo moment. Këto cilësi e shtynë atë, nëse jo nga fundi, atëherë nga fundi i jetës. Por a do të jetë ai i sinqertë tani? Unë bëj pyetjen: "Pra, "kansoni rus" është, në fund të fundit, këngët e endacakëve, apo "mjeshtrit e jetës" të varura me zinxhirë ari?"

“Sigurisht, trampët. Ata që jo gjithmonë ngrihen në jetë, i vendosin zinxhirë vetes... I veshin dhe pastaj me ethe përpiqen t'i këpusin. Ata po mbyten, ka zinxhirë…”

“Nga vijnë këto këngë? - thotë Canvas. - Ose kanë ardhur nga vetë djemtë, ose pasqyrojnë psikologjinë e tyre. Më shumë gjasa, e dyta. Nuk është aspak e nevojshme që interpretuesi të jetojë sipas ligjeve të hajdutëve. Por shumë nga ata që punojnë në këtë zhanër sigurisht që e kanë konceptet nga djemtë”.

Kanavacë mendon se kjo nuk është e keqe. Ka, thonë ata, një ndjenjë drejtësie në këto ligje fshatare. "Zoti Zot paraqet në botën tjetër, por djemtë janë tashmë në këtë jetë," përpiqem të jap një aforizëm të bërë vetë. Anatoli qesh: "Jo, Zoti ynë, ai është i sjellshëm. Një djalë i mirë: ai jo vetëm që bën kërkesa, por edhe fal shumë. Por djemtë - kurrë. Thirrja e Kemerovës: "Vëllezër, mos qëlloni me njëri-tjetrin!" - marrëzi e dukshme, marrëzi: çfarë tjetër, më thuaj, duhet të bëjë ajo? Një tjetër gjë është se fryma e tregtisë ka depërtuar në këtë botë. Njihja njerëz që u vranë sepse, pasi kishin kaluar një kohë të konsiderueshme në burg, ata vullnetarisht vazhduan të jetonin sipas rregullave. Seryoga Luftëtari, mbretëria e qiejve qoftë mbi të, doli, jetoi dy vjet dhe vdiq. Ky ishte një burrë i gatshëm t'i jepte vëllait të tij këmishën e fundit. Luftëtari kur pa që konceptet e vjetra po shemben, paratë e përbashkëta nuk po mbërrinin në para, po ndodhte kaos në djem, u ngrit kundër. Për të cilën u vra, jo nga organet, por nga të tijat. Jo sipas koncepteve, por sipas ligjeve të jetës reale.”

Roman Nikitin

Grupi Lots-Man regjistroi 4 albume apartamentesh përpara se të vinte radha e atij të parë profesional. Ndodhi në qendrën kulturore të Moskës MELZ; thjesht nuk kishte studio në Perm në atë kohë. Artisti i njohur i regjistrimit të periudhës së tranzicionit, tani një producent, Valery Ushakov dhe studioja Sound, e përfaqësuar nga Yuri Sevostyanov dhe Andrei Lukinov, tërhoqën Canvas dhe kompaninë në kryeqytet. Duke e tretur ftesën e mjeshtrave të qarkullimit gjysmë të nëndheshëm, Anatoli, i cili kishte shitur fjalë për fjalë gjithçka një ditë më parë, imagjinoi me tmerr mundësinë e "shtrydhjes së të paktën gjashtë gotave muzikore në një vend të rezervuar". "Mos u shqetësoni, ne do të paguajmë," premtuan Ushakov dhe Co. dhe ata e mbajtën premtimin e tyre. Grupi "Lots-Man" ka një album "Përshëndetje nga Lenka Panteleev", të quajtur pas një prej këngëve më të famshme të Polotno, një lloj "hite hije". Hiti zyrtar ishte kënga me humor të gëzueshëm dhe me diell "Deti i Zi". Titulli "Përshëndetje nga Lenka..." përmban një aluzion të një versioni historik interesant, thelbi i të cilit është si më poshtë: Panteleev nuk ishte, në fakt, një zhigan i paligjshëm, por ishte nën çatinë e OGPU, në çdo rastin, ai ndau të “shpronësuarit” me oficerët e sigurimit. Është për t'u habitur që me materiale të tilla dhe të tilla, Canvas në 1991 arriti të arrijë majat e zyrtarëve të atëhershëm - të lëshojë një rekord të vërtetë vinyl; CD-të ende nuk ishin prodhuar në Rusi. "Melodiya" e ngathët "sovjetike" u përpoq të matte artin "chanson" me këshillat artistike, por nuk ishte kështu. Monopoli i përbindëshit të vinylit tashmë po minohej nga etiketat e pavarura, duke përfshirë SNS-Records të Stas Namin, të kryesuar atëherë nga shefi aktual i Moroz-Records, Alexander Morozov. Atje, Cloth u prit me krahë hapur. Kishte një arsye të mirëmenduar për këtë. A nuk është kjo një goditje: një "hajdutë" e vërtetë në procesverbal. 120 mijë kopje të shitura tregojnë se llogaritja doli e saktë. Në paradën e hitit absolutisht të paanshëm (1991) të Moskovsky Komsomolets, rekordi i grupit Lots-Man ishte në vendin e 4-të në shitje - pas Scorpions, muzikalit Jesus Christ Superstar dhe albumit Combinations. Pas “Lots-Man” ishte grupi “Lube”...

"Askush nuk u trullos nga suksesi," kujton Polotno, "nuk pati rritje të shfaqjeve. Por ata ishin shumë të befasuar. Ne po udhëtojmë me tren: këngët tona luhen në radion lokale. Kur hipim në aeroplan, është e njëjta gjë.”

Pas një ngritjeje kaq mahnitëse, Anatoli Polotno papritur bie nga partia "chanson". Nuk kishte kohë për muzikë: në vitin 1991, ai dhe Natasha kishin një vajzë, Olga. Anatoli filloi urgjentisht të rregullonte një fole familjare në Moskë. Dhe kështu, në vitin 1994, pata rastin me një telefonatë: kisha regjistruar një album të ri. Programi "Shara nr. 8", i publikuar në kasetat "Soyuz", doli të ishte çuditërisht "kriminal" në temë, ndoshta më kriminali nga të gjitha që ka. Disonanca e dukshme e "Nishtyak", "Pse nuk u paguajnë pensione hajdutëve..." dhe "Në Tverskaya, në banesën e hajdutëve..." tingëllonte prekëse "Qytet, fle" - një ninullë për pak. vajza. Pastaj Anatoli filloi të shfaqte më shumë këngë të një natyre të ngjashme: "Vetëm ti ...", "Vanity". Së bashku ata rreshtohen në një linjë të veçantë të "melodive përmes një ëndrre" - deri më tani krejtësisht jo karakteristike për zhanrin dhe për vetë autorin e "Lenka Panteleev".

Ka një shpjegim për faktin se "Shara nr. 8" në tërësi doli të ishte "hajdutë": Anatoli duhej të bashkohej me heronjtë e këngëve të tij për një kohë. Tragifarce: një nga artistët më të famshëm të Permit u arrestua... nga autoritetet e qytetit të tij të lindjes. Sidoqoftë, Alexander Novikov, i cili këndoi lavdërimet e Yekaterinburgut, gjithashtu nuk u trajtua me mirësi nga zyrtarët e "atdheut të tij të vogël". Këtu dhe gjetkë ka analogji të dukshme. Ashtu si Novikov, Cloth u arrestua me akuza të sajuara. Në rastin e tij, ata shmangën pagesën e alimentacionit për martesën e tij të parë, të cilën më pas u përpoqën ta riklasifikonin si artikull mbi të ardhurat e pafituara. “Çfarë këngëtari keni gjetur? Çfarë lloj disqesh kanë tirazhe kaq të çmendura, pse ka kaq shumë koncerte? Mbylle menjëherë!

"Po, ata thjesht u mbytën nga një zhabë," thotë Cloth. “Plus, në këngët e mia, ishte krejtësisht e qartë për burokratët, nëse jo për “anti-sovjetikët”, atëherë logjika e tyre burokratike, që pasonte atë popullaritet, mund të sanksionohet vetëm dhe asgjë tjetër”. Ka qenë një zakon që nga koha e Stalinit: njerëzit zakonisht arrestohen në momentin më të papritur për një person. Anatoli, për shembull, erdhi në Perm për të marrë vajzën e tij të madhe Lisa në Moskë, në Elki. “Po, kam paguar gjithçka për tre muaj para”, këngëtarja tundi faturat. “Por ata nuk u interesuan. Më çuan në "Ivasi" - një burg lokal, dhe të nesërmen në mëngjes në një qendër paraburgimi. Ata rruanin ballin atje - gjithçka është ashtu siç duhet të jetë."

Por nuk ishte e mundur të krijohej një rast: informacioni për arrestimin arriti në kryeqytet përmes radios së Perm "Maximum" dhe korrespondenti i programit "Njeriu dhe Ligji" Konstantin Abaev shkoi në Urale. U ndamë miqësisht me akuzuesit: “Po ju lirojmë. Por nuk duhet të ketë TV, përndryshe do të gjejmë diçka për të burgosur përsëri...”

Roman Nikitin

Viti 1995 u bë viti më i mbushur me albume në jetën e Anatoly Cloth. Në pranverë, "Studio "Soyuz" publikon këngët më të mira për të 6 vitet krijuese në një CD të dyfishtë dhe një album me kasetë. Dhe Polotno tashmë është duke përgatitur një të re në "Atlas Studio" e tij - duke vendosur "Karrocën e Artë". “Disku lazer me atë emër, i cili u rrotullua si një rrotë nga Suedia, ku u printua, mbërriti në kohë për prezantimin, i cili u zhvillua në dhjetor në sallën e koncerteve Rossiya”, shkruante më pas gazeta Joker nga stilolapsi i autori i librit. - Fjalë për fjalë në një karrocë të praruar, heroi i frymëzuar u shfaq në skenë: peizazhi përsëriti saktësisht kopertinën e CD-së: një karrocë me krahë si një simbol i shpresave të ndritshme, suksesit, prosperitetit. “Kaloni një portofol të trashë dhe fat për të gjithë! - një nga dëshirat e preferuara të Anatoli. - Pse të kesh turp?! Secili prej nesh ëndërron të hipë në një karrocë të artë të paktën një herë, por jo të gjithë ia dalin. Por për disa, përkundrazi, karroca e fatit shfaqet nga asgjëja - nga një kungull, si Hirushja. Gjithmonë ka vend për miqtë në karrocën e Anatoli Polotno. Lyuba Uspenskaya, Vakhtang Kikabidze, Willy Tokarev, Viktor Rybin dhe grupi Dune e shoqëruan këngëtarin në një shëtitje nëpër nëntë albumet e tij, siç ishin koncertet.

Në sallë, mes të pranishmëve, u lexuan - pa ekzagjerim - fragmente të historisë së fundit ruse: kampioni olimpik Alexander Karelin, hokeisti Pavel Bure, kozmonauti gjerman Titov... Në fund të koncertit të dytë, ky i fundit u ngjit lart. në skenë dhe i prezantoi Anatoli diçka si një dhuratë "e lagur". racionet e hapësirës janë "të lagura" për shkak të pranisë së vodkës në ambalazhe speciale...

Pavarësisht nga iluzioni i spontanitetit, struktura e koncertit ishte menduar me kujdes. Në pjesën e parë, Canvas shoqërohej nga grupi "Lots-Man", dhe së bashku kënduan Lena simpatike dhe Natasha, gruaja e tij. Vetë këngëtari u shfaq para publikut me një xhaketë të bardhë borë, e ngjashme me xhaketën e kapitenit. Tingëllon kënga "Motor Ship" - një kujtim humoristik i lundrimeve të bëra. Nga thellësia e sallës, kanavacën e palodhur e nxjerr zoti Tokhadze, kapiteni i anijes oqeanike "Catherine the Second" - miqtë notuan shumë.

Në ndryshim nga e para – si era depërtuese e veriut në këngën me të njëjtin emër – pjesa e dytë është e pasur me tekste të rënda. E veshur me një këmishë me vija, Cloth duket si një i burgosur në një koloni të sigurisë maksimale. Në traditat më të mira të Arkady Severny - romanca akustike "Ju keni një unazë me një diamant të shtrenjtë..." Unë menjëherë rashë pas kësaj kënge... Ivan Okhlobystin, i cili më pas punoi me Anatoli si regjisor video dhe xhiroi dy video për atë - për kompozimin "White Blizzard" dhe "Sa më larg, aq më afër". "Unaza..." Ivan donte të përdorte në filmin e tij artistik "Sonka - Dora e Artë".

Pjesa e tretë e programit ishte 100% "live", me orkestrën e Lundstrem në fuqi - sipas të gjitha kanuneve të zhanrit ...

Piktura surreale e Anatoli e paraqitur në holl është një histori e veçantë. E tillë është ironia e fatit: asketi Savonarola luftoi me artin e Rilindjes, thyente statuja, dogji piktura dhe shekuj më vonë, me imagjinatën e artistit të Canvas, ai rilindi në kanavacën e tij...

Njohësit e pikturës theksojnë veçanërisht vëllimin dhe konveksitetin e mirëfilltë të veprave të tij. "Por kjo nuk u shpik nga unë," e justifikoi veten Anatoli. "Relievi i lartë, bas-relievi ekzistonte në artin e Greqisë antike." - "Pra, është në gur, por në kanavacë!"

Për mua ka qenë gjithmonë një mister sesi bashkëjeton dheu i zhanrit muzikor me gjithë këto koka piramidale, embrione hënore, përbindësha spirale. Ndalo! Spirale. A nuk është kjo pranvera e brendshme e Anatolisë - një artist, një artist, një person? Dhe piramidat e piktorit Canvas jo vetëm që mund të shihen, por, ndonjëherë, të dëgjohen:

Në shpirtin tim ka mot të keq,
Valvulat e zemrës të ngrira
Dhe këneta shuhet nën këmbë,
Dhe Satani i ofron dorën.

Gjaku mpikset, plagët përmbajnë kripën e inatit.
Shpon mendjen me një gjilpërë të padukshme
Dhe ëndrrat e mia janë piramidat e Egjiptit
Gjoksi u shtyp nën një pllakë guri, oh!

Oh, leli-leli! Oh, leli-leli!
Ku po nxitoni, moj vite?!
Oh, leli-leli! Oh, leli-leli!
Nuk do të ktheheni kurrë!

"Piktura është një shtresë krejtësisht e ndryshme e ndërgjegjes së Tolinit," thotë gruaja e tij Natasha. - Në këtë është e ngjashme me një shumëkëndësh. Pashë si lindin skicat dhe skicat: ulet, vizaton diçka; të gjithë të zhytur në vetvete. Pastaj ai e transferon atë në kanavacë. Më duket se pikturat janë madje në një farë mënyre më në përputhje me botën e tij të brendshme sesa këngët. Ka një farë tensioni tek ai, sikur të ketë punë të vazhdueshme në kokën e tij.”

Këngët e Anatoli lindin në të njëjtën mënyrë si pikturat: nga disa mbeturina, copëza letre, shkarravitje, regjistrime zanore. Albumi i fundit "Ne do të mbijetojmë" Canvas ka punuar në vetmi, në fshatin Marchugi afër Moskës. Ai është nga bota, bota është për të. Historia tragjike në këngën e titullit është reale, fshatare. Ata e mbyllën djalin për disa marrëzi - ai vodhi një motor. Në Shtetet nuk do të të fusnin në burg për këtë, por këtu është një C.

Një letër e shumëpritur nga zona
U tërhoq zvarrë në shtëpi nga një polic që e njihja,
Ai përmban një dokument zyrtar nga ITK -
Dokument i vërtetuar nga mjeku:
Ai vdiq nga tuberkulozi. "Mund ta marrësh."
Nëna e hodhi zarfin nga duart.

Roman Nikitin

Ku po lëviz Canvas? Nga tre akorde tek harmonitë rock si kënga “Statuja e Lirisë”? Apo edhe në drejtimin e kundërt - tek digjet? Nga historitë e jetës së përditshme të burgut te përgjithësimet filozofike? “Është çështje moshe për mua,” thotë ai me gjithë seriozitet. "Është koha për të menduar për kuptimin e jetës." Dihet se kohët e fundit ai është magjepsur nga letërsia fetare dhe filozofike, së fundmi ka rilexuar Biblën, Kuranin dhe Kabalën... Ndonjëherë impulset e tij të brendshme janë të pakuptueshme edhe për veten e tij. Tani për disa arsye ai nuk tërhiqet nga furçat dhe lapsat, por ai dëshiron të kthehet në prozë, por jo në formën e kaluar të tregimeve të vogla, por të shkruajë diçka në një shkallë më të madhe.

"Unë jam i bindur se origjina e të gjitha problemeve, sukseseve, dështimeve, fitoreve, humbjeve janë në vetë personin," thotë Anatoli. - Thjesht duhet të jesh në gjendje t'i njohësh ato. Qoftë përmes meditimit, introspeksionit, apo në ndonjë mënyrë tjetër...”

Ai ka një dëshirë të çmendur të shkojë në Valaam, vetëm të shkojë dhe të mos shkojë. Epo, le të notojmë në vetë ishullin. Krejt ndryshe se në qytet, ai ndihet në taigë, qindra kilometra larg qytetërimit.

“Lidhja mes njeriut dhe lumit nuk është plotësisht e qartë për mua. E kuptoj që lumi mbart disa informacione dhe ka energji, por nuk mund ta kuptoj se si ndodh kjo.”

Një lumë në taiga është si një shteg -
I qetë, i lëmuar.
Duke më pritur në shtëpi, duke pritur në prag -
E ëmbël, e ëmbël ...

Për të kuptuar thelbin e gjërave është kredo e Anatoli Polotno. Problemi i moskomercialitetit është vetëm në thellësinë e këngëve të tij. Janë gjithmonë diçka më shumë se skica banale nga jeta, të mbushura me “fenja” hajdutësh. “Jeta reale në Rusi nuk matet vetëm me burg. Nuk mund ta shohësh pafundësisht taigën me një skedar, përndryshe zhanri do të kthehet në tallash nga një vend prerjesh.

Fedya Karmanov (mbiemri amerikan Karamov) lindi më 13 mars 1955. Familja e Fedyas jetonte në Perm; ata jetonin edhe në një rimorkio edhe në një kazermë... Kush në Rusi mund të habitet nga kjo? E megjithatë, me gjithë vështirësitë, prindërit e regjistruan djalin e tyre në një shkollë muzikore në moshën gjashtë vjeçare. Atje studioi për violinë për 7 vjet.

Konfirmimi i natyrës së tij muzikore ishte pranimi i tij në Kolegjin e Muzikës në Perm në vitin 1972 në departamentin e violinës. Ai do të tërhiqej nga klasikët më vonë, në moshën madhore, dhe i riu Fedya Karmanov filloi të punojë në ansamblin e Perm "Rowan-Yagody" në 1976. Dhe filloi vorbulla e tavernës! Që nga viti 1977, violina e Fedya mund të dëgjohej në restorante të tilla qendrore të Permit si "Rock Crystal", "Kama", "Neva", "Central".

Kthesa tjetër e fatit ndodhi në vitin 1980, kur Fedya u nis për në Moskë dhe filloi të punojë si violiniste në restorantin e famshëm të natës Gloria. Aty filloi të këndonte. Në atë kohë, "italianizmi" ishte në kulmin e popullaritetit dhe zeshkania e re, e pashme ishte pikërisht në shtëpi. Sigurisht, një tavernë është një tavernë, dhe në repertorin e Karmanov kishte këngë të një stili tjetër - hajdutë.

Në 1984, Fedya Karmanov u nis për në Soçi, ku luajti dhe këndoi në një nga restorantet "cool" - "Saturn" - deri në 1989. Ngjarja më e paharrueshme e atyre viteve ishte njohja e tij si "Violina e Artë e Soçit". (Dhe ti menduat! As më shumë, as më pak!.. Dije, e jona, Perm!)

Pas kthimit në Moskë në 1990, ai filloi të luante në grupin "LotsMan", i cili në atë kohë punonte tashmë në kryeqytet. Aktiviteti i tij në grupin e bashkatdhetarit të atëhershëm tashmë të njohur Anatoly Polotno nuk ishte i kufizuar vetëm në pjesët e violinës - pothuajse të gjitha këngët përmbanin vokalin e tij mbështetës, dhe pati gjithashtu një performancë solo të këngës së Anatoly Polotno "Ishujt" në albumin e 1991 " Ne kuzhine". Vërtetë, puna në "LotsMan" u ndërpre dy herë për gjashtë muaj (1992-93) - Fedya Karmanov punoi në Japoni me një kontratë. Dhe që nga viti 1993, ai ka qenë partneri i përhershëm, violinist dhe vokalist i Anatoli Polotno.

Violina dhe vokali i Fedya Karmanov janë dëgjuar në të gjitha albumet e Anatoli Polotno që nga viti 1989. Anatoli mendon FedyaVokalistme shkronjë të madhe. Miqësia e tyre e vërtetë mashkullore çoi në faktin se Anatoli Polotno filloi të shkruante këngë posaçërisht për Fedya Karmanov. Në vitin 1999, u publikua albumi "Tramp" (prodhuar nga Anatoly Polotno, aranzhues Konstantin Krasnov), ku ai këndoi më shumë se një duzinë këngë të njohura kriminale, duke përfshirë "Chiki-briki" nga Anatoly Polotno (albumi "For Girls", 1989) , "Tavernat - tymi i tavernës" nga Sergei Nagovitsyn (albumi "Takimet e qytetit").

Në vitin 2001, STM-Pecords (Kiev) publikoi albumin e Fedya Karmanov "Koha është para!" (autori i të gjitha këngëve është Anatoli Polotno), të cilin autorët ia kushtuan bashkatdhetarit të tyre të talentuar, mikut - të ndjerit të parakohshëm Sergei Nagovitsyn. Albumi u regjistrua në Perm në studion 9M (producent Anatoly Polotno, aranzhues Eduard Andrianov, inxhinier i zërit Mansur Askakov).

Fedya Karmanov është një nga violinistët më të mirë në Moskë dhe Rusi. Ai vazhdon aktivitetet e tij koncertale së bashku me Anatoli Polonon, duke punuar me ftesë në pikat më të mira të restoranteve në Moskë. Rekreacioni i preferuar është rafting në lumenjtë verior dhe peshkimi. Gjatë viteve të fundit, ai dhe Anatoli kanë ecur nëpër Uralet Polare, Pechora, Laptopai (gadishulli Yamal). Por ai nuk i pëlqen të gjuajë - përveçse ndoshta të gjuajë në kanaçe birre... Pasione të tjera sportive përfshijnë tenisin (e zotëruar në Japoni), boksin (Anatoly Polotno: "Më shumë se një herë m'u desh të mbroja veten me shpinë!"). I martuar, adhuron gruan Lena dhe vajzën Marcella.