کنستانتین باتیوشکوف: بیوگرافی، خلاقیت و حقایق جالب. شاعر روسی کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف: بیوگرافی کوتاه

P.A. اورلوف

مسئله مالکیت اثر ک.ن. باتیوشکوف به یکی از جنبش های ادبی اوایل قرن نوزدهم. مدتهاست که بحث برانگیز بوده است. این به ویژه توسط N.V نشان داده شده است. فریدمن: «کار باتیوشکوف به اندازه کافی مورد مطالعه قرار نگرفته است. در واقع حتی این سوال که این شاعر برجسته باید متعلق به کدام جریان ادبی باشد نیز حل نشده است. N.V. فریدمن شش تعریف از موقعیت خلاق باتیوشکوف را ذکر می کند که فقط در سه دهه اخیر ارائه شده است: نئوکلاسیک، پیش رمانتیست، رمانتیک، رئالیست، نماینده شعر سبک، کرمزینیست. پایدارترین نظر در مورد باتیوشکف به عنوان یک رمانتیک بود.

G.A اولین کسی بود که این ایده را بیان کرد. گوکوفسکی در مونوگرافی "پوشکین و رمانتیک های روسی" (ویرایش اول - 1946؛ 2 - 1965). به نظر او، جهان بینی باتیوشکف عمیقاً غم انگیز است. به عنوان دلداری کوچک، شاعر «عمارت نورانی رویایی درباره یک فرد عادی و سالم» را برپا می کند. A.N. سوکولوف از ایده G.A. گوکوفسکی درباره جهان‌های دوگانه رمانتیک شعر باتیوشکوف است، اما این جهان‌ها از نظر او تا حدودی متفاوت به نظر می‌رسند: آنچه در اینجا به هم مرتبط است، جهان‌بینی تراژیک و رؤیای اپیکوری نیست، بلکه واقعیت اجتماعی ارتجاعی و آرمان رمانتیک شاعر در مقابل آن است.

نویسندگان آثار متعددی در مورد باتیوشکوف تلاش می کنند تا تعریفی بدون ابهام از کار نویسنده ارائه دهند و آن را به عنوان رمانتیسم یا رئالیسم، کلاسیک یا احساسات گرایی طبقه بندی کنند. در همین حال، روند ادبی زنده به نظر می رسد پیچیده تر است، زیرا توسعه ادبیات نه تنها از یک جهت به سمت دیگر، بلکه در کار هر نویسنده نیز رخ می دهد. گاهی اوقات همین روش عمیق‌تر و بهبود می‌یابد، در موارد دیگر نویسنده از روشی خلاقانه به روشی دیگر می‌رود، مثلاً پوشکین، گوگول و سایر نویسندگان. مواردی نیز وجود دارد که یک اثر مهر دو روش هنری را در یک وحدت ناگسستنی در هم آمیخته است.

در ادبیات روسی دهه های اول قرن نوزدهم. همچنین پدیده های میانی ناشی از ویژگی های توسعه تاریخی جامعه روسیه بود. برخلاف تعدادی از کشورهای اروپایی (انگلیس، فرانسه) که قبلاً انقلاب های بورژوایی را تجربه کرده بودند، روسیه درست در آستانه تحولات دموکراتیک بود. به همین دلیل، ایده های آموزشی و هنر آموزشی با ترحم ضد فئودالی و ضد مطلق خود اهمیت خود را در اینجا از دست ندادند و با موفقیت در کنار یکدیگر و گاه در اتحاد نزدیک با پدیده های ادبی جدید - با رمانتیسم و ​​حتی رئالیسم انتقادی - توسعه یافتند. A.B. می نویسد: "رمانتیسم روسی". بوتنیکوف، "پدیده ای کوتاه مدت بود و به ندرت به شکل "خالص" ظاهر می شد ... تصویر توسعه ادبی روسیه به شکلی بی اندازه پیچیده تر از غرب ظاهر می شود.

شعر سبک را نمی توان یکی از جنبش های رمانتیسم دانست، اگر چه فقط به این دلیل که خیلی زودتر از این جریان پدید آمد. اولین بار در نیمه اول قرن 18 در فرانسه ظاهر شد. و در اینجا با آثار Cholier، Lafar، Hamilton، Jean-Baptiste Rousseau نشان داده شد. مرحله بعدی توسعه آن به اواسط قرن 18 برمی گردد. - اشعار دورا، کولاردو، برنارد، لئونارد، برنی، برتین، بوفل. در این دوره، نگرش بی‌فکر اروتیک و بی‌اهمیت اشراف فرانسوی در آستانه انقلاب فرانسه را منعکس می‌کند.

به دنبال آن شعر سبک به یکی از پدیده های ادبیات آموزشی تبدیل شد. نویسندگان روشنگری آثار خود را به طیف گسترده ای از ژانرهای ادبیات قبلی تبدیل کردند. آنها از رمان های ماجراجویی، خانوادگی و بیهوده، افسانه ها، تراژدی کلاسیک، قصیده ها، اشعار قهرمانانه و بورلسک برای اهداف خود استفاده کردند، اما محتوای جدید ستیزه جویانه و ضد فئودالی را به همه این ژانرها وارد کردند.

S.S نوشت: «هرچقدر هم که در نگاه اول متناقض باشد. موکولسکی، "اتحاد روشنگر بزرگ ولتر با اشعار اشرافی روکوکو، اما از نظر تاریخی چنین اتحادی رخ داد ... اما در ذهن او ... این لذت گرایی خصلت بی فکر و منحط خود را از دست داد و به نماد استقلال تبدیل شد. ابزاری برای تعیین سرنوشت ایدئولوژیک.» در پایان قرن 18 - آغاز قرن 19. برجسته ترین نماینده شعر نور در فرانسه، اواریست پرنی بود که انگیزه های ضد روحانی و الحادی در آثار او به ویژه قوی شد.

در روسیه، شعر سبک در ثلث دوم قرن هجدهم ظاهر شد. در اشعار شاعران کلاسیک: کانتمیر، تردیاکوفسکی، لومونوسوف و سوماروکف. در آن زمان با ترجمه اشعار آناکریون و مقلدین یونانی او نمایش داده می شد. در دهه های آخر قرن هجدهم. در روسیه ایده های آموزشی گسترش یافته است. شعر سبک با کیش لذت‌های نفسانی‌اش با اخلاق لذت‌گرایانه روشنگران همخوانی داشت و در عین حال (شکلی بارور برای بیان احساسات مخالف آنها نسبت به نمایندگان قدرت سکولار و روحانیت. پیشینیان باتیوشکف در شعر سبک M.N. موراویوف و جی.آر.درژاوین.

شعر سبک در مرحله آموزشی رشد خود دارای تعدادی ویژگی ثابت و گونه شناختی است. اینها اولاً شامل دو سطحی، دوجهانی بودن است که باید از دو جهانی عاشقانه متمایز شود، زیرا در شعر سبک بر اساس ایده های صرفاً آموزشی ایجاد شده است.

قهرمانان شعر سبک به وضوح به دو اردوگاه تقسیم می شوند که به شدت با یکدیگر مخالف هستند. تعلق به هر یک از آنها با درجه هوش و "روشنگری" نمایندگان آن تعیین می شود. برخی از آنها "به درستی" ماهیت انسان، هدف و معنای وجودی او را درک می کنند. بنابراین ، در شعر سبک آنها را یا "فیلسوف" می نامند ("فیلسوفان تنبل" - توسط باتیوشکف) یا "حکیم" ("حکیم تبس" - توسط پوشکین). لذت را دوست دارند و زهد را طرد می کنند. در سلسله‌مراتب لذت‌ها، عشق نفسانی برایشان حرف اول را می‌زند و پس از آن دوستی، خلوت روستایی، شراب، شعر و بطالت (از زبان شاعران این حلقه، تنبلی).

اردوگاه مقابل با قهرمانانی نمایش داده می شود که به اشتباه و نادرست معنا و هدف وجود انسان را قضاوت می کنند. این شامل پادشاهان، درباریان، افراد ثروتمند، انواع کارگران خدماتی و حرفه ای، کلیساها، در درجه اول راهبان است. زندگی آنها در تضاد آشکار با قوانین طبیعت است: آنها در شهرهای گرفتار و تنگ زندگی می کنند، آنها زیر بار وظایف رسمی خسته کننده و خسته کننده هستند، افکار آنها تابع مبارزه برای قدرت و ثروت است. آنها هیچ دوستی ندارند، آنها با عشق فداکارانه و متقابل آشنا نیستند. آنها گرفتار حسادت و غرور هستند. در مورد روحانیت، آنها در درجه اول به دلیل تبلیغ زهد محکوم می شوند، که برخلاف فطرت خود انسان است.

ویژگی آموزشی شعر سبک اواخر قرن 18 - اوایل قرن 19. همچنین خود را در موعظه «اعتدال» نشان می دهد. ما این مفهوم را در ادبیات رمانتیک نخواهیم یافت که قهرمانان آن هیچ کنترلی بر خود و هیچ محدودیتی در خواسته های خود ندارند. روشنگران نظری کاملاً متفاوت داشتند. آنان با شناخت و توجيه ميل انسان به لذت، در عين حال به نياز به محدود كردن معقول خواسته هاي خود اشاره كردند. پل هولباخ می نویسد: «لذت فقط تا آنجا خوب است که به حفظ سلامتی و حفظ وضعیت خوب انسان کمک کند، اما لذت تبدیل به شر می شود... زمانی که عواقب لذت برای خوشبختی و رفاه انسان مضر باشد. لذت‌برنده.»

همراه با موعظه «اعتدال» در شعر سبک، تجلیل از زندگی متواضعانه و بی تکلف است که لذت های واقعی و در عین حال بی ضرر می دهد. اتاق‌ها و کاخ‌ها در اینجا با یک "کلبه" متواضع در تضاد هستند؛ تجمل با هدایای بدیع طبیعت در تضاد است.

شور عشق که در شعر سبک تجلیل می شود، با احساس عشق در تصویر رمانتیک ها تفاوت چشمگیری دارد. عشق رمانتیک همیشه ایده آل و عالی است. این یا قهرمانانه است، یا تراژیک، یا حتی عرفانی، اما فقط برگزیدگانی که دارای شخصیت های استثنایی و برجسته هستند می توانند شایسته آن باشند. در شعر سبک، عشق به عنوان یک جاذبه سالم، طبیعی و حسی درک می شود.

شعر سبک با وجود خصلت به ظاهر بی ضرر و نه ستیزه جویانه اش، مانند دیگر پدیده های ادبیات تربیتی، کار مخرب خود را انجام داد. او بت‌های جهان فئودالی-مطلق را از بین برد و بدین وسیله آن را از هاله‌ای که قرن‌ها با آن احاطه کرده بود، محروم کرد.

بررسی شعر نور اواخر قرن 18 - اوایل قرن 19. به ما امکان می دهد اصالت خلاقیت باتیوشکوف را تجدید نظر کنیم. شعر سبک او آنطور که G.A. ادعا می کرد به یکی از جنبش های رمانتیسم اولیه روسیه تعلق ندارد. گوکوفسکی و بسیاری از پیروان او کاملاً به مرحله آموزشی ادبیات روسیه تعلق دارند. البته باتیوشکوف در شعر سبک استعداد بی‌اندازه‌تری نسبت به پیشینیان خود دارد، اما درک آنها از واقعیت و روش خلاقانه یکسان است.

D.D. در مورد ارتباط باتیوشکوف با روشنگری نوشت. بلاگوی، بی.اس. میلاخ و تعدادی از محققین دیگر. اما این واقعیت به عنوان یکی از ویژگی های جهان بینی نویسنده به عنوان دلیلی بر تعلق وی به بخش پیشرفته جامعه ذکر شد و با ویژگی های روش خلاقانه ارتباط نداشت. در همین حال، اولین دوره فعالیت ادبی باتیوشکف دقیقاً به لطف شعر سبک با روشنگری همراه است که او و پوشکین جوان آن را به بالاترین شکوفایی و کمال رساندند.

آثار باتیوشکوف در این زمان با جهان های دوگانه ای که در بالا مورد بحث قرار گرفت متمایز می شود و شعر سبک را در مرحله آموزشی توسعه آن مشخص می کند.

شاعر به همان اندازه نسبت به شکوه نظامی بی تفاوت است ("پاسخ به گندیچ"):

اجازه دهید کسانی که با جاه طلبی بیمار هستند

آتش و رعد را با مریخ پرتاب می کند،

اما من از ابهام خوشحالم

در خانه سابینسکی من.

در پیام "به پتین" دوباره همان تضاد وجود دارد: دنیای "اشراف و پادشاهان" که در آن "بردگی و زنجیر" در انتظار همه است، با "قطعه ناشناخته" شاعر که با عشق و شراب تزئین شده است، در تضاد است.

جایگاه مهمی در اشعار باتیوشکف با تمجید از "اعتدال" اشغال شده است. این در درجه اول در توصیف اثاثیه ساده خانه شاعر، در تأکید مداوم بر سادگی و بی تکلفی سلیقه ها بیان می شود. شاعر خانه‌اش («پنه‌های من») را یا «کلبه‌ی بدبخت»، گاهی «کلبه‌ی فروتن» یا «کلبه‌ی ساده» می‌نامد. اثاثیه "کلبه" ساده است: "میز کهنه و سه پایه است" ، "تخت سخت" - "همه ظروف ساده هستند ، // همه چیز ناچیز است!" این توصیف نه ذائقه یک رواقی و نه عادات یک زاهد را مشخص می کند. این منعکس کننده دیدگاه های زندگی یک فیلسوف اپیکوری است که می داند چگونه ارزش های واقعی را از ارزش های کاذب جدا کند. در پس زمینه خانه بدبخت شاعر، به دور از "کاخ"، "بخت" و "خوشبختی" رسمی، شادی های واقعی زندگی برجسته تر به نظر می رسد: عشق، دوستی و شعر.

عشقی که باتیوشکوف آواز می خواند با شهوانی و شهوانی که در شعر سبک ذاتی است متمایز می شود (شعرهای "ترس کاذب" ، "ساعت مبارک" ، "شبح" ، "پنات من" ، "باکانته"). او نه وفاداری می‌داند و نه حسادت و از لذت‌های لحظه‌ای که در بستر «هوس‌بازی» دریافت می‌شود، کاملاً راضی است. ماهیت زمینی و آموزشی این عشق توسط ژوکوفسکی در نامه خود "به باتیوشکف" به شدت محکوم شد و پوشکین جوان به شدت از آن حمایت کرد.

دوستان شاعر فقط می توانند همفکران او باشند، درست مانند او، «فیلسوفان تنبل، دشمنان دربار» که با آرامش، فراز و نشیب های خدمات عمومی را با بیکاری زندگی خانگی عوض می کردند.

جهان بینی مادی که از اندیشه های روشنگری سرچشمه می گیرد، در شعر سبک باتیوشکف و در انکار زندگی پس از مرگ بیان شد. این فکر در اولین دوره فعالیت ادبی او به طور مداوم تکرار می شود: "من می میرم و همه چیز با من خواهد مرد!" ("ساعت مبارک")، "من می میرم، دوستان، و این همه با من است" ("توصیه به دوستان")، "ساعت مبارک! اما آه!//مردگان برنمی‌خیزند» («شبح») اندیشیدن به مرگ نه تنها لذت زندگی را در شعر نورانی باتیوشکوف تیره نمی‌کند، بلکه برعکس، ارزش آن را دو چندان می‌کند. بنابراین موافقت با نظر غ.الف. گوکوفسکی، که استدلال می کرد که "روح فردی، فانی، زودگذر، به طرز غم انگیزی محکوم به فنا، برای باتیوشکوف پوچ و بی معنی است." این مشکل در شعر باتیوشکوف بسیار خوشبینانه تر آشکار می شود. ماتریالیست های روشنگری معتقد بودند که بی اعتقادی به زندگی پس از مرگ کاهش نمی دهد، بلکه برعکس، ارزش و اهمیت وجود زمینی را افزایش می دهد. جالب در این زمینه تعبیر P.I. شالیکوف، با روح ایده های آموزشی اواخر قرن 18، فلسفه اپیکور. او نوشت: «اپیکور، به ویژه سعی کرد وحشت مرگ را از بین ببرد... اگر خوشحال هستید، اگر با رضایت کامل زندگی کرده اید، پس... چه انتظاری دارید؟ زندگی را رها کن همانگونه که یک عید را ترک می کند.» این ایده تقریباً کلمه به کلمه توسط باتیوشکف در شعر "پاسخ به گندیچ" تکرار شد:

مثل یک مهمان سیر شده از تفریح،

مجلل جشن را ترک می کند،

پس من سرمست از عشق

بی تفاوت دنیا را ترک خواهم کرد.

نگرش باتیوشکوف به مسئله مرگ به اندازه نگرش روشنگران شجاعانه و خوش بینانه است. مضمون مرگ و مضمون لذت ها اغلب در آثار او در کنار هم ظاهر می شوند ("پاسخ به گندیچ"، "شبح"، "پناه های من"). برنده یک دوئل همیشه لذت است، در نتیجه زندگی کاهش نمی یابد، بلکه اهمیت بیشتری پیدا می کند ("Penates من"):

در حالی که او دنبال ما می دود

خدای زمان خاکستری است

و چمنزار با گل ویران می شود

با داس بی رحم،

دوست من! برای خوشبختی عجله کن

بیایید در سفر زندگی پرواز کنیم.

بیا از ولع مست شویم

و ما از مرگ پیشی می گیریم...

N.V می نویسد: «سیر روند تاریخی به وضوح ناهماهنگی تلاش او برای فرار از ... تضادهای دردناک واقعیت را به شاعر نشان داد. فریدمن این ایده اساسا صحیح نیاز به توضیح دارد. واقعیت این است که رد شعر نور در عین حال به معنای خروج باتیوشکف نه تنها از اپیکوریسم، بلکه از روشنگری نیز بود.

معلوم شد که ویرانگران مسکو و فیلسوفان لذت گرا هموطن هستند. همین کافی بود تا باتیوشکوف به هر دو اعلام جنگ کند.

البته بین روشنگری، انقلاب فرانسه، سلطنت ناپلئون و لشکرکشی او به روسیه یک رابطه علّی تاریخی وجود داشت، در غیر این صورت تاریخ به کلیدوسکوپی از حوادث تبدیل می شد. اما وابستگی علی بین پدیده ها به معنای هویت آنها نیست. بنابراین، تصرف قدرت امپراتوری توسط ناپلئون و جنگ‌های پس از آن، اگرچه مشروط به کل جریانات قبلی بود، اما در عین حال خیانت آشکاری به اصول اساسی فلسفه روشنگری بود.

سپس در هیجان طوفان های مردم

پیش بینی سرنوشت شگفت انگیز من،

به امید بزرگوارش

شما انسانیت را تحقیر کردید، -

پوشکین در سال 1821 نوشت و فعالیت های کوتاه مدت و طوفانی ناپلئون را خلاصه کرد. باتیوشکوف دیالکتیک پیچیده تاریخ را که پوشکین در قصیده "ناپلئون" به طرز فوق العاده ای آشکار کرده بود، درک نکرد. او روشنگری، انقلاب، جنگ های ناپلئون، آتش مسکو را ردیف کرد و در آنها پدیده هایی دید که در ماهیت درونی و نتایج آنها کاملاً همگن بودند: «اقدامات وحشتناک خرابکاران یا فرانسوی ها در مسکو و اطراف آن. فلسفه کوچک من را کاملاً به هم زدند و من را با انسانیت دعوا کردند ... بربرها ، خرابکاران! و این مردم هیولا جرأت کردند از آزادی، از فلسفه، از انسان دوستی صحبت کنند! و آنقدر کور شدیم که مثل میمون ها از آنها تقلید کردیم! خوب، پس آنها به ما پول دادند! همه کتابهایشان لایق آتش است، ... سرشان لایق گیوتین است.»

باتیوشکف با تسخیر پدیده های ایدئولوژیک و سیاسی اواخر قرن هجدهم - اوایل قرن نوزدهم در چشمان خود، یک رابطه علت و معلولی بیش از حد مستقیم بین آنها برقرار می کند: او به گندیچ می نویسد: «قلب من به این کشور تعلق ندارد، انقلاب، جنگ جهانی، آتش مسکو و ویرانی روسیه.» من برای همیشه با سرزمین پدری هنری چهارم، راسین بزرگ و مونتانی مخالف بودم.

باتیوشکوف اکنون تمایل دارد که منشأ را ببیند، آغاز همه بلاها در موعظه لذت گرایی، که اساس فلسفه آموزشی و شعر سبک است. او دیدگاه‌های جدید خود را به‌ویژه در مقاله «چیزی درباره اخلاق مبتنی بر فلسفه و دین» که در سال 1815 نوشته شد، به طور کامل بیان کرد. در تضاد آشکار با باورهای اخیر و شعرهای روشن و شاد، باتیوشکف اکنون به شدت به لذت‌گرایی حمله می‌کند. «... انبوهی از فیلسوفان اپیکوری از مونتنی تا طوفانی ترین روزهای انقلاب به انسان تکرار کردند: «لذت ببرید! همه طبیعت مال توست، همه شیرینی هایش را به تو تقدیم می کند... همه چیز جز امید به آینده، همه چیز مال توست، لحظه ای، اما واقعی! اما باتیوشکوف ادعا می کند که این نوع موعظه به هدف نمی رسد و به انسان خوشبختی پایدار نمی بخشد. لذت به قول شاعر هر بار با سیری تمام می شود و کسالت و نارضایتی را پشت سر می گذارد. باتیوشکوف می نویسد: «اینگونه است که قلب انسان آفریده شده است: ... در بالاترین سعادت، ... تلخی می یابد.» پیامد نارضایتی از یک سو و بی خدایی از سوی دیگر، به عقیده شاعر، حوادث غم انگیزی بود که در آستانه دو قرن رخ داد: «... ما با وحشت به میوه های شرور نگاه کردیم. آزاد اندیشی، در آزادی که پرچم خود را در میان اجساد خونین برافراشته بود، ... به موفقیت های لژیون های شرور، به مسکو که در ویرانه هایش دود می کردند. آتئیست و اپیکوریست اخیر اکنون از زندگی پس از مرگ، روح جاودانه و اخلاق مبتنی بر جزمات مسیحی دفاع می کند. او می گوید: «کفر خودش را نابود می کند. "ایمان به تنهایی اخلاقیات تزلزل ناپذیر ایجاد می کند."

"فلسفه کوچک" باتیوشکوف واقعاً نتوانست در برابر برخورد با رویدادهای مهم تاریخی مقاومت کند. دلیل این امر این است که شاعر خود روشنگری را بسیار محدود درک می کرد و آن را منحصراً به جهان بینی لذت گرایانه محدود می کرد. ایده های سیاسی روشنگری - نفرت از مطلق گرایی، رعیت، انکار نابرابری طبقاتی و غیره - در جهان بینی شاعر منعکس نشد. در نتیجه، فروپاشی جهان‌بینی لذت‌گرایانه، باتیوشکوف را در سال 1812 سوق داد که کل ایدئولوژی روشنگری را به عنوان یک کل رد کند.

به یاد بیاوریم که پوشکین و دمبریست های آینده نیز شاهد حمله ارتش ناپلئونی به روسیه و بعدها آتش سوزی مسکو بودند. با این حال، این رویدادهای دراماتیک توسط آنها نه به عنوان یک نتیجه از ایده های روشنگری، بلکه به عنوان نقض فاحش و بی تشریفات آنها تلقی شد. پوشکین، در قصیده "آزادی" یکی از ایده های گرامی فیلسوفان قرن هجدهم را تجلیل می کند. - برابری همه در برابر قانون - در عین حال نه تنها لوئیس شانزدهم و پل اول، بلکه ناپلئون را نیز انگ می کند. علاوه بر این، در اشعار 1818-1819. پوشکین موفق شد هم اصول لذت‌گرایانه و هم اصول سیاسی روشنگری را با هم ترکیب کند (پیام‌هایی به «و. انگلهارت»، «وسوولوژسکی»، «مانسوروف»)، اما باتیوشکف نتوانست به چنین رویکرد گسترده‌ای به ایدئولوژی روشنگری دست یابد. پیامد آن یک بحران ایدئولوژیک بود که با امتیاز دادن به احساسات مذهبی پایان یافت و شعر او را به اردوگاه حفاظت نزدیک کرد.

اگر قبلاً شعر سبک باتیوشکوف با رمانتیسم ژوکوفسکی مخالف بود ، اکنون مواضع خلاقانه آنها بسیار نزدیک شده است ، زیرا جهان بینی هر دو شاعر بر اساس همان ایده در مورد شکنندگی ارزش های زمینی و ابدیت سعادت پس از مرگ است.

این حالات جدید به ویژه در اشعار "امید"، "به یک دوست" (هر دو در سال 1815 نوشته شده) و در مرثیه گسترده "Dying Tass" به وضوح منعکس شد.

در اولین از این آثار حتی یک تصادف کلامی با اشعار ژوکوفسکی وجود دارد:

ژوکوفسکی "خواننده در اردوگاه رزمندگان روسی" ...

وکالت به خالق!

هر چه هست - نامرئی

ما را به پایانی بهتر هدایت می کند

مسیری نامفهوم

باتیوشکوف. "امید"

روح من! وکالت به سازنده!

شجاع باش؛ سنگ صبور باش

آیا او برای یک پایان بهتر نیست؟

او مرا از میان شعله های جنگ هدایت کرد (195).

در فرهنگ لغت شعر باتیوشکوف همان کلمات نمادین "اینجا" و "آنجا" مانند ژوکوفسکی ظاهر می شود که در هر دو نویسنده وجود زمینی و زندگی پس از مرگ را نشان می دهد: "پس همه چیز اینجا در صومعه غرورها بیهوده است!" ("به یک دوست")، "آنجا، آنجا... آه خوشبختی! ...در میان همسران پاک،//در میان فرشتگان...» («Dying Tass»).

حالات جدید به ویژه در مرثیه "Dying Tass" به طور کامل و واضح بیان شد. سرنوشت غم انگیز شاعر بزرگ ایتالیایی - فقر، آزار و شکنجه ناعادلانه، حبس در زندان، در بیمارستان روانی - در آثار باتیوشکف به نوعی نماد ناقص بودن دره زمینی و مرگ تاسا در روز تأخیر او می شود. پیروزی نمونه بارزتری از "خیانت" ثروت حسود است (نگاه کنید به . یادداشت های نویسنده به شعر "Dying Tass".)

همه چیز زمینی فنا می شود... هم جلال و هم تاج...

آفریده های هنرها و موزها با شکوه است،

اما همه چیز آنجا ابدی است، همانطور که خود خالق ابدی است،

تاج جلال ابدی را به ما عطا کن!

تجزیه و تحلیل آثار باتیوشکوف ما را متقاعد می کند که این سؤال که آیا نویسندگان به یک یا آن جنبش ادبی تعلق دارند همیشه به یک راه حل بدون ابهام دلالت نمی کند. در برخی موارد، نویسنده ممکن است از یک جهت به سمت دیگر حرکت کند. نمونه بارز چنین تکاملی می تواند مسیر خلاق باتیوشکوف باشد. او با شعر سبک که یکی از پدیده های ادبیات آموزشی آن زمان بود شروع کرد و تنها پس از یک بحران پیچیده ایدئولوژیک به سمت رمانتیسم رفت.

با این حال، این دنباله نه تنها برای باتیوشکف مشخص است. بسیاری از شاعران ربع اول قرن نوزدهم به شعر سبک ادای احترام کردند: ویازمسکی، دلویگ، یازیکوف، باراتینسکی، رایلیف و پوشکین. علاقه آنها به شعر سبک گواه تعلق آنها به اردوگاه آزاداندیشان بود، اما از نوع آموزشی. مراحل بعدی کارشان رمانتیسم بود.

کلید واژه ها:کنستانتین باتیوشکوف، نقد کار باتیوشکف، اثر باتیوشکف، دانلود نقد، دانلود رایگان، باتیوشکف و دوران باستان، ادبیات روسی قرن نوزدهم، دانلود چکیده، شعر باتیوشکف

شرح ارائه توسط اسلایدهای جداگانه:

1 اسلاید

توضیحات اسلاید:

2 اسلاید

توضیحات اسلاید:

بیوگرافی شاعر متولد خانواده باتیوشکوف، پدر - نیکولای لوویچ باتیوشکف. او سال های کودکی خود را در املاک خانوادگی - روستای Danilovskoye (Vologda) گذراند. در سن 7 سالگی مادرش را از دست داد که از بیماری روانی رنج می برد که به باتیوشکف و خواهر بزرگترش الکساندرا به ارث رسیده بود. در سال 1797، او به مدرسه شبانه روزی سن پترزبورگ ژاکینوت فرستاده شد، جایی که شاعر آینده زبان های اروپایی را مطالعه کرد، با اشتیاق کلاسیک اروپایی را خواند و شروع به نوشتن اولین اشعار خود کرد. در سال 1801 به پانسیون طرابلس نقل مکان کرد. باتیوشکوف در شانزدهمین سال زندگی خود مدرسه شبانه روزی را ترک کرد و شروع به خواندن ادبیات روسی و فرانسوی کرد. در همان زمان، او با عموی خود، نویسنده مشهور میخائیل نیکیتیچ موراویف، دوست صمیمی شد. او تحت تأثیر او شروع به مطالعه ادبیات جهان کلاسیک باستان کرد و از تحسین کنندگان تیبولوس و هوراس شد که در اولین آثار خود از آنها تقلید کرد. علاوه بر این، تحت تأثیر موراویف، باتیوشکف ذوق ادبی و حس زیبایی شناختی را توسعه داد.

3 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در سال 1802، باتیوشکوف در وزارت آموزش عمومی ثبت نام کرد. این خدمت بر دوش شاعر سنگینی می کند، اما شرایط اجازه نمی دهد خدمت را ترک کند. خانواده اشراف باستانی باتیوشکوف ها فقیر شدند، املاک از بین رفت. باتیوشکوف در سن پترزبورگ با نمایندگان دنیای ادبی آن زمان ملاقات کرد. او به خصوص با G. R. Derzhavin، N. A. Lvov، V. V. Kapnist، A. N. Olenin دوست صمیمی شد.

4 اسلاید

توضیحات اسلاید:

نبرد هایلسبرگ در سال 1807 باتیوشکوف در شبه نظامیان مردمی (شبه نظامیان) ثبت نام کرد و در مبارزات پروس شرکت کرد. در نبرد هایلسبرگ مجروح شد و مجبور شد برای معالجه به ریگا برود. در طول مبارزات انتخاباتی، او چندین شعر نوشت و شروع به ترجمه شعر تاسا با عنوان «اورشلیم آزاد شده» کرد. سال بعد، 1808، باتیوشکف در جنگ با سوئد شرکت کرد، پس از آن بازنشسته شد و نزد بستگان خود در روستای خانتانوو، استان نووگورود رفت. در دهکده، او به زودی شروع به حوصله کرد و مشتاق رفتن به شهر بود: تأثیرپذیری او تقریباً دردناک می شد، بیشتر و بیشتر تحت تأثیر مالیخولیا و پیشگویی از جنون آینده قرار می گرفت.

5 اسلاید

توضیحات اسلاید:

تلاش ناموفق برای ازدواج در سال 1815 و فروپاشی روابط شخصی با پدرش برای شاعر دشوار بود. مدتی در اوکراین، در Kamenets-Podolsk، با مافوق نظامی خود زندگی می کند. این شاعر به صورت غیابی به عضویت انجمن ادبی ارزماس انتخاب می شود. در این زمان ، باتیوشکف یک خیزش خلاقانه قوی را تجربه می کرد: در یک سال او دوازده اثر شاعرانه و هشت منثور نوشت. او آثار خود را در نظم و نثر برای چاپ آماده می کند.

6 اسلاید

توضیحات اسلاید:

پس از اقامت در سن پترزبورگ، شاعر در بهار 1818 برای بهبود سلامت خود به جنوب رفت. به توصیه ژوکوفسکی، باتیوشکوف درخواستی را برای ثبت نام در یکی از ماموریت های ایتالیا ارسال می کند. در اودسا، شاعر نامه ای از الکساندر تورگنیف دریافت می کند که او را از انتصاب شاعر به خدمات دیپلماتیک در ناپل مطلع می کند. پس از یک سفر طولانی، او با برداشت های واضح از سفر به محل وظیفه خود می رسد. ملاقات مهم شاعر با هنرمندان روسی از جمله سیلوستر شچدرین و اورست کیپرنسکی بود که در آن زمان در رم زندگی می کردند.

7 اسلاید

توضیحات اسلاید:

در 7 ژوئیه 1855 بر اثر بیماری تیفوس در ولوگدا درگذشت. او در صومعه اسپاسو-پریلوتسکی در پنج مایلی ولوگدا به خاک سپرده شد. "از بدو تولد، من یک لکه سیاه روی روحم داشتم که در طول سالها رشد کرد و بزرگ شد و تقریباً تمام روح من را سیاه کرد." در سال 1815 ، باتیوشکف کلمات زیر را در مورد خود به ژوکوفسکی نوشت:

8 اسلاید

توضیحات اسلاید:

ویژگی های شیوه خلاقانه نویسندگانی که آثار شاعر برجسته روسی باتیوشکوف را مطالعه می کنند با همین مشکل روبرو می شوند - رابطه بین دو خود قهرمان غنایی شاعر. این به دلیل نزدیکی نسبتاً قابل توجه تصاویر "بیوگرافی" و هنری باتیوشکوف است. چیزهای مشابهی را می توان در آثار شاعران دیگر یافت، اما در مورد باتیوشکوف، چنین نزدیکی از جنبه ای کمی متفاوت تر، مرموزتر و مبهم تر است. خود شاعر نیز بر این ویژگی غزل خود تاکید داشت. رابطه بین خلاقیت باتیوشکوف و زندگی واقعی را می توان ویژگی اصلی کار او نامید.

اسلاید 9

1 خواننده:اینجا ما پیروز شدیم. اما تمام صف‌های شجاعان دراز کشیده‌اند و اینجا قبرشان است!.. این صلیب‌های انفرادی که در کنار ساحل شنی یا کنار جاده برپا شده‌اند، این ردیف قبرهای روسی در کشورهای خارجی، دور از سرزمین خود، به نظر می‌رسد که به رهگذری می‌گویند. جنگجو: پیروزی و مرگ در انتظار شماست!»

منتهی شدن:از آن به بعد زندگی او ناآرام و ناآرام شد.
او نوشت: «راهپیمایی‌های بی‌وقفه، جنگ‌ها، نبردها، عقب‌نشینی‌ها، خستگی، روحی و جسمی - در یک کلام - بی‌قراری ابدی: این داستان من است، من هرگز یک روز واقعاً آرام نداشته‌ام.
در سال 1809، پس از دریافت استعفا، باتیوشکف در سن پترزبورگ، سپس در خانتونوو زندگی کرد و از مسکو و ولوگدا بازدید کرد.
در سال 1812 به عنوان دستیار متصدی نسخ خطی وارد خدمت کتابخانه عمومی شد و متعاقباً به عنوان کتابدار افتخاری پذیرفته شد.
در 13 ژوئن جنگ بین روسیه و ناپلئون آغاز شد. همانطور که او به عمق روسیه رفت، اضطراب در جامعه روسیه افزایش یافت.
در 14 آگوست، با دریافت مرخصی از کتابخانه عمومی، باتیوشکف به مسکو می رسد تا خانواده خیرخواه خود، پسر عموی موراویف، را به نیژنی نووگورود همراهی کند. منظره مسکو سوخته و ویران شده، شهری که در آن دوستانی پیدا کرد (P.A. Vyazemsky، V.A. Zhukovsky، N.M. Karamzin، V.L. Pushkin)، جایی که او در جمع آنها خوشحال بود، شاعر را شوکه کرد. او احساسات خود را در یکی از بهترین آثارش بیان کرد.

خواننده 2:"پیام به داشکوف"

در سرزمین دشمن شکست خورده، او احساس غرور ملی را تجربه کرد، آن اتحاد نادر در دغدغه دفاع از وطن، که ارتش را پوشش می داد.

خواننده 3:«عبور از راین» (گزیده)

خواننده 4:الکساندر رومانوف "کنستانتین باتیوشکوف در پاریس"

خواننده 5:«خاطره پتین» (گزیده)
من آن روز را تقریباً تا شب در میدان جنگ گذراندم و از این سر تا سر دیگر آن را دور زدم و اجساد خونین را بررسی کردم. صبح ابری بود. حوالی ظهر باران در رودخانه ها شروع به باریدن کرد. همه چیز تیرگی وحشتناک ترین منظره را تشدید می کرد، صرفاً خاطره ای که روح را خسته می کند، منظره یک میدان جنگ تازه، مملو از اجساد مردم، اسب ها، جعبه های شکسته... برج ناقوس مدام در چشمانم برق می زد، جایی که بدن بهترین انسانها آرام گرفت و دلم پر شد از غمی وصف ناشدنی که حتی یک اشک آن را آسانتر نکرد... در روز سوم پس از تسخیر لایپزیگ... با خادم وفادار دوستم آشنا شدم. که به روسیه برمی گشت... مرا به قبر استاد خوب برد. من این قبر را دیدم که پر از خاک تازه است. با اندوه عمیق آنجا ایستادم و با اشک دلم را آرام کردم. بهترین گنج زندگی من برای همیشه در آن پنهان بود - دوستی... او در انجام وظیفه، پسری خوب، دوستی وفادار، جنگجوی بی باک بود.

خواننده 6:"سایه یک دوست"

خواننده 7:"به نیکیتا"

8 خواننده:"نابغه من"

منتهی شدن:زمانی که باتیوشکف در پاریس آزاد شده بود، با دوستانش در مورد مسائل روسیه، در مورد ساختار زندگی اجتماعی روسیه صحبت کرد. او به دور از سیاست، با این وجود در سال 1814 رباعی زیبایی نوشت که در آن امپراتور اسکندر را خطاب کرد تا شکوه خود را تکمیل کند و سلطنت خود را با رهایی مردم روسیه از بردگی جاودانه کند. پس از استعفا، باتیوشکف با درخواستی به امپراتور مراجعه می کند تا او را برای خدمت در بخش دیپلماتیک بفرستد. در 19 نوامبر 1818 به ایتالیا رفت. باتیوشکوف از مدت ها پیش رویای این کشور را در سر می پروراند، که پس از غرق شدن در شعر ایتالیایی به خوبی با آن آشنا شد. دوستان امیدوار بودند که او در آنجا سلامت خود را بهبود بخشد و برداشت های خود را تجدید کند. با این حال، در ایتالیا شاعر آرامش پیدا نکرد، در درجه اول به این دلیل که فرستاده روسیه استکلبرگ با او به عنوان یک مقام عادی رفتار می کرد.
قبلاً در اوت 1819، او به ژوکوفسکی نوشت: "در میان این معجزات، از تغییر شگفت زده شوید... من اصلاً نمی توانم شعر بنویسم." او از آنجا 4 شعر کوتاه زیبا و یادداشت به نثر در مورد اطراف ناپل گرفت که در حمله بیماری روانی ویران شده بود. علاوه بر این، در ناپل، در سال 1820، در مقابل چشمان باتیوشکف، انقلابی رخ داد. کاربوناریف، یعنی. اعضای انجمن مخفی به طرز وحشیانه ای توسط نیروهای اتریشی شکست خوردند. باتیوشکف ناپل را به مقصد رم ترک کرد و از آنجا به کارامزین در مورد برداشت بسیار دشوار همه چیز نوشت.
در نامه ای به اکاترینا فدوروونا موراویووا، که با او مانند یک پسر رفتار می کرد، در دسامبر 1821 از درسدن، جایی که برای معالجه به تعطیلات رفت، نوشت: «به شما اعتراف می کنم، مدت ها بود که می خواستم به روسیه برگردم... می پرسم. تو تا مرا به خاطرت نجات دهی..."
احتمالاً در سال 1821 K.N. باتیوشکف وصیتنامه شعری خود را نوشت، اثری بسیار اسرارآمیز به نام «گفتار ملخیزدک». (ملکیصدق یک پادشاه و کاهن کتاب مقدس است، نام او به معنای "پادشاه عدالت" است).

خواننده 9:"میدونی چی گفتی..."

منتهی شدن:چیزی که او را نگران کرد: پیش‌بینی یک مرگ روحانی قریب‌الوقوع، یا بی‌هوشی فرزندانش. راز حل نشده باقی ماند.
در یادداشت های "بیگانه: گنج من!" (1817) باتیوشکوف نوشت: "او در جهنم زندگی می کرد - او در المپوس بود." در دفترچه یادداشت پ.ا. ویازمسکی، از قول شاعر، آخرین گفته خود را در مورد کار خود ثبت کرده است: «چه بنویسم و ​​چه بگویم در مورد شعرهایم! ظرف زیبا پر از چیزی ظرف از سر افتاد، افتاد و تکه تکه شد. حالا برو ببین چه چیزی در آن بود!»
عاشقانه "مرثیه"، اشعار K.N. باتیوشکووا، موسیقی N. Balakhonova

خواننده دهم: V.A. شاگینوف "باتیوشکوف در پنجره"

Cherepovets

ادبیات
1. Batyushkov K.N. آثار در 2 جلد. - م.، 1989.
2. آفاناسیف V.V. آشیل یا زندگی باتیوشکوف. - م.، 1987.
3. Koshelev V.A. کنستانتین باتیوشکوف. سفرها و اشتیاق. - م.، 1987.
4. مایکوف ال.ن. باتیوشکف، زندگی و آثار او. - م.، 2001.
5. چیژووا آی.بی. روح یک نورافشانی جادویی است... - سن پترزبورگ، 1997.

منبع: چوسوا V. D. سناریوی شب "سه جنگ ، همه سوار بر اسب و در صلح در جاده بزرگ ..." / V. D. Chusova // "مجموعه فصل های متنوع": در مورد K. N. Batyushkov و Khantov. – Cherepovets, 2007. – صص 151–170. - کتابشناسی - فهرست کتب در یادداشت در پایان هنر

باتیوشکوف کنستانتین نیکولایویچ، شاعر روسی.

دوران کودکی و جوانی. شروع خدمت

در یک خانواده اصیل قدیمی اما فقیر به دنیا آمد. دوران کودکی باتیوشکوف تحت الشعاع مرگ مادرش (1795) بر اثر یک بیماری روانی ارثی قرار گرفت. در 1797-1802 در مدارس شبانه روزی خصوصی در سن پترزبورگ تحصیل کرد. از اواخر سال 1802، باتیوشکوف در وزارت آموزش عمومی تحت رهبری M. N. Muravyov، شاعر و متفکری که تأثیر عمیقی بر او داشت، خدمت کرد. هنگامی که جنگ با ناپلئون اعلام شد، باتیوشکف به شبه نظامیان پیوست (1807) و در عملیات علیه پروس شرکت کرد (او در نزدیکی هایلسبرگ به شدت مجروح شد). در سال 1808 در لشکرکشی سوئد شرکت کرد. در سال 1809 او بازنشسته شد و در ملک خود Khantonovo در استان نووگورود ساکن شد.

آغاز فعالیت ادبی

فعالیت ادبی باتیوشکف در سالهای 1805-1806 با انتشار تعدادی شعر در مجلات انجمن آزاد عاشقان ادبیات، علوم و هنر آغاز شد. در همان زمان، او به نویسندگان و هنرمندانی نزدیک شد که در اطراف A. N. Olenin (N. I. Gnedich، I. A. Krylov، O. A. Kiprensky و غیره) جمع شده بودند. حلقه اولنین که وظیفه احیای آرمان باستانی زیبایی بر اساس حساسیت مدرن را بر عهده خود قرار داده بود، هم با باستان گرایی اسلاوی سازی شیشکوویست ها (نگاه کنید به A.V. Shishkov) و هم با گرایش فرانسوی و کیش چیزهای جزئی که در بین مردم رواج یافته بود مخالفت کرد. کرمزینیست ها طنز باتیوشکف "دید در سواحل لته" (1809) که علیه هر دو اردوگاه کارگردانی شده است، به مانیفست ادبی حلقه تبدیل می شود. در همان سال‌ها، او شروع به ترجمه شعر «اورشلیم آزاد شده» تی تاسو کرد و وارد نوعی رقابت خلاقانه با گندیچ شد که «ایلیاد» هومر را ترجمه کرد.

"بچه های روسی"

موقعیت ادبی باتیوشکف در سال‌های 1809-1810 دستخوش تغییراتی شد، زمانی که او در مسکو با حلقه‌ای از کارامزینیست‌های جوان (P. A. Vyazemsky، V. A. Zhukovsky) نزدیک شد و خود N. M. Karamzin را ملاقات کرد. اشعار 1809-1812، از جمله ترجمه ها و تقلیدهای ای. پرنی، تیبولوس، چرخه ای از پیام های دوستانه ("جنبه های من"، "به ژوکوفسکی") تصویر "پارنی روسی" - شاعر اپیکوری، خواننده - را تشکیل می دهد. تنبلی و هوسبازی کل شهرت بعدی باتیوشکوف را تعیین می کند. در سال 1813 او (با مشارکت A.E. Izmailov) یکی از مشهورترین آثار ادبی و جدلی کارامزینیسم "خواننده یا خوانندگان در گفتگوی روسهای اسلاو" را نوشت که علیه "مکالمه عاشقان کلمه روسی" کارگردانی شد. ”

در آوریل 1812، باتیوشکف دستیار ناظر نسخه های خطی در کتابخانه عمومی سن پترزبورگ شد. با این حال، شروع جنگ با ناپلئون او را بر آن می دارد تا به خدمت سربازی بازگردد. در بهار 1813 برای پیوستن به ارتش فعال به آلمان رفت و به پاریس رسید. در سال 1816 بازنشسته شد.

تحولات نظامی و همچنین عشق ناخوشایندی که در این سال ها برای شاگرد اولنین ها A.F. Furman تجربه شد، منجر به تغییر عمیقی در جهان بینی باتیوشکوف شد. جای «فلسفه کوچک» اپیکوریسم و ​​لذت‌های روزمره را اعتقاد به تراژدی هستی می‌گیرد که تنها راه حل خود را در ایمان اکتسابی شاعر به پاداش پس از مرگ و معنای مشیتی تاریخ می‌یابد. مجموعه ای از حالات جدید در بسیاری از اشعار باتیوشکف در این سال ها ("نادژدا"، "به یک دوست"، "سایه یک دوست") و تعدادی از آزمایش های منثور نفوذ می کند. در همان زمان، بهترین مرثیه های عاشقانه او که به فورمن تقدیم شده بود ایجاد شد - "نابغه من"، "جدایی"، "تاوریدا"، "بیداری". در سال 1815، باتیوشکف در آرزاماس پذیرفته شد (با نام آشیل، که با شایستگی های گذشته او در مبارزه با باستان گرایان مرتبط است؛ این نام مستعار اغلب به یک جناس تبدیل می شد و در مورد بیماری های مکرر باتیوشکف بازی می کرد: "آه، پاشنه")، اما از ادبیات ناامید شد. جدلی، شاعر نقش چندانی در فعالیت های جامعه نداشت.

«آزمایش در شعر و نثر». ترجمه ها

در سال 1817 باتیوشکوف مجموعه ای از ترجمه ها را با عنوان "از گلچین یونانی" به پایان رساند. در همان سال، یک نشریه دو جلدی "آزمایش هایی در شعر و نثر" منتشر شد که مهمترین آثار باتیوشکف، از جمله مرثیه های تاریخی تاریخی "هسیود و اومیر، رقبا" (اقتباسی از مرثیه سی. Milvois) و "The Dying Tass" و همچنین آثار منثور: نقد ادبی و هنری، مقالات سفر، مقالات اخلاقی. «آزمایش ها...» شهرت باتیوشکف را به عنوان یکی از شاعران برجسته روسی تقویت کرد. بررسی ها به هماهنگی کلاسیک اشعار باتیوشکوف اشاره کرد که شعر روسی را با الهه موسیقی اروپای جنوبی، در درجه اول ایتالیا و دوران باستان یونانی-رومی مرتبط می کرد. باتیوشکوف همچنین صاحب یکی از اولین ترجمه های روسی از جی بایرون (1820) است.

بحران روانی آیات آخر

در سال 1818 باتیوشکوف قرار ملاقاتی برای نمایندگی دیپلماتیک روسیه در ناپل دریافت کرد. سفر به ایتالیا آرزوی دیرینه شاعر بود، اما برداشت های دشوار انقلاب ناپل، درگیری های کاری و احساس تنهایی او را به بحران روحی فزاینده ای سوق می دهد. در پایان سال 1820 او به دنبال انتقال به رم بود و در سال 1821 به دریا در بوهم و آلمان رفت. آثار این سال‌ها - چرخه «تقلید قدیمی‌ها»، شعر «ای بایا از مقبره بیدار می‌شوی...»، ترجمه قطعه‌ای از «عروس مسینا» اثر اف.شیلر مشخص شده است. با افزایش بدبینی، اعتقاد به عذاب زیبایی در مواجهه با مرگ و عدم توجیه نهایی وجود زمینی. این انگیزه ها در نوعی وصیتنامه شاعرانه باتیوشکوف به اوج خود رسید - شعر "آیا می دانید ملکیسدک مو خاکستری چه گفت / خداحافظی با زندگی؟" (1824).

در پایان سال 1821، باتیوشکوف شروع به ایجاد علائم بیماری روانی ارثی کرد. در سال 1822 او به کریمه سفر کرد، جایی که بیماری بدتر شد. پس از چندین بار اقدام به خودکشی، او را در بیمارستان روانی در شهر سونشتاین آلمان بستری کردند و به دلیل عدم درمان کامل (1828) از آنجا مرخص شد. در 1828-1833 او در مسکو زندگی کرد، سپس تا زمان مرگش در وولوگدا تحت نظارت برادرزاده اش G. A. Grevens زندگی کرد.

همه شاعر وولوگدا کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف را می شناسند. بیوگرافی او روشن و غم انگیز است. شاعری که اکتشافات خلاقانه او توسط الکساندر سرگیویچ پوشکین به کمال رسید ، در توسعه آهنگین زبان روسی پیشگام بود. او اولین کسی بود که در او متوجه "تا حدودی سختگیر و سرسخت"، "قدرت و بیان" قابل توجهی شد. دستاوردهای خلاقانه باتیوشکف حتی در زمان حیاتش توسط کل جهان شعر روسی زمان او و در درجه اول توسط کارامزین و ژوکوفسکی به عنوان آثار کلاسیک شناخته شد.

دوران کودکی

تاریخ زندگی این شاعر 1787/05/18 - 1855/07/07 می باشد.او از خانواده اصیل قدیمی باتیوشکوف ها بود که شامل ژنرال ها، شخصیت های عمومی و دانشمندان بود.

بیوگرافی باتیوشکوف در مورد دوران کودکی شاعر چه می تواند بگوید؟ حقایق جالب بعداً ارائه خواهد شد، اما در حال حاضر شایان ذکر است که کودک از مرگ مادر محبوبش رنج می برد. الکساندرا گریگوریونا باتیوشکووا (نی بردیاوا) هشت سال پس از تولد کوستیا درگذشت. آیا سالهایی که در املاک خانوادگی در روستای Danilovskoye (منطقه مدرن ولوگدا) سپری شده بود خوشحال بود؟ به ندرت. پدر کنستانتین، نیکولای لوویچ باتیوشکوف، مردی صفراوی و عصبی، توجه لازم را به فرزندان خود نداشت. او تحصیلات عالی داشت و از این واقعیت که به خاطر یکی از اقوام آبروریزی که در توطئه قصر دخیل بود، برای شغلش بی ادعا بود، عذابش می داد.

مطالعه، خودآموزی

با این حال، کنستانتین باتیوشکوف به دستور پدرش در مدارس شبانه روزی گران قیمت اما غیر تخصصی سن پترزبورگ تحصیل کرد. بیوگرافی دوران جوانی او با یک عمل قوی اراده و دوراندیش مشخص شده است. او علی‌رغم اعتراض‌های پدرش، تحصیل را در مدارس شبانه‌روزی رها کرد و با غیرت شروع به خودآموزی کرد.

این دوره (از 16 تا 19 سال) با تبدیل یک مرد جوان به فردی با صلاحیت بشردوستانه مشخص می شود. معلوم شد که نیکوکار و فانوس دریایی کنستانتین عموی با نفوذ او میخائیل نیکیتیچ موراویوف، سناتور و شاعر، معتمد دانشگاه مسکو است. این او بود که توانست احترام به شعر کهن را در برادرزاده خود القا کند. با تشکر از او ، باتیوشکف با مطالعه زبان لاتین ، تحسین کننده هوراس و تیبولوس شد که مبنای کار بعدی او شد. او از طریق ویرایش های بی پایان شروع به دستیابی به آهنگین کلاسیک زبان روسی کرد.

همچنین، به لطف حمایت عمویش، کنستانتین هجده ساله به عنوان منشی در وزارت آموزش و پرورش شروع به خدمت کرد. در سال 1805، شعر او برای اولین بار در مجله "اخبار ادبیات روسیه" منتشر شد. او با شاعران سن پترزبورگ - درژاوین، کاپنیست، لووف، اولنین - ملاقات می کند.

اولین مصدومیت و ریکاوری

در سال 1807، بخشدار و مشاور اول کنستانتین، عموی او، درگذشت. شاید اگر زنده بود به تنهایی برادرزاده اش را متقاعد می کرد که سیستم عصبی شکننده اش را در معرض سختی ها و سختی های دوران سربازی قرار ندهد. اما در مارس 1807، کنستانتین باتیوشکوف برای کارزار پروس داوطلب شد. او در نبرد خونین هایلسبرگ مجروح می شود. او ابتدا برای معالجه به ریگا فرستاده می شود و سپس به املاک خانواده رها می شود. وقتی باتیوشکوف جوان در ریگا است، عاشق امیلیا دختر تاجر می شود. این اشتیاق شاعر را برانگیخت تا شعرهای "خاطرات 1807" و "ریکاوری" را بنویسد.

جنگ با سوئد ضربه روانی

پس از بهبودی، کنستانتین باتیوشکوف در سال 1808 دوباره به عنوان بخشی از هنگ گارد جیگر به جنگ با سوئد رفت. او افسر شجاعی بود. مرگ، خون، از دست دادن دوستان - همه اینها برای کنستانتین نیکولایویچ سخت بود. روحش از جنگ سخت نشد. پس از جنگ، افسر به همراه خواهرانش الکساندرا و واروارا در املاک استراحت کرد. آنها با نگرانی متذکر شدند که جنگ اثر سنگینی بر روان ناپایدار برادرشان گذاشته است. او بیش از حد تحت تأثیر قرار گرفت. او به طور دوره ای توهمات را تجربه می کرد. شاعر در نامه هایی به گندیچ، دوستش از خدمتش در وزارت، مستقیماً می نویسد که می ترسد ده سال دیگر کاملاً دیوانه شود.

با این حال دوستان سعی کردند حواس شاعر را از افکار دردناک منحرف کنند. و تا حدودی در این امر موفق می شوند. در سال 1809، کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف وارد سالن و زندگی ادبی سنت پترزبورگ شد. یک بیوگرافی کوتاه تمام وقایعی را که در زندگی شاعر اتفاق افتاده است توصیف نمی کند. این زمان با آشنایی شخصی با کارامزین، ژوکوفسکی، ویازمسکی مشخص شده است. اکاترینا فدوروونا موراویووا (بیوه سناتوری که زمانی به باتیوشکف کمک می کرد) پسر عمویش را نزد آنها آورد.

در سال 1810 ، باتیوشکوف از خدمت سربازی بازنشسته شد. در سال 1812، با کمک دوستان گندیچ و اولنین، به عنوان دستیار متصدی نسخه های خطی در کتابخانه عمومی سنت پترزبورگ شغلی پیدا کرد.

جنگ با فرانسه ناپلئونی

در آغاز جنگ میهنی با فرانسه، افسر بازنشسته کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف به دنبال پیوستن به ارتش فعال بود. او اقدامی نجیب انجام می دهد: شاعر بیوه نیکوکار خود E.F. موراویووا را به نیژنی نووگورود همراهی می کند. فقط از 29 مارس 1813 به عنوان آجودان در هنگ پیاده نظام Rylsky خدمت می کند. برای شجاعت در نبرد لایپزیگ، به افسر درجه 2 اعطا می شود. باتیوشکوف تحت تأثیر این نبرد ، شعر "سایه یک دوست" را به افتخار رفیق متوفی خود I. A. Petin می نویسد.

آثار او منعکس کننده سیر تحول شخصیت شاعر است، از رمانتیسم تا مطابقت با عصر روشنگری تا عظمت روح یک متفکر مسیحی. شعر او در مورد جنگ (اشعار "روی ویرانه های یک قلعه در سوئد" ، "سایه یک دوست" ، "عبور از راین") از نظر روحی به یک سرباز ساده روسی نزدیک است ، واقع گرایانه است. باتیوشکف صمیمانه می نویسد، بدون زینت دادن به واقعیت. بیوگرافی و کار شاعر شرح داده شده در مقاله روز به روز جالب تر می شود. K. Batyushkov شروع به نوشتن زیادی می کند.

عشق غیر متقابل

در سال 1814، پس از یک لشکرکشی نظامی، باتیوشکف به سن پترزبورگ بازگشت. در اینجا او ناامید خواهد شد: احساسات او توسط آنا فورمن زیبا، شاگرد خانه اولنین ها متقابل نیست. یا بهتر بگوییم، او فقط به درخواست اولیای خود «بله» می‌گوید. اما کنستانتین نیکولایویچ دقیق نمی تواند چنین عشق ersatz را بپذیرد و با توهین از چنین ازدواجی امتناع می ورزد.

او در انتظار انتقال به گارد است، اما تأخیرهای بوروکراتیک بی پایان است. بدون انتظار برای پاسخ، در سال 1816 باتیوشکف استعفا داد. با این حال، سال های 1816-1817 از نظر خلاقیت برای شاعر بسیار پربار بود. او فعالانه در زندگی انجمن ادبی ارزماس شرکت می کند.

دوره ظهور در خلاقیت

در سال 1817، مجموعه‌ای از آثار او «آزمایش‌هایی در شعر و نثر» منتشر شد.

باتیوشکف بی پایان قافیه های خود را تصحیح کرد و به دقت کلمات خود دست یافت. بیوگرافی کار این مرد با مطالعه حرفه ای زبان های باستانی آغاز شد. و او توانست طنین قافیه ها را در لاتین و یونان باستان در شعرهای روسی بیابد!

باتیوشکوف مخترع آن زبان شاعرانه روسی شد که الکساندر سرگیویچ آن را تحسین می کرد: "هجا... می لرزد" "هماهنگی جذاب است." باتیوشکوف شاعری است که گنجی پیدا کرد، اما نتوانست از آن استفاده کند. در سن سی سالگی، زندگی او به وضوح به "قبل و بعد" تقسیم شد و رگه سیاهی از اسکیزوفرنی پارانوئید، که در شیدایی آزار و شکنجه آشکار شد. این بیماری در خانواده او از طرف مادرش ارثی بود. بزرگ‌ترین چهار خواهرش، الکساندرا، از آن رنج می‌برد.

اسکیزوفرنی پارانوئید پیشرونده

در سال 1817، کنستانتین باتیوشکوف در اندوه معنوی فرو رفت. بیوگرافی می گوید که رابطه سختی با پدرش (نیکلای لوویچ) وجود داشت که با اختلاف کامل به پایان رسید. و در سال 1817 پدر و مادر می میرد. این انگیزه تبدیل شاعر به دینداری عمیق بود. ژوکوفسکی در این دوره از او حمایت اخلاقی کرد. دوست دیگر، A.I. Turgenev، موقعیت دیپلماتیکی را برای شاعر در ایتالیا به دست آورد، جایی که باتیوشکف از سال 1819 تا 1921 در آنجا ماند.

شاعر در سال 1821 دچار یک فروپاشی شدید روانی شد. چیزی که باعث شد او حمله‌ای بداخلاقی (آیه‌های افتراآمیز «ب.. اوف از روم») علیه او در مجله «پسر وطن» بود. پس از این بود که علائم پایدار اسکیزوفرنی پارانوئید در سلامت او ظاهر شد.

کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف زمستان 1821-1822 را در درسدن گذراند و به طور دوره ای در جنون فرو رفت. بیوگرافی کار او در اینجا قطع خواهد شد. آواز قو باتیوشکف شعر "عهد ملخیزدک" است.

زندگی ناچیز یک فرد بیمار

زندگی بعدی شاعر را می توان تخریب شخصیت، جنون پیشرونده نامید. در ابتدا، بیوه موراویف سعی کرد از او مراقبت کند. با این حال، این به زودی غیرممکن شد: حملات شیدایی آزار و اذیت در حال تشدید بود. سال بعد، امپراتور الکساندر اول برای درمان خود در یک موسسه روانپزشکی ساکسون تخصیص داد. با این حال، چهار سال درمان هیچ تاثیری نداشت. به محض ورود به مسکو، کنستانتین، که ما در نظر داریم، احساس بهتری دارد. یک بار الکساندر پوشکین از او دیدن کرد. یکی از پیروان قافیه های ملودیک او که از ظاهر رقت انگیز کنستانتین نیکولایویچ شوکه شده است شعر "خدا نکنه دیوانه شوم" می نویسد.

22 سال آخر زندگی یک بیمار روانی در خانه سرپرست او، برادرزاده گرونز G.A سپری شد. در اینجا باتیوشکف در طی یک بیماری همه گیر تیفوس درگذشت. این شاعر در صومعه Vologda Spaso-Prilutsky به خاک سپرده شد.

نتیجه

آثار باتیوشکوف در ادبیات روسی بین ژوکوفسکی و دوره پوشکین جایگاه مهمی را اشغال می کند. بعدها، الکساندر سرگیویچ K. Batyushkov را معلم خود خواند.

باتیوشکوف ژانرهای "شعر سبک" را توسعه داد. به نظر او، انعطاف پذیری و نرمی آن می تواند گفتار روسی را تزئین کند. از بهترین مرثیه های شاعر باید «نابغه من» و «تاوریدا» را نام برد.

به هر حال ، باتیوشکف چندین مقاله نیز از خود به جای گذاشت که معروف ترین آنها "عصر در Cantemir" ، "Walk to Academy of Art" است.

درس اصلی کنستانتین نیکولایویچ، که نویسنده "یوجین اونگین" آن را پذیرفت، نیاز خلاقانه به "تجربه در روح خود" طرح کار آینده قبل از نوشتن قلم روی کاغذ بود.

کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف چنین زندگی کرد. متأسفانه یک بیوگرافی کوتاه نمی تواند تمام جزئیات سرنوشت دشوار او را پوشش دهد.